La restructuration est liée à un élargissement du personnel, afin que l'entreprise puisse être encore mieux ancrée dans la région suisse au sens large. L'augmentation du personnel comprend d'une part l'élargissement de la direction et d'autre part le développement du service extérieur pour l'acquisition de commandes. Harald Fessler et Pietro Lira, propriétaires des entreprises IMSAG Fournisseur global de médias et d'imprimés, sont entrés dans la direction.

Harald Fessler et Pietro Lira, qui disposent d'une longue expérience dans le secteur de l'imprimerie, se partagent la direction avec Alfred Lampert jusqu'à ce que la succession soit réglée avec les fils Andreas et Tobias Lampert. Avec Marcel Herzog et Roman Blaser, deux collaborateurs du service externe ont été engagés pour la première fois en 32 ans d'histoire du centre d'impression Lampert, afin d'acquérir des commandes de clients en Suisse. Les clients du Liechtenstein continueront d'être suivis par Moritz Walser, Matthias Märdian, Alfred Lampert et, depuis peu, par Tobias Lampert. Outre l'élargissement de la direction et le développement du service extérieur, les autres départements de l'imprimerie ont également été complétés par du personnel qualifié, ce qui a permis de renforcer le centre d'impression de sept personnes au total à partir du 1er juin 2014.

La nouvelle équipe pour plus de proximité avec les clients et de meilleurs services : (de gauche à droite) Moritz Walser, Matthias Märdian, Harald Fessler, Tobias Lampert, Alfred Lampert, Marcel Herzog, Pietro Lira et Roman Blaser.

La presse écrite suisse a certes perdu beaucoup de son chiffre d'affaires publicitaire ces dernières années, mais elle reste largement en tête du classement des chiffres d'affaires. Avec un chiffre d'affaires de plus de 1,6 milliard de francs, la presse reste le genre publicitaire le plus important de Suisse. Elle dispose d'un chiffre d'affaires publicitaire net plus de deux fois supérieur à celui de la télévision, qui a réalisé un chiffre d'affaires total de 749 millions. Dans l'esprit de nombreux non-spécialistes de la branche, le chiffre d'affaires publicitaire de la presse écrite est rarement classé aussi fortement. Cela peut s'expliquer par le fait que la publicité dans la presse écrite se répartit sur un paysage médiatique d'environ 800 titres pertinents pour la publicité et est donc perçue comme beaucoup moins dominante. Les enquêtes sur l'acceptation de la publicité montrent en outre que la publicité dans la presse écrite est nettement mieux acceptée que la publicité à la télévision ou la publicité en ligne, par exemple.

Parmi les groupes de produits les plus intensifs en publicité en Suisse, ce sont surtout les grands distributeurs, les campagnes économiques et les secteurs de la formation, de l'horlogerie/bijouterie, de la finance et des institutions qui misent sur la presse écrite dans une proportion supérieure à la moyenne. Leur part de la presse écrite dans le chiffre d'affaires publicitaire total est supérieure à 60%. Ces chiffres proviennent de Mediafocus 2012 (la Statistique suisse de la publicité ne collecte pas d'informations sur les branches). Malgré une nette position de leader, les médias imprimés sont actuellement ceux qui perdent le plus parmi toutes les grandes catégories de médias. Par rapport à l'année précédente, ils ont enregistré une perte de 9,4%, ce qui correspond à 168 millions de francs et représente plus que le chiffre d'affaires total de la radio en Suisse. Les annonces de rubriques, en particulier les annonces d'emploi, ont été en partie responsables du recul de ces dernières années. Avec une part de 13,2% du chiffre d'affaires total de la presse quotidienne, les annonces d'emploi se situent en 2013 au niveau le plus bas depuis le relevé de la statistique publicitaire suisse (1986). En 2000, année record, la part de la publicité pour l'emploi dans le chiffre d'affaires total de la presse quotidienne s'élevait à plus de 25%, et était même nettement supérieure pour les grands journaux. Tempi passati. L'année dernière, des annonces d'emploi ont tout de même été publiées pour plus de 110 millions de francs. Cette "branche" ferait ainsi partie du top 10 des annonceurs suisses.

La baisse du chiffre d'affaires de la presse écrite ne touche pas tous les titres de la même manière. La catégorie de la presse quotidienne I (grands quotidiens) perd le plus avec 16,8% par rapport à l'année précédente. Les journaux de taille moyenne ne souffrent qu'à moitié avec une baisse de 7,9% et les journaux locaux et régionaux ont même réussi à progresser en 2013 avec une hausse de 10,3% par rapport à l'année précédente. Malgré Internet, le credo "all business is local" semble toujours valable ici. Finalement, cette catégorie est aussi beaucoup moins dépendante des rubriques. Voici encore un coup d'œil sur les chiffres d'affaires publicitaires nets des autres grandes catégories de médias. La publicité directe occupe la deuxième place du classement des chiffres d'affaires publicitaires avec 1,086 milliard de francs (plus 6,9%). La publicité directe adressée représente environ 80% des dépenses totales de DM. La publicité télévisée arrive en troisième position avec un chiffre d'affaires de 749 millions (plus 3,1%). 50% du chiffre d'affaires TV (y compris le sponsoring TV) reviennent aux chaînes de droit public de la SRF et 50% aux fenêtres publicitaires étrangères ou aux chaînes privées suisses.

La publicité out-of-home arrive en troisième position avec un chiffre d'affaires de 565 millions (moins 0,4%). La publicité analogique par affichage représente encore 58% des dépenses totales. La grande inconnue de la statistique publicitaire suisse est la publicité en ligne. Le chiffre d'affaires publié de 642 millions de francs est une estimation et n'est donc pas compris dans les dépenses publicitaires totales. La tentative de la fondation de saisir et de publier les chiffres nets de la publicité display au même titre que les autres catégories de médias a malheureusement échoué en raison du manque de volonté des exploitants de sites web. Mais l'espoir meurt en dernier ! Dans l'intérêt de chiffres d'affaires transparents reflétant efficacement le marché publicitaire, une publication exacte des chiffres d'affaires publicitaires de toutes les catégories de médias est indispensable.

Les dépenses publicitaires nettes pour l'année 2013 s'élèvent au total à 4209 millions de francs. Les investissements publicitaires sont donc inférieurs de 1,7% à ceux de l'année précédente. L'évolution positive du produit intérieur brut (PIB) de plus 1,0% ne s'est donc pas répercutée à l'unité sur les chiffres d'affaires publicitaires nets.

Otto Meier

Fondation Statistique Suisse en Publicité
 
La statistique publicitaire suisse renseigne sur les montants nets que les annonceurs ont investis pour la diffusion de leurs messages publicitaires dans les principaux médias publicitaires (coûts de diffusion). Contrairement aux chiffres de la pression publicitaire de Mediafocus, la statistique publicitaire suisse ne comprend que les chiffres d'affaires effectivement facturés. Il s'agit ici du chiffre d'affaires net des clients, après déduction des rabais. Les commissions telles que BK et JUP ne sont pas prises en compte. Les coûts de conseil, de conception et de création publicitaire ne sont pas mesurés. La fondation a confié le relevé et la publication de la statistique publicitaire suisse à la REMP SA pour les recherches sur les médias publicitaires. Les résultats sont disponibles sous forme de brochure ou peuvent être consultés sur www.werbestatistik.ch. 
 

Des photographes renommés montreront ainsi leurs meilleurs reportages sur le "Tages-Anzeiger online" et les sites partenaires de Newsnet et les commenteront avec leurs propres mots. La qualité esthétique des photos n'est pas la seule à compter, comme l'indique un communiqué du Tagesanzeiger de jeudi. L'histoire qui se cache derrière est d'une importance capitale. La responsable du projet, Lea Koch, a produit la première édition de "Soundslides" avec sa collègue Melanie Finschi. Leur objectif est de faire vivre les reportages photographiques aux internautes de manière globale.

"Soundslides" débute avec le reportage "Vivre et mourir en Haïti", que Helmut Wachter a photographié avec des images touchantes et commenté pour les utilisateurs avec des mots impressionnants. Helmut Wachter est spécialisé depuis 13 ans dans la photographie de portraits et de reportages. Architecte de formation et cofondateur de l'agence "13 Photo", il s'est rendu en Haïti durant l'été 2013. Ce qui le fascine tout particulièrement dans la photographie, "c'est que je peux faire partie de l'événement tout en n'étant pas obligé d'en faire partie".

Le nouveau format "Soundslides" constitue délibérément un contrepoint aux genres en ligne courants, poursuit le communiqué. "Nous créons ainsi sur nos sites web un lieu de concentration", explique Michael Marti, directeur du département numérique du "Tages-Anzeiger" et chef de Newsnet. "Les 'Soundslides' sont une sorte de boîte à images qui permet de se plonger dans une histoire sans que les utilisateurs ne soient distraits ou irrités".
 

A une époque où les frontières entre la publicité classique et la communication numérique s'estompent, la perte de repères menace. A l'ère des canaux de communication toujours plus nombreux et des nouveaux appareils toujours plus nombreux, l'évaluation des Touchpoints stratégiques et leur mise en réseau intelligente "revêtent une importance capitale", peut-on lire sur le site Internet de Noise. Treize spécialistes travaillent dans cette agence. Depuis quelques mois, Patrik Giacobbo est également de retour à bord. Ce pionnier du monde de l'Internet doit continuer à développer les compétences de Noise dans le domaine numérique pour l'avenir. En tant que sparring-partner du côté créatif, il peut compter sur le soutien classique du CD Andreas Mädler.

Avec ses trois compétences clés, le conseil, le numérique et la création, Noise dispose déjà d'un savoir-faire technologique de haut niveau. "Nous avons l'expérience nécessaire pour pouvoir développer des solutions spéciales adaptées aux nouveaux défis et exigences", sait Patrik Giacobbo. L'utilisation innovante et créative des médias pour renforcer les relations avec les marques est déjà un credo important. "Mais cela va encore gagner en importance à l'avenir", est-on convaincu chez Noise. La convergence, clé du succès, crée à cet égard de la mesurabilité, de l'efficience, de l'efficacité, de la valeur ajoutée et de l'engagement. Pour y parvenir, il faut une interaction parfaite entre la stratégie, la créativité et les connaissances technologiques. Une combinaison qui se reflète parfaitement dans le parcours professionnel du nouveau Managing Partner Digital.

La folle période autour de la hype

Patrik Giacobbo a commencé comme photographe. Dans les années 80, il a suivi la classe de photographie à l'école des arts et métiers de Zurich, comme on l'appelait encore à l'époque. Après son diplôme, il était bien couvert par des emplois intéressants en tant que photographe publicitaire. Il a néanmoins voulu élargir son champ d'action professionnel. Dans les années 90, il a fait ses débuts en tant que graphiste chez Wirz Interactive, l'une des premières agences de Suisse à avoir osé miser pleinement sur l'avenir de la publicité numérique. "C'était une époque passionnante, car tout était encore totalement nouveau dans le domaine d'Internet. Nous vivions dans le grand engouement d'avant la bulle. Nous ne savions pas exactement ce qui allait arriver. Mais nous étions sûrs que l'online allait prendre une grande importance", se souvient Giacobbo de ces années de pionniers.

Le réseau et d'autres médias numériques, comme par exemple le CD-ROM - un précurseur des clés USB actuelles - ont offert un espace créatif pour des premières "folles" de nouvelles idées à l'époque. Mais les innovations techniques étaient aussi un terrain de jeu pour les autodidactes. "Il n'y avait pas encore de formation", se souvient Giacobbo. A l'époque, personne ne parlait non plus de la publicité "cross-média", aujourd'hui très en vogue. "On ne regardait encore rien de manière intégrée. Nous produisions un CD-ROM avec un contenu numérique, nous faisions des actions below-the-line et les collègues faisaient de la publicité classique. L'intégration des différents canaux est venue bien plus tard". Aujourd'hui encore, trois ans après l'apparition des codes QR, beaucoup d'agences et d'annonceurs sont encore loin d'exploiter complètement les possibilités techniques. "Ce n'est pas encore une idée cross-média que de montrer une nouvelle fois les affiches classiques dans la publicité en ligne. Ici, de nouvelles interactions doivent être mises en jeu".

Patrik Giacobbo a vécu cette spécialisation à l'aube du nouveau millénaire. Avec cette nouvelle ère, Wirz Interactive est devenue la nouvelle entreprise Assai Dialog + Digital et Giacobbo a pu prendre des responsabilités en tant que directeur artistique. Outre Saab, Opel comptait parmi les plus gros clients. Pour le client allemand, Assai a pu créer une plateforme en ligne complète pour le constructeur automobile en utilisant les moyens du storytelling. Le lorgnon sur l'Allemagne s'est ensuite poursuivi chez Namics. Cette spin-off fondée en 1995 dans l'environnement de la Haute école de Saint-Gall était une agence purement en ligne et a rapidement pu s'établir comme un prestataire de services web de premier plan. Pendant un certain temps, l'agence a fait partie de PubliGroupe. Après un rachat par la direction en 2012, Namics est aujourd'hui l'un des plus grands réseaux appartenant à des partenaires impliqués, avec entre-temps "plus de 400 talents numériques". Dès le début, l'idée était que Namics, tout comme Internet, voulait offrir ses services au-delà des frontières. Outre la maison mère à Saint-Gall et à Zurich, des filiales ont rapidement été créées à Francfort, Hambourg et Munich. Pour celles-ci, Nathalie Strobl, alors Head of Creation chez Namics Suisse, a cherché un collègue pour le même poste en Allemagne. Une offre que Patrik Giacobbo n'a pas pu refuser, bien qu'il n'ait pas pu emmener tout de suite sa famille encore jeune avec trois fils en âge scolaire dans le Nord. Par la suite, à partir de 2005, Giacobbo a installé son bureau à Francfort, Hambourg et Munich. Le week-end, il rejoignait sa famille à Zurich "dans la mesure du possible", pour ensuite redémarrer le lundi de la manière la plus judicieuse avec un vol pour Hambourg. En tant que Head of Creation, Patrik Giacobbo a employé au total 60 personnes dans son équipe en Allemagne et a pu "renforcer et développer durablement les trois filiales". Parmi les clients de renom, on compte BASF, la Deutsche Börse ou Hapag Lloyd. "En Allemagne, tout est dix fois plus grand. En tant que Suisse, cela a été une expérience très précieuse. Il faut savoir s'imposer dans un environnement beaucoup plus concurrentiel. J'ai également dû apprendre à négocier plus durement", déclare Giacobbo à propos de son expérience dans le grand canton.

Mais lorsque ses trois fils sont devenus de plus en plus adolescents, le père n'a plus voulu voir ses garçons rentrer de leurs sorties uniquement les week-ends. C'est ainsi qu'il est revenu en Suisse en 2009. D'abord pour quelques mois chez Namics Zurich. Mais entre-temps, la spécialisation était devenue "un peu trop technique" pour le créatif. C'est finalement chez Noise que Patrik Giacobbo a découvert qu'il avait plus de chances de s'épanouir.

"C'est ici que j'ai pu vivre réellement la publicité intégrée pour la première fois. Beaucoup en parlaient. Avec Noise, il y a vraiment eu un vrai dialogue entre le créateur et le technicien. La technique peut ouvrir de nouvelles voies aux créatifs, par exemple dans le domaine de la gamification, où nous utilisons des jeux pour la publicité. Leur utilisation ouvre de nouvelles dimensions. Là encore, il s'agit de technique. C'est pourquoi le créateur doit savoir ce qui est faisable. Sinon, il ne peut pas avoir d'idées. C'est pourquoi il faut un contact étroit, et Noise l'entretient de manière très intensive. Tout le monde est assis à la même table dès le début".

Malgré tout, Patrik Giacobbo a encore fait une courte "pause" chez Noise. En 2012, il a fondé avec deux collègues l'entreprise "8°". Leur vision était celle d'une agence purement numérique dans le domaine de la communication. Mais ses partenaires se sont de plus en plus tournés vers le développement de nouvelles applications. Giacobbo voulait faire plus de travail de projet. Ils se sont donc séparés à nouveau "en bons termes" et le publicitaire est retourné chez Noise, où il a été "à nouveau accueilli à bras ouverts". Et l'avenir ? "Nous voulons grandir, mais de manière saine. Je veux des gens de haut niveau autour de moi. Et plus je peux générer de volume de commandes, plus je peux embaucher de bonnes personnes", telle est la stratégie de Giacobbo. Pour ce joueur d'équipe, il est également important : "Avec mes collaborateurs, je veux un contact d'égal à égal. "

Andreas Panzeri

Échantillons de travail de Noise et Patrik Giacobbo (de haut en bas) : Plate-forme utilisable de manière flexible pour divers thèmes de communication pour le Credit Suisse. Dans l'exemple AIC (Asian Investment Conference). À droite, un site d'entreprise mondial pour plus de 50 pays. Relance de la marque pour les systèmes modulaires de tables et d'espaces de rangement de Denz. App pour le choix du revêtement de sol approprié et site Internet remanié pour Kronoswiss. Quiz santé We-feel-good.ch pour Visana.

 

Dans l'édition du 23 mai de la NZZ, Davide Scruzzi a écrit ce dont il s'agit ici : "Lorsque le conseiller fédéral Alain Berset a présenté mercredi le projet de nouvelle loi sur les produits du tabac, il a souligné qu'il s'agissait d'un compromis entre les intérêts économiques et la protection de la santé. Il en résulte toutefois des réglementations peu crédibles et opaques. Le sponsoring de grandes manifestations par des cigarettiers reste autorisé. Mais une interdiction étendue de la publicité doit s'appliquer aux affiches, aux journaux et aux cinémas. La vente de cigarettes électroniques avec nicotine sera désormais autorisée, car, selon la Confédération, elles sont moins nocives que les bâtonnets ordinaires. Parallèlement, le vapotage de nicotine sera interdit dans les lieux publics. - Cette disposition sur le tabagisme passif, sans justification sanitaire, montre à quel point la loi sur le tabac est dominée par l'esprit d'une éducation sanitaire paternaliste plutôt que par des considérations objectives sur les dangers pour la santé".

C'est désormais un fait. Et c'est, à mes yeux de publicitaire, une lâche injustice et en plus une mise sous tutelle de tous les adultes. Outre les cigarettes, j'ai également fait la promotion de nombreux produits controversés ou dangereux pour la santé. Je parle par exemple du Nutella, un produit formidable. Boris Becker en a également fait la promotion. Le Nutella contient beaucoup de calories et, comme on le voit chez Boris, fait grossir. La publicité pour le Nutella devrait être interdite aux enfants et aux adolescents. Après la débâcle de Fiat, ces 127 qui émettent du CO2, les Supermirafiori, les Ritmo et les Pandas comme le "Piacere d'Italianità", j'ai fait de la publicité pour ces marques pendant 20 ans. Je vous mets au défi, Monsieur Berset : "Interdisez la publicité pour les voitures, sauf s'il s'agit d'hybrides ou de véhicules électriques ! " (Je ne veux pas partager votre colère avec l'économie.) Les exemples ne manquent pas, loin de là, où l'on pourrait sérieusement définir des restrictions pour les campagnes publicitaires : L'industrie de la mode qui fait fabriquer ses produits en Extrême-Orient pour des salaires de misère. Tout le monde sait maintenant que j'ai été le co-inventeur de la campagne Jägermeister, si ce n'est pas le cas, c'est au moins maintenant. Je pense que de telles boissons alcoolisées seraient également menacées d'interdiction publicitaire.

Revenons à l'interdiction de fumer. Depuis quelques années, il est interdit de fumer dans les restaurants. Sur les produits du tabac, il y a toujours un avertissement mortel avec une image effrayante, et maintenant, il y a même une interdiction presque totale de publicité. Sur la boîte de Nutella, il faudrait absolument que des jeunes obèses soient représentés. Les entrées et les publicités de McDonald's devraient également attirer l'attention sur ces effets nocifs pour la santé. La publicité pour Snickers (Diva) ou la prise d'otages M&M bien réussie me réjouissent. Mais le générique de fin devrait dire "Ceci est un produit calorique qui fait grossir et qui n'est pas bon pour la santé. Demande à ta mère et elle à un nutritionniste".

Nous discutons de la légalisation du cannabis, mais d'un autre côté, nous castrons la publicité pour le tabac. A ma connaissance, il n'existe pas encore de publicité pour la cocaïne. Elle n'est d'ailleurs pas nécessaire, car la consommation et les prix ne cessent d'augmenter.

Ma théorie : tout ce qui est interdit ou dangereux est plus attrayant, c'est pourquoi l'interdiction de la publicité n'aura aucun effet. Si vous souhaitez adhérer à mon parti pour le "Free Advertising Speech", qui n'a pas encore été créé, je vous en prie. Ce serait ma mise en place.

Theophil ButzGraphiste, propriétaire d'une agence de publicité, inspirateur et, depuis trois ans, également motoriste pour les lecteurs de la Werbewoche. Toute information utile doit être envoyée à [email protected]
 

Juste à temps avant Cannes, MTV mobile de Sunrise et l'agence de publicité FCB Zurich présentent ensemble une idée qui pourrait révolutionner l'avenir de la communication par SMS et autres messages courts. Nous aimons tous les smileys. Ce signe aux innombrables variations est souvent utilisé pour refléter une émotion particulière ou pour l'illustrer. Le soleil souriant a été créé en 1963 par le graphiste publicitaire Harvey Ball à la demande de la compagnie d'assurance State Mutual Life Assurance. L'objectif était d'améliorer l'ambiance de travail sur les badges. Près d'un demi-siècle après le lancement de ces émoticônes, la prochaine génération pourrait bien voir le jour. Les smileys du futur se présentent sous le nom de "MTV mobile Emography Project" et ont été inventés à Zurich par les créatifs de l'agence de publicité FCB Zurich.

"L'idée était de développer pour notre client MTV mobile de Sunrise Communications un gadget qui puisse véhiculer une image fraîche, sympathique et innovante auprès d'un groupe cible jeune", explique le CD exécutif Dennis Lück chez FCB Zurich. Le résultat est une nouvelle application Facebook. Celle-ci permet de communiquer des notes dans des états d'âme précis, en les adaptant de manière imagée et en utilisant des polices de caractères chargées d'émotions. Pour les messages courts, huit alphabets différents sont disponibles avec les émotions de base : Curiosité, surprise, peur, tristesse, mépris, colère, joie et dégoût. Si je veux maintenant envoyer un message court dans un état d'esprit très amoureux, par exemple, je choisis sur l'application l'alphabet correspondant à "Happiness". Si je saisis le texte, ce message sera "écrit" sur une vitre avec une bouche en forme de baiser. Si je saisis Ekel ou "Disgust ", l'écriture est formée par des asticots vivants. La colère est représentée par les traces d'un marteau sur une vitre. Pour "Sadness", ce sont les larmes d'une femme qui estompent son mascara en lettres noires.

Toutes ces lettres ont été traduites en images animées, non seulement graphiquement, mais aussi en fonction de leurs émotions. En collaboration avec les créatifs de FCB Zurich, WirzFraefelPaal a dramatisé une "scène" aussi parlante que possible pour chacune des huit émotions humaines de base. Ces courtes impressions sont livrées comme générique à l'intérieur du message vidéo sur Facebook au destinataire du message. Les petits films démarrent automatiquement en tant qu'ouvreur lorsque le message est lu. Les lettres animées à partir d'images réelles commencent alors à s'écrire en images animées. WirzFraefelPaal Productions a réalisé plus de 500 séquences de film pour toutes les lettres des huit alphabets, comme l'explique le producteur Stefan Fraefel. Pour créer les lettres "Ekel" avec les asticots, il y a d'abord eu un "casting d'asticots" avec quatre races différentes. Pour l'écriture choisie, 4000 petits animaux ont ensuite pu ramper devant la caméra. "Ceux-ci ont ensuite été remis à une autre destination, conformément à la loi sur la protection des animaux".

La séquence des mille baisers s'est déroulée de manière plus agréable pour les cinéastes. La nouvelle application est promue par un film teaser, également produit par WirzFraefelPaal, qui devrait être diffusé prochainement sur le réseau mondial. Un film de cas avec le making-of des alphabets émotionnels est déjà disponible sur YouTube sous "Emography". L'entreprise Viacom avec MTV mobile est présente dans six pays européens. Dans chacun d'entre eux, MTV mobile s'associe à un autre opérateur de télécommunications. En Suisse, il s'agit de Sunrise. Avec cette nouveauté, cette marque ne fait pas seulement preuve d'un grand savoir-faire en tant que premier fournisseur suisse d'un service de messagerie spécial. Elle met également entre les mains du jeune groupe cible un outil efficace qui ne manquera pas de susciter la sympathie de la génération MTV. Dennis Lück ne veut pas prédire combien de temps il faudra avant que l'idée ne soit volée. Cristian Vaccariello, Senior Mar- Com Manager Segment Youth & Youth chez Sunrise Communications, n'attache pas non plus beaucoup d'importance à cette question. "Nous sommes sûrs que les utilisateurs feront preuve de beaucoup de créativité avec l'application Emography".

Sunrise n'est pas le seul à être confronté au problème de la copie. Le smiley électronique sous forme de caractères ASCII existe depuis 1982. Microsoft a voulu faire protéger les droits correspondants en 2005, mais n'a pas réussi à le faire juridiquement. (:-((.  

Andreas Panzeri

La campagne a pour but d'initier le plus grand nombre aux mystères de notre planète bleue, écrit Omega dans un communiqué publié jeudi. Pour ce faire, le film Planet Ocean, réalisé par Yann Arthus-Bertrand et Michael Pitiot, sera mis gratuitement à la disposition du public. La version intégrale du documentaire sera disponible à partir du 5 juin sur la chaîne YouTube "Planet Ocean-The Movie".

Avec les vues aériennes époustouflantes de Yann Arthus-Bertrand, les images sous-marines impressionnantes de cameramen primés et les contributions d'océanographes et de biologistes renommés, Planet Ocean emmène les spectateurs dans un voyage révolutionnaire à travers les océans du monde, explorant la relation ancienne mais souvent fragile entre la vie marine et l'humanité.

Nouvelle application mobile gratuite

Grâce à l'application mobile avancée et gratuite "Planet Ocean", Omega et la Goodplanet Foundation, en partenariat avec Seaweb Europe, invitent les consommateurs à devenir actifs et à agir. Disponible pour les systèmes Apple et Android, l'application vise à donner à chaque utilisateur les moyens de promouvoir une consommation responsable des produits de la mer. L'application est à la fois instructive et pratique, car elle contient 80 profils de différentes espèces de poissons, classés par région d'origine et par stock actuel. Grâce à l'application, il est également possible de découvrir différentes techniques de pêche et d'en apprendre davantage sur leur impact sur l'environnement. Grâce à ces informations, il est possible de déterminer les espèces qui peuvent être consommées sans mettre en danger l'écosystème et celles qu'il faut éviter ou consommer avec modération afin de préserver les océans et l'environnement marin.

Planet Ocean, The Movie
 

"Nous faisons le maximum pour que l'édition de demain puisse paraître", écrit le rédacteur en chef Nicolas Willemin sur Arcinfo, le site Internet des deux titres neuchâtelois. Les abonnés devraient recevoir vendredi l'édition imprimée de jeudi.

Le journal régional vaudois "La Côte", imprimé sur la même rotative à Neuchâtel, n'a pas pu être livré non plus. Dès 10 heures, les 74'000 exemplaires ont toutefois été imprimés dans l'imprimerie du Nouvelliste à Sion, puis livrés. Les articles du jour étaient néanmoins disponibles gratuitement sur le site Internet du Nouvelliste. Lacote.ch disponible. (SDA)
 

Avec Olivia Gnani (22) et Nora Bertoli (24), les gagnantes de la catégorie Print, la jeune Suisse sera également représentée par deux femmes à Cannes. Nous avons parlé avec elles de la force des bonnes idées et de la provocation.

WW : Vos sujets présentent des faits simples, mis en œuvre avec une astuce créative : Des objets de loisirs dans un plâtre. Comment cette idée vous est-elle venue ?
Olivia Gnani : Nous avons d'abord fait de nombreuses recherches sur le thème de l'accident. C'est ainsi que nous sommes rapidement arrivés au thème des loisirs et, de là, à l'idée qu'un accident du travail fait surtout mal à cet endroit. Si l'on ne peut plus travailler, beaucoup ne trouvent peut-être pas cela si grave. Mais après un accident, ne plus pouvoir organiser ses loisirs de manière indépendante, c'est autre chose. C'est ce que nous voulions montrer - le fait que l'on manque alors d'activités de loisirs et, par conséquent, d'amis. Nous voulions ainsi nous adresser directement aux jeunes.
Nora Bertoli : Au début, nous voulions simplement emballer les bars et autres objets géants dans du plâtre. Mais cela aurait été trop compliqué. Nous avons ensuite réfléchi aux objets plus petits et marquants dont nous avions besoin pour que l'on remarque immédiatement qu'il s'agissait d'accidents du travail. Par exemple, les ustensiles de sports extrêmement dangereux ont été immédiatement écartés, car l'observateur les aurait sans doute plutôt associés à un accident de sport. Et bien sûr, les objets devraient être immédiatement reconnaissables. Si l'on doit d'abord réfléchir à ce que l'objet représente en fait, on est déjà passé à côté de l'affiche depuis longtemps.

Quel est l'effet exact de vos sujets ?
Olivia Gnani : L'idée dans son ensemble est immédiatement reconnaissable. On remarque au premier coup d'œil qu'il s'agit de loisirs. Le plâtre indique clairement qu'il s'agit d'objets dont on ne peut pas se servir pour le moment. Nous aurions pu montrer des objets poussiéreux, mais cela n'aurait pas dramatisé notre propos de manière aussi tranchante.
Nora Bertoli : Nous nous sommes quand même longuement demandé si les sujets fonctionnaient vraiment aussi rapidement que nous le pensions. Pour nous, les images semblaient bien sûr faciles à comprendre, puisque nous y avions déjà réfléchi. Mais il n'est pas facile de se mettre à la place d'un spectateur qui voit un sujet pour la première fois. Nous avions par exemple aussi une idée d'affiches d'horreur : Pour nous, ces sujets auraient bien fonctionné. Mais pour la plupart des autres, un sujet de film d'horreur n'aurait probablement pas fait le lien aussi rapidement avec l'accident du travail.
Olivia Gnani : Exactement, nous aurions dû aller plus loin dans les textes pour que l'idée soit efficace.

Que pensez-vous, en général, des idées provocantes qui ont tendance à effrayer, voire à repousser ?
Nora Bertoli : Je trouve ces moments de choc plutôt cools, car ils restent plus clairement dans ta mémoire.
Olivia Gnani : Il faut simplement veiller à ce qu'ils ne soient pas une fin en soi, mais qu'ils correspondent au thème et aident l'idée de communication.
Nora Bertoli : Sauf si l'objectif est de faire en sorte qu'une idée soit perçue différemment ou qu'elle suscite des opinions divergentes. C'est précisément de cette manière que les affiches polarisantes suscitent le débat. En outre, les idées plus provocantes montrent clairement où l'on se situe, sans crainte de la réaction ou de l'opinion des autres. Si je suis capable de les soutenir, cela m'est égal d'être attaqué, car je soutiens le produit ou l'idée et je les trouve bons.

Selon vous, qu'est-ce qui fait une bonne idée en général ?
Olivia Gnani : Ce qui est génial, c'est de pouvoir reprendre, via la publicité, des émotions que les gens ont déjà et de les associer à un thème. En outre, une bonne idée doit être rapidement compréhensible, être quelque chose de nouveau, que l'on n'a pas encore vu. L'idée ne doit pas être comprise uniquement par les personnes travaillant dans le domaine de la création, mais par tout le monde.
Nora Bertoli : Je pense qu'il est assez difficile aujourd'hui d'inventer quelque chose de totalement nouveau, d'une certaine manière on a déjà tout vu quelque part. Mais on peut aussi composer quelque chose de nouveau à partir de quelques bonnes idées. En outre, il est important qu'une idée soit bien mise en œuvre - esthétiquement parlant. En cas d'urgence, une bonne mise en œuvre aide à transformer une idée pas si folle en quelque chose de spécial. Ou alors, on transpose une idée qui existait déjà de manière tout à fait nouvelle. Mais en général, je me fie à mon instinct pour les idées : si quelque chose me préoccupe, éveille mon intérêt, me fait rire, on est généralement sur la bonne voie.

Entretien : Ursina Maurer
 

Les consommateurs ne regardent pas seulement des clips courts sur les appareils mobiles, mais aussi des contributions plus longues, surtout lorsqu'il s'agit de contenus en direct. C'est ce que révèle l'actuel Global Video Index du fournisseur de technologies vidéo Ooyala, pour lequel les données d'utilisation de quelque 200 millions de consommateurs de vidéos dans le monde ont été évaluées. Les analyses montrent qu'aujourd'hui, 17% de toutes les vidéos en ligne sont déjà regardées sur smartphone ou tablette. L'année dernière, la part des vidéos visionnées sur tablette a augmenté de 6 %, et celle des vidéos visionnées sur smartphone a même progressé de 60 % sur la même période. Cette évolution a notamment été favorisée par des réseaux plus performants, des terminaux mobiles plus intelligents et des applications vidéo mobiles optimisées. Les consommateurs apprécient de plus en plus les possibilités d'une consommation vidéo mobile simple. Cela se traduit non seulement par le fait qu'une part toujours plus importante de vidéos en ligne est consultée sur mobile, mais aussi par des parts plus élevées du budget-temps. Selon l'étude, fin 2013, les smartphones et les tablettes représentaient déjà 26 % du temps total d'utilisation de la vidéo en ligne. En un peu plus d'un an, la part de la vidéo mobile dans le temps d'utilisation de la vidéo en ligne a donc presque triplé. Rien qu'au dernier trimestre 2013, la part de la vidéo mobile a augmenté de 43%. L'étude part du principe que la tendance à la vidéo mobile va se poursuivre : Les analystes prévoient que fin 2016, la moitié de l'utilisation totale de la vidéo en ligne se fera sur des appareils mobiles.

Quels sont les contenus préférés des utilisateurs mobiles ? Les évaluations montrent clairement qu'il ne s'agit pas seulement de clips courts. Sur les grands écrans - Smart TV et PC - la majeure partie du temps de visionnage est consacrée, comme on pouvait s'y attendre, à des vidéos en ligne plus longues : 80 et 61% du temps de visionnage est ici consacré à des vidéos de plus de 10 minutes. Mais sur les smartphones (76%) et les tablettes (59%) également, la majeure partie de la consommation d'images animées est constituée de vidéos de plus de 10 minutes. Les consommateurs n'hésitent même pas à regarder des vidéos de plus d'une demi-heure : 35% du temps de visionnage sur tablette et même 53% du temps de visionnage sur smartphone sont consacrés à des vidéos de plus de 30 minutes - c'est certes moins que sur la smart TV (62%), mais tout de même plus que sur le PC (34%). Les évaluations montrent en outre que les vidéos en direct ont en moyenne une durée d'utilisation nettement plus longue que les vidéos en boîte. C'est particulièrement vrai pour les vidéos en ligne sur Smart TV et PC. Sur la Smart TV, la durée moyenne d'un flux en direct est de 42,8 minutes, alors qu'une vidéo à la demande ne dure en moyenne que 5,1 minutes. Sur PC, ce rapport est de 34,5 à 2,6 minutes. Pour les appareils mobiles, ces différences ne sont pas aussi importantes, mais la tendance est identique. Sur tablette, les streams en direct durent en moyenne 7,1 minutes - presque deux fois plus longtemps que les contributions à la demande (4,1 minutes). Sur smartphone, le rapport est de 3,5 à 2,8 minutes. Last but not least, l'enquête montre que "Mobile is a Sports Lifeline". Les consommateurs apprécient de pouvoir regarder des émissions sportives de manière flexible et en déplacement avec des appareils mobiles. Il est intéressant de constater que la tablette est plutôt utilisée pour des "bouchées de sport" plus courtes : 60% du temps de visionnage est consacré à des émissions sportives d'une durée de 1 à 6 minutes. En revanche, les smartphones sont également utilisés pour des reportages sportifs plus détaillés, comme par exemple les résumés de matchs de football : 62% du temps de visionnage sur smartphone concerne des émissions sportives de plus de 10 minutes.

Clemens Koob

Faits clés

- Déjà 17% de toutes les vidéos en ligne sont regardées sur smartphone ou tablette.
- 26 pour cent du temps d'utilisation de la vidéo en ligne est consacré aux appareils mobiles. La part de la vidéo mobile a augmenté de 190 pour cent par rapport à l'année précédente.
- Fin 2016, la vidéo mobile représentera la moitié du temps total d'utilisation de la vidéo en ligne.
- Une grande partie du temps de visionnage mobile est consacrée à des vidéos de plus de 30 minutes (smartphone 53% ; tablette 35%).
- Les flux en direct sont regardés en moyenne plus longtemps que les clips à la demande : sur tablette, les valeurs sont de 7,1 minutes contre 4,1, sur smartphone de 3,5 minutes contre 2,8.
- Sport : les tablettes sont utilisées pour les amuse-gueule (60% du temps de visionnage pour les reportages sportifs de 1 à 6 minutes), les smartphones pour les reportages plus détaillés (62% du temps de visionnage pour les reportages de 10 minutes et plus).
 

Dès l'introduction, il apparaît clairement que les conditions au sein de l'Old Gray Lady, comme on appelle aussi le New York Times, ne sont pas comparables à celles de n'importe quelle maison d'édition de notre pays : une équipe de six journalistes confirmés, accompagnés de deux conseillers internes issus de différents domaines, dont Arthur Gregg Sulzberger, le fils de l'éditeur, a eu six mois pour réfléchir à l'avenir du travail de la rédaction et de la maison d'édition sur la base de centaines d'interviews d'experts internes et externes. Le résultat, un rapport interne de presque cent pages, se présente comme un produit journalistique, dans le langage, les illustrations, les graphiques, et aurait très bien pu être publié dans le New York Times Magazine - mais c'est justement le nouveau concurrent Buzzfeed, souvent mentionné dans le rapport, qui a rendu le document public. Six propositions clés y sont formulées et étayées par de nombreux exemples. Il ne s'agit pas d'une directive ou d'une exigence, mais d'un document de discussion, mais le langage et le ton utilisés laissent entendre qu'aux yeux des auteurs, Matthäi est au bout du rouleau si l'on n'agit pas rapidement et de manière conséquente. - Nous reproduisons les résumés des six propositions dans leur version traduite et y ajoutons notre grain de sel :

1. découvrir
 
"Grâce à une technologie de plus en plus performante, il existe de plus en plus de possibilités de faire parvenir son travail aux bons lecteurs, au bon endroit et au bon moment. Mais nous demandons encore trop aux lecteurs. Ils doivent utiliser un site web ou une application qui est toujours conçu selon notre structure imprimée. Nous devons réfléchir davantage à la manière de rendre à nouveau facilement accessibles des contenus toujours verts, de mieux organiser et emballer nos contenus et de mieux offrir aux lecteurs des contenus importants pour eux. Pour faire avancer ces efforts, nous devrions investir davantage dans le travail peu spectaculaire, mais essentiel, d'indexation et de structuration de nos contenus".

L'avis de Werbewoche Qu'il s'agisse du New York Times ou du Hinterfultiger Tagblatt, cela concerne tous les médias traditionnels de la même manière : Il ne suffit pas de mettre en place une rédaction convergente sans introduire de nouveaux processus spécifiques en ligne, comme l'indexation. Lorsque la radio est apparue, les informations étaient lues dans les journaux. Et dans les premières années de la télévision, on diffusait des présentateurs de journaux. Il est grand temps que les médias traditionnels se rendent compte que leurs structures et processus habituels ne sont pas adaptés au monde numérique.

2. publicité

"Nous devons être de meilleurs porte-parole de notre propre travail. Pour ce faire, il faut créer des structures éditoriales qui garantissent que notre travail le plus important atteigne un maximum de lecteurs et d'impact. Cela implique d'identifier les bonnes pratiques et de les partager avec la base éditoriale, ainsi que d'encourager les reporters et les rédacteurs à promouvoir leurs articles. En outre, nous devons prendre plus au sérieux le processus d'optimisation dans le domaine des moteurs de recherche et des médias sociaux et nous assurer que nous modernisons nos outils et nos procédures en fonction de l'évolution de nos besoins".

L'avis de Werbewoche De nombreuses marques de médias sont relativement pauvres dans les médias sociaux : à peine quelques amis ou followers, ou en tout cas nettement moins que certaines marques de consommation ou célébrités connues. Il ne s'agit pas seulement pour les journalistes d'être actifs sur Facebook et pour les rédacteurs de tweeter, mais aussi de maîtriser de nouveaux processus (comme le Real Time Bidding, le RTB, etc.) afin de pouvoir monétiser les visiteurs occasionnels ainsi obtenus sur le site web. Ces fly-bys sont les nouveaux abonnés.

3ème lien

"Nos lecteurs sont peut-être notre plus grande ressource inexploitée. Dans un monde où les contenus sont souvent diffusés par d'autres utilisateurs, il est essentiel d'approfondir notre lien avec eux, en ligne et hors ligne. Et de nombreux lecteurs attendent désormais de nous une relation à double sens pour pouvoir s'engager avec notre journalisme et nos journalistes. Cela signifie que la rédaction dans son ensemble doit prendre les rênes en ce qui concerne le contenu généré par les utilisateurs, les événements et les autres formes de relations avec nous qui correspondent à nos normes et à nos valeurs".

L'avis de Werbewoche Le potentiel le plus prometteur dont disposent de nombreuses maisons d'édition est celui de leurs marques. Mais ces marques ne sont guère gérées et entretenues. Seules les actualités quotidiennes - ou un style de vie ?

4. collaboration avec les départements de l'édition sur le marché des lecteurs

"Pratiquement du jour au lendemain, la rédaction a obtenu tant de compétences et de connaissances nécessaires pour faire passer notre couverture numérique au niveau supérieur. Il existe un certain nombre de départements et d'unités, la plupart du côté de l'éditeur, qui s'occupent explicitement de l'expérience du lecteur, comme le design, la technique, les études de marché, le développement et les responsables de produits. Il y a là une opportunité évidente d'améliorer la collaboration. Des initiatives récentes, comme NYT Now, ont montré les avantages d'une telle collaboration. Nous ne proposons pas de réorganisation globale, mais nous pensons qu'une simple nouvelle politique - la collaboration avec les départements de l'édition est encouragée et attendue - peut envoyer un signal fort et libérer d'énormes réservoirs d'énergie créative et de perspicacité".
 
L'avis de Werbewoche Ceux qui pensaient avoir fait le tour de la convergence se trompent : les fonctions liées au produit, qui étaient jusqu'à présent assumées en dehors de la rédaction, doivent également être intégrées. L'indépendance journalistique doit être documentée et garantie à l'avenir par une grande transparence de son propre travail.

5. créer une équipe stratégique au sein de la rédaction

"De nombreux directeurs de rédaction sont tellement occupés par leur travail quotidien qu'ils ont peu de temps pour prendre du recul et réfléchir aux questions à long terme. Si nous étions simplement un journal, une telle orientation unilatérale aurait du sens. Mais nous devons désormais jongler avec l'impression, le web, les applications, les bulletins d'information, les alertes d'actualité, les médias sociaux, la vidéo, une édition internationale et une série de produits autonomes. Nous proposons de créer une petite équipe stratégique dont la mission centrale serait de conseiller la rédaction en chef. Ce groupe tiendrait les responsables de la rédaction informés des stratégies de la concurrence, des changements technologiques et de l'évolution du comportement des lecteurs. Elle aiderait également à suivre les projets dans toute l'entreprise qui concernent notre couverture numérique, soutiendrait la direction de la rédaction dans la fixation et le suivi des priorités et clarifierait occasionnellement certains thèmes de manière approfondie. Elle soutiendrait en outre des expériences dans les départements de rédaction et transmettrait les résultats à l'ensemble de la rédaction, afin de garantir que nous puissions explorer de nouvelles opportunités et tirer des enseignements de nos efforts".

L'avis de Werbewoche Si les chefs ne maîtrisent pas les aspects essentiels de leur activité et ont besoin de conseillers pour cela, ils ne sont pas à leur place et doivent être remplacés. C'est également valable ici. Ce n'est que lorsque des chefs qui ont le mode de vie numérique dans le sang seront à la tête de l'entreprise que les maisons d'édition deviendront des employeurs attractifs pour les personnes talentueuses. Le rapport sur l'innovation documente et déplore le contraire : le personnel compétent quitte la vieille dame grise pour les nouveaux arrivants numériques qui ont réussi.

6. formuler une stratégie pour faire de la rédaction une organisation "Digital First".

"Les articles sont généralement terminés en fin de journée. Nos applications mobiles sont structurées selon les rubriques de l'édition papier. Les rédactions conçoivent avec le plus grand soin leurs cahiers de presse, mais ne passent que peu de temps à réfléchir à des stratégies sociales. Les compétences journalistiques traditionnelles sont la priorité absolue en matière de recrutement et de promotion. Les habitudes et les traditions de publication quotidienne d'un journal, construites au cours de plus d'un siècle et demi, constituent une force puissante et préservatrice à l'heure où nous nous efforçons de passer au numérique - tout comme le grand attrait de la première page. Certains de nos concurrents traditionnels se sont résolument tournés vers le numérique plutôt que vers l'imprimé. Compte tenu de la santé et de la rentabilité de notre édition imprimée, nous ne devons pas encore nous engager dans cette voie. Mais il est important de commencer à remettre en question nos traditions axées sur l'édition papier, de faire le point sur nos exigences dans le domaine numérique et d'imaginer la rédaction du futur. Cela implique de tout repenser, de notre personnel à notre structure organisationnelle, en passant par ce que nous faisons et comment nous le faisons".

L'avis de Werbewoche Tout est très simple : l'édition imprimée peut être presque entièrement oubliée - il suffit d'une petite équipe de conception qui dispose joliment les articles existants sur les pages. Les lecteurs ne verront pas de différence, tout comme ils n'ont pas profité de la réduction des ressources dans les rédactions ces dernières années pour résilier leur abonnement. Que ceux qui ne le croient pas aillent à la montagne : à Interlaken, Gossweiler Media AG produit son journal Jungfrau depuis des années selon ce principe.

Christoph J. Walther

"Vote décisif ou couple de rêve ?" était donc la question posée à la rédaction. Et nous avons opté pour une double victoire. Les deux meilleurs annonceurs ont fait sensation avec leurs agences au cours de l'année écoulée et ont mené des campagnes durables. Rod Kommunikation et Jung von Matt/Limmat ont tous deux remporté des pitchs ou des prix déterminants. Avec leurs prestations créatives au front et leurs réseaux politiques et entrepreneuriaux en arrière-plan, Regula Fecker et Alexander Jaggy représentent pour Werbewoche le duo d'ambassadeurs idéal pour notre branche en ces temps agités. Et alors que l'évolution du secteur de la communication nous confronte toujours plus rapidement à de nouveaux défis, le vieil adage ne peut pas faire de mal : "A deux, tout va beaucoup mieux".

Après le vainqueur de l'année dernière, Peter Brönnimann de Leo Burnett Suisse, les autres candidats pour le titre actuel étaient Geri Aebi, CEO confirmé d'une grande agence, Michael Hählen, représentant de la communication des PME, Michael Hinderling, représentant du numérique, et Philipp Skrabal, représentant d'un créatif ayant envie de changement.

Les deux nouveaux publicitaires de l'année sont récompensés par le trophée "Egon". Ce petit bonhomme, dont la bouche surdimensionnée fait office de mégaphone, a été conçu par l'artiste suisse Max Grüter. Le trophée est un petit doigt d'honneur, car on dit souvent des publicitaires qu'ils ont une (trop) grande gueule. Cette année, l'"Egon" sera remis pour la première fois dans le cadre de la "Nuit de la marque", qui clôturera solennellement le Congrès suisse des marques au "Dolder Grand" à Zurich. Lors de cette soirée, qui réunira de nombreuses personnalités du monde de l'économie et de la communication, la "campagne de l'année" sera également récompensée.

Werbewoche a proposé 20 spots au vote sur son portail Werbewoche.ch. C'est la campagne pour les fruits suisses de l'agence de publicité Unikat qui a gagné, avec les spots amusants de Barry et Hans, sous la plume de CD Daniel Meier. C'est Reto Salimbeni qui l'a réalisée avec sa société Manifesto Films.

L'élection du publicitaire de l'année fait partie des temps forts sociaux de l'agenda de la scène suisse des agences. C'est en 1977 déjà que les créatifs ont élu leur "roi" pour la première fois. Cette année, le titre sera décerné pour la 37e fois. Nous sommes convaincus que la tradition, avec la sortie du creux de janvier et l'intégration éminente dans la "Nuit de la marque", restera plus qu'un bel amour d'été.

Andreas Panzeri, rédacteur en chef adjoint
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