Sur la base des résultats d'une étude menée par les Hôpitaux universitaires de Genève (HUG) et l'Hôpital universitaire de Lausanne (CHUV), Havas a développé un concept de communication qui s'intéresse à des situations fréquentes, mais souvent minimisées. Dans ces moments-là, le doute et l'hésitation constituent un obstacle important pour les personnes concernées à demander de l'aide.

Ainsi, la campagne met en évidence les peurs qui empêchent les victimes d'agressions sexuelles de demander de l'aide, alors que celle-ci est urgente et accessible à tout moment. Le fait de s'adresser ouvertement et directement à elles doit permettre de les réduire et donc de faire évoluer les mentalités en matière d'agressions sexuelles.

Stratégie globale multicanaux

La campagne est déployée en neuf langues et sur différents canaux - dont l'affichage, la presse, la vidéo, les influenceurs et le numérique. Avec le soutien de nombreuses institutions dans les trois cantons, elle vise à toucher un large public. Elle est conçue sur le long terme et devrait durer jusqu'en 2027.

Pour que les informations sur ce sujet sensible soient facilement accessibles, une site web spécifique qui vise à orienter les victimes et à leur offrir un accès direct à l'aide.

Responsable auprès du canton de Vaud (DGCS) : Joëlle de Claparède (chef de projet - coordinatrice LAVI), Susanne Fluckiger (chargée de communication), Charlène Meyer (chargée de projet). Responsable auprès du canton de Genève : Cédric Alber (chargé de communication). Responsable auprès du canton du Valais : Katy Solioz (cheffe de service), Alexandra Moulin (OCEF). Responsable au CHUV (Centre Hospitalier Vaudois) : Florence Latorre (responsable de la communication). Responsable aux HUG (Hôpitaux Universitaires de Genève) : Chloé Jeunet (chargée de communication). Responsable à l'Hôpital du Valais : Joakim Faiss (chargé de communication). Responsable chez Havas Suisse : Gabriel Mauron (Chief Creative Officer), Emilie D'Amico (Associate Creative Director), Laura Cros (Senior Art Director), Baptiste Blanchard (Senior Account Manager), Solenn Laurent (Account Director), Jean Paul Mercier (Art Director), Rebecca Fontaine (Junior Art director).

Selon Jayedi Aman de la Université du Missouri le design futur des villes sera autant guidé par les expériences humaines que par les matériaux réels. Avec son collègue Tim Matisziw, il a utilisé l'intelligence artificielle (IA) pour explorer l'aspect émotionnel de la vie urbaine - en particulier le lien entre les caractéristiques physiques d'une ville et la manière dont les gens se sentent dans cet environnement.

Insta avec tags de localisation

En se basant sur les publications publiques Instagram avec des tags de localisation, les experts ont développé un outil d'IA pour reconnaître la coloration émotionnelle des images et des textes. L'outil en a déduit si les gens étaient heureux, frustrés ou détendus.

Au moyen de Google Street View et d'un autre outil d'IA, on a ensuite analysé à quoi ressemblaient réellement ces lieux et mis ces caractéristiques en relation avec l'état d'esprit des utilisateurs au moment de leurs posts.

Carte numérique des émotions

Aman et Matisziw ont créé une "carte des sentiments" numérique à partir de ces données. Elle montre comment les gens se sentent dans une ville. Dans une prochaine étape, ils souhaitent créer la version numérique d'une ville, appelée "Urban Digital Twin", en se basant sur les informations collectées.

Le jumeau peut alors représenter les émotions des utilisateurs en temps réel. Les scientifiques sont convaincus que ce type de "cartographie émotionnelle" apporte un nouvel outil puissant à la planification urbaine moderne.

Si, par exemple, un parc reçoit beaucoup de messages heureux, il est possible d'en analyser les raisons. Mais l'outil permettrait également d'identifier les zones où les gens ne se sentent pas en sécurité et de réagir en conséquence.

Aman imagine un avenir dans lequel les données sur les sentiments des gens deviendront une pièce maîtresse des tableaux de bord urbains. Les résultats actuels de la recherche sont présentés dans Frontiers in Computer Science de l'année dernière. (pte)

Irrespectueux, bruyant, dominateur - et rose : le T-Rex qui sillonne actuellement les rues, les écrans et les panneaux d'affichage de Bâle a un message clair dans ses bagages. Il est au centre de la nouvelle campagne "Fair im Verkehr", conçue et réalisée par Mind Studios sur mandat du Département des travaux publics et des transports ainsi que du Département de la justice et de la sécurité du canton de Bâle-Ville.

La campagne vise à attirer l'attention sur les comportements déloyaux et dangereux dans la circulation routière - et ce avec un clin d'œil. Qu'il s'agisse de bousculer, de ne pas respecter les règles de priorité ou de se garer de manière inconsidérée : Le dino rose incarne précisément ces comportements qui n'ont rien à faire dans la circulation.

Une présence bruyante avec un message clair

La campagne est diffusée en crossmedia : Des affiches grand format, des supports publicitaires numériques, des annonces sur les médias sociaux ainsi que des actions d'accompagnement dans l'espace urbain assurent la visibilité et alimentent les conversations. La campagne est complétée par le site Internet Transport-équitable.chLa brochure "La sécurité routière en Europe" présente les règles les plus importantes pour une cohabitation loyale dans la circulation.

Conception, création et réalisation par Mind Studios

Mind Studios a accompagné la campagne en tant qu'agence créative principale. Elle a développé l'idée directrice et le personnage de la campagne, conçu tous les supports publicitaires, produit les Vidéos et était responsable de l'ensemble de la gestion des campagnes sur Meta, TikTok et YouTube.

"Notre objectif était de véhiculer un thème d'une grande importance sociale de manière sympathique, accessible et néanmoins concise", explique-t-on du côté de l'agence. Le choix d'un dinosaure comme personnage de la campagne n'est pas seulement lié à son manque de compréhension des règles de conduite dans la circulation routière moderne. "Au plus tard depuis la Grün80, les dinosaures ont une place fixe dans le cœur de la population bâloise", poursuit l'agence.

SRF complète son offre de philosophie par un nouveau podcast intitulé "Sternstunde Philosophie : Zimmer 42". L'animatrice est Barbara Bleisch, philosophe et présentatrice de "Sternstunde Philosophie" depuis de nombreuses années. Les entretiens sont centrés sur des questions proches de la vie quotidienne sur des thèmes tels que la recherche de sens, le doute de soi ou l'amitié, qui sont discutées dans un cadre personnel et en référence à la philosophie et à la psychologie, et qui doivent donner une orientation et une inspiration pour la vie quotidienne. Le premier épisode paraîtra le 3 juin 2025.

"Chambre 42" doit, selon la SRF, jeter un pont entre la philosophie, la psychologie et la vie quotidienne. Le titre fait référence au roman "Per Anhalter durch die Galaxis" de Douglas Adams, dans lequel le chiffre 42 est cité comme réponse à la question du sens de la vie. La nouvelle série de podcasts paraît toutes les deux semaines, dure environ 45 minutes et est diffusée via srf.ch, l'application SRF News ainsi que les plateformes de podcasts courantes.

En ouverture, Bleisch s'entretiendra avec la journaliste et auteure Nina Kunz. Les autres invités annoncés sont la philosophe Svenja Flasspöhler et le psychiatre Gregor Hasler. Certaines éditions du podcast seront également diffusées à la télévision, sur Play SRF et à la radio à partir de l'automne 2025.

Dans le cadre de la réorientation du contenu, SRF a en outre intégré les entretiens de "Sternstunde Religion" dans "Sternstunde Philosophie". Désormais, Olivia Röllin anime l'émission en alternance avec Barbara Bleisch, Yves Bossart et Wolfram Eilenberger. Selon la SRF, l'objectif de ce regroupement est de renforcer la marque et d'étendre la portée.

Du 13 au 17 mai 2025, le Concours Eurovision de la chanson a plongé la ville de Bâle dans un état musical exceptionnel. Alors que les compétitions elles-mêmes se déroulaient dans la St. Jakobshalle, le hall 1 de la Foire de Bâle accueillait entre autres le Village Eurovision. Ce lieu de rencontre central est devenu le cœur battant des fans de l'ESC venus de toute l'Europe et a proposé un programme varié avec des concerts en direct, des projections publiques et des possibilités de se restaurer.

Pour créer l'atmosphère de cet espace, MCH Group s'est adressé à l'agence créative stratégique Yellow pour un projet grand format. Il s'agissait de concevoir une bannière qui s'étendait sur 600 mètres et traversait tout l'espace.

Dans le cadre des directives de l'ESC en matière de branding, la conception a mis des accents visuels dans le vaste espace d'exposition. L'équipe créative a pris en compte aussi bien les données techniques de la construction des bus que la division fonctionnelle du hall en différentes zones d'expérience. Pour chaque secteur, Yellow a développé un concept visuel qui soutenait la fonction respective de la zone tout en garantissant une image d'ensemble cohérente. Dans l'esprit de la devise de l'ESC "United by Music", le concept de design de Yellow a contribué à ce que les 190'000 visiteurs puissent vivre le festival international de musique dans un environnement attrayant et plein d'ambiance.

Responsable chez MCH Group : Lorenz Schibler, Fabian Petignat (externe). Responsable Agence : Jaune.

Le commerçant en ligne Digitec Galaxus présente un outil de conseil d'achat assisté par IA qui doit faciliter l'orientation dans l'offre de produits. Comme le communique l'entreprise, des conseillers d'achat numériques sont disponibles pour 500 types de produits.

Les conseillers d'achat apparaissent dans la recherche de produits sous forme de tuiles avec des points d'interrogation. Leur concept de conseil se base sur la présentation compacte de thèmes de produits essentiels et de facteurs d'achat pertinents. Selon la catégorie, les utilisateurs de la boutique en ligne peuvent sélectionner les caractéristiques individuelles d'un produit.

L'IA générative des conseillers d'achat extrait des caractéristiques pertinentes des données de produits existantes et génère des guides d'achat personnalisés. Le filtrage commence donc dès la première sélection et réduit la visibilité des autres produits.

Comme le précise le communiqué, les équipes "Clippy" et "Endeavor" de Digitec-Galaxus développent en permanence les conseillers d'achat. Si la nouvelle fonction fait ses preuves, le commerçant en ligne voit un potentiel d'extension de l'offre de conseillers d'achat numériques. (Filip Sinjakovic/ml)

Cet article a d'abord été publié dans le magazine Netzwoche.

A l'occasion de la Journée mondiale de la biodiversité, Pro Natura lance une campagne d'image dans toute la Suisse. L'organisation veut ainsi continuer à être perçue comme l'acteur non étatique le plus important dans la protection pratique de la nature. En même temps, la population doit être motivée à s'engager avec Pro Natura pour la protection et l'entretien des habitats naturels. Car la biodiversité est de plus en plus sous pression.

Mais au lieu d'une communication de crise, l'idée de campagne de Spinas Civil Voices mise sur la motivation par l'humour : au nom de la nature suisse, Pro Natura appelle des groupes de personnes à s'engager pour une espèce d'être vivant qui leur convient.

Ainsi, les personnes qui ne sont pas du matin sont invitées à s'engager en faveur du loir. Ou les reines du shopping pour le sabot de femme. Ou les fans pour la star. De plus, les petites et grandes beautés de la nature sont mises en image de manière frappante.

Sur la page de renvoi Pronatura.ch/bienvenu les gens trouvent diverses possibilités de s'engager pour la nature suisse - de la stimulation respectueuse de la nature à la prise en main.

La campagne démarre avec dix sujets dans trois langues nationales. Les mesures sont visibles sur des affiches, des DOOH, des display ads, des bannières en ligne et des social media ads. A cela s'ajoute un spot radio intégré sur SRF.

Responsable chez Pro Natura : Markus Arn, Nicolas de Roten (chef de projet des campagnes). Responsable chez Spinas Civil Voices : Miriam Fischer, Beat Egger (idée), Steph Huwiler (CD), Soraya Janser, Mirko Cresta, Nicolas Stark (AD/graphique), Beat Egger et bien d'autres. (texte), Conny Geibel, Corinne Bucher (stratégie, conseil), Lorenz Spinas (responsabilité générale) ; Sergio Beti (litho).

Le 9 septembre 2025, le Xaver-Award aura lieu pour la première fois à Berne. Cette manifestation est considérée comme la plus importante distinction du secteur suisse de la LiveCom et est organisée par l'association professionnelle Swiss LiveCom Association Expo Event. L'événement se déroulera dans la salle des fêtes récemment inaugurée sur le site de Bernexpo. Avec 47 projets présentés, le prix enregistre, selon les indications, un nombre record de candidatures pour une édition régulière - il n'y en a eu plus qu'en 2022, lorsque deux années ont été réunies en raison d'une pandémie.

Le transfert de Zurich à Berne doit faciliter l'accès à la Suisse romande et renforcer le rayonnement national du format. "Le Xaver-Award et la nouvelle Festhalle - cela va de pair, car tous deux sont des phares importants de la branche événementielle", déclare Christian Künzli, président de l'Expo-Event. L'édition de cette année est placée sous la devise "Wanted", en référence au "Far West" symbolique et à la recherche de projets exceptionnels de communication live.

La remise des prix dans la Festhalle fait partie d'un vaste programme : l'assemblée générale de l'association aura lieu l'après-midi déjà. Environ 500 invités du secteur ainsi que de la politique, de l'économie et de la société sont attendus pour le show des Awards le soir. La partie officielle sera suivie d'un catering de réseautage et, à partir de 22 heures, de l'afterparty. Les invités sont invités à s'habiller en style Far West.

Des projets seront récompensés dans les catégories Best Corporate Event, Best Consumer / POS Event, Best Efficiency Project, Best Expo Project, Best Brandworlds & Temporary Installations and Exhibitions et Best Public Event. Pour la première fois, la catégorie "Best Exhibition Stand" sera également décernée. En outre, le "Public Xaver" via un vote en ligne et un prix pour l'œuvre d'une vie seront décernés.

Le jury pour 2025 comprend six membres issus de différents domaines de la branche. Cédric Schlosser de MYI et Iwan Funk de Bellprat Partner en font désormais partie. L'évaluation des projets soumis aura lieu les 3 et 4 juin au Hallenstadion de Zurich. La liste complète des projets sera communiquée début juin.

Les courts métrages de 45 secondes présentent les artistes avant leur prestation en direct et ont été tournés dans des lieux choisis dans toute la Suisse : des sommets enneigés du Cervin au CERN, en passant par des petites places de village et des décors quotidiens surprenants. Les films ne mettent pas seulement en scène les artistes, mais aussi les ambassadeurs suisses qui représentent la diversité et la profondeur culturelle de la Suisse.

La SSR a attribué le mandat à Dynamic Frame en novembre 2024, après un pitch en plusieurs étapes. Selon les informations fournies, le concept a convaincu par son ouverture conséquente aux contrastes : collaboration créative au-delà des disciplines, rencontres surprenantes entre artistes et lieux suisses non seulement iconiques, mais aussi quotidiens, inconnus ou inattendus. En outre, une réinterprétation moderne des affiches touristiques suisses classiques a servi de leitmotiv visuel. Dans la phase finale, un film pilote a été produit en deux semaines, démontrant ainsi que le concept et la production sont réalisables.

Jusqu'à fin janvier, l'équipe a développé les scénarios des 37 films dans une Writers Room. La direction créative a été assurée par les directeurs de la création Luca Zurfluh et Jen Ries, en étroite collaboration avec le directeur artistique de l'ESC de cette année Artur Deyneuve ainsi que les producteurs de la SSR Mira Bürgi et Marco Krämer. Ils ont été soutenus par l'auteur Gregor Brändli et le directeur technique Jonas Fischer, qui était également l'un des DOP. Les illustrations des cartes postales, utilisées comme élément central des films, ont été réalisées en collaboration avec le studio d'animation zurichois Vaudeville. D'une manière générale, toutes les équipes et tous les partenaires impliqués étaient presque exclusivement originaires de Suisse.

Une prouesse logistique

Avec 37 jours de tournage dans toute la Suisse entre février et avril 2025, le projet représentait un énorme défi, non seulement en termes de contenu, mais aussi de logistique, comme l'explique Dynamic Frame. Ainsi, la production a été répartie entre dix équipes de réalisateurs et de cameramen, qui ont travaillé selon un calendrier précis : Pendant qu'une partie des équipes tournait déjà, d'autres étaient en route en parallèle pour repérer et préparer les lieux de tournage à venir. Cette structure imbriquée de production active et de planification préalable a nécessité une grande flexibilité et une communication étroite - d'autant plus que de nombreux artistes participants n'ont été confirmés que quelques semaines avant la date de tournage. Les histoires, les lieux et les matchs avec les artistes ont donc souvent dû être développés et mis en œuvre dans des délais très serrés.

Une équipe de production solide, composée de Luzius Fischer (producteur exécutif), Theresa Berres (productrice créative), Jeanna Koba (productrice de ligne), Susanne Bucher (directrice de production) et Timo Raddatz (producteur artistique), a veillé à ce que chaque détail s'emboîte parfaitement.

Campagne intégrée avec valeur de collection

L'un des points forts du projet a été la réalisation physique des cartes postales : Dynamic Frame et Vaudeville ont produit une édition officielle et limitée des cartes, qui ont été vendues pendant le week-end de la finale de l'Eurovision à Bâle et sont disponibles en ligne pour les fans du monde entier.

Partenaires : Vaudeville - design de cartes postales, Toniq- musique et design sonore, Das Alte Lager - animation, VFX Tristesse - design de polices, Get Some Popcorn - soutien à la production. Producteurs : Luzius Fischer (producteur exécutif), Theresa Berres (productrice créative), Jeanna Koba (productrice de ligne) Susanne Bucher (directrice de production) Timo Raddatz (producteur artistique) Alina Graber (assistante de production), Jess Baumgartner (assistante de production), Sven Bischof (assistante de production), Joris Keller (assistante de production), Manuel Freivogel (location manager Bâle). Équipe créative : Luca Zurfluh (directeur de la création), Jen Ries (directeur de la création), Gregor Brändli (écrivain), Jonas Fischer (directeur technique). Directeurs : Max Carlo Kohal, Dominik Bauer, Garrick Lauterbach, Maximilian Speidel, Lukas Wälli, Omar Manai, Laurids Jensen, Luca Zellweger, Yannis Petrone, Dave Bullivant. Les AOP : Jonas Fischer, Raphael Happel, Tobias Kubli, Yannik Krayss, Rokas Šydaikis, Tim Holder, Nicolas Heitz, Joel Lopez. Postproduction : Daniel Blumensev - superviseur de postproduction & monteur, Noa Röthlisberger - superviseur supplémentaire de postproduction, Nicolas Bechtel - monteur, Jonas Ulrich - monteur, Simon Hardegger - coloriste, Valentin Huber - animation & VFX, Ivan Lüthi - animation & VFX, Sisley Vece - assistant monteur, Luca Vaccani - assistant monteur, Kilian Spinnler - musique & design sonore, Dominique Dreier - musique & design sonore. Département d'art : Dominique Steinegger, Luis Botter Maio, Fabian Lüscher. Équipe technique : Sven Brauchli, Nora Boissenot, Adrian Niedermaier, Sam Heuberger, Kevin Prinz, Deborah Rhyner, Miguel Sousa, Noah Frey, Constantin Popp, Simon Wottreng, Mischa Mueller, Elia Quadri. Maquillage et coiffure : Anja Luck, Jasmin Berger, Sarah Gmuer, Snesha Bloom, Sofia Sing, Selina Wipfli, Noémie Bellwald.

Le Dr Marcel Gloyer, médecin du sport et spécialiste des articulations, travaille désormais en tant que spécialiste indépendant en orthopédie dans un cabinet de groupe. Pour cela, il avait besoin d'une présentation adaptée à ses compétences clés. De plus, il devait se baser sur une site web nouvellement développé Outre son expertise avérée, l'homme qui se cache derrière doit également être transmis.

Simple comme bonjour. Compétence et compétence. Personnalisé.

Outre ses compétences chirurgicales, le Dr Marcel Gloyer se distingue également par son sens aigu de l'éthique. Il n'opère que lorsque c'est vraiment nécessaire et accompagne ses patients tout au long du processus, du diagnostic au traitement postopératoire. Il transmet ainsi des informations complexes de manière compréhensible et prend toujours le temps nécessaire pour un entretien personnel avec son interlocuteur.

Le nouveau nom du cabinet : Ortho Sport

Le choix s'est porté sur un nom descriptif qui reprend directement la spécialité la plus recherchée sur Google. La marque verbale "Ortho Sport" est complétée par un signet : une articulation du genou mise en évidence par un point bleu. Le nom "Dr. med. Marcel Gloyer" est en outre complété dans différentes applications afin de profiter de sa bonne réputation.

Une présentation à caractère personnel

Outre les articulations illustrées, la nouvelle présentation fait également appel à des images généreuses. Les couleurs bleu et orange dominent. Les différents types d'articulations sont mis en évidence par des points abstraits, ce qui permet de clarifier directement le domaine spécialisé - en même temps, ils servent d'élément de conception flexible pour d'autres applications visuelles.

Les compétences du Dr Marcel Gloyer sont transmises par le biais d'images et d'illustrations supplémentaires. Le design moderne et la typographie épurée reflètent également son caractère : clairement structuré et axé sur l'essentiel, tout en gardant une touche personnelle et en restant proche des patients.

Le concept de campagne développé mise sur trois aspects : attirer l'attention, divertir et en même temps susciter un véritable intérêt. Trois courts métrages mettent en scène les personnes qui se cachent derrière les soins chez Solina, de manière humoristique et légèrement exagérée. L'objectif est d'inciter d'autres personnalités engagées et chaleureuses à venir travailler à la fondation Solina.

"Dans la concurrence actuelle pour le personnel qualifié, des idées créatives et des concepts surprenants sont nécessaires. La campagne de Maybaum Film parvient précisément à toucher cette corde sensible : elle présente Solina comme un employeur sympathique et chaleureux - et ce, sans perdre de vue l'exigence de professionnalisme", explique Nadine Picard, spécialiste du marketing et de la communication à la fondation Solina.

Contenu et mise en œuvre d'une seule source

La conception complète, le développement du storyboard ainsi que la production de tous les éléments publicitaires - des vidéos aux photos pour les affiches et les cartons suspendus dans les transports publics en passant par les annonces courtes - ont été confiés à Maybaum Film. Un look uniforme et un langage visuel clair ont permis de créer une campagne qui fonctionne de manière cohérente sur tous les canaux.

"Notre exigence était de développer une campagne qui ne soit pas seulement frappante, mais qui reste authentique", explique Laurent Ulrich, réalisateur et responsable du projet chez Maybaum Film. "Dans cette campagne, Solina montre qu'elle a besoin de personnes passionnées et engagées pour le métier d'infirmier. C'est précisément ce que nous avons voulu mettre en scène de manière exagérée dans la série de films".

Stratégie omnicanale pour une visibilité maximale

Une stratégie omnicanale doit permettre d'exploiter au mieux la portée de la campagne. Sur la base d'une analyse pilotée par les données, les contenus sont diffusés de manière ciblée dans les lieux où la probabilité d'interpeller des professionnels potentiels du secteur des soins est élevée. Pour le géotargeting, Maybaum Film mise sur la collaboration avec Uhoo, qui place la diffusion de la campagne de manière précise et efficace sur la base d'une analyse intelligente de big data. Pour la distribution, toutes les plateformes de médias sociaux courantes sont utilisées, ainsi que les formats DooH, les e-panels et le géotargeting spécifique.

Responsable à la fondation Solina : Patric Bhend (directeur), Nadine Picard (marketing & communication). Responsable chez Maybaum Film : Responsable de production & Réalisation : Laurent Ulrich, Producteur : Till Hüssy, Caméra : Nikolas Reigel, AC : Aline Pulver, Photographie : Rob Lewis, Montage : Nikolas Reigel, Color : Silvan Michel, Sounddesign et Mastering : Tim Zumstein.

Dans sa campagne actuelle, le fournisseur d'énergie régional de la région d'Aarau invite toute l'équipe à "apporter son 'e'". L'idée est née d'un processus de co-création entre l'agence d'Aarau et la large équipe d'Eniwa - des apprentis aux professionnels du marketing, de la communication et des RH.

Le "e" vert représente Eniwa, mais aussi les valeurs fondamentales vécues de l'Employer Branding : épanouissement, développement, succès, énergie. Celles-ci sont exprimées dans la campagne par des témoignages authentiques. Dans le film d'image, sur les affiches, les panneaux électroniques, les panneaux d'affichage des bus, sur la Site web et dans les médias sociaux, des collaborateurs issus des groupes professionnels les plus divers racontent ce qui fait leur "e" personnel. De cette manière, une image crédible et diversifiée de la marque employeur Eniwa doit être transmise.

L'idée autour du "e" doit continuer à être ancrée dans l'équipe et dans l'entreprise. Le principe est le suivant : chaque "e" compte et fait en fin de compte la différence. Enthousiasme, empathie, efficacité, excellence et bien plus encore - il n'y a pas de limites au jeu créatif avec le "e".

Responsable chez Eniwa : Michael Itin, responsable du marketing ; Mirjam Caruso, responsable des ressources humaines ; Tamara Treyer, spécialiste du recrutement ; Diana Arnold, responsable de la formation professionnelle ; Daniel Diepolder, HR Business Partner ; Stephanie Boksberger, spécialiste de la communication numérique. Responsable chez Blueheart : Hanno Lietz, CD texte / concept ; René Moor, texte ; Marianne Kieser, design graphique ; Emanuel Schweizer, film et multimédia ; Marc Meyer, COO ; Janine Erismann, Account Executive. Partenaire cinéma Professional.ch : Michael Jacobsen, directeur général.