Impiric Allemagne devient l'agence leader mondiale pour le marketing de dialogue de Lufthansa Passage Airline, la division du transport aérien régulier du groupe aérien allemand.News Impiric remporte le contrat de dialogue de Lufthansa
Le budget à huit chiffres comprend d'importants travaux de conseil et de conception ainsi que le développement et la production de campagnes intégrées dans tous les médias.
Gateway confie les médias à InitiativeLe fabricant d'ordinateurs américain Gateway a transféré la totalité de son budget médias à Initiative Media. Jusqu'à présent, ce budget estimé à 250 millions de dollars était géré par Universal McCann. En février, Gateway a invité quatre agences à participer à un pitch, après avoir déjà retiré le budget créatif de McCann-Erickson. Universal a pu participer au pitch.
Dell consolide chez OmnicomLe groupe informatique Dell consolide ses budgets publicitaires et médias mondiaux auprès des agences DDB et OMD d'Omnicom. DDB Chicago sera désormais responsable de la création pour Dell. L'agence s'est imposée dans le pitch face à Lowe Lintas, qui s'occupait jusqu'à présent des activités de détail du groupe. DDB reprend également le budget de corporate branding dont s'occupait auparavant son agence sœur BBDO. Les experts américains du secteur estiment que le budget consolidé se situe entre 150 et 200 millions de dollars.
Guinness est l'annonceur clio de l'annéeLe groupe de bière britannique Guinness est l'annonceur de l'année 2001 des Clio Awards. "Depuis plusieurs années, nos jurys ont régulièrement décerné à Guinness des clios d'or pour ses publicités imprimées et télévisées", peut-on lire dans l'exposé des motifs. Guinness avait récemment consolidé ses budgets mondiaux auprès d'Abbott Mead Vickers BBDO et de Saatchi & Saatchi ; mais l'hommage mentionne aussi explicitement les anciennes agences HHCL, Weiss Stagliano et Ogilvy & Mather.

Daniel Weber, directeur de la rédaction de NZZ Folio, à propos de la présentation publicitaire de son magazine "Notre exigence est la même que celle de la NZZ".
Pendant près de quatre ans, une campagne pour le supplément Folio de la NZZ s'est interrogée sur la date de parution du magazine. Aujourd'hui, une nouvelle présentation positionne la performance journalistique des journalistes de NZZ Folio en la comparant à celle d'autres journalistes et en invitant le spectateur à lire la différence. Le directeur de la rédaction, Daniel Weber, voit dans cette approche élitiste un simple miroir qui exprime l'image que le magazine a de lui-même.
Quel effet cela fait-il d'être le directeur de la rédaction du magazine d'élite suisse par excellence ?
Daniel Weber : Revue d'élite par excellence, c'est un grand mot, mais cela fait évidemment du bien. NZZ Folio fêtera ses dix ans l'été prochain. Durant cette période, nous nous sommes établis de manière convaincante. Très tôt déjà auprès des lecteurs, cela a pris un peu plus de temps dans le secteur publicitaire. Mais c'est normal. Entre-temps, on peut dire que NZZ Folio s'est clairement imposé comme titre. C'est aussi un sentiment très agréable parce que nous sommes en grande partie toujours la même équipe qu'au début. Nous avons tous l'impression d'avoir accompli quelque chose ensemble.
Pour qui écrivez-vous NZZ Folio ?
Weber : Nous nous sommes surtout posé cette question au début. Nous ne nous adressons pas à un groupe cible étroitement focalisé, mais nous assumons le fait d'être aussi un supplément de la NZZ. Notre lectorat n'est certes pas le même, mais nos exigences sont les mêmes que celles de la NZZ. Cela implique bien sûr un caractère légèrement élitiste.
Notre concept est d'aborder les sujets de manière plus large que ne peut le faire un journal produit au rythme d'une journée. Si nous traitons par exemple le thème du génie génétique, nous voulons d'une part traiter cette matière de manière à ce que les lecteurs intéressés en général puissent la comprendre. D'autre part, la qualité doit être suffisamment solide pour que nous puissions nous imposer face aux spécialistes.
Pourquoi la publicité actuelle de NZZ Folio positionne-t-elle votre magazine comme la référence en matière de journalisme ?
Weber : Je ne suis pas sûr qu'on puisse dire cela et je ne voudrais pas qu'on le voie ainsi. Il s'agit certainement d'une campagne sûre d'elle, mais elle n'est pas arrogante et ne doit pas non plus être prétentieux. Mais NZZ Folio est une publication un peu spéciale : les suppléments paraissent en général chaque semaine, mais NZZ Folio chaque mois. De plus, nous sommes un magazine spécialisé. Nous traitons de thèmes économiques, culturels et scientifiques, mais nous ne sommes ni un cahier économique, ni un magazine culturel, ni un magazine scientifique. Au début, notre maison d'édition a ressenti comme un handicap le fait que le magazine ne puisse pas être classé correctement. Si l'on essaie de ramener les faits au plus petit dénominateur commun, alors NZZ Folio est tout simplement différent. L'agence de publicité a transposé cette compréhension dans le slogan "Lisez la différence", qui est en soi une formulation neutre, qui dit simplement qu'il y a une différence.
La campagne parle des journalistes de NZZ Folio et de tous les autres journalistes. Mettez-vous en doute la performance des collègues qui n'écrivent pas pour NZZ Folio ?
Weber : Non, non, et en aucun cas je ne voudrais que l'on retienne un tel sens de la campagne. Je pourrais dire à l'inverse : "Si quelqu'un comprend la campagne de cette manière, c'est qu'il a un problème avec son amour-propre". Il y a d'innombrables façons de lire et de comprendre une campagne. Le slogan "Lisez la différence" peut aussi signifier qu'il y a une différence dans la manière dont nous traitons les thèmes, dans la manière dont nous donnons à un auteur la possibilité d'investir du temps dans une histoire, dans la manière dont nous combinons plusieurs auteurs, parce que nous sommes justement un magazine thématique. Nous n'écrivons pas chaque mois une belle histoire que nous agrémentons d'un peu de légumes, mais nous proposons une douzaine d'histoires pour chaque thème. Dans son ensemble, chaque magazine tente de répondre à un thème. C'est ma façon de lire cette campagne. "Lire la différence" ne signifie pas : les autres le font moins bien, mais : Grâce au contexte mis en évidence, les histoires de NZZ Folio prennent une autre couleur. Dans cette campagne relativement discrète, nous ne nous faisons justement pas remarquer. Nous disons simplement : "Il y a une différence, et on peut la lire". Bien sûr, c'est une affirmation, mais c'est aussi une invitation à vérifier.
Quel est l'écho de la campagne auprès du public ?
Weber : Les réactions proviennent de lecteurs de longue date du NZZ-Folio. Ils trouvent qu'il s'agit d'une entrée en scène amusante et joyeuse, surtout après la dernière campagne.
Le dixième anniversaire est imminent. Quels changements prévoyez-vous ?
Weber : L'une des forces de NZZ Folio est d'être resté constant au cours de ces dix années. Même dans sa présentation extérieure. Nous avons certes procédé à une légère rénovation il y a deux ans, mais nous n'avons jamais eu l'impression de devoir partir de zéro. Lorsque nous avons commencé, nous avons délibérément voulu faire un contrepoint aux magazines urbains, tendance et de style de vie qui existaient à l'époque. NZZ Folio devait avoir une apparence plutôt classique. Ceux qui nous en voulaient le qualifiaient de démodé. Mais nous l'avons accepté. Entre-temps, on a vu des courants apparaître et disparaître. Le langage du journal tend à revenir à des formes plus calmes et plus classiques, de sorte que nous étions un peu à l'avant-garde. Ce qui ne changera pas non plus, c'est le fait que nous sommes un magazine thématique. Ce concept est entré dans les mœurs et a fait ses preuves. Ce serait une bêtise de vouloir s'en éloigner. En outre, le rythme mensuel nous semble toujours très bien fonctionner. Une cadence plus courte serait probablement trop lourde pour le lecteur. A ma connaissance, les cahiers sont utilisés et conservés assez longtemps. Nous n'avons pas l'impression de devoir faire peau neuve à l'occasion du dixième anniversaire. Interview : Ernst Weber

Après trois ans de mandat, Bruno Widmer quittera fin avril la présidence de Young & Rubicam Europe, Middle East and Africa, poste qu'il avait déjà cédé à Bert Meerstadt en 2000. Widmer reste président de Y&R Suisse et président du conseil d'administration d'Advico Young & Rubicam.

Heinz Keller, de l'Office fédéral du sport, envisage d'interdire la publicité pour l'alcool dans les stades "Je vais thématiser l'interdiction de la publicité pour l'alcool lors des manifestations sportives".
Comment endiguer la violence dans les stades de sport ? Après les débordements de Lugano le 7 avril, Heinz Keller, directeur de l'Office fédéral du sport, a présenté cinq idées, dont l'interdiction de l'alcool dans les stades. Il veut également évoquer une interdiction de la publicité pour l'alcool. Ses idées seront discutées le 8 mai.
Monsieur Keller, dans votre catalogue en cinq points, vous vous référez à une convention du Conseil de l'Europe. Que dit-elle ?
Heinz Keller : Les cinq points sont en fait un résumé de la convention qui a vu le jour après le drame du stade du Heysel à Bruxelles en 1985 et qui a été ratifiée par la Suisse en 1990. Elle exige entre autres que la distribution de boissons alcoolisées soit interdite ou du moins réduite lors des rencontres sportives internationales et des ligues nationales.
La convention parle-t-elle également d'un parrainage par l'alcool ou d'un parrainage par l'alcool ?
-de la publicité ?
Keller : Non, pas directement. Il s'agit uniquement de la consommation et de la vente de boissons alcoolisées.
Dans quelle mesure ces conventions sont-elles contraignantes ?
Keller : Elles ont en fait un statut légal dans chaque pays. Cependant, chaque convention contient la formulation selon laquelle "les États doivent agir dans la mesure de leurs possibilités". Cela annule bien sûr tout caractère obligatoire. Mais le credo commun demeure. De plus, l'UEFA a repris toutes ces exigences et en fait une condition pour ses matches.
L'alcool est-il la cause de la violence lors des manifestations sportives ?
Keller : Non, c'est le motif secondaire, voire tertiaire, et ce même pas chez les hooligans eux-mêmes, mais chez les spectateurs qui les accompagnent. Lorsque des violences éclatent dans un stade et que certains spectateurs sont alcoolisés, ceux-ci basculent plus facilement du côté des auteurs de violences que les personnes non alcoolisées.
Souhaitez-vous également une interdiction de l'alcool lors des manifestations sportives en dehors des stades ?
Keller : Il n'y a pas de base légale pour cela et cela ne serait pas applicable. Mais le sport devrait lui-même diffuser le message selon lequel le sport actif et l'alcool s'excluent. En tout cas, il ne devrait pas initier la consommation d'alcool.
Or, les fédérations sportives sont partiales à cet égard, si l'on pense à leurs revenus issus du sponsoring et de la publicité sur les panneaux de Feldschlösschen, Cynar ou Martini.
Keller : C'est précisément pour cette raison qu'en tant que représentant de l'État, je dois introduire ce thème.
Demandez-vous une véritable interdiction de la publicité pour l'alcool lors des manifestations sportives ?
Keller : Je vais certainement aborder ce sujet. Mais il est clair que comme l'État n'intervient pas avec les finances de remplacement correspondantes, il a un levier court.
De combien d'argent s'agit-il ?
Keller : Sur les 350 millions de francs estimés par an en Suisse pour le seul sponsoring sportif, le sponsoring par les marques d'alcool et de cigarettes devrait représenter environ 50 à 100 millions de francs.
Comment les dirigeants des fédérations sportives ont-ils réagi à la question de l'interdiction de l'alcool ?
Keller : Tous ceux qui ont participé à la discussion du mardi de Pâques sont d'accord pour dire que l'alcool ne doit pas être un motif pour se rendre à une manifestation sportive. De plus, tous souhaitent maintenir la consommation d'alcool à un niveau aussi bas que possible. En tant que représentant de l'État, mon rôle est d'exiger que le sport et l'alcool n'aient rien à voir l'un avec l'autre. Et c'est le rôle que je veux jouer.
Pensez-vous qu'il soit possible que les fédérations sportives puissent et veuillent renoncer elles-mêmes au sponsoring et à la publicité pour l'alcool dans un délai raisonnable ?
Keller : Je pense qu'il est possible que les fédérations sportives encouragent leurs membres à consommer de l'alcool avec modération. Deuxièmement, les sponsors de l'alcool ont eux aussi intérêt à ce que leurs boissons soient consommées avec modération, en particulier dans le sport. C'est pourquoi ils comprendront qu'un sponsoring respectueux du sport n'a pas pour but d'atteindre une consommation d'alcool aussi élevée que possible. Au contraire, il pourrait s'agir de promouvoir les boissons alcoolisées comme des boissons à consommer après le match, dans une bonne ambiance. Et troisièmement, il est dans l'intérêt des sponsors de ne pas faire une apparition négative et insistante en rapport avec la violence. C'est pourquoi j'ai beaucoup d'espoir que nous puissions emprunter une voie commune avec les fédérations sportives et les sponsors. Interview : Markus Knöpfli
Cinq propositions contre la violence dans les stades

1. interdiction générale de consommer de l'alcool dans tous les stades
2. des contrôles d'accès plus stricts aux stades
3. sanctions et interdiction de mise en œuvre pour les organisateurs négligents
4. les clubs doivent prendre le fancoaching plus au sérieux
5. interdiction de stade et sanctions pour les casseurs connus

A Toronto, un bijoutier fait sensation avec une campagne publicitaire aux accents gaysPar Werner CatrinaHenry Birks & Sons, la plus ancienne bijouterie du Canada, s'aventure en terre inconnue pour le secteur de la publicité et affiche dans ses vitrines des couples homosexuels amoureux. Les Canadiens ne trouvent rien de choquant à cela et font l'éloge de la campagne.
"Lovers" est le slogan percutant des vitrines nouvellement conçues du bijoutier canadien Birks. Dans un cœur rouge, on voit un jeune homme rayonnant qui passe son bras autour de l'épaule de son ami plus âgé et heureux. Il est accompagné d'une montre au style masculin, d'un couteau de poche noir aux lames argentées, inspiré du couteau militaire suisse, et de boutons de manchette étincelants. La vitrine suivante montre deux femmes dans une pose amoureuse similaire, ainsi qu'un collier et une broche - rien de plus. Et ainsi de suite tout au long des vitrines de l'élégante Bloor Street à Toronto.
Du jour au lendemain, cette campagne rafraîchissante, tolérante et naturelle a attiré l'attention dans tout le pays et a suscité un écho de presse unanimement bienveillant. Le plus grand journal canadien, The Globe And Mail, a même attiré l'attention sur la campagne avec une première page et un article à l'intérieur du journal, multipliant ainsi considérablement l'impact des vitrines.
"Birks essaie de sortir du schéma de pensée conservateur", explique Mary Olivier, manager chez le joaillier, "mais pas de manière choquante. Cette campagne parle de vraies personnes, son objectif est une vraie communication".
Les personnes directement concernées ont réagi avec plaisir. "C'est vraiment bien de voir qu'une bijouterie plutôt traditionnelle comme Birks commence maintenant à réfléchir à quelque chose que la société canadienne a accepté depuis longtemps", explique Dirk Gallagher, un représentant de la communauté gay de Toronto, "traitons tous les Canadiens de la même façon" !
Henry Birks & Sons est la plus ancienne bijouterie du Canada. Au début des années quatre-vingt-dix, la maison un peu poussiéreuse a été au bord de la faillite, puis vendue à la holding italienne Iniziativa Regaluxe, ce qui a entraîné des restructurations et une forte poussée d'innovation.
Birks se profile désormais comme un créateur de tendances dans le domaine des bijoux de luxe coûteux. Comme l'explique la manager, la clientèle s'est considérablement rajeunie ces dernières années ; le centre de gravité de l'âge se situe désormais entre 34 et 54 ans, constate Mary Olivier.
Une toute nouvelle image pour le secteur de la joaillerie
Le marketing et la publicité sur le thème gay ne sont pas nouveaux au Canada, mais pour l'or et les pierres précieuses, cette campagne représente une première dans le pays nord-américain. Comme l'a montré un petit sondage réalisé par The Globe and Mail, certains spectateurs ont étonnamment identifié le couple d'hommes comme étant un père et son fils. Et une passante a déclaré : "Je vois deux bonnes amies, certainement pas des lesbiennes" !
Mary Olivier trouve tout cela passionnant : "On voit ce que l'on veut voir". Les décorateurs de Birks ont d'ailleurs laissé une porte de sortie ouverte. Les présentoirs peuvent être tournés selon les besoins : à l'arrière des cœurs, on peut voir au choix une mère et son enfant ou un couple âgé. Avec les bijoux assortis, bien sûr.

A Paris, le Musée de la publicité présente une exposition remarquable sur l'histoire de la publicitéDe Andreas PanzeriCe qui, en Suisse, n'est encore qu'un rêve dans la tête de quelques créatifs conscients de l'histoire, a déjà pris forme à Paris : le Musée de la publicité. Aujourd'hui, sa riche collection d'art quotidien, par ailleurs rapidement éphémère, attire les visiteurs pour une exposition spéciale "250 ans de pub". Paris vaut bien un voyage pour les publicitaires. Certainement jusqu'au 14 octobre.
La Joconde a le sourire. Alors que les touristes s'entassent à nouveau sans fin devant le Louvre, la grande dame de l'art peut malgré tout garder sa bonne humeur. Depuis la mi-mars, la Mona de Vinci sait en effet qu'il existe d'autres alternatives que de faire la queue pendant des heures devant son effigie. Juste au coin de la pyramide de verre du Louvre, au 107-111 rue de Rivoli, se trouve l'Union centrale des arts décoratifs. Elle abrite un musée de la mode et du textile au dernier étage, ainsi qu'un musée de la publicité.
Certes, ce jeune musée n'a pas encore fait beaucoup parler de lui.
dans le style grandiose du Louvre ou du Centre Pompidou. Mais avec l'exposition "250 ans de pub", inaugurée en mars et qui dure jusqu'au 14 octobre, les choses pourraient changer. Même si ce n'est pas un de Vinci, mais seulement un certain Jean Nouvel qui a conçu la décoration intérieure du musée de la publicité en tant qu'architecte.
Ce petit bijou de sept salles, plus un bar "tendance" et une médiathèque, a été inauguré en novembre 1999. Un Musée de l'affiche existait déjà à Paris depuis 1978. Ses collections ont été reprises par le Musée de la publicité, complétées par une vaste collection de spots, d'emballages et d'autres documents médiatiques.
Klimt, Toulouse-Lautrec,
Warhol - ils sont tous là
50000 affiches historiques, d'Henri de Toulouse-Lautrec à Gustav Klimt, et 50000 affiches contemporaines pour Perrier, Andy Warhol et Benetton ont été inventoriées. Elles sont complétées par 10000 spots publicitaires de toutes les époques, tournés entre autres par Federico Fellini et Ridley Scott. A cela s'ajoutent chaque jour de nouvelles pièces de collection, des plaquettes émaillées aux spots radio en passant par des photos et des annonces, des cadeaux publicitaires et autres articles promotionnels sur l'histoire et l'avenir des marques.
Avec sa vaste bibliothèque spécialisée et ses possibilités interactives ultramodernes, y compris pour les recherches professionnelles dans les archives, le Musée de la publicité de Paris est considéré comme un projet pionnier unique en son genre dans le monde international de la publicité. Le musée est dirigé par Réjane Bargiel. Les agences de publicité françaises les plus renommées font office de sponsors. Les salles d'exposition servent régulièrement de lieu de rencontre à l'Art Directors Club français pour toutes sortes de manifestations.
Le musée présente plusieurs expositions temporaires par an. Sous le titre "250 ans de pub", c'est le spectacle le plus complet à ce jour qui a été conçu. La documentation, construite de manière chronologique, divise la période publicitaire en six sections avec des intervalles de plus en plus courts jusqu'au chapitre finalement le plus actuel "1990-2000". L'exposition se limite exclusivement à l'histoire de la publicité en France. Elle n'en est pas moins très représentative.
La première salle, "1750-1880", raconte dans un diaporama sonore les débuts de la publicité avec le héraut, qui a crié pour la première fois en 1180 des ordres royaux et qui a également annoncé des marchandises à partir de 1415. Depuis lors, la vente de biens de consommation s'est accompagnée d'une vantardise de plus en plus voyante et de plus en plus raffinée.
Enfin, la création de la Corporation des afficheurs en 1722, associée au droit officiel d'imprimer et d'accrocher des affiches, constitue un véritable acte de naissance de la publicité.
Dès 1857, la France s'est dotée d'une loi sur la marque de fabrique. Intéressant pour les comparaisons actuelles : En 1865, les annonces occupaient déjà un tiers de l'espace total des colonnes des journaux parisiens.
C'est avec de tels détails et d'autres plus surprenants que l'exposition sur les affiches de Toulouse-Lautrec se déplace dans l'époque "1880-1920". Une première revue spécialisée, La Publicité, a été imprimée en 1903. Les premiers livres spécialisés comme "La publicité suggestive et raisonnée" ont été lus à cette époque pionnière. La première exposition d'affiches parisienne a eu lieu dès 1889.
"1920-1950" montre des images de la Tour Eiffel, illuminée en couleur par Citroën en 1925 dans le cadre d'un premier événement de "marketing événementiel". Un an plus tard, l'agence Publicis était créée.
L'histoire est racontée dans les
contexte social
Toutes ces histoires ne sont pas seulement illustrées par de nombreuses photos et de nombreuses affiches et documents originaux. Pour chaque période, un film vidéo a été réalisé avec des images historiques de l'époque et des impressions nostalgiques. Outre les folles années trente, l'apparition de la publicité au cinéma à l'époque "1950-1970" est particulièrement gratifiante. A l'époque, les créateurs ont pu se délecter de belles images dans un vieux film pour l'eau minérale de Vittel.
Même lors de la première retransmission télévisée du Tour de France, les coureurs pédalaient encore assez tranquillement à travers le paysage. Mais ensuite, la cadence s'accélère.
  L'espace "1970-1990" montre clairement, par la quantité d'informations qu'il contient, que les dépenses publicitaires ont été multipliées par cinq depuis le début des années 50 jusqu'en 1970. Du point de vue du contenu, le pouvoir toujours plus grand de la publicité se reflète dans le nombre croissant de fusions entre les agences.
Sur Internet, le
Préparer la visite du musée
Par rapport aux débuts, la dernière époque de "1990-2000" n'est racontée que de manière rudimentaire. Les affiches Benetton ne sont pas les seules à être déjà bien connues du public au quotidien. La Médiathèque, située à l'entrée de l'exposition à côté du café "Trend", montre de manière plus impressionnante comment cette période actuelle, avec ses nouvelles conquêtes quotidiennes, peut également être mise en relation avec la publicité dans le domaine des médias interactifs. Les visiteurs intéressés peuvent y surfer pendant des heures dans toutes les entrailles de la vaste collection du musée.
Une partie de ces informations peut également être consultée sur Internet à l'adresse www.museedela pub.org. Sur la page d'accueil du musée se trouvent également des détails sur les heures d'ouverture quotidiennes du mardi au dimanche.

Les annonceurs suisses ont remporté deux prix dans la catégorie Print lors de la 42e cérémonie des Clio Awards, qui se tiendra le 23 mai à Miami. Les vainqueurs ont également été désignés à Miami par un jury international composé de 14 membres, au sein duquel la Suisse était représentée par Frank Bodin, CEO d'Euro RSCG. L'année dernière, la Suisse a remporté trois prix de la presse écrite. Les travaux d'impression gagnants ont été sélectionnés parmi 8200 envois, dont environ 1000 ont été retenus sur la liste restreinte. "Nous n'avons jamais enregistré autant d'inscriptions pour la presse écrite que cette année", a expliqué Bodin. Au total, 13 contributions suisses ont reçu les honneurs de la shortlist : AY&R pour les sujets SMP "Open air" et "Bremer Stadtmusikanten", les motifs "Wegweiser" et "Recycling" de la présentation de Flims-Laax-Falera ainsi que la campagne "Weltliteratur" (VBZ) et les affiches Kuoni. McCann-Erickson a également été nominé pour plusieurs travaux : l'affiche à gratter créée pour Caritas ainsi que les sujets "Genève-Bruxelles" (CFF), "Tapis à bagages" (Microsoft), "Cendrillon" (Opéra) et "Gravestones" (Suva). Honegger von Matt avec une annonce pour Zelo Hairstylist et Seiler DDB, Zollikon, avec l'annonce "Unforgettable Days" (Hôtel Eden) ont également figuré dans les couronnes. (ew)

Panneau "Lacune".
Le nouveau programme TVvier est-il pour vous une mise en place ou une mise à l'écart ?
Roland Wahrenberger : Ni l'un ni l'autre. Il s'agit tout simplement d'un nouveau concurrent qui va animer le marché. L'expérience a montré qu'il est difficile de faire un programme quatre semaines à l'avance. Car les stations privées, en particulier, ne savent généralement qu'une ou deux semaines à l'avance ce qu'elles vont diffuser. Or, si l'on doit produire six à huit semaines à l'avance, on se retrouve avec un cahier dans lequel beaucoup de choses ne sont plus d'actualité. Nous verrons comment ce problème sera résolu.
Vous ne vous attendez pas à ce que TVvier prenne des lecteurs aux programmes existants ?
Wahrenberger : Au début, peut-être. Mais beaucoup de lecteurs reviendront aux programmes classiques, car TVvier est incomplet, surtout en ce qui concerne les chaînes locales.
N'avez-vous pas peur que le style bon marché de TVtäglich ne se retourne contre vous et ne facilite l'entrée d'un nouveau concurrent sur le marché ?
Wahrenberger : Le grand avantage de TVtäglich est qu'il est gratuit et fournit la même qualité de données que Tele ou les autres magazines de programmes. Une relance de TVtäglich a d'ailleurs été lancée avant même que le projet TVvier ne soit connu. Nous allons modifier la mise en page pour qu'elle soit encore plus claire.
Combien de temps donnez-vous TVvier ?
Wahrenberger : Ce n'est pas une question facile, d'autant plus que je ne connais pas les personnes qui sont derrière le produit et que je ne sais rien de leurs possibilités financières. Rappelez-moi donc dans un an.
Entretien : Daniel Schifferle

La Berner Woche (www.berner woche.ch), magazine de sorties de la Confédération bernoise, est désormais disponible en ligne:NewsLa Berner Woche désormais sur Internet
Sous "Agenda", on trouve les principales manifestations, sous "Scène" des articles sur l'actualité culturelle bernoise, et "Cinéma" contient les programmes de cinéma du canton de Berne.
Best-of-Swiss-Web-Gütesiegel-verleih20 sites web ont reçu le label de qualité Best-of-Swiss-Web. Les gagnants sont beyoo.ch, future life.ch, nzz.ch, cede.ch, fun fox.ch, oelpooler .ch, ofag.ch, sarasin.ch, web insurance.ch, wechselstube. ch, allmedia box.com, argo brand.de/redsafe, beerculture .com, contexta.ch, maggi.ch, miosphere.ch, net vertising.ch, patman.ch, viper.ch, zweifel. ch. Le prix est décerné par la Swiss Interactive Media Association (Sima) et par Netzwoche.
Selon une étude de Jupiter MMXI (www.mmxieurope.com), l'adoption de la technologie à large bande en Europe sera plus lente que prévu. Seuls 10 millions de foyers disposeront d'un accès Internet à large bande d'ici 2003. Les raisons du désintérêt des utilisateurs sont le coût élevé, actuellement de 50 euros par mois en moyenne, et le manque d'information.
Amazon et Adobe coopèrentLes visiteurs d'Amazon.com peuvent désormais télécharger le lecteur de livres électroniques Acrobat et choisir ainsi parmi près de 2000 livres numériques au format PDF d'Adobe. En outre, des livres électroniques utilisant le logiciel Reader de Microsoft y sont également proposés. Le nombre de livres électroniques disponibles s'élève ainsi à plus de 4000.
Concours international FactsPour son nouveau site web, le magazine d'information Facts a lancé un concours international (www.facts.ch/de sign). Quelque 400 agences web et de design ont reçu un mail. L'objectif du nouveau site web est d'offrir un niveau de service élevé.

Alexander Jaggy (30 ans) a repris la direction créative de Jung von Matt/Limmat aux côtés de CD Daniel MeierAprès sept années passées dans des agences étrangères de premier plan comme Springer & Jacoby, Hambourg, en dernier lieu en tant que concepteur dans leur bureau londonien et auparavant chez Jung von Matt/Alster, Alexander Jaggy, décoré d'un total de 90 prix nationaux et internationaux, revient dans son pays en tant que directeur créatif. Plus précisément chez JvM/Limmat, où il a pris place début avril aux côtés de Daniel Meier dans le deuxième fauteuil CD nouvellement créé. "La Suisse ne me manquait pas en tant que pays. Ce sont bien plus mes liens affectifs, ma famille et mes amis qui nous ont fait revenir ici", explique le jeune père de famille pour justifier son choix. Seules les conditions de vie avec un enfant en bas âge dans la métropole anglaise ont incité sa femme et lui à revenir en Suisse.
Et lorsque Dominique von Matt, le nouveau propriétaire majoritaire de l'agence de Seefeld, lui a soumis son offre, la constellation et l'objectif de l'agence ont convenu à Jaggy. En tant qu'ancien employé qui n'a jamais rompu le contact avec JvM, il apporte aussi "l'odeur de l'écurie". Ce n'est pas le seul qui se fera sentir à la Korneliusstrasse : "J'ai appris à être plus ouvert au sens culturel et à travailler de manière plus compétitive".
Loin de lui la complaisance et l'entretien égoïste du petit jardin. Cette mentalité l'a aidé à décrocher des contrats pour des clients comme Bilanz, DaimlerChrysler, Wasa, Miele, Audi ou Lufthansa.
Malgré des expériences avec de tels budgets, il ne voit pas de risque de teutonisation dans une collaboration plus étroite avec la maison mère allemande. "Nous allons essayer de promouvoir davantage le travail d'équipe et l'autocritique".
Certes, le tandem CD se partagera le portefeuille de clients, "mais nous aurons tous les deux toujours un aperçu de tous les concepts", explique Jaggy, qui se réjouit tout particulièrement, puisqu'il a jusqu'à présent surtout travaillé pour des clients techniques, de décrocher des budgets publicitaires dans le secteur des biens de consommation.
Le taux de réussite des lanceurs devrait rester aussi bon à l'avenir, sans compromettre la qualité. Car en raison de son lien plus étroit avec JvM/Alster, l'agence zurichoise a une obligation créative. Jaggy en est pleinement conscient : "Les gens sont impatients de voir ce que nous concevons ici".
C'est à l'âge de 15 ans que Jaggy a vécu l'expérience clé qui l'a attiré dans le monde de la publicité : "Lorsque j'ai vu les affiches d'Aebi et de GGK, à Bâle, à leur apogée, j'ai compris que je voulais faire la même chose". Il a postulé à l'aveugle pour atterrir d'abord chez BBDO Business Communications, puis en 1992 chez GGK, Zurich, avant de poursuivre son parcours de publicitaire à l'étranger deux ans plus tard. Il aime profiter de son temps libre, devenu rare, en se retirant en famille ou avec des amis. Luca Aloisi

Le constructeur automobile allemand fait de la publicité aux Etats-Unis avec des spots assez décalésPar Thérèse BalduzziPour le lancement du nouveau modèle Passat aux Etats-Unis, Volkswagen mise sur une campagne qui fait volontiers rire. Elle est basée sur l'idée que le nouveau modèle de voiture semble beaucoup plus cher qu'il ne l'est en réalité et que ses propriétaires sont donc victimes de criminels et d'escrocs avides d'argent.
"It only looks like a million bucks" est le tagline de la nouvelle campagne Passat qui comprend des spots TV et radio, des annonces dans la presse, un site web et du publipostage. Le premier des trois spots de 30 secondes, "Ransom" (rançon), commence par un conducteur de Passat qui a garé sa voiture devant le mur d'une maison. Alors qu'il s'apprête à s'éloigner, un sac à la main, un fourgon bleu arrive à toute vitesse. Des hommes masqués en descendent, s'emparent de l'homme et partent. Ils reviennent peu de temps après, font à nouveau descendre l'homme et s'excusent : "Sorry, our mistake". Entre-temps, les ravisseurs ont réalisé que le conducteur de la Passat n'était pas un millionnaire.
Dans le spot "Whiplash" (coup de fouet), un escroc tente de soutirer de l'argent à une conductrice de Passat en utilisant une astuce vieille comme le monde. Il gare sa vieille voiture cabossée derrière sa nouvelle Passat et commence à l'accuser d'avoir provoqué les bosses. Lorsqu'il se rend compte qu'elle ne se laisse pas intimider, il fait signe à un policier de s'approcher. Alors qu'il continue à faire son show, une foule se forme bientôt autour de la scène.
Dans "Fund Drive", un directeur d'école ambitieux incite une salle pleine d'élèves de l'école primaire à récolter le plus d'argent possible en vendant des sucreries en un minimum de temps. Le gagnant se voit offrir une visite dans un parc d'attractions. La horde d'écoliers sort de l'école et - au ralenti - se dirige en masse vers un conducteur de Passat, lui faisant ainsi très peur.
Dans les annonces imprimées, la même idée est reprise avec d'autres signes. La Passat est placée dans des environnements luxueux, où elle s'intègre parfaitement visuellement, mais où elle est "démasquée" par les titres. Un sujet montre la Passat dans un quartier chic et branché à côté d'une femme qui promène son caniche. Le titre est : "More upper than crusty", un jeu de mots avec le terme "upper crust" (les dix mille supérieurs), "The new Passat, starting at an understated 21800".
Les règles de savoir-vivre s'imposent au plus tard avec la nouvelle Passat
Le site www.vw.com est consacré aux nouvelles caractéristiques de la Passat nouvellement conçue. Mais là aussi, des règles de conduite sont données sur la manière de se comporter en compagnie de personnes aisées, dans lesquelles les conducteurs de Passat se retrouveront à l'improviste.
"L'objectif de la publicité est de dire aux fidèles fans de VW qu'il est possible de posséder une très belle voiture sans devoir bouleverser leur budget ou leurs valeurs terre à terre. Si certaines personnes pensent que vous êtes riche comme un sou, pourquoi ne pas jouer le jeu ?", explique Alan Pafenbach, directeur créatif de l'agence Arnold Worldwide à Boston, responsable de la campagne. Volkswagen jouit d'un grand succès en Amérique et est la marque automobile européenne la plus vendue.

Le magazine annuel Sushi présente les meilleurs travaux de la relève allemande de l'ADCD'Andreas PanzeriQui fait partie des nouvelles stars créatives de demain ? Pour la troisième fois déjà, l'Art Directors Club (ADC) d'Allemagne a organisé son concours annuel pour les jeunes talents. 28 travaux de diplôme primés et 17 idées remarquables issues de la pratique sont désormais publiés dans le magazine annuel Sushi 3.
Le titre du magazine est trompeur. Par "sushi", on entend un amuse-gueule présenté de manière inspirée, mais qui n'a pas d'avenir, car il sentira mauvais dès le lendemain et ne pourra plus être dégusté. Il en va tout autrement des 28 travaux de diplôme primés ou des 17 travaux pratiques récompensés qui sont illustrés dans le cahier annuel Sushi 3.
Ce documentaire présentant les meilleurs travaux de la relève allemande de l'ADC laisse présager un bel avenir. "Des talents frais comme le jour avec des idées géniales", dit une publicité prometteuse, mais vraie, pour le livre sur la publicité du futur. Les dernières idées et tendances de la relève étonnent par leur fraîcheur de pensée ainsi que par leurs images au style encore intact.
"Des créatifs que l'on aimerait aussi avoir dans son équipe", c'est ainsi que la maison d'édition Hermann Schmidt de Mayence décrit les talents sélectionnés. Le concours, documenté dans Sushi, est organisé par l'ADC allemand. Les diplômés et les débutants des domaines de la publicité, du design graphique, de la photographie, du film et des nouveaux médias peuvent y participer. Avec 28 pour cent de participants en plus qu'il y a un an, l'ADC s'est réjoui d'un "record d'envois". 161 travaux de diplôme et 112 œuvres issues de la pratique ont été soumis au jugement du jury. Les critères d'évaluation correspondent à ceux du "grand" concours ADC. En raison de ces critères très stricts, aucun film junior n'a été retenu dans la pratique. Mais les 17 publicités imprimées primées seraient passées "avec beaucoup d'éloges", comme l'écrit le président du jury Delle Krause d'Ogilvy & Mather.
Les vieux de la vieille prophétisent
L'avenir
L'annuaire est cofinancé par le Stern. Cet engagement de la maison d'édition de magazines est justifié par le fait qu'un Stern moyen compte 220 pages, dont 130 sont réalisées par la rédaction et 90 par les publicitaires. "En clair : 40 pour cent de nos magazines sont donc conçus par des membres de l'ADC", explique Torsten Bardohn, directeur des annonces du Stern, avant de conclure avec un clin d'œil : "Pour que ces 40 pour cent soient aussi beaux que le reste du Stern, nous encourageons la relève de l'ADC".
L'annuaire Sushi comprend 150 pages avec de nombreuses illustrations grand format. Les documents iconographiques sont complétés par un regard sociétal sur l'avenir, tel que le voit le gourou de la scène Matthias Horx. Le chercheur de tendances situe une partie de notre bonheur futur dans la sociotechnologie et donc dans un rapport fortement modifié au travail. A l'inverse, les vieux briscards Dietrich Zastrow et Michel Schirmer analysent comment celui-ci s'est organisé dans le passé. Ils racontent comment leur propre carrière créative a commencé. L'interview de Kai Krause sur son Byteburg est orientée vers l'avenir dans le présent. C'est là que le gourou du numérique s'est retiré après avoir remporté un Oscar de la musique en 1980 pour ses effets sonores futuristes de l'époque et s'être enrichi plus tard avec des logiciels graphiques.
Sushi 3, qui porte le numéro ISB 3-87439-555-3, coûte 29,80 francs.