L'effetto della creatività nella pubblicità non può essere studiato in modo scientificamente correttoDi Wolfgang KoschnickLa pubblicità premiata è spesso una pubblicità creativa. E in genere aumenta le opportunità di vendita dei prodotti pubblicizzati. Questa è la conclusione a cui sono giunti diversi studi sull'effetto della creatività sulle decisioni di acquisto. Tuttavia, gli studi condotti a questo scopo non sono sempre al di sopra di ogni dubbio, perché spesso sono di natura autoreferenziale.
Quando si cerca di rispondere alla domanda centrale sull'impatto pubblicitario della creatività in modo scientificamente inoppugnabile, la ricerca pubblicitaria raggiunge i suoi limiti. Naturalmente, si dovrebbe progettare un set-up sperimentale in cui la creatività possa essere testata intersoggettivamente. In altre parole, sarebbe necessario formulare criteri che permettano a persone completamente diverse di arrivare allo stesso risultato per una varietà di mezzi pubblicitari: Sì, questa pubblicità è creativa - e quest'altra non lo è.
Se questo possa funzionare è molto dubbio. Ma certamente si potrebbe trovare un metodo. Ad esempio, chiedendo a esperti riconosciuti quali spot, pubblicità o manifesti trovano particolarmente creativi. Se più dell'80% di tutti gli esperti trova qualcosa di creativo, si può presumere che gli esperti siano già in grado di giudicarlo correttamente.
Ma la creatività sui generis sfida la quantificazione e la categorizzazione. Ed è per questo che la scienza non ha quasi mai sviluppato metodi che meritino di essere elogiati.
La pubblicità a intervalli porta a una maggiore crescita delle vendite?
Le posizioni sono chiare: i creativi dicono che la pubblicità creativa vende. Con una pubblicità noiosa e banale, ci si può promuovere solo con un grande sforzo. E questo costa. La pubblicità ispirata, invece, ottiene un grande impatto a basso costo grazie all'alto livello di creatività.
I pubblicitari aziendali, invece, vedono le cose in modo molto diverso: la pubblicità creativa non è molto più che una pura gratificazione dell'ego. I pubblicitari giudicherebbero creativa una campagna che in realtà è totalmente sovra-candidata. Per loro è più importante vincere allori a Cannes e in altri concorsi che vendere prodotti prosaici in un ambiente commerciale ostile.
L'Associazione tedesca delle agenzie pubblicitarie (GWA), tra tutte le organizzazioni, ha sperimentato in prima persona i molteplici dilemmi della ricerca sulla creatività quando, qualche anno fa, ha dato vita a un'intensa discussione sui nuovi approcci della ricerca pubblicitaria anglosassone. In quell'occasione, l'associazione invitò in Germania il professor John Philip Jones della Syracuse University di New York e gli fece testare nuovamente una formula che era già stata testata empiricamente negli Stati Uniti.
In una formula molto semplificata, i più recenti approcci americani partono dal presupposto che un'ampia distribuzione dei contatti nella pianificazione pubblicitaria e dei media sia più promettente di una massiccia pressione pubblicitaria. John Philip Jones si è reso conto che una campagna distribuita in modo continuo porta a una crescita delle vendite significativamente maggiore rispetto alla pubblicità a intervalli.
L'argomentazione di John Philip Jones e ancor più del suo collega Erwin Ephron si riduce in ultima analisi al fatto che un dosaggio dei contatti ben ponderato è il segreto del successo. In un certo senso, la pianificazione dei media è la forza trainante di ogni successo pubblicitario. Se i contatti sono sparsi in modo misurato, la pubblicità funziona come un orologio.
Ora, l'Associazione tedesca delle agenzie pubblicitarie è l'associazione di tutte le principali agenzie pubblicitarie e non solo l'associazione dei media planner. I creativi si sono sentiti ignorati da Jones e dall'indagine della GWA. Nei ranghi dell'associazione delle agenzie è nata una protesta. Con la controargomentazione dell'impossibilità di dichiarare quantité négligeable il contributo dei creativi al successo pubblicitario, hanno fatto pressione sui loro superiori associativi.
Promozione delle vendite e pubblicità
La direzione dell'associazione si è sentita in dovere di commissionare un nuovo studio alla Gesellschaft für Konsumforschung (GfK) di Norimberga. Si trattava di indagare il ruolo della creatività nella pubblicità. La società di Norimberga ha condotto una ricerca approfondita.
Il risultato più sorprendente dello studio è stata "la prova del forte effetto della qualità della pubblicità sulla quota di mercato", ha dichiarato Siegfried Högl, amministratore delegato di GfK Market Research. Gli inserzionisti, invece, potevano spesso aspettarsi solo "effetti minori sulle quote di mercato" se raddoppiavano la pressione pubblicitaria. Una riduzione dei prezzi del 7,5%, ad esempio, prometterebbe un aumento della quota di mercato del 14,2%. Tuttavia, oltre alla riduzione dei profitti, le campagne sui prezzi potrebbero danneggiare il valore del marchio nel lungo periodo.
- La pressione pubblicitaria e la qualità della pubblicità ottengono il maggior incremento della quota di mercato. In dodici mesi aumentano la quota di mercato fino a un valore dell'indice di circa 122, mentre il raddoppio dell'intensità della promozione porta a un valore dell'indice di 117,5.
- Anche un raddoppio dell'intensità promozionale e della pressione pubblicitaria raggiunge un valore leggermente inferiore (121) rispetto a un aumento della pressione pubblicitaria e della qualità della pubblicità.
- Dei tre fattori pressione pubblicitaria, consapevolezza della campagna e comunicazione delle preferenze di marca, la preferenza di marca ha ottenuto di gran lunga il risultato migliore (indice 116).
Mentre un raddoppio della pressione pubblicitaria da solo può avere solo un effetto minore sulla quota di mercato, la combinazione di un aumento del 20% dell'intensità dell'attenzione e di un raddoppio della preferenza del marchio può aumentare la quota di mercato oltre l'effetto di un raddoppio dell'intensità della promozione.
L'impatto sulle vendite spesso ritenuto inferiore della pubblicità rispetto alle promozioni è quindi forse solo un problema di mancanza di opzioni di misurazione. Questo significa nuove munizioni nel dibattito dell'Associazione tedesca delle agenzie pubblicitarie sulla rivalità tra pubblicità e promozione delle vendite.
La pubblicità creativa contribuisce al successo delle vendite
Tuttavia, uno studio condotto da Leo Burnett Worldwide nel 1995 ha dimostrato che la pubblicità creativa vende meglio della media. I responsabili di Leo Burnett non si sono soffermati molto sui problemi di definizione e operativizzazione. Per loro la pubblicità è creativa se viene riconosciuta per la sua creatività. Punto e basta.
Nel suo studio "Does Award Winning Advertising Sell?", Leo Burnett si è basato su una selezione di campagne la cui reputazione creativa internazionale è fuori discussione: Il compito era quello di scoprire quali successi economici possono essere dimostrati per i 200 spot pubblicitari più riconosciuti a livello internazionale. Il periodo di studio è stato il 1992 e il 1993. I 200 spot provenivano da 104 agenzie di 21 Paesi e hanno ricevuto un totale di 1194 premi. Lo studio si è basato su 38 concorsi internazionali, tra cui il concorso tedesco ADC, il Berliner Klappe, Cannes Lions, Clio, Cresta, Epica, Eurobest, London Awards, New York Festival e One Show.
Gli Stati Uniti sono stati i più rappresentati con 50 campagne, seguiti da 41 spot britannici premiati. L'Australia, l'Italia, il Giappone, la Norvegia, i Paesi Bassi, la Svezia e la Spagna hanno avuto un maggior numero di campagne premiate rispetto alle agenzie tedesche, da cui sono stati selezionati solo quattro spot.
Alle singole agenzie e agli inserzionisti sono stati chiesti dati di successo quantificabili sui singoli spot e campagne, come l'aumento delle vendite e della quota di mercato, i cambiamenti nella consapevolezza del marchio e i cambiamenti nel comportamento verso il prodotto pubblicizzato.
I risultati: l'86% degli spot premiati (172 spot e film pubblicitari) ha avuto successo sul mercato. Per oltre la metà (117), l'efficacia delle campagne ha potuto essere dimostrata con precisione grazie ai dati di mercato. Solo 28 dei 200 spot analizzati non hanno avuto successo.
La conclusione di Donald Gunn, Director of Creative Resources Worldwide di Leo Burnett, Chicago, è stata anche un appello ai colleghi creativi di altre agenzie: "La prossima volta che qualcuno cercherà di convincervi che gli spot che vincono un premio creativo non hanno successo in termini di vendite, potrete dirgli gentilmente ma con fermezza: mio caro amico, ti sbagli di grosso".
Naturalmente, ci sono tutta una serie di riserve metodologiche su questo approccio e anche su questi risultati. Il problema cruciale è filtrare la creatività come unico contributo al successo di mercato di un marchio. Le persone di Leo Burnett hanno risolto questo problema in modo piuttosto grossolano. Dopotutto, lo studio doveva mostrare ciò che effettivamente è emerso.
Gli spot televisivi "neutri" diventano
accostamento creativo
Un recente esperimento condotto a Los Angeles dimostra quanto sia difficile isolare la creatività. L'anno scorso, Tom Moulson dell'agenzia di ricerca pubblicitaria Tom Moulson Associates ha presentato il metodo CVA (Creative Value Added). Nel pre-test, "tutti gli altri fattori vengono annullati". A tal fine si utilizza una pubblicità neutra dal punto di vista della creatività per il marchio in esame e due campioni di prova indipendenti.
Gli spot neutrali dal punto di vista della creatività non sono specificamente legati agli spot da testare. Sono sviluppati indipendentemente da essi, secondo regole rigide e predeterminate di presentazione e definizione dei contenuti. Prodotto secondo una formula fissa, lo spot è quindi per definizione privo di creatività. In tutti i casi, le regole prevedono lo stesso mezzo, la stessa lunghezza, lo stesso auditorium, lo stesso metodo di esposizione dello spot di prova. Il prodotto e il marchio devono essere chiaramente identificati e possono essere inclusi eventuali vantaggi dell'inserzionista, che non fanno parte della creatività pubblicitaria.
Nel caso di uno spot di 30 secondi per un'auto di lusso, creatività neutra significa che viene presentata una visione statica, per così dire "ufficiale", dell'auto con il nome della marca e del modello in lettere maiuscole. Una voce fuori campo priva di emozioni elenca le informazioni di base: Marca, capacità di carico, trazione anteriore o posteriore e caratteristiche di sicurezza. Nessun movimento, nessuna musica, nessun interesse simulato dalle persone. Si tratta di una sorta di mini catalogo in formato televisivo, che i soggetti del test hanno trovato di conseguenza noioso.
Le pubblicità di auto di lusso sono state mostrate a un totale di 200 proprietari e potenziali acquirenti di auto di lusso a Los Angeles. Un gruppo ha visto la pubblicità neutra dal punto di vista creativo e l'altro quella reale. Quest'ultima era "creativa" perché non era noiosa come quella neutra. Entrambe le pubblicità sono state mostrate in ambienti identici, prima o dopo un modello concorrente, l'"auto di riferimento". Ogni soggetto del test ha visto cinque pubblicità reali o cinque neutre, ma mai entrambe le versioni per la stessa auto; e nessuno sapeva dell'esistenza delle due versioni.
Ai soggetti del test è stata poi posta una serie di domande: Quale auto sarebbe più propenso ad acquistare? Preferite per un'apparizione in pubblico? Preferisce per il divertimento e l'intrattenimento? Preferisce il lusso? Preferisce questo marchio in generale? Qual è lo spot più interessante?
La qualità degli spot è stata quindi classificata in base alle percentuali che privilegiavano l'auto di prova rispetto all'auto di riferimento negli spot neutri da un lato e in quelli reali dall'altro. I punteggi neutri sono stati poi sottratti da quelli reali per ottenere il punteggio del valore creativo (CV). La misura più importante era l'intenzione di acquisto.
I dieci spot differiscono notevolmente in termini di interesse all'acquisto, con un punteggio medio di più 15 per il valore creativo (CV). Un punteggio di 15 significa che lo spot ha aumentato l'interesse all'acquisto degli spettatori del 15%. I valori oscillavano tra più 30 e meno 14.
I punteggi CV dei dieci spot hanno mostrato che tre di essi non "funzionavano", con due di essi che hanno ottenuto risultati addirittura peggiori rispetto alle versioni neutre dal punto di vista della creatività e uno solo leggermente migliore.
I risultati sono insignificanti se confrontati con l'impegno profuso. Il risultato più sorprendente è stato che lo spot di noia assoluta, privo di qualsiasi creatività, ha avuto addirittura più "successo" di alcuni degli spot classificati come "creativi".
Una simile constatazione sarebbe stata drammatica se l'impianto di prova fosse stato preso anche solo lontanamente sul serio.
Ma c'è sempre l'esperienza di tutti i giorni: i creativi ricorrono a tutti i mezzi possibili e creano una pubblicità folle che tutti i loro colleghi ritengono adorabile. Ma i consumatori la trovano stupida, non ne colgono il senso e non comprano il prodotto. In altre parole, spesso c'è una differenza abissale tra ciò che i pubblicitari propongono e ciò che piace ai consumatori.
Per questo motivo, un gruppo di ricercatori pubblicitari statunitensi ha studiato come le reazioni dei creativi alle pubblicità differiscano da quelle dello spettatore medio. Volevano rispondere alla domanda se i pubblicitari sono così presi dalla loro prospettiva professionale da creare pubblicità che non rispondono alle aspettative dello spettatore.
Non tutti i consumatori
reagire immediatamente alla pubblicità
Per scoprirlo, i ricercatori statunitensi A.J. Kover, W.L. James e B.S. Sonner hanno confrontato le reazioni di pubblicitari e consumatori agli stessi spot televisivi. L'esperimento si è basato su spot premiati per la loro creatività o per la loro efficacia e su spot ordinari non premiati. Per lo studio sono state selezionate dodici pubblicità televisive, tra cui quattro vincitrici del premio One Show per la creatività e quattro vincitrici dell'Effies per l'efficacia. Il terzo gruppo era composto da quattro spot ordinari.
I soggetti del test erano 69 consumatori e 103 creativi (provenienti da agenzie con oltre 100 dipendenti). Dopo aver visto le pubblicità, sono state raccolte le seguenti informazioni: 1. interesse per l'acquisto del prodotto o del servizio; 2. grado di simpatia o antipatia per la pubblicità; 3. congruenza percepita (la misura in cui la pubblicità soddisfa le aspettative della pubblicità per questo tipo di prodotto); 4. misura in cui la pubblicità è stata considerata creativa - interessante rispetto a blanda, nuova rispetto a vecchia.
L'analisi è stata mantenuta semplice: sono stati formati tre gruppi di spot per i creativi e tre per i consumatori.
Il gruppo 1 conteneva gli spot con reazioni particolarmente positive, il gruppo 2 quelli con reazioni medie e il gruppo 3 quelli con reazioni deboli. Nel caso dei creativi, il primo gruppo, cioè i film valutati positivamente dal loro punto di vista, era composto quasi esclusivamente da spot premiati. Gli altri due gruppi erano costituiti principalmente da spot pubblicitari ordinari. È emerso che i creativi sono abbastanza omogenei nelle loro opinioni sulla creatività e sull'efficacia. I creativi hanno apprezzato spontaneamente gli spot premiati, di cui non sapevano nemmeno che avessero vinto un premio.
Le categorizzazioni dei consumatori, d'altra parte, avevano poco a che fare con il fatto che si trattasse di vincitori di premi o di pubblicità ordinaria. Hanno reagito positivamente alle pubblicità che hanno rafforzato la loro autostima e hanno dato loro la sensazione di essere consumatori esperti.
I risultati mostrano che la bravura dei creativi impressiona soprattutto gli altri professionisti della pubblicità, ma non coloro ai quali stanno effettivamente cercando di vendere qualcosa: i consumatori. Gli autori dello studio hanno tratto la seguente conclusione: "La pubblicità che non riesce a entrare in contatto con i consumatori, nonostante sia molto apprezzata dai colleghi, è in definitiva "l'art pour l'art". Le comunità autoreferenziali sono sempre più comuni; i gruppi di interesse sono ovunque, si sostengono a vicenda, si citano e si premiano, ma non hanno alcun peso pratico".
Finora la ricerca sul tema della creatività non ha prodotto quasi nessun risultato rilevante per la vita lavorativa di tutti i giorni. Certo, ci sono pubblicità troppo caramellose che non sono altro che "l'art pour l'art". È ovvio che anche tra i pubblicitari, come in tutte le altre professioni della comunicazione, esiste una marcata tendenza all'ombelico. Ma è ovvio che una pubblicità veramente creativa è anche in grado di vendere più prodotti di una pubblicità semplice e banale. Ma abbiamo bisogno di una ricerca scientifica per scoprirlo?
Ulteriori letture
Chiunque sia interessato alla bibliografia sul tema della creatività e dell'impatto pubblicitario può richiederla gratuitamente alla redazione della WerbeWoche info@werbewoche
.ch). L'elenco viene inviato per e-mail.
Come funziona davvero la pubblicità
Con questo articolo del giornalista specializzato di Allensbach Wolfgang J. Koschnick, la WerbeWoche prosegue la sua serie di articoli sulla ricerca pubblicitaria. La quinta parte di questa serie di articoli mira a fornire risposte alle domande attuali sull'impatto della pubblicità creativa.
Questo deve essere visto anche come un invito ai lettori della WerbeWoche. Se avete domande su aspetti dell'impatto pubblicitario, inviatecele (info@werbe woche.ch). Risponderemo al meglio delle nostre conoscenze.
Nel selezionare gli argomenti di questa serie, Koschnick può attingere a diverse centinaia di studi scientifici sull'impatto della pubblicità pubblicati in Germania e all'estero negli ultimi 50 anni.