15 Neuzugänge bei Kingfluencers

Mit dem ehemaligen «SRF Zwei am Morge»-Moderator Ramin Yousofzai, der TikTokerin Juliette Riess, der Influencerin Ha Vy Nguyen sowie zwölf weiteren Persönlichkeiten baut Kingfluencers vor allem ihre Kompetenz auf TikTok, im Bereich Innovationen, New Retail sowie B2B aus.

Seit Anfang 2022 gab es 15 Neuzugänge bei Kingfluencers. (Bild: zVg.)

Seit Jahresbeginn ist Kingfluencers um fünfzehn Mitglieder, elf Sprachen und zehn Nationalitäten gewachsen. Neben Claudio Lucatelli, Deniz Mandry, Gaia Pedrolini, Laura Währen, Luca Ragusa, Neyla Bendeba, Noelle Hirschi, Ramona Kälin, Roni Soares, Sandra Miletić, Tamara Glück Gonzales, Tijana Simić und Yassin Bader konnte die Agentur mit Ha Vy Nguyen, Juliette Riess und Ramin Yousofzai auch drei Persönlichkeiten verpflichten, die man bereits von Fernsehen, TikTok und Instagram her kennt.

Bis Ende März hat Ramin Yousofzai die Sendung «Zwei am Morge» auf SRF moderiert (Werbewoche.ch berichtete). Er gehört zum Gründerteam der vor allem bei jungen Leuten beliebten SRF-Morgensendung, die auf TikTok eine Fanbase von 77’000 Follower*innen hat. Seit April verstärkt Ramin Yousofzai Kingfluencers nun als neuer Chief TikTok & Trends. In dieser Funktion wird der 30-jährige Zürcher dafür verantwortlich sein, den schnell wachsenden Bereich TikTok intern auszubauen und neue Formate für Kingfluencers sowie die Kund*innen der Agentur voranzutreiben.

«Ich freue mich darauf mit Kingfluencers die TikTok-Welt mitzugestalten und weiterzuentwickeln», so Yousofzai. Wie der Moderator weiter sagt, sei es an der Zeit, seine Kamera-Erfahrungen neu einzusetzen und auf neuen Formaten auszubauen.

Auch die 21-jährige TikTokerin Juliette Riess und die 23-jährige Influencerin Ha Vy Nguyen sind neu zum fast 30-köpfigen Agentur-Team gestossen. Die beiden haben sich in der Social-Media-Branche einen Namen gemacht und erfolgreich ihre eigenen Kanäle und Karrieren aufgebaut. Nun werden sie ihr Wissen und ihre Erfahrungen an das Kingfluencers-Team und an die Kund*innen der Agentur weitergeben.

Geschäftsleitung von The House formiert sich neu

Nach über elf Jahren Bestehen und eineinhalb Jahre nach Beitritt zum Agenturnetzwerk Myty Group werden bei The House die Karten in der Geschäftsleitung neu verteilt. Damit werde laut Agentur das Fundament für die geplante Skalierung neu gelegt.

Die Geschäftsleitung von The House: Stephan Suter, Frank Lang, Maria Brandi und Andreas Jorgella (v.l.n.r.). (Bild: zVg.)

Stephan Suter, CEO von The House übergibt nach zehn Jahren das Zepter an Frank Lang, der seit bald zwei Jahren gemeinsam mit Andreas Jorgella die Kundenentwicklung in der Geschäftsleitung verantwortet. Neu übernimmt Lang die Führung der Agentur in der Doppelrolle als CEO und Director Consulting. Gleichzeitig beteiligt er sich an der Myty Group und wird Partner des Agentur-Netzwerks.

Stephan Suter leitet als Director Media weiterhin die interne Media-Agentur und verantwortet die Finanzen als Mitglied der Geschäftsleitung und VR von The House. Darüber hinaus leitet Suter seit der Beteiligung von The House an der Agenturgruppe Myty im November 2020 Myty Schweiz als CEO, Partner und Mitglied des Verwaltungsrates der Gruppe mit Sitz an der Holbeinstrasse in Zürich.

Andreas Jorgella bleibt in seiner Funktion als Director Business-Development in der Geschäftsleitung von The House unverändert. Als Partner der Myty Group übernimmt er zusätzliche Aufgaben in diversen Gremien für den Aufbau des Netzwerks und verantwortet unter anderem das strategische Onboarding von Agenturpartnern in der Schweiz.

Neuer kreativer Wind in der Kreation

Maria Brandi hat die Kreation von The House als neue Chief Creative Officer (CCO) und Mitglied der Geschäftsleitung Anfang April planmässig von Grischa Rubinick übernommen (Werbewoche.ch berichtete).

Neues Habegger Academy Webinar zum Messe-Erlebnis von morgen

Die Messelandschaft befindet sich im Wandel. Messen schliessen, Aussteller hinterfragen dieses Marketinginstrument. Quo vadis, Messeauftritt? Die Live-Kommunikationsexperten von Habegger widmen ihr nächstes Webinar dieser Thematik und geben Marketing- und Eventverantwortlichen Inspiration für das Messe-Erlebnis von morgen. Dabei kommen auch mögliche Alternativen wie Roadshows oder Pop-Up-Stores nicht zu kurz. Das Ziel des digitalen Know-how-Transfers: Bewusstsein schaffen für das perfekte Kundenerlebnis.

Der Messeauftritt als Erlebnis für alle Sinne. (Bild: Habegger)

Die Messe unterlag schon immer wirtschaftlichen Veränderungen. Die Digitalisierung von Absatzkanälen hat dazu geführt, dass sich Aussteller vermehrt fragen, wie sie ihr Messebudget künftig einsetzen sollen. Ist ein konventioneller Stand noch zielgerichtet oder ist eine Verschiebung des Messeauftrittes in die virtuelle Welt angezeigt? Oder wäre die Investition in eine alternative Präsentationsmöglichkeit wie eine Roadshow sinnvoller?

In Zeiten, in denen die Pandemie die Besucherbedürfnisse verändert hat und der Begriff «Metaverse» allgegenwärtig ist, sind das keine leicht zu beantwortenden Fragen. Mit dem nächsten Academy Webinar am 5. Mai mit dem Titel «Messe-Erlebnis von morgen» möchte Habegger Licht ins Dunkle bringen sowie zum mutigen Überdenken von bestehenden Konzepten inspirieren.

Programm mit verschiedenen Gästen

«Menschen wollen erleben. Mit der Verknüpfung von physischen sowie digitalen Elementen können wir hybride Messe-Erlebnisse kreieren, die all ihre Sinne auf verschiedenen Ebenen ansprechen», erklärt Malik Zayat, Creative Consultant von Habegger und Moderator des Webinars.

Nebst der Vorstellung von solchen Konzepten soll im nächsten Webinar aber auch der kritische Diskurs nicht zu kurz kommen. Die externen Gäste Uli Geiger, Global Brand Experience Director bei IWC, sowie Patrik de Jong, Gründer und CCO von Artificial Rome, werden über die Sinnhaftigkeit von physischen und digitalen Auftritten sprechen. Auch werden die Experten von Habegger mögliche Alternativen zu Messeauftritten vorstellen sowie deren Chancen und Vorteile aufzeigen.

Das Academy Webinar findet am Donnerstag, 5. Mai 2022, von 13.30 bis 14.30 Uhr, statt und aus den Habegger Studios in Regensdorf live an die Onlinezuschauer ausgestrahlt.

KSP setzt für Coop City die nachhaltigen Highlights in Szene

Wie bereits 2021 kommuniziert Coop City auch diese Saison wieder die nachhaltigsten Produkte in einer eigenen Kampagne. Für die Umsetzung zeichnet erneut die Zürcher Agentur KSP Krieg Schlupp Partner verantwortlich.

KSP setzt für Coop City die nachhaltigen Highlights in Szene

In der Kampagne soll nicht die Breite des Sortiments vorgestellt, sondern einzelne Highlights aus den unterschiedlichen Kategorien inszeniert werden: Zahnbürsten aus FSC-Holz, Pfannen aus recycelten Alu-Dosen, Servietten aus Graspapier oder zum Beispiel Holzspielzeug, in der Schweiz von Menschen mit Behinderung hergestellt. In den Still-Life-Fotos von Patrick Fuchs wird daher auch jeweils der nachhaltige Aspekt der einzelnen Produkte visualisiert.

Zu sehen ist die Kampagne als Prospekt, im Newsletter, am POS und auf der Coop City Website.


Verantwortlich bei Coop City: Pia Bracher (Leiterin CM/Beschaffung Near- und Non Food), Ursula Künzle (Leiterin Werbung WH), Katja Martucci (Projektleitung Werbung WH), André Deiss (Verkaufsplanung). Verantwortlich bei KSP: Alba Rau (Art Direction), Barbara Sarras (Text), Jelena Germann (Grafik), Stephanie Waldvogel (Video), Anita Kummer, Uwe Schlupp (Creative Direction), Jashica Jayakumar, Melanie Hanimann, Aline Herzog (Beratung), Manuela Pasanen, Bianca Jäger (DTP), Patrik Fuchs (Fotografie), Rahel Morgen (Styling), Detail (PrePress).

Donald Schneider: Der König der Kampagnen

Mit Donald Schneider, Erfinder der «Kollaboration» im Marketing und Branding-Fachmann, steht der «König der Kampagnen» auf der Bühne des diesjährigen Schweizer Markenkongresses im Dolder Grand. Im Interview spricht er darüber, worauf man bei Kollaborationen besonders achten muss.

Donald Schneider gilt als der Erfinder der Kollaboration im Marketing. 2004 startete er für H&M die vielleicht wichtigste Kampagne in der Unternehmensgeschichte. Er initiierte eine gemeinsame Kollektion von H&M mit Karl Lagerfeld. Damit hat er die Kollaboration als Marketingtool fest etabliert.

Heute reihen sich Marken wie Chloé, Boss, H&M, H&M Home, Highsnobiety, About You, Pandora und Zalando in seine Kundenliste ein. Er ist Referent beim Schweizer Markenkongress am 13. Juni. Vorab haben wir ihn zum kurzen Interview getroffen.

 

Herr Schneider, Sie gelten als Erfinder des Kollaboration-Marketings. Sie haben das Game erfunden. Wie spielt man es?

Donald Schneider: Um als Mode- oder Lifestyle-Marke auch in Zukunft kulturell relevant zu sein, sind Kollaborationen und Special Drops wichtiger als je zuvor. Und genau darauf sind wir mit unserem Creative Studio spezialisiert, von der Idee bis zur Umsetzung.

 

Zu einer Ihrer aktuellsten Kampagnen zählt die Zusammenarbeit mit Kendall Jenner für About You. Ihr Erfolgsgeheimnis, wie man mit solchen Superstars arbeitet?

Über die Jahre haben wir uns ein super Netzwerk erarbeitet, mit vielen internationalen Celebrities Kollaborationen und Kampagnen gemacht. Persönliche Kontakte sind in unserer Branche das A und O.

 

Wann sollte ein Unternehmen aus Ihrer Sicht bei Influencer Marketing bleiben, wann empfehlen Sie eher Kollaborationen?

Es kommt auf die Erwartungen eines Kunden an. Wir sind ja spezialisiert auf Big Bangs, um eine Marke auf das nächste Level zu bringen. Mit grossen globalen Kollaborationen und dazugehörenden individuell orchestrierten 360-Grad-Kampagnen Aktivierungen. Beim sogenannten «Secondary Level» gehört da meistens auch global und local Influencer Marketing dazu.

 

Was brauchen die beiden Partner, um eine Kollaboration zum Erfolg zu führen?

Ganz klar, es braucht zuallererst eine zündende Idee und Konzept! Das sehen wir als den Starting Point unserer Arbeit. Erst dann suchen wir den perfekten Partner dafür. Wichtig ist dann die enge Zusammenarbeit, um ein ganz spezielles und authentisches Produkt zu entwickeln. Plus Story Creation und eine starke Hype-Kampagne. Das sind ganz andere Mechanismen als bei traditionellem Marketing.

 

Die meisten Kollaborationen gibt es heute ja im Modebereich. Sehen Sie für andere Branchen auch Chancen?

Absolut! Wir machen Kollaborationsprojekte für verschiedenste Kunden, auch im Lifestyle-Bereich, Schmuck, Home & Living oder Automobil. Grundsätzlich sehe ich grosses Potenzial dafür in fast allen Branchen.

 

Worauf achten Sie bei der Auswahl eines Kollaborationspartners? was sind No Gos?

Das allerwichtigste ist, dass ein Kollaborationspartner Feuer fängt und das hat natürlich in der Regel mit unserer zündenden Idee zu tun. Und oft mit viel persönlicher Überzeugungsarbeit.

 

Welche Voraussetzungen muss ein Produktehersteller schaffen, um für Partner attraktiv zu sein?

Grosse erfolgreiche Kollaborationen zu machen, ist sehr komplex und nicht zu unterschätzen. Dabei muss der Produkthersteller offen sein, anders zu denken und anders zu arbeiten.

Calydo und SZKB geben Eigenheimen eine Stimme

In der aktuellen Kampagne der Schwyzer Kantonalbank haben Häuser das Wort. Gemeinsam mit der Agentur Calydo setzt die SZKB echte Eigenheime von Schwyzer*innen in Szene und erzählt ihre Geschichten. Die Kampagne soll auf die Beratung und das Hypothekenangebot der SZKB aufmerksam machen.

CalydoDie Preise für Wohneigentum steigen und steigen. Der Weg zum Eigenheim ist auch im Kanton Schwyz steiler geworden. Damit es trotzdem gelingen kann, begleitet die Schwyzer Kantonalbank ihre Kund*innen mit lokalen Marktkenntnissen, attraktiven Hypotheken und persönlicher Beratung nach Schwyzer Art.

Die Marketingkampagne hat die SZKB gemeinsam mit der Agentur Calydo entwickelt. Im Zentrum der Kampagne stehen Häuser von echten SZKB-Kund*innen und ihre Geschichten. Die Motive bilden die ganze Bandbreite der Finanzierungsbedürfnisse ab und zeigen die Vielfalt des Kantons Schwyz. Die Immobilien in Szene gesetzt hat der Fotograf Tobias Ryser, Calydo übernahm die kreative Konzeption der Touchpoints und führt mit persönlichen Geschichten durch die Customer Journey.


Verantwortlich bei Calydo: Bettina Schoch (Managing Director und Strategie), Kilian Feller (Creative Direction), Verena Schwanzar (Projektleitung), Katrin Wey (Content Creation), Ivo Moosberger (Graphic Design), Leander Baumberger (Graphic und Motion Design). Verantwortlich bei der SZKB: Matthias Zettel (Leiter Segment / Sales Management, Marketing & Kommunikation), Beatrice Strüby (Projektleitung), Cyril Schenker (Digitale Kanäle), Andreas Züger (POS).

Goldbach und HCD vermarkten ältestes internationales Eishockey-Clubturnier

Goldbach Content & Sponsoring sowie der Hockey Club Davos vermarkten neu gemeinsam den Spengler Cup Davos. Medienpartnerin des Sportevents wird die SonntagsZeitung.

Goldbach Manufaktur
(Bild: Keystone SDA)

Interessierte Kund*innen können ab sofort mit Goldbach Content & Sponsoring und dem Hockey Club Davos an der 94. Austragung des Spengler Cup Davos werben.

Für den Spengler Cup wird neu eine 360-Grad-Werbelösung angeboten. Nebst einer Marken-Präsenz vor Ort können Promotionen auch mit dem digitalen Content der von Goldbach vermarkteten Print- und Online-Medien verknüpft und auf Social-Media-Plattformen integriert werden.

«Als ältestes internationales Club-Eishockeyturnier sind wir auf starke Partner und Partnerschaften angewiesen», so Marc Gianola, OK-Präsident des Spengler Cup. «Die Goldbach Manufaktur ergänzt mit ihren Produkten unsere bestens positionierten und vermarkteten Werbe- und Sponsoringmöglichkeiten ideal.»

Deutsche Taz am Mittwoch wegen Stromausfall nicht erschienen

Die überregionale deutsche Tageszeitung Taz ist nach eigenen Angaben wegen eines Strom- und Serverausfalls am Mittwoch nicht erschienen.

TazErstmals in 43 Jahren ihres Bestehens sei eine Ausgabe der Zeitung ausgefallen, schrieb Vize-Chefredakteurin Katrin Gottschalk auf der Website. Sowohl die gedruckte als auch die E-Paper-Ausgabe sind demnach betroffen. Das Zeitungshaus bestätigte am Mittwoch auf Nachfrage den Vorfall.

Auf Twitter schrieb die Zeitung: «Um kurz vor 23 Uhr am 19.04.22 antworteten unsere Server wieder.» Gottschalk beschrieb den Vorfall so: «Grund für die Störung war zunächst ein Stromausfall, der unsere Server lahmlegte.» Durch externe Dienstleister sei man in der Lage gewesen, grössere Schäden an der Infrastruktur zu vermeiden. «Ganz schadensfrei lief es leider nicht.» Bis Redaktionsschluss sei man nicht an die eigenen Daten gekommen. Die Website war am Dienstag zeitweise auch nicht erreichbar.

Die Zeitung hat ihren Sitz in Berlin und erscheint überregional. Die verkaufte Auflage (Montag bis Samstag) lag im vierten Quartal 2021 nach Zahlen der Informationsgemeinschaft zur Feststellung der Verbreitung von Werbeträgern (IVW) bei 49 861 Exemplaren. (SDA)

Department of Noise gestaltet Sound Identity von Pro Senectute

So klingt unaufgeregtes Anpacken mit Herz: Die Zürcher Agentur für Audio Branding Department of Noise hat für Pro Senectute Schweiz die Sound Identity entwickelt.

Pro Senectute

Pro Senectute setzt sich für ein selbstbestimmtes und sinnerfülltes Leben älterer Menschen in unserer Gesellschaft ein. Die Organisation steht für aktive Teilnahme am Geschehen sowie Betreuung zu Hause unter behutsamer Berücksichtigung der Herausforderungen, die das Älterwerden mit sich bringt. Ein Balanceakt, der unter dem Claim «Gemeinsam stärker.» mit aktivierender Zuversicht und bodenständiger Empathie angegangen wird.

Auch bei der Entwicklung der Sound Identity war dieses Spannungsfeld ein zentrales Thema. «Uns war wichtig, dass der Pro Senectute Sound frisch und aktivierend ist und alle anspricht. Gleichzeitig soll er unaufgeregt, freundlich und warmherzig wirken: Älterwerden ist nun mal nicht immer nur lustig», erklärt Peter Burri Follath, Leiter Kommunikation bei Pro Senectute Schweiz.

Im Prozess hat sich der warme und urchige Klang des Hackbretts, gespielt von der Walliser Koryphäe Ephraim Salzmann, in Kombination mit akustischer Bluesgitarre als Eckpfeiler der Pro Senectute Sound Identity durchgesetzt. Beide Instrumente sind in der Schweiz wohlbekannt, die ungewöhnliche Textur im Zusammenspiel lässt jedoch aufhorchen.

Die Sound Identity ist bereits an mehreren Touchpoints im Einsatz. Einer davon ist der soeben gestartete «Wie Läbsch?», der den Zuhörer*innen durch den gezielten Einsatz von Sound-Elementen durch die Geschichten führt. Des Weiteren wurde die Service Center Experience neugestaltet und zielgruppenspezifisch aufbereitet. Für die Bespielung mit Multimedia-Inhalten steht neu ein flexibel ausgeführter Soundscape zur Verfügung, so beispielsweise im aktuellen Film zur QR-Rechnung). Das auditive Destillat der Marke Pro Senectute Schweiz – das Audio Logo – rundet die Sound-Asset Palette ab.

«Das Resultat komplettiert die Wirkung unserer Marke und verstärkt die emotionale Klarheit unserer Kommunikation», sagt Tatjana Kistler, Medienverantwortliche und stellvertretende Leiterin Kommunikation von Pro Senectute, zur neuen Sound Identity. «Und es war wirklich spannend und ein echtes Job Enrichment, mit DoN den Fokus auf die Wirkung von Sound zu richten!»


Verantwortlich bei Pro Senectute: Tatjana Kistler (Medienverantwortliche und stv. Leiterin Kommunikation); Sandra Kathriner (Leiterin Marketingservices); Peter Burri Follath  Leiter Kommunikation – Strategie und Gesamtverantwortung). Verantwortlich bei Department of Noise: Florian Goetze, Ph!L!pp Schweidler (Strategie und Creative Direction); Michael Stuber (Strategie). Logo-Animation: Bold.

Creating Future wird neues Partnermitglied bei Perikom

Die Agentur Creating Future ist neues Partnermitglied des Fachvereins Perikom. Damit ergänzt der Verein seine Expertise im Bereich der Unternehmenskulturentwicklung. Mittlerweile zählt Perikom elf Partnermitglieder, die unter anderem regelmässig Abendveranstaltungen durchführen.

Perikom«Wir teilen die Philosophie von Perikom, dass Veränderungen und Strategien nur dann greifen können, wenn sie von den Mitarbeitenden getragen werden», begründet Andrej Isler, Partner und Creative Director von Creating Future, das Interesse an der Partnerschaft. Zu den Kompetenzen der Agentur gehört die Aktivierung der Anspruchsgruppen mithilfe des Ansatzes «Inspire. Activate. Change.» und der «Swif»-Methodik.

Die Aktivitäten des Vereins Perikom umfassen im Wesentlichen regelmässige Veranstaltungen für Kommunikations- und Personalexperten, wie die jährlich stattfindende Schweizerische Tagung HR/Interne Kommunikation sowie die Entwicklung von Weiterbildungsangeboten, die Initiierung und Begleitung von Forschungsarbeiten und Studien zum Thema interne Kommunikation. Die nächste Schweizerische Tagung HR/Interne Kommunikation findet am 19. Mai 2022 zum Thema «Eine humanere Arbeitswelt wagen» Zürich statt.

Trotz Lex Netflix muss Streaming nicht teurer werden

Demnächst wird über die «Lex Netflix» abgestimmt. Die Initiative verlangt, dass Streaming-Anbieter in den Schweizer Film investieren. Zahlen von Moneyland.ch zeigen, dass sie sich das leisten können.

MoneylandAm 15. Mai 2022 stimmen die Schweizer Stimmbürger*innen über das neue Filmgesetz ab. Hauptthema der Abstimmung ist, ob Streaming-Dienste vier Prozent ihres hiesigen Umsatzes in Schweizer Filme investieren müssen.

Wie stark das neue Gesetz die einzelnen Anbieter treffen würde, hängt also von zwei Faktoren ab: Wie viele zahlende Kund*innen sie haben und wie hoch die Preise des jeweiligen Streaming-Anbieters sind. Moneyland.ch hat hierzu eine Übersicht erstellt.

Netflix hat 3,4 Millionen Nutzer

Netflix hat in der Schweiz weiterhin die Nase vorn, wie die Streaming-Studie von Moneyland.ch aus dem Jahr 2021 zeigt: 54 Prozent der Schweizer*innen geben an, dass sie Netflix schauen. Im Gegensatz dazu verzeichnen die anderen ausländischen Streaming-Dienste wesentlich kleinere Nutzerzahlen: 13 Prozent der Befragten schauen Disney Plus, 10 Prozent Amazon Prime Video.

Umgerechnet auf die Schweizer Bevölkerung bedeutet das: 2021 hatten fünf der in der Schweiz populärsten, kostenpflichtigen Streaming-Anbieter insgesamt rund sechs Millionen Nutzerinnen und Nutzer. Mit 3,4 Millionen fallen mehr als die Hälfte davon auf Netflix.

(Quelle: Moneyland.ch)

Wie viele dieser Nutzer*innen effektiv für ein Abo zahlen, ist jedoch unklar. Denn die Streaming-Abos können teils auf mehreren Geräten genutzt werden und manche Personen teilen zudem ihren Login mit Bekannten. Die Umfrage von Moneyland.ch zeigt zumindest, dass mit 55 Prozent mehr als die Hälfte der Schweizer*innen für mindestens einen Streaming-Dienst zahlen. Beispielsweise nutzen 39 Prozent der Bevölkerung ein kostenpflichtiges Netflix-Abo.

4,99 Euro bis 24,90 Franken pro Monat

Nicht nur bei den Nutzerzahlen, sondern auch bei den Preisen mischt Netflix ganz zuvorderst mit, wie der Vergleich von Moneyland.ch zeigt. Bis zu 24,90 Franken pro Monat verlangt der Anbieter von seinen Kundinnen und Kunden.  Am günstigsten sind in der Schweiz die Anbieter Netzkino Plus mit 4,99 Euro und Apple TV plus mit 6 Franken pro Monat.

(Quelle: Moneyland.ch)

Beim Preisvergleich gilt es zu bedenken, dass das Angebot der verschiedenen Streaming-Services nicht identisch ist: Manche Filme gibt es nur auf Netflix, andere nur auf Disney Plus oder Amazon Prime, denn viele Streaming-Dienste setzen stark auf exklusive Serien und Filme. Netflix wurde mit dieser Strategie gross, inzwischen tun es auch Amazon Prime Video, Disney Plus und Apple TV Plus dem Branchenprimus gleich.

«Ein günstiger Streaming-Dienst bringt einem Kunden nichts, wenn die von ihm gewünschte Serie über diesen Streaming-Dienst nicht verfügbar ist», sagt Telekom-Experte Ralf Beyeler von Moneyland.ch. «Zuschauerinnen und Zuschauer müssen also entweder den verlangten Preis zahlen oder ganz auf die entsprechenden Serien und Filme verzichten. Oder aber man schaut den Content zusammen mit Bekannten.»

Lex Netflix könnte Millionen ausmachen

Die Nutzerzahlen und Preise zeigen vor allem eines: Die Lex Netflix hat ihren Namen zu Recht. Die 4 Prozent, die Streaming-Anbieter in den Schweizer Film investieren müssten, dürften vor allem bei Netflix einen grossen Betrag ausmachen. Offizielle Zahlen zum Umsatz in der Schweiz veröffentlicht Netflix zwar nicht. Aber wenn man annimmt, dass die Hälfte der 3,4 Millionen Schweizer Kund*innen für das billigste Netflix-Abo zahlt, würde das für den Anbieter jährliche Einnahmen von grob gerechnet 240 Millionen Franken bedeuten. 4 Prozent davon sind fast 10 Millionen Franken.

Zum Vergleich: Wenn beim zweitgrössten Streaming-Anbieter, Disney Plus, die Hälfte der Nutzer*innen für ein Abo zahlen würde, wären das jährliche Einnahmen von rund 64 Millionen Franken. Vier Prozent davon sind 2,6 Millionen Franken.

Insgesamt schätzt das Bundesamt für Kultur, dass mit der Annahme des Gesetzes 18 Millionen Franken zusätzliche Fördergelder in Schweizer Filmprojekte und Koproduktionen fliessen werden.

Werden damit die Preise steigen?

Gegner*innen des Gesetzes befürchten, dass die in der Lex Netflix vorgeschriebenen Investitionen dazu führen, dass die Preise für die Abos steigen. Die Anbieter haben dies bisher zwar nicht bestätigt, doch sie lobbyierten bereits 2021 teils heftig gegen das neue Gesetz.

«Die grossen Anbieter wie Netflix wären nicht gezwungen, die Preise zu erhöhen», gibt Benjamin Manz, Geschäftsführer von Moneyland.ch, zu bedenken. Die ausländischen Anbieter verdienen in der Schweiz viel mehr Geld pro Kunde als in anderen Ländern, ohne dass sie unter den hohen Standortkosten leiden. So kostet ein Netflix-Abo in Deutschland beispielsweise 7,99 bis 17,99 Euro. Schweizer*innen zahlen umgerechnet jeweils rund 40 Prozent mehr als deutsche Kundinnen und Kunden. Im Vergleich zur USA sind es circa 30 Prozent. «Netflix könnte sich die vier Prozent locker leisten», so Manz.

(Quelle: Moneyland.ch)

In den vergangenen Jahren haben die Anbieter ihre Preise in der Schweiz bereits kontinuierlich erhöht. «Es ist durchaus denkbar, dass die Streaming-Preise weiter steigen», sagt Experte Beyeler. Ob dafür wirklich die Lex Netflix ausschlaggebend sein wird, ist jedoch fraglich. Denn Preiserhöhungen gab es bei Streaming-Anbietern wie Netflix in den vergangenen Jahren in anderen Ländern ebenfalls – auch in den Nachbarländern der Schweiz. Zudem gibt es eine ähnliche Investitionspflicht in Ländern wie Frankreich bereits heute – doch ein Netflix-Abo ist dort trotzdem wesentlich günstiger als hierzulande.

PAM und True Fruits erklären, was der Arschwald ist

Die Zürcher Agentur PAM Advertising hat für den deutschen Smoothie-Hersteller True Fruits die erste Schweizer Sonderedition kreiert. Seit Ende März ziert ein eher ungewöhnliches Wort die Smoothie-Flaschen in den Schweizer Supermarkt-Regalen.

PAM Advertising

Die erste Schweizer Sonderedition namens Arschwald von True Fruits ist seit Ende März hierzulande erhältlich. Es handelt sich dabei um einen Flaschentext mit besonderem Bezug zur Schweiz – und nicht um etwas Obszönes, wie sich vielleicht die eine oder andere Person im ersten Moment gedacht hat.

PAM unterstützt True Fruits exklusiv in der Konzeption und Entwicklung von Flaschentexten und Flaschendesigns für den Schweizer Markt (Werbewoche.ch berichtete). Weitere Schweizer Sondereditionen sind bereits in der Produktion und erscheinen demnächst im Handel.


Verantwortlich bei True Fruits: Nicolas Lecloux (CMO), Fee Surges (International Marketing Director), Anna Mehlem (Product and Marketing Manager). Verantwortlich bei PAM Advertising: Parvez Sheik Fareed, Miro Pfister (Gesamtverantwortung und Creative Direction).

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