Inoltre, il nuovo responsabile della comunicazione aziendale di Unique (Aeroporto di Zurigo SA) è Jörn Wagenbach. Entrerà in carica all’inizio di ottobre.
L'assemblea dei delegati dell'Associazione svizzera per la comunicazione visiva (Viscom) ha eletto Peter Edelmann nuovo presidente, in sostituzione di Rolf Balsiger.
Cédric Hinderberger, direttore di Publimedia Ginevra, assumerà la guida del nuovo dipartimento “Recherches et Marketing” della televisione della Svizzera romanda TSR.
Da metà giugno Silke Kellner ricopre il ruolo di responsabile marketing B2C presso Seven One Media Svizzera, occupandosi del marketing rivolto al pubblico svizzero dei canali televisivi Pro 7, Sat 1 e Kabel 1, nonché del marketing rivolto agli utenti delle relative piattaforme web.
A partire dal 1° luglio, Daniel Brüngger assumerà la direzione di WBO OgilvyOne. L’amministratore delegato e fondatore Guido Wietlisbach si concentrerà d’ora in poi sulla presidenza del consiglio di amministrazione e sullo sviluppo aziendale. La nuova responsabile della consulenza sarà Barbara Dürst. Inoltre, Andi Greinacher entrerà a far parte dell’azienda come direttore creativo (CD) e membro della direzione.
In base a una delibera dell’Assemblea generale, il Consiglio di amministrazione (CA) della Schweizerische Depeschenagentur AG conta ora solo sette membri invece di venti. Il nuovo CdA è ora composto da Fritz Latscha (Basler Zeitung), presidente, Kenneth Angst (NZZ), Thomas Bornhauser (Neue Luzerner Zeitung), Hans Heinrich Coninx (Tamedia), Jacques Demont (Edipresse), Gérard Tschopp (Radio Suisse Romande) e Albert Noth (St.-Paulus-Druckerei).

40 menti creative sfrecciano in Svizzera a 230 chilometri all'oraIl bisquit di Kambly ha rivestito di zucchero l'aspetto di una locomotiva per quasi cinque anni. La locomotiva SF-DRS è un'attrazione anche per un rimorchio. La mucca da latte in testa al treno dimostra che le ossa forti possono trainare anche più di 20 vagoni passeggeri. E la locomotiva pubblicitaria, con 40 teste creative che avvolgono gli 8296 CV di una Re460, farà pubblicità per conto proprio per sei mesi a partire dal 12 luglio. "In realtà, dovevo solo organizzare un evento per le FFS per far conoscere meglio le possibilità pubblicitarie delle loro locomotive", ricorda Béatrice Trachsel dell'agenzia Eventicum di Berna. Poi le è venuta un'idea: perché non utilizzare il pubblico target di questo evento come prova dell'effetto propagato?
"Presto sarete riconosciuti ovunque, almeno nei pressi delle stazioni ferroviarie", ha commentato Rolf Hubacher, Market Manager Pubblicità esterna FFS, accogliendo 40 inserzionisti per le riprese presso l'officina principale delle FFS a Zurigo la scorsa settimana.
Alto numero di contatti dal regno umano e animale
Chiunque lo desiderasse, poteva farsi immortalare su un negativo da elaborare successivamente come testimonial rotante. Esposti positivamente e ingranditi su una speciale pellicola della 3M, questi inserzionisti sfrecceranno presto avanti e indietro tra San Gallo, Ginevra e Brienz, a cavallo di 84 tonnellate di potenza d'acciaio. Scotchprint è il nome del supporto per immagini resistente alle intemperie e agli strappi, fornito gratuitamente dal produttore. Normalmente, la produzione del supporto pubblicitario su rotaia costa dai 60000 ai 100000 franchi svizzeri. Inoltre, ci sono 240.000 franchi di "costi di commutazione" all'anno per il mezzo pubblicitario, che altrimenti costa 8,5 milioni di franchi.
Le FFS forniscono anche informazioni sul numero di contatti che la locomotiva pubblicitaria ottiene ogni giorno con 700.000 passeggeri ferroviari e passanti casuali del regno umano e animale in aperta campagna.
Le FFS sono fondamentalmente "aperte a qualsiasi tipo di pubblicità" sulle proprie locomotive, ad eccezione delle consuete restrizioni su sesso, droga e politica. Tutti i soggetti devono prima ottenere il segnale di apertura da parte di una commissione per poter viaggiare liberamente. Andreas Panzeri

La Frankfurter Allgemeine Zeitung (FAZ) ha rescisso anticipatamente il contratto con la sua agenzia pubblicitaria Scholz & Friends di Berlino.NewsFAZ dice addio a S&F
Nonostante la pluripremiata campagna d'immagine ("C'è sempre una testa intelligente dietro"), da tempo circolavano voci su una crisi nel rapporto tra agenzia e cliente. La FAZ vuole ora concentrarsi principalmente sul lancio del nuovo FAZ am Sonntag. Secondo le indiscrezioni, l'agenzia di Amburgo KNSK si è aggiudicata il budget per il lancio.
Sat 1 ora con seven one mediaIl canale televisivo Sat 1 non ha rinnovato il contratto di marketing con RMB Austria (ex Cinecom Austria). Dal 1° luglio, Seven One Media è responsabile della finestra pubblicitaria austriaca di Sat 1. SevenOne Media è stato creato come marketing interno nell'ambito della fusione di Sat 1 e Pro 7. Il cambiamento non dovrebbe avere alcun effetto sulla situazione in Svizzera, dove Sat 1 è anche sotto contratto con RMB e Seven One Media ha una filiale a Küsnacht.
JWT continua a lavare per Organics L'agenzia pubblicitaria J. Walter Thompson (JWT) ha difeso con successo l'account europeo del marchio di shampoo Organics. JWT ha prevalso nel pitch contro Lowe Lintas. Il produttore di prodotti organici Lever Fabergé sta pianificando un rilancio del marchio per contrastare la concorrenza di Pantène di Procter & Gamble. Il budget europeo di Organics è di circa 38 milioni di franchi svizzeri ed è gestito in Svizzera da JWT+H+F.
CIA si aggiudica il budget europeo di Canon Il produttore di fotocamere e stampanti Canon ha consolidato il suo budget europeo per la pianificazione e l'acquisto di media con l'agenzia CIA. CIA ha vinto il pitch contro Carat, OMD e Universal McCann. Il budget precedentemente distribuito tra le agenzie nazionali ammonta a oltre 60 milioni di franchi svizzeri. CIA era già responsabile del mercato italiano. In Svizzera, Canon era gestito da Universal McCann.

La rivista musicale ZeroZine si rivolge ai giovani amanti del rockBy Bruno Amstutz Non tutti i ragazzi sono appassionati di techno. Con la rinascita della musica rock negli ultimi cinque anni, le band che fanno tremare i muri con i riff di chitarra riempiono di nuovo gli stadi e le hit parade. Per i loro amanti, la rivista musicale ZeroZine fornisce resoconti, interviste e date dei concerti.
La rivista è nata l'anno scorso come progetto comune del rock club zurighese Abart e del Wohrt Musikpresseagentur, un collettivo di giornalisti musicali freelance. Poiché i concerti e le feste rock stanno tornando a celebrare il successo commerciale, è emersa anche una lacuna nel panorama della stampa musicale svizzera: la musica rock vive nell'ombra nelle pubblicazioni elvetiche, mentre le riviste tedesche come Visions trascurano completamente il panorama concertistico svizzero.
"Il rock è tornato a essere un portavoce dei giovani e non ha più molto a che fare con l'immagine degli stivali da cowboy e dei jeans attillati", affermano Christian Gremelmayr e Oliver Zemp, amministratori delegati dell'Abart Music Club. Il loro locale attira un pubblico giovane tra i 16 e i 30 anni, che ha più in comune con lo snowboard che con gli AC/DC.
ZeroZine viene attualmente pubblicato quattro volte all'anno con 48 pagine. La tiratura di 20.000 copie è distribuita gratuitamente con un concetto di distribuzione che ha il vantaggio di un basso spreco. Circa 6.000 copie sono inviate per posta diretta a una base di indirizzi che l'Abart Music Club ha costruito negli ultimi anni a partire dagli indirizzi dei visitatori. 10.000 riviste sono distribuite in tutta la Svizzera tedesca da Flyer Service e sono disponibili nei locali di tendenza, nei negozi di dischi e nei bar. Le restanti 4.000 copie sono distribuite direttamente ai concerti.
La competenza e l'indipendenza editoriale sono garantite dall'agenzia di stampa musicale Wohrt, di cui fanno parte rinomati giornalisti musicali come Nick Joyce e Markus Ganz, che scrivono anche per il Tages-Anzeiger o la NZZ. La direzione editoriale è affidata a Silvano Cerutti.

La Deutsche Telekom sponsorizza il restauro della Porta di Brandeburgo a Berlino con circa 10 milioni di marchi e in cambio può inserire la propria pubblicità su questo monumento nazionale tedesco. «Va bene così», afferma Reinhard Müller, della Fondazione per la tutela dei monumenti, responsabile del restauro della Porta di Brandeburgo. «Uno sponsor vuole semplicemente farsi conoscere – soprattutto in un luogo così importante.» La Porta di Brandeburgo a Berlino è un simbolo di unione: sono indimenticabili le scene della caduta del Muro, quando persone provenienti dalla Germania dell’Est e dell’Ovest si abbracciarono sotto la Porta. Da allora è considerato il simbolo dell’unità tedesca. Tuttavia, depositi neri e crepe nella pietra arenaria porosa ne hanno offuscato lo splendore, motivo per cui l’edificio deve ora essere restaurato.Da alcuni mesi la «Porta dell’Unità» è stata trasformata nella «Porta della Telekom» ed è avvolta da teloni su cui è raffigurato il monumento nazionale. «Mai più soli. T-Online» recita a caratteri cubitali sotto la quadriga. Per un anno e mezzo i turisti di tutto il mondo vedranno il messaggio pubblicitario impresso nelle loro foto; al più tardi allora la «Porta della Telekom» tornerà finalmente a essere la Porta di Brandeburgo. Quando arriverà la pubblicità dei semi della Syngenta sul Rütli? Werner Catrina
Colonna

Il bambino chiama Lanz
Di Anna Esposito
A quanto pare esiste davvero, il percorso lineare verso il successo. Lastricata da una selezione ferrea e da un marketing personale senza soluzione di continuità. Quando i creativi d’élite si confrontano con incarichi d’élite, le campagne d’élite non possono essere lontane. È quanto mi viene raccontato nella SonntagsZeitung del 24 giugno: in una confezione asettica da PR, compreso un piano di sospensione delle nascite.
Nessun “rilevatore di ambizione” mi ha impedito, dodici anni fa, di rimanere incinta. Nel bel mezzo della mia carriera ho deciso di frullare verdure e, osservando i bambini giocare nella sabbiera, di comprendere i principi della guerra e della pace. E così ho scoperto che le mie idee pubblicitarie continuano ad avere grande successo. Credo che il pensiero logico orientato al successo e le motivazioni irrazionali si bilancino a vicenda.
Realizzare campagne originali nell’agenzia giusta, con budget consistenti, ha il suo fascino. Affrontare al contempo la vita e le sue ispirazioni ti spinge a superare i tuoi limiti. Per questo sostengo un percorso personale a zig-zag e un curriculum con dei meandri. Anche in questo caso, le possibilità di successo sono buone.
Io stessa, a seguito di una serie di coincidenze del destino, sono ormai da un anno intero presidente del consiglio di amministrazione di un’agenzia pubblicitaria e di una società per azioni fondata insieme ad alcuni amici. E vorrei precisare quanto segue per i nostri clienti: 1. Le campagne creative dipendono al 90% dalla perseveranza. I bambini non sono un ostacolo. 2. Anche nel caso di una mia gravidanza spontanea, continueremo a garantire la massima qualità. 3. Tutti i nuovi clienti alla ricerca di agenzie in grado di offrire un servizio d’élite e l’energia necessaria per gestire il carico di lavoro che ne deriva sono i benvenuti da noi. Se tra i committenti dovessero esserci persone con figli: sappiamo lavorare in modo creativo, mirato e puntuale.
[email protected]
Anna Esposito è copywriter/
Comproprietaria di «Brot und Spiele», Zurigo
Osservatore linguistico

Bloodshirts, Sweatshops, Tearshoes
Fino a poco tempo fa, le grandi aziende si accontentavano di un ricarico del 100% sul prezzo di fabbrica. Oggi si arriva piuttosto al 400%, e nel caso di Nike talvolta anche al 2000%. Si interviene su entrambi i fronti: i prezzi salgono, mentre i costi di produzione devono scendere.
Il denaro risparmiato viene investito nella cura del marchio. Campagne pubblicitarie, negozi monomarca, parchi a tema, eventi culturali, accademie del marchio… La gente non vuole più prodotti, ma marchi; non oggetti, ma identità; non cose, ma significato. Tommy Hilfiger acquista abiti, li firma con il suo logo e li rivende. È difficile spiegare perché questo funzioni e perché i fan di Tommy Hilfiger si aggirino per le strade come cartelloni pubblicitari viventi. Prestigio? Religione sostitutiva? Sradicamento spirituale?
«Le cose non hanno più alcun valore», afferma Phil Knight, amministratore delegato di Nike. «Il valore deriva solo dalla ricerca, dall’innovazione e dal marketing». Abbiamo superato l’era del materialismo. I marchi hanno trovato la loro anima. Ora si stanno liberando dei loro corpi: delle fabbriche che li producono.
Per aziende come Adidas o Reebok, la produzione è ormai solo un’attività noiosa e secondaria. Per questo motivo, la produzione viene affidata a «produttori indipendenti» in Indonesia, Cina, Messico, Vietnam o nelle Filippine, liberandosi così anche della fastidiosa responsabilità nei confronti dei lavoratori: nessuno di loro è dipendente di Levi’s o Esprit.
Le zone produttive si isolano sempre di più. Cavite, ad esempio, si trova in territorio filippino, ma né la polizia né l’amministrazione comunale vi hanno accesso: la zona è sotto la giurisdizione del Ministero del Commercio. Le fabbriche sono costruite a basso costo, l’importazione delle materie prime è esente da tasse, così come l’esportazione dei prodotti finiti nei primi anni. Se altrove le condizioni diventano più vantaggiose (o si devono pagare le tasse), le fabbriche fanno i bagagli e vengono ricostruite altrove. In Guatemala vengono quindi chiamate anche «rondini», perché possono volare via. I governi ne hanno paura. I gestori temono che altre zone possano essere più convenienti. I lavoratori hanno paura di perdere il posto. E le aziende di marca assegnano i propri ordini.
La recinzione delle zone con grate non solo impedisce alla folla di saccheggiare i prodotti, ma soprattutto isola l’ambiente circostante da ciò che accade all’interno della zona. Nei paesi di tradizione socialista, questa forma di turismo economico capitalistico, in cui non si investe nemmeno, è difficile da spiegare alla popolazione. Queste zone presentano infatti tutti gli svantaggi di una città industriale (criminalità, inquinamento, migrazione), ma nessun vantaggio, nemmeno il gettito fiscale.
Old Navy, Calvin Klein, Adidas, Wal-Mart, Kathie Lee, Ralph Lauren, Liz Claiborne, Guess? Presto gli “sweatshop” saranno l’unico posto al mondo dove non si vedranno loghi. Perché le aziende di marca preferiscono non avere nulla a che fare con quelle zone: Con salari orari compresi tra i 15 e i 30 centesimi. Con straordinari non retribuiti e turni di 24 ore quando necessario. Con il divieto di sindacalizzazione. Con i bagni aperti solo due volte al giorno per un quarto d’ora e i lavoratori che spesso urinano in bottiglie sotto il tavolo. Che è vietato parlare. Che non ci sono prestazioni sociali, perché la zona se le tiene tutte. Che i dormitori, con le loro linee bianche che delimitano i posti letto, sembrano parcheggi. Che Carmelita è morta sul lavoro, anche se aveva detto che non ce la faceva più.
Questo è il rovescio della medaglia delle scarpe da ginnastica: le persone che le producono non valgono nemmeno il logo.
Beat Gloor, www.textcontrol.ch
Naomi Klein: No Logo! C. Bertelsmann, collana Riemann Verlag, ISBN 3-570-50018-7, Fr. 44.50

Ringier ha rilevato la tipografia di Winterthur (DW) e l'azienda di prestampa ColorServ dal Basler Mediengruppe (BMG) il 1° luglio 2001. Ringier continuerà a gestire l'azienda sotto l'attuale direzione per altri due anni. In seguito, i lavori di stampa saranno eseguiti sulle nuove rotative offset ordinate due anni fa a Zofingen. Ringier non investirà a Winterthur, secondo il portavoce del gruppo Fridolin Luchsinger. I 380 posti di lavoro saranno tagliati, mentre 100 dipendenti potranno continuare a lavorare a Zofingen. BMG pagherà circa 10 milioni di franchi svizzeri per i casi di disagio sociale e di prepensionamento. In cambio, i sindacati si astengono dagli scioperi.
Secondo Luchsinger, l'obiettivo principale di Ringier nell'acquisto e nella chiusura di DW è quello di ridurre la sovraccapacità nel settore della stampa svizzero. "Inoltre, questo ci permetterà di ottenere ulteriori ordini di stampa", ha dichiarato. DW stampa sezioni di tiratura di Times, Newsweek ed Economist, tra gli altri, e ha un fatturato annuo di circa 70 milioni di franchi svizzeri. BMG vuole limitarsi al suo core business - la pubblicazione di titoli a stampa - ma ha anche bisogno di denaro per gli investimenti nella tipografia di Basilea e nella Weltwoche, in perdita, come ha confermato l'amministratore delegato di BMG Beat Meyer. (mk)

Gruner + Jahr USA lancia una rivista femminile per la star televisiva Rosie O'DonnellDi Thérèse BalduzziStimolata dal successo di O, The Oprah Magazine della conduttrice di talk show di maggior successo d'America, Oprah Winfrey, Gruner + Jahr USA segue con la rivista Rosie. La rivista prende il nome dalla conduttrice di talk show Rosie O'Donnell. Insieme a Martha Stewart Living, questa è la terza rivista femminile di una personalità televisiva.
Lanciato l'anno scorso, O, The Oprah Magazine è diventato redditizio nel giro di un anno, raggiungendo una tiratura di 2,1 milioni di copie - al limite del miracolo per una rivista di consumo. O è stata quindi nominata "Rivista dell'anno" e "Lancio dell'anno" dalla rivista Advertising Age. O è una joint venture tra la casa editrice Hearst e la società Harpo Entertainment di Oprah Winfrey. Questa storia di successo ha certamente avuto un ruolo importante nella decisione di Gruner + Jahr USA di rilanciare la sua polverosa rivista femminile McCall's come Rosie.
Grazie a un nuovo nome, chi è creduto morto vive più a lungo
McCall's è stata una delle più importanti riviste femminili americane degli anni Cinquanta e Sessanta e vanta una storia ultracentenaria: alla fine del XIX secolo, il sarto James McCall emigrò dalla Scozia e, poco dopo aver aperto il suo atelier in America, pubblicò un opuscolo di moda che si sviluppò rapidamente nella rivista McCall's.
Dopo vari cambi di editore, McCall's ha raggiunto il suo massimo splendore a metà degli anni Sessanta, vendendo 8,5 milioni di copie. Negli ultimi anni, tuttavia, ha perso costantemente lettori e inserzionisti, finché l'anno scorso la tiratura è scesa alla metà di quella degli anni Sessanta.
Lo show di Rosie O'Donnell "Rosie" si svolge alle dieci del mattino, mentre quello di Oprah è alle quattro del pomeriggio. Mentre Oprah è diventata il guru non ufficiale della cultura dell'auto-aiuto, la O'Donnell, in sovrappeso, si presenta con i piedi per terra, diretta e si concede battute piuttosto taglienti.
In contrasto con l'esoterismo di Oprah, ha l'immagine di un'amica a cui si perdona di parlare apertamente perché è onesta e ha un grande cuore. Oltre che per il suo atteggiamento umoristico, la O'Donnell è nota anche per la sua passione per le cause sociali, come l'adozione di bambini.
Questo mix si riflette anche nei contenuti della rivista, che ora viene lanciata con una tiratura di 3,5 milioni di copie. Ad esempio, nel primo numero è stata pubblicata una storia sul coinvolgimento di Uma Thurman in uno scambio di giocattoli e vestiti per i bambini poveri, in cui l'attrice è stata fotografata senza trucco.
Mentre Martha Stewart Living pubblica un calendario che indica quando piantare i fiori e quali feste preparare, Rosie pubblica una parodia di tale calendario. Una voce si intitola Imparare a pronunciare Ratatouille. Il pubblico di Rosie è costituito da donne più giovani e istruite. Sebbene sia un rischio legare così fortemente una rivista a una personalità, il modello sembra prendere piede.

Perché i marchi senza identità acustica sono personalità a metàDi Ernst WeberCantare ciò che non si può dire: Il brand melos o brand acoustics trasmette la sensazione di base di un marchio attraverso stimoli acustici. La pubblicità svizzera ha riconosciuto l'influenza potenziale della componente uditiva, ma è ben lungi dall'essere un maestro virtuoso di questa disciplina sottovalutata.
I segni uditivi non lusingano l'occhio come la fotografia pubblicitaria, né la mente come il testo pubblicitario scritto, ma creano e plasmano la sensazione che il consumatore prova nei confronti di un marchio. La musica e il suono sono strumenti pubblicitari consolidati quanto la parola scritta, l'immagine fissa e quella in movimento: Oltre il 90% dei film televisivi e cinematografici contiene musica; la pubblicità radiofonica può essere percepita solo con l'udito; e gli stimoli acustici sono utilizzati anche nelle code telefoniche, su Internet e nei POS.
"Di tutti i media, la musica ha l'impatto emotivo più vario, duraturo e profondo. Per questo è considerata dall'industria pubblicitaria un importante mezzo di comunicazione emozionale...": così il compositore berlinese Klaus Wüsthoff descrive il ruolo del suono nella pubblicità.
Nella musica il
Passioni con se stessi
È nella natura del suono, sia naturale che prodotto artificialmente, che esso consista al 100% di potere comunicativo. I suoni sono di per sé comunicativi, vogliono essere ascoltati e interpretati: Ad esempio, associamo di riflesso lo stridio degli pneumatici al pericolo. I suoni che non riusciamo a identificare ci incuriosiscono o ci preoccupano.
Indipendentemente dal contenuto di un'affermazione, dal suono della voce deduciamo lo stato mentale della persona che parla. Una composizione non ci dà solo informazioni sull'esigenza armonica che ha guidato il compositore. Siamo in grado di decifrare emotivamente l'energia comunicativa di una melodia senza dover ricorrere all'intelletto: L'immagine sonora di un brano musicale mette l'ascoltatore in uno stato emotivo diverso.
Il linguaggio della musica è universalmente comprensibile. "Nella musica", dice Nietzsche, "le passioni danzano con se stesse". È il linguaggio del mondo per eccellenza, capace di comunicare con tutti i colori della pelle in mille timbri, e la cui efficacia non può essere contenuta da confini linguistici, spirituali o religiosi. La musica vola sopra lo spirito più elevato e va più in profondità della contemplazione più intima.
La componente uditiva
suona solo come terzo violino
È ovvio che la comunicazione si avvale di questo forte effetto uditivo. D'altra parte, è molto sorprendente che venga degradata a soggetto inferiore della parola e dell'immagine come mezzo reale per l'evocazione e il trasporto delle emozioni. L'uso della musica, del canto, della parola, dei suoni e dei rumori è di solito lasciato al caso, perché spesso non si dispone di tempo e denaro sufficienti per lo sviluppo di una colonna sonora commerciale.
Billy Wirz, proprietario del Crazy Tunes Sound Studio, ad esempio, è abituato a commissionare la musica solo alla fine dell'intero processo. "Avere una settimana è già una mezza eternità. Di solito ci sono due o tre giorni", dice il maestro del suono di Stäfa.
L'uso spesso poco riflesso dell'udito rispetto alla parola scritta e all'immagine è favorito da diverse circostanze: L'ADC, ad esempio, premia annualmente la pubblicità innovativa, ma si astiene dall'includere esplicitamente la musica dei film pubblicitari nella valutazione.
Quando si parla di budget per la musica, spesso si risparmia nel posto sbagliato.
La promozione delle implementazioni creative che egli cerca si estende quindi solo all'ambito razionale e visivo. Strateghi, CD, copywriter, pubblicitari e grafici dedicano tutte le loro conoscenze, competenze e molto lavoro a scrutare un nucleo di comunicazione a livello verbale e visivo, ma non sono quasi mai assistiti da qualcuno che, grazie a una formazione adeguata, sia altrettanto qualificato a presentare questo nucleo a livello uditivo.
Questo probabilmente ha a che fare con il fatto che la musica è un argomento di cui praticamente tutti sanno qualcosa, ma che quasi nessuno conosce veramente. Inoltre, non si può discutere di suoni come di dettagli tecnici. La musica è meno tangibile di un'immagine. O piace o dispiace.
La componente acustica della comunicazione è già trascurata nell'istruzione. Nei curricula delle scuole di comunicazione, delle scuole creative e delle scuole di design, il tema del sound design compare solo di sfuggita. Inoltre, il ruolo subordinato svolto dall'acustica del marchio è evidente dal fatto che esistono numerose associazioni grafiche, ma nessun gruppo di interesse, ad esempio, per promuovere la consapevolezza del sound design della comunicazione o l'equalizzazione del suono nella comunicazione.
Anche la ricerca pubblicitaria, che si occupa intensamente di musica solo dalla metà degli anni Settanta, non offre alcun aiuto. I pochi studi empirici producono risultati contraddittori. Haley, Richardson e Baldwin, per esempio, hanno scoperto nel 1984 che un cambiamento di atteggiamento da parte del destinatario attraverso la musica dipende apparentemente in modo decisivo dal fatto che essa sostenga il messaggio in termini di contenuto e forma; mentre Aakar e Bruzzone hanno dimostrato nel 1985 che la pubblicità è percepita come meno disturbante se si basa su una musica familiare. Alpert e Alpert hanno concluso nel 1986 e nel 1989 che la musica allegra crea stati d'animo più felici, ma la musica triste crea intenzioni di acquisto più elevate. Altre indagini, tuttavia, dimostrano il contrario. "Non è raro che un cliente metta semplicemente un 'muesli' che gli piace personalmente, anche se il brano non è necessariamente l'applicazione giusta per il soggetto dello spot", dice Renzo Selmi, proprietario dell'omonimo studio di sonorizzazione con sede a Zurigo.
Inoltre, il budget calcolato per la composizione di un brano varia solitamente tra i modesti 2500 e 7500 franchi. Importi di questa entità non sono sufficienti per arrangiare e orchestrare un brano e registrarlo con buoni musicisti. Ecco perché molta musica viene prodotta in studio elettronicamente con il sintetizzatore o in modo convenzionale: con un po' di basso, pianoforte, chitarra e batteria.
Sono gli slot televisivi a rappresentare il burro sul pane. Il compenso pagato da Suisa al creatore di un film musicale pubblicitario ammonta a poco meno del tre per cento del budget di diffusione. Gli addetti ai lavori lo sanno: Grazie al controllo della Suisa, la musica ha perso il fascino di una voce interessante, grazie alla quale l'agenzia o il produttore cinematografico potevano riempire le proprie tasche di qualche percentuale in più attraverso i cosiddetti buyout. Oggi, se si mette un cartellino del prezzo di 50000 franchi per la musica per un budget di 400000 franchi per un film, tutti ti salutano. Preferirebbero assumere un altro cameraman per quella cifra, affidare i ruoli ad attori più costosi e incaricare la società di catering di servire panini di lusso sul set.
Il logo del marchio deve far parte dell'identità aziendale.
Solo in rari casi eccezionali la componente uditiva della comunicazione viene integrata strategicamente nella comunicazione nel senso di un predicato costante della marca. La necessità di un'equiparazione delle tre componenti è già evidente in alcuni termini utilizzati dal marketing mutuati dalla terminologia antropologica, come la menzione della personalità della marca o dell'identità del prodotto.
Si può parlare di personalità o identità di marca solo se si presuppone prima un'anima di marca in cui sono predisposte le caratteristiche di una marca. L'anima della marca è la fonte da cui nascono l'ego della marca e l'identità del prodotto. In altre parole: la parola rappresenta lo spirito del marchio, l'immagine e il layout il corpo del marchio, ma l'udito rappresenta l'anima di un marchio: la sua identità emotiva.
Solo uno scarso orecchio per la musica per le identità aziendali acustiche
Anche se la musica è parte integrante della comunicazione, non si può trascurare il fatto che c'è poca consapevolezza della cultura del suono del marchio e dell'azienda nel suo complesso. Questo è molto diverso dagli Stati Uniti, ad esempio, dove il sound designer viene spesso chiamato già nella fase di ideazione.
Non accade praticamente mai che una corporate identity acustica (ACI) o un corporate sound design vengano sviluppati parallelamente al corporate design. Mentre il design della comunicazione delle grandi aziende deve spesso attenersi a un manuale di design visivo, solo eccezionalmente esiste un equivalente nel campo dell'udito.
In termini di presenza acustica, la comunicazione svizzera sta appena iniziando a giocare sulla tastiera dell'identità acustica. Solo pochi specialisti si sforzano di determinare acusticamente il valore di un marchio e di creare un idioma acustico identico a quello dell'azienda.
La comunicazione in più parti con una connessione armonica complessiva si incontra solo come eccezione. Non c'è quasi nessuna azienda che faccia davvero saltare in aria la componente uditiva con una coerenza strategica.
"Nel campo dell'acustica, oggi siamo dove il corporate design era negli anni Sessanta: cioè all'inizio", afferma Peter Weiss, proprietario di
dell'agenzia di Basilea Corporate Sound.
La tendenza al melò si ritrova soprattutto nella pubblicità di alcuni marchi. Néscafe, ad esempio, si è data un'identità musicale coerente dall'inizio degli anni '80 fino al 1998 con la canzone popolare sudamericana "La Collegiala", ricca di un gustoso romanticismo. La canzone ha realizzato più di una prova d'origine. Aveva terra sotto le note, risvegliando la malinconia dell'intenditore che, a ogni sorso di caffè bevuto, contemplava inconsciamente oltre il bordo della tazza i contrasti sociali che regnavano intorno a questo prodotto.
Nel 1999, il musicista olandese Ilja Gort ha lasciato in eredità questo melos del marchio a una nuova melodia che ancora oggi esprime l'anima del marchio negli spot cinematografici. In uno spot televisivo più recente, tuttavia, la melodia è in gran parte effimera. Essa vive solo in un jingle che suona all'inizio e alla fine del film. Al posto della melodia, una musica più giovane e fresca canta il carattere del prodotto.
In Orange non si può parlare di ACI, ma il gestore di telefonia mobile utilizza costantemente la sua musica in armonia con i valori che il marchio rappresenta. "Tutti vogliono un brano orecchiabile", dicono all'unisono Billy Wirz e Renzo Selmi. Ma spesso l'azienda si sottrae alla responsabilità del marchio.
Per quanto riguarda il melos del marchio, i loghi musicali e acustici come quelli di Migros e Swisscom sono rilevanti solo se riassumono l'essenza del marchio in pochi toni nell'ambito di un'identità acustica, così come a livello razionale lo slogan formula in modo accattivante l'idea di base di una comunicazione e a livello visivo il key visual cattura un momento comunicativo primario.
I segni acustici, simili a sigle, sono percepiti meno emotivamente e più dalla mente. Questo vale anche per i jingle indelebili, ad esempio "Meister Proper pulisce così tanto che puoi vederti riflesso", e per le realizzazioni musicali illustrative, come la messa in scena teatrale del "Bolero" di Ravel in un attuale spot di prevenzione dell'alcol.
Nelle colonne sonore dei film
Emozioni di marca
Peter Weiss intende il corporate sound come "la colonna sonora intelligente e dinamica di un'azienda", che non si limita alle cose più ovvie, ossia gli spot televisivi e radiofonici e il telefono, ma considera tutti i modi in cui un'azienda fa la sua comparsa uditiva come parte di una strategia globale.
Per stabilire un'identità acustica, il violinista di Basilea ed ex tecnico del suono di Radio DRS 2 analizza i valori e l'essenza di un'azienda, verifica se è possibile adottare una cultura sonora già consolidata o modelli sonori esistenti e, in caso contrario, formula una strategia di differenziazione.
Per il sound designer di Basilea, un'identità acustica non consiste in "una musica da infilare ovunque", ma è composta da modelli acustici che vengono applicati come le caratteristiche di riconoscimento tipografico o i codici colore nel mondo visivo. È l'opposto di una collezione di eventi uditivi priva di concetto.
Nelle parole di Theodor W. Adorno, l'identità acustica consiste in una "prospettiva armonica che attira in sé tutti gli eventi melodici. La concezione dinamica della tonalità nel suo insieme conferisce all'accordo" - le misure uditive - "il suo peso specifico". L'incidenza del segno acustico dovrebbe essere una "categoria psicologica", "una questione di ispirazione", non "un momento di un processo dialettico che si svolge nella forma musicale".
Attraverso l'identità acustica, il marchio rivela la sua essenza.
Un logo acustico appena progettato da Weiss per Coop, ad esempio, rappresenta il valore principale della gioia di vivere e i valori secondari di freschezza, salute, convenienza e dinamismo. La comunicazione di questi valori secondari ha richiesto un'immagine sonora trasparente, e suoni trasparenti come
il vibrafono, il pianoforte Fender Rhodes e i toni di campana.
Il valore principale della gioia di vivere, tuttavia, è implementato attraverso lo stile musicale del jazz e attraverso una melodia minimalista in quattro parti che ricorda Miles Davis nel suo modo quasi sbarazzino. Funziona sia come logo acustico molto breve che come tema più lungo. Lo stile musicale da big band che Coop aveva utilizzato in precedenza è stato adottato nella misura in cui si è mantenuto il jazz. Non esiste una versione pop, rock o reggae di questa identità grezza", spiega il sound designer basilese. Come ulteriore elemento di identità, cita una linea di basso così particolare da poter essere suonata autonomamente nel tempo.
"Anche se rimaniamo nell'ambito del jazz, possiamo spaziare in un campo molto ampio, lavorando con il new jazz, il jazz londinese, il soft jazz e forse anche con un'interpretazione moderna del jazz per big band a un certo punto", dice Peter Weiss.
Il rapporto della comunicazione in Svizzera con il suono è caratterizzato da un'arbitrarietà che va contro il suo significato promozionale ed è in dissonanza con la frequenza con cui la comunicazione utilizza il mezzo sonoro. Il fatto che l'acustica sia in terza fila o addirittura che cada nella buca dell'orchestra ha a che fare, in ultima analisi, anche con il fatto che gli svizzeri non sono persone particolarmente forti dal punto di vista emotivo, secondo la loro mentalità.
È possibile che un premio annuale per le migliori musiche dei film pubblicitari svizzeri possa voltare pagina a favore di un'attenzione più profonda che la comunicazione riserva alla melodia del marchio.
O per dirla con le parole di Friedrich Nietzsche: "Senza la musica, la vita sarebbe un errore".

Secondo la Fondazione per la statistica pubblicitaria, nel 2000 il fatturato netto è cresciuto dell'8,6% - la stampa ha superato la soglia dei 3 miliardi di euroA cura di Daniel SchifferleL'anno scorso le spese pubblicitarie sono cresciute dell'8,6%, raggiungendo i 4,720 miliardi di franchi svizzeri. Ciò significa che non è stato possibile raggiungere il risultato massimo dell'anno precedente, che aveva comunque brillato con una crescita di oltre il dieci per cento. Ciononostante, si è registrata una forte tendenza all'aumento per molti tipi di media.
Dopo che il 1999 era già stato un anno record, anche i ricavi pubblicitari netti dell'anno scorso mostrano una forte tendenza al rialzo: Sono aumentati di 374 milioni di franchi, raggiungendo un nuovo massimo storico di 4,720 miliardi di franchi. Nel 1999, l'aumento è stato leggermente superiore, pari al 10,2%, ovvero 412 milioni di franchi.
Ma il dato dell'anno scorso riflette ancora una volta solo una parte della realtà. Sebbene annunciato, il direct mail non è stato rilevato per il quinto anno consecutivo. Ciò significa che un fattore importante della spesa pubblicitaria rimane all'oscuro, perché quando la pubblicità diretta è stata inclusa per l'ultima volta nel 1995, rappresentava circa il 40% della raccolta pubblicitaria netta totale. Anche gli articoli promozionali e la pubblicità su Internet non sono ancora stati rilevati (vedi riquadro).
Oltre la metà della crescita di tutti i media presi in esame, pari a 197 milioni di franchi svizzeri, è andata alla stampa. Con un totale di 3,032 miliardi di franchi di raccolta pubblicitaria netta, la stampa ha superato per la prima volta la soglia dei tre miliardi. Sebbene la stampa abbia ottenuto la crescita più elevata tra tutti i media in termini di valore, si colloca solo a metà classifica in termini di crescita percentuale, che ammonta esattamente a sette punti percentuali.
La nuova categoria di titoli finanziari ed economici è decollata
Tra i media stampati, spiccano in particolare le testate finanziarie ed economiche. Secondo il sistema dell'Associazione delle aziende pubblicitarie svizzere (VSW), per la prima volta l'anno scorso sono state riunite in un gruppo separato e assegnate di nuovo alle riviste di interesse generale. In precedenza non erano state identificate separatamente come parte della stampa specializzata. La crescita delle testate finanziarie ed economiche è stata del 39,2%, pari a 29 milioni di franchi svizzeri.
Le riviste di interesse generale nel complesso sono aumentate di 42 milioni di franchi, pari al 12,5 percento. La stampa specializzata è aumentata di 24 milioni di franchi, pari al 6,3 percento. Anche l'anno scorso gli annunci di lavoro sono stati il motore di crescita della stampa. Il loro fatturato netto è aumentato del 30,5%, pari a 136 milioni di franchi.
La pubblicità esterna, la radio e gli elenchi telefonici hanno ottenuto risultati particolarmente positivi nel 2000. Tutti e quattro hanno raggiunto tassi di crescita ben superiori al 10%.
La pubblicità esterna è aumentata del 18,0%, pari a 90 milioni di franchi. Dopo i giornali, questo è il secondo aumento nominale più grande tra tutti i tipi di media. La pubblicità alla radio è cresciuta del 16,2%, pari a 19 milioni di franchi svizzeri, e si tratta dell'aumento più consistente registrato dalla radio negli ultimi cinque anni.
Con un aumento del 7,1%, pari a 34 milioni di franchi svizzeri, la pubblicità televisiva è cresciuta molto meno rispetto all'anno precedente, quando era aumentata di oltre il 20%. Ma l'anno scorso la televisione ha anche superato una pietra miliare: Con un fatturato di 520 milioni di franchi svizzeri, è stata superata per la prima volta la soglia dei 500 milioni.
Gli elenchi telefonici (Pagine Gialle, LTV, elenchi telefonici di Swisscom) hanno registrato un'enorme crescita, con un aumento del 16,6% o di 22 milioni di franchi svizzeri dei ricavi pubblicitari. Tuttavia, questa grande cifra va presa con le molle, perché non tutti gli elenchi coinvolti sono pubblicati e fatturati rigorosamente su base annuale.
Teletext ha registrato un aumento del 7,1%, pari a un milione di franchi. Il settore delle fiere e delle esposizioni è aumentato del 3,2%, pari a sette milioni di franchi. Tuttavia, poiché diverse fiere non si svolgono una volta all'anno, ma solo ogni due o tre anni, questo valore non dice nulla.
La pubblicità cinematografica ha registrato un fatturato di 45 milioni di franchi nel 2000, 3 milioni in più rispetto al 1999, ma questo risultato non è confrontabile con gli anni precedenti, perché i dati si basano su una diversa base di rilevazione. Il broker francese di pubblicità cinematografica Mediavision è un nuovo arrivato. Mediavision è entrata nel mercato della Svizzera occidentale nel 1999 e vi detiene già una quota di mercato del 35% circa (WW 10/01). Poiché RMB e Mediavision non forniscono ancora dati compatibili, non è possibile fare un confronto con l'anno precedente.
Con un altro eccellente risultato per l'anno 2000, i ricavi pubblicitari netti sono ora in forte crescita per il terzo anno consecutivo. Si tratta di vedere come continuerà quest'anno. Secondo Mediafocus, l'aumento nei primi quattro mesi dell'anno in corso è stato solo dello 0,4%. Le previsioni divergono se la spesa pubblicitaria riprenderà a crescere nella seconda metà dell'anno o se continuerà la stagnazione. La tensione rimane.
Senza direct mail,

Articoli su Internet e promozionali
Il motivo della rinnovata assenza di pubblicità diretta e su Internet e di articoli promozionali, tutti e tre annunciati per il 2001 (WW 27/00): insufficiente trasparenza perché i dati rilevanti non erano disponibili presso tutti i fornitori.
Nonostante i colloqui con l'Associazione dei venditori diretti, afferma il responsabile del progetto statistico sulla pubblicità Rolf Blum, anche quest'anno non è stato possibile ottenere tutti i dati di base necessari.
Secondo l'annuncio, i dati per la pubblicità sul web dovevano essere forniti dalla società di consulenza gestionale PriceWaterhouseCoopers. Secondo Blum, però, sono sorti dei dubbi sulla correttezza delle cifre, motivo per cui non sono state fornite. Attualmente è difficile ottenere valori rappresentativi per il settore di Internet, ancora poco trasparente.
Ricavi pubblicitari netti in Svizzera

(senza costi di produzione) in milioni di CHF
1995 1996 1997 1998 1999 2000 Differenza
Premere 99/00 in %
- Giornali incl. giornali gratuiti 1962 1850 1850 1926 2118 2250 6,2
- Riviste di interesse generale 251 264 229 243 337 1 379 12,5
- Stampa commerciale 356 357 365 397 380 1 404 6,3
Totale stampa 2569 2471 2444 2566 2835 3032 7,0
Televisione (inclusa sponsorizzazione) 339 343 370 402 486 520 7,1
Radio (inclusa sponsorizzazione) 100 106 107 114 120 139 16,2
Cinema 34 37 39 40 42 452) --
Televideo 13 13 14 13 14 7.1
Pubblicità esterna 446 448 447 468 502 592 18,0
Rubriche 121 121 118 128 150 16,6
Fiere e mostre 215 196 207 218 220 227 3.2
Totale valori raccolti 3837 3735 3747 3940 4346 4720 8,6
Articoli promozionali 105 99 104 113 121 3)
Pubblicità diretta per corrispondenza 2696 3) 3) 3) 3) 3)
Totale-Totale 6638
1) non comparabile con l'anno precedente, in quanto i singoli titoli sono stati raggruppati
2) Non confrontabile con l'anno precedente a causa della diversa base di rilevazione.
3) non sollevato
Raccolta pubblicitaria netta 2000:

Quote dei singoli generi mediali
Fatturato totale 2000: 4720 milioni di franchi svizzeri
Fonte: Stiftung Werbestatistik Schweiz. Spesa pubblicitaria in Svizzera

Guido Giacchino è CFO di Lowe Lintas GGK Head of the Week dall'inizio di giugno.
La Talstrasse non esisterà" /
Una cosa è certa: Guido Giacchino non rientra nel cliché del ragioniere che avrebbe dovuto essere. Al contrario. Fa battute da contabile, non riesce a stare fermo e non nasconde la sua scarsa memoria per le cifre. Il 49enne si vede come un finanziatore di agenzie veloce e non convenzionale, un fornitore di servizi in una società di servizi. "Chi si siede e conta i milioni non ha posto in questo settore". Un CFO deve comprendere le finanze, la pubblicità e le persone che ci sono dietro e avere un orecchio aperto per ogni preoccupazione.
Dovrebbe saperlo; dopo tutto, la sua approfondita esperienza in agenzia lo ha catapultato alla direzione della GGK di Lowe Linta. "Tuttavia, il percorso non è stato una passeggiata", ricorda Giacchino: la prima volta che è entrato in contatto con i grandi numeri è stato circa 30 anni fa alla Fides Treuhandgesellschaft, che si occupava del mandato di J. Walter Thompson. In seguito è passato all'agenzia per gestirne le finanze. Questo si è trasformato in dieci lunghi anni in cui Giacchino, in qualità di CFO, ha costruito il controllo dei clienti e delle finanze e si è anche abbandonato a tutti i vizi di un pubblicitario comune. "È stato un periodo di Sturm und Drang", dice Giacchino guardando indietro.
Quest'epoca d'oro si è conclusa in concomitanza con l'acquisizione di JWT da parte di WPP. Guido Giacchino ha tentato un nuovo inizio in Wirz. È rimasto fedele all'azienda per un totale di 13 anni. "Fino a quando non sono emersi cambiamenti che mi avrebbero portato a essere centralizzato lontano dall'agenzia e dal team". Uno sviluppo che Giacchino non avrebbe voluto accettare in nessun caso. In Lowe Lintas GGK, uno dei "veterani del settore", ha di nuovo il polso della situazione e può contribuire con il suo "estro", la sua esperienza e le sue conoscenze.
Tuttavia, lasciare Wirz non è stato facile per lui. "Non si tratta di uno shock culturale, ma di un enorme adattamento per me", ammette Giacchino. Per adattarsi alle nuove circostanze, il padre di famiglia si è nascosto per un mese nella sua casa di Oberwenigen; non è stata una vacanza, ma piuttosto un gulag. Tra le altre cose, il talentuoso tuttofare e giardiniere ha costruito una casetta da giardino, ha riorganizzato completamente la flora e ha quasi perso mezzo dito nel processo.
Motivato, Giacchino è ora in prima linea in Lowe Lintas GGK, dove al momento sta attento a non infastidire i colleghi puntando il dito contro Wirz. "Non voglio assolutamente trasformare Lowe Lintas GGK in una seconda Wirz in Talstrasse. Tutto è ancora aperto, e questa è una buona cosa". Carole Koch

La rivista della New Economy in Svizzera romanda ha esaurito gli inserzionistiLa crisi della New Economy ha mietuto un'altra vittima della carta stampata: dopo soli otto numeri, Futur(e)s dell'editore L'Agefi Alain Fabarez ha cessato le pubblicazioni. In soli due mesi, il terzo prodotto cartaceo sul tema della new economy ha già staccato la spina: prima la rivista per i clienti di SwissOnline, Netlife, ha annullato le sue pubblicazioni, seguita poco dopo da Internet Standard (WW 22/01) e ora da Futur(e) s.
La rivista mensile pubblicata dal gruppo editoriale L'Agefi è stata lanciata nell'ottobre dello scorso anno all'insegna dell'ottimismo, nonostante la recessione della new economy fosse già in fase avanzata. Futur(e)s aveva un concetto unico per la Svizzera: la rivista economica veniva prodotta in due versioni diverse per il mercato svizzero e per quello francese. Il team editoriale era diviso tra due sedi, Parigi e Losanna. Con circa venti dipendenti, l'unità francese era più ricca di personale rispetto alla redazione della Svizzera occidentale, che contava otto persone. Ma anche questo concetto a due paesi non sopravvisse al battesimo del fuoco.
Alain Fabarez spera ancora in un acquirente
Alain Fabarez, responsabile del gruppo editoriale L'Agefi, cita per l'interruzione le stesse ragioni che avevano dato il colpo di grazia a Netlife e Internet Standard: il crollo del mercato pubblicitario della New Economy e il rapido aumento dello scetticismo generale nei confronti della New Economy, che solo un anno fa era stata molto apprezzata.
Nonostante l'ambiente estremamente difficile, Fabarez non vuole ancora seppellire definitivamente la sua rivista. Attualmente sta cercando un altro editore che possa rilevare la rivista. Tuttavia, vista la scarsa situazione di mercato della new economy, l'impresa si preannuncia difficile.
Secondo il gruppo editoriale L'Agefi, il lancio di Futur(e)s è costato circa quattro milioni di franchi. Ciò ha messo sotto pressione l'utile dell'anno scorso, che è sceso da 1,82 milioni di franchi nel 1999 a 0,88 milioni di franchi. Daniel Schifferle

Le emittenti svizzere non si lasciano abbagliare dall'euforia per l'accelerazione della trasmissione dei datiA cura di Clemens HörlerPovere connessioni Internet e una situazione legale incerta per lo streaming: la situazione di partenza per le stazioni radio sul web non era certo ideale. Ora si sogna l'era della banda larga, ma solo un po'.
I siti web delle stazioni radio svizzere (www.cx.unibe.ch/imw /liradio-ch.htm) non sono certo tra le meraviglie di Internet. Non c'è da sorprendersi: l'attuale infrastruttura degli utenti di Internet non consente alle stazioni radiofoniche di sfruttare i loro maggiori punti di forza da molto tempo. E logicamente non si tratta di testi e immagini, ma di audio.
Tuttavia, una percentuale considerevole di utenti di Internet dispone oggi di connessioni sufficientemente buone e di hardware e software adeguati per ascoltare la radio via web. La maggior parte delle radio svizzere ne ha tenuto conto: lo streaming in diretta via web è ormai una caratteristica standard.
Tuttavia, la percentuale di coloro che ascoltano via Internet è ancora trascurabile rispetto agli altri ascoltatori. Non ha molto senso ascoltare la radio online, soprattutto a casa, se le offerte online e offline sono le stesse e l'impianto stereo è accanto al PC. "Sono soprattutto le persone che lavorano e gli ascoltatori abituali che si trovano al di fuori dell'area di trasmissione a utilizzare la nostra web radio", spiega André Moesch, direttore editoriale di Radio Basilisk a Basilea.
Per gli ascoltatori dell'area di trasmissione, la maggior parte delle offerte web esistenti è da intendersi principalmente come un mezzo di accompagnamento e secondario alla radio. Qui gli ascoltatori trovano un canale alternativo alla guida ai programmi o al telefono (ad esempio, per partecipare a concerti su richiesta). Solo poche stazioni radio sfruttano le caratteristiche speciali di Internet, ad esempio con archivi audio, offerte di e-commerce o persino programmi personalizzabili.
Alcune stazioni come Radio Basilisk, Radio 32, Radio Zürisee, Radio Aktuell e Radio DRS hanno già creato degli archivi. Questi offrono un chiaro valore aggiunto al programma via etere. Infatti, chi si è perso qualcosa nel programma in diretta può comunque ascoltare il programma in questione sul web.
Alcune stazioni radio offrono questo servizio solo per le proprie produzioni, in quanto la memorizzazione della musica non è ancora legalmente regolamentata. Le poche stazioni radio che offrono anche musica da ascoltare sul web sono
in una zona grigia dal punto di vista legale. Tuttavia, sono in corso discussioni con la Società svizzera per i diritti degli autori di opere musicali (www.suisa.ch).
La personalizzazione è ancora agli inizi
Le opzioni di personalizzazione sono ancora meno diffuse in Svizzera rispetto agli archivi audio. I primi approcci si trovano a Radio DRS. I visitatori possono creare la propria pagina iniziale e personalizzare la selezione dei programmi radiofonici delle cinque stazioni DRS, nonché le notizie e le discussioni online in base alle proprie preferenze.
Tuttavia, Mein.drs.ch non offre una vera e propria esperienza come molte stazioni radio web americane e non è ancora stata implementata in modo ottimale. "Siamo al primo stadio della personalizzazione", ammette Charles Liebherr, responsabile di drs.online.
Se le radio personalizzabili diventeranno mai una killer application è discutibile: "Ci sono sempre dei limiti all'interattività perché la gente è pigra", dice Giuseppe Scaglione, delegato del Consiglio di Amministrazione di Radio 105, convinto che uno dei punti di forza della radio sia quello di sorprendere e di non dover essere pre-programmata. Per molte radio private, un programma del genere non vale la pena per altri motivi. Come singole stazioni, hanno troppe poche produzioni interne perché la personalizzazione abbia senso.
La zuppa di web è ancora in fase di cottura a fuoco lento
Le radio preferiscono quindi trattenersi un po' con le loro presenze sul web. Scaglione: "Non vogliamo assolutamente sprecare enormi quantità di denaro sul web, e ovviamente non lo vuole nemmeno la concorrenza". Per Scaglione, che sta ancora lottando per ottenere una frequenza FM per Radio 105, il web non è ancora un mezzo praticabile per armarsi con la stessa lunghezza di sputo della concorrenza, e certamente non un sostituto dell'FM.
Peter Scheurer, direttore generale di Radio 32, che gestisce una delle più ampie offerte web tra le radio svizzere, vuole anche mantenere i costi per il sito web il più bassi possibile: "Con un sofisticato sistema di gestione dei contenuti, riusciamo a tenere aggiornato il nostro sito web con il 40% del nostro personale".
Internet diventerà probabilmente un problema reale per la maggior parte delle stazioni radiofoniche solo quando il numero di connessioni a banda larga sarà aumentato in modo significativo. Gli operatori radiofonici potrebbero allora diventare ricercati fornitori di contenuti per portali che in precedenza erano principalmente testuali. Anche i portali mobili potrebbero presto diventare potenziali clienti. Dopotutto, perché la gente non dovrebbe ascoltare la musica sul proprio cellulare? Comunque sia, probabilmente non c'è modo di fare fortuna nemmeno in questo settore.
L'aumento del numero di visitatori sui propri siti web apre alle emittenti radiofoniche ulteriori fonti di guadagno sotto forma di pubblicità, per esempio con
Commercio elettronico. I primi tentativi di vendere online il merchandising dei tifosi sono in corso su numerosi siti radiofonici. Radio DRS gestisce un negozio online di tutto rispetto: il chiosco della radio offre, tra le altre cose, audiolibri, abbigliamento, video, libri e musica. Certo, il contenuto dei singoli CD musicali presentati nel negozio non potrebbe essere più scarno.
In particolare nel settore musicale, le stazioni radio sarebbero in grado di convincere molti dei loro ascoltatori online a fare acquisti spontanei. I visitatori di www.radioaktuell.ch possono già usufruire di un'offerta di questo tipo e ordinare con pochi clic il CD con la canzone attualmente in riproduzione. Radio Aktuell collabora a questo scopo con il negozio online CeDe.ch. Anche altri provider, come Radio 32, stanno già pianificando un maggiore coinvolgimento nel progetto.
e-commerce. Scheurer: "Dopo tutto, questo è interessante anche per l'industria musicale".
Affinché tali transazioni siano redditizie per le stazioni radiofoniche, le offerte web dovrebbero essere utilizzate più di prima. Fino ad allora, l'ordinazione spontanea via SMS è un'alternativa al commercio elettronico tramite il sito web. 13 radio private partecipano anche al progetto di m-commerce MobileSound, lanciato lo scorso anno. MobileSound consente ai radioascoltatori di informarsi sul titolo di un brano musicale in ascolto e di ordinarlo tramite SMS. Secondo Peter Scheurer, Radio 32 gestisce circa 100 richieste al giorno tramite MobileSound. La percentuale di ordini è di circa l'otto per cento.
Impianto stereo via Internet

Per rendere la web radio più facile da usare, diverse aziende stanno sviluppando sistemi stereo che funzionano come impianti hi-fi ma sono collegati direttamente a Internet. Dispositivi di questo tipo, prodotti da HP e Compaq, saranno lanciati sul mercato tra qualche mese.