Il était une fois un certain Samuel Wehrli. Celui-ci a lancé une entreprise en 1963 avec un seul produit. Depuis Suhr, en Argovie, il vendait une tondeuse à cheveux. L'entreprise d'un seul homme s'est entre-temps développée pour devenir la plus grande entreprise de beauté de Suisse. Dobi réunit tout l'univers de la beauté sous un même toit et couvre tous les domaines du secteur de la beauté. Dobi ne fournit et ne conseille que des experts professionnels de la beauté et non des consommateurs finaux. C'est pourquoi l'empire n'est aujourd'hui encore connu que des initiés. Plus de 180 collaborateurs travaillent au siège social de Suhr. C'est là que se trouve, sur 1500 mètres carrés, le plus grand centre de vente en gros spécialisé d'Europe. Il existe également des filiales à Zurich et à Etoy.

Ces jours-ci, Dobi a ajouté un nouveau chapitre à son histoire de plus de 50 ans. Après une longue période de recherche et de développement, plusieurs nouvelles lignes d'une marque propre ont été mises sur le marché. "Si nous considérons que nous distribuons aujourd'hui 12 000 produits provenant de 300 fournisseurs dans plus de 20 pays, l'idée de lancer une marque propre devait venir un jour", a expliqué le responsable de secteur Fabio Iselin lors de la présentation de la nouvelle "marque de beauté", comme elle est positionnée de manière un peu plus exclusive que les marques propres traditionnelles. "Nous ne proposons pas une version moins chère de nos produits de marque, mais nous avons investi beaucoup de savoir-faire dans le développement d'une marque indépendante et de très haute qualité". Pour les nouveaux produits de Dobi, "le meilleur de l'expertise suisse, les principaux laboratoires suisses et les caractéristiques les plus fortes des grandes marques existantes ont été combinés avec notre philosophie et notre qualité pour créer la nouvelle marque de beauté Dobi", promet Iselin. C'est pourquoi le label "Made in Switzerland" sera un critère important lors de la commercialisation. Les quelque 2000 produits des domaines Hair, Nail, Cosmetics et Soins des pieds sont disponibles en exclusivité chez Dobi ou chez les commerçants spécialisés dans les salons de toute la Suisse.

C'est l'agence zurichoise Neutral qui a remporté, à l'issue d'un pitch, ce qui était littéralement un beau travail pour le lancement de la nouvelle marque de beauté. Pour Michelle Nicole, Managing Partner, le budget est taillé sur mesure pour les compétences de l'agence. Celle-ci compte également dans son portefeuille des marques comme Bally, Bucherer ou Pringle of Scotland, pour lesquelles les créatifs autour de Rudolph Schürmann aiment également travailler avec des éléments issus du monde de la mode, de la beauté et de l'art. Pour Dobi, l'agence a misé sur une série de photos stylisées avec le top model suisse Nadine Strittmatter. L'Argovienne est également utilisée par Dobi comme ambassadrice lors de différents roadshows. Avec plus de 1500 jours de cours, une Beauty Academy interne à Dobi accueille chaque année plusieurs milliers de participants. Ces professionnels issus de salons de coiffure et d'autres instituts de beauté bénéficient de conseils et d'une formation continue sur les produits proposés. Pour cela, 50 expertes, toutes spécialistes dans leur domaine respectif, sont à leurs côtés. Pour le lancement de la nouvelle marque de beauté, ces formateurs sont bien entendu un multiplicateur très important de la campagne, car ils continuent tous à exploiter leurs propres salons.

Dans le magasin du siège principal à Suhr ainsi que dans la filiale d'Etoy, on trouve également tout l'équipement imaginable dont un professionnel de la beauté a besoin pour réussir. Cela comprend également des aménagements intérieurs et une équipe de service qui conseille, installe et répare. L'ensemble des services proposés par Dobi comprend également une boutique en ligne ainsi qu'un centre logistique et d'appel pour les commandes. Plus de 3500 articles y sont expédiés chaque jour. En outre, plus de 800 colis sont préparés chaque jour, comme Fabio Iselin a pu le démontrer lors du lancement de la nouvelle division. Les raisons financières ne sont pas les seules à avoir joué en faveur de cette dernière. "Nous voulions aussi avoir une caractéristique unique. Nous voulons avoir quelque chose qui nous distingue des autres. Quelque chose dont nous pouvons dire que c'est notre propre bébé, notre propre chose". pan

Le concept de commercialisation

Fabio Iselin, responsable du secteur Marque propre et services chez Dobi Switzerland, parle du concept de la publicité et du choix de Nadine Strittmatter comme testimonial pour la nouvelle marque de beauté.

Comment Dobi a-t-il procédé pour la publicité ?
Fabio Iselin : Nous avons choisi une voie que je trouve très passionnante. Nous sommes passés par un portail de pitch, où l'on peut lancer un appel d'offres pour un mandat, et ce de manière anonyme. Nous avons reçu diverses demandes. En Suisse, ce n'est pas si souvent qu'une entreprise lance sa propre marque et lance un appel d'offres public. Lors d'une présentation de la concurrence, Neutral a été choisi pour le lancement et la campagne de communication.

Mais Dobi existe depuis plus longtemps en tant que marque propre ?
Entre-temps, nous avons 2'000 produits, en ce qui concerne la marque propre. Dans les domaines Hair, Nails, Cosmetics et Feet. Mais il y a trois ans, nous avons décidé d'aller encore plus loin. Miser encore plus sur les marques propres. Nous les appelons désormais marques de beauté, parce que "marques propres" fait penser à des versions moins chères des marques, comme Budget chez Migros par exemple. Pour cette marque de beauté, nous avons lancé une relance avec un nouveau logo, le logo en forme de papillon.

Celle-ci continuera à être vendue uniquement dans les magasins spécialisés ?
Nous nous sommes toujours positionnés uniquement pour les clients professionnels. C'est donc un pas dangereux que de se lancer soudainement dans le retail. Cela se dilue. Le client ne nous perçoit plus comme un fournisseur professionnel de produits de beauté. C'est pourquoi nous avons voulu nous concentrer sur le fait que nous restions le professionnel de la beauté dans le commerce spécialisé.

Qu'est-ce qui a plaidé en faveur de Nadine Strittmatter en tant que testimoniale ?
Nadine est originaire d'Argovie et Dobi est également une entreprise familiale d'Argovie. Nadine a de nombreux traits sympathiques. Son père est par exemple actif dans son management, également un exemple d'appartenance familiale. En même temps, Nadine est un mannequin très demandé à l'international, que l'on connaît en Suisse. Il n'y a pas tant de choses que ça. Nous en avons fait l'expérience lors de notre roadshow. Les gens parlent avec Nadine et trouvent décontracté qu'elle ait réussi à quitter le petit canton d'Argovie pour le vaste monde.

Un avantage sensible à domicile ?
Oui, il y a des jeunes femmes qui sont allées à la même école que Nadine Strittmatter et d'autres connaissances. Elle n'est pas déconnectée, elle a les pieds sur terre. Nous le sommes aussi en tant qu'entreprise familiale et je pense que cette relation constitue une assez bonne combinaison.

Comment fonctionnent ces roadshows ?
Nous proposons de nombreux cours. Nos animatrices de séminaires travaillent toutes encore elles-mêmes dans le métier. Beaucoup d'entre elles ont ainsi commencé à enregistrer la marque dans leurs propres salons. Lorsque nous avons lancé le produit, nous avons voulu le promouvoir encore un peu plus. Nous avons organisé un tirage au sort pour faire gagner les nouveaux produits, ainsi qu'un événement avec Nadine Strittmatter pour fêter le fait d'être l'un des premiers salons à proposer la nouvelle marque de beauté. Lors de ces événements, des photos ont été prises et les images ont été envoyées via les médias sociaux. Entre-temps, cela se propage constamment. Les clientes des salons reçoivent des petits mots, les transmettent et se réjouissent. C'est comme une boule de neige qui se met en route.

Combien de roadshows y a-t-il ?
Au total, il y en a sept avec Nadine Strittmatter. A Lucerne, Zurich, Meilen, dans le canton de Soleure et en Argovie. Nous espérons que l'action se poursuivra, plus tard sans Nadine. Mais que les acheteurs de nos produits dans les salons fassent passer le message : ces roadshows sont une chose décontractée. Les produits sont de qualité et me convainquent. Finalement : si, je veux aussi enregistrer cette marque. L'interview : Andreas Panzeri

WW : Monsieur Weischer, pourquoi vous développez-vous en Suisse ?
Florian Weischer : Nous trouvons que la Suisse est un marché très intéressant. Au préalable, nous avons été approchés de deux côtés. D'une part, de la part de nos clients qui trouvent que notre concept de commercialisation en Allemagne est bon. Beaucoup d'entre eux sont également responsables des marchés suisse et autrichien, et ils ont trouvé que les différences entre les concepts de commercialisation des différents pays étaient tout de même très importantes. Ces clients nous ont encouragés à examiner de plus près la situation du marché suisse. Parallèlement, il y a eu un timide tâtonnement de la part d'exploitants de salles de cinéma en Suisse. Ils nous ont dit que nous avions vu que ce que vous faisiez avait du succès. La Suisse ne serait-elle pas aussi un marché pour vous ? Au début, nous avons dit non. Bien que les pays soient si proches, il ne faut pas sous-estimer le fait que la culture est différente et que nous ne pouvons peut-être pas vraiment évaluer la manière dont le commerce des médias est géré. Encouragés par ces voix, nous avons examiné le marché de plus près et avons constaté qu'il était intéressant. Le besoin de renouvellement est important. Le marché lui-même est certes petit, mais pas inintéressant. Nous y voyons un grand potentiel. C'est pourquoi nous voulons oser.

Le marché suisse a toujours été caractérisé par la position de monopole d'un distributeur. Quelle sera la part de marché initiale de KinoWeischer en Suisse ?
FW : Sur l'ensemble du marché, nous estimons qu'en termes de volume publicitaire dans les cinémas, nous aurons une part de marché d'environ 30 % au lancement. Ce n'est pas très important, mais c'est très intéressant. Kitag est un exploitant de cinéma moderne qui nous offre une position très attractive sur le marché. Cela n'aurait pas eu beaucoup de sens de commencer avec deux ou trois petits cinémas éparpillés dans toute la Suisse. Kitag était pour nous le partenaire idéal dès le début, ils étaient en tête de notre liste. Maintenant, c'est la première à signer avec nous. A partir du 1er janvier 2013, le marché suisse du cinéma ne sera plus un monopole, c'est certain (rires). Pour la suite, nous verrons. Bien sûr, il y a des projets. Kitag n'est pour nous qu'un point de départ. Elle est la première pierre importante. Nous menons d'autres discussions avec des exploitants de cinéma ; aujourd'hui encore, nous aurons un entretien. L'intérêt est très grand. Nous avons constaté que le marché suisse est tout à fait ouvert à la discussion sur les alternatives. Mais il faut présenter ses concepts de manière très détaillée. La discussion est intense. Il faut plusieurs tours de table, puis il y a des signaux qui indiquent si le sujet est vu positivement ou non. Nous avons également fait cette expérience avec Kitag. Nous sommes déjà sur le marché suisse depuis près d'un an.

Allez-vous créer une entreprise commune avec Kitag ?
FW : Nous avons tout d'abord conclu un contrat avec Cinetrade qui ne prévoit pas de lien de droit des sociétés. Ce serait une option qui pourrait s'appliquer si nous le voulions. Mais pour l'instant, il semble que nous allons démarrer à partir de janvier avec un contrat de gestion publicitaire classique. Les préparatifs sont en cours. Nous sommes en train d'emménager dans nos quartiers ici à Zurich, nous recrutons des collaborateurs pour le bureau suisse. Notre première priorité est maintenant de discuter avec d'autres exploitants de cinéma. Le plus important serait que nous puissions, peut-être dès le début, nous éloigner un peu plus de ces 30 % de parts de marché. Nous avons l'impression que de nombreux contrats sont conclus à court terme avec les exploitants de cinéma, ce qui signifie qu'il est tout à fait possible que notre part de marché augmente encore de manière significative d'ici le lancement.

Vous pourriez aussi bien acheter le concurrent !
(rires) Nous connaissons bien Cinecom, bien sûr. Je dirais que lors de la dernière vente de Cinecom, il devait y avoir des visages rayonnants d'un côté au moins, vu le prix d'achat. C'était phénoménal. La valeur actuelle est certainement un peu loin de cela ! Il y a trois ans, nous étions encore présents lors du premier tour, car il y avait bien sûr déjà un intérêt à l'époque. Nous avions préparé notre nouveau concept de commercialisation et pensions qu'il pourrait également fonctionner en Suisse. Mais les signaux n'étaient pas encore aussi clairs qu'aujourd'hui. A cela s'ajoute un autre aspect essentiel : la numérisation avancée des salles de cinéma. Nous nous sommes intéressés à Cinecom à l'époque, mais nous avons été éliminés dès le premier tour, car nos idées sur le prix d'achat étaient trop éloignées des intérêts des propriétaires (rires). C'est légitime, nous n'avons pas été offensés. Elle n'a d'ailleurs pas été vendue. Il semble que d'autres acheteurs potentiels n'aient pas fait d'offre suffisante ou que leurs exigences aient été trop élevées. Je ne veux pas non plus porter de jugement. Nous avons alors mis le projet de côté. Lorsque les voix du marché se sont faites plus précises et plus fortes, nous l'avons ressorti. Nous avions une idée générale du marché, nous l'avions étudié au préalable. Nous avons regardé les exploitants de cinéma de haut en bas. Nous avons parlé avec tous les grands. Certains d'entre eux sont liés à long terme. Mais ils savent ce qui les attend, ils connaissent notre concept de commercialisation et l'ont suivi avec beaucoup d'intérêt. Ils veulent voir dans quelle mesure ils pourraient être concernés. Dans ce sens, nous avons présenté le concept de manière assez ouverte. Nous continuerons à le faire. Cet été, nous prendrons position en détail sur ce sujet ici à Zurich et inviterons les exploitants de cinéma. Dès que la technique sera prête, nous pourrons également présenter notre concept en direct dans l'un des cinémas Kitag. Au plus tard fin août, nous devrions être en mesure d'en faire une démonstration concrète.

Quel est votre concept de commercialisation ?
Nils Schilling : Lorsque nous nous sommes lancés dans la réforme de la publicité au cinéma, nous avons mené une vaste enquête auprès des clients des annonceurs et des agences médias. Voici ce que nos clients nous ont répondu : Le point essentiel de la publicité au cinéma est que l'on souhaite s'adresser de manière ciblée à des groupes cibles parmi les spectateurs. Il est évident que certains films sont plutôt destinés aux hommes ou aux femmes, qu'ils s'adressent à un public familial ou plutôt aux adolescents. Les clients veulent pouvoir utiliser cela davantage pour eux-mêmes. Un autre point important est le coût des processus Le chemin entre le master et la copie de film 35 mm était tortueux, compliqué et très coûteux. Ensuite, il y avait des exigences de flexibilité et de transparence.
Mais ce sont plutôt des choses qui suivent leur cours. La question centrale était : "Comment puis-je mieux m'adresser à mon groupe cible au cinéma ?" Nous avons répondu à ce besoin. Le concept est nouveau dans la mesure où nous ne nous basons plus sur la réservation individuelle de la salle de cinéma. Une réservation pour un client s'oriente vers le groupe cible. Elle sélectionne les films qui garantissent une proportion aussi élevée que possible du groupe cible en question. C'est à partir de là que se compose l'offre de films. Cette offre de films est ensuite achetée dans les régions concernées. C'est en quelque sorte la base de la planification. Pour cela, il y a un décompte avec des données de caisse, c'est-à-dire des visiteurs réels de la campagne.

...une demande qui existait déjà depuis des années de la part des agences.
NS : Oui, c'est vrai. La question de la transparence est essentielle. On voulait des chiffres actuels, des vrais chiffres. C'était la même chose en Allemagne. En Allemagne, il y a le système IVW, qui fait que l'on travaille avec des moyennes annuelles de l'avant-dernière année. Ce n'est pas vraiment l'idéal en termes d'actualité et de transparence. Nous avons dit que nous allions changer cela de manière rigoureuse, que nous allions compter les entrées réelles de chaque film dans chaque cinéma. Nous les regroupons et c'est ainsi que nous établissons le décompte. C'est un grand pas en avant, qui n'aurait pas été possible il y a cinq ou dix ans. Je pense que cela n'aurait été possible dans aucun pays du monde. Aujourd'hui, le traitement des données est beaucoup plus ouvert. Les cinémas ont également un tout autre rapport à ce sujet. En fin de compte, les chiffres de fréquentation sont des données de performance. Aujourd'hui, les cinémas le voient aussi comme ça. Autrefois, on ne nous aurait pas donné ces données, aujourd'hui c'est possible.

L'évolution du paysage cinématographique ces dernières années vers de plus grandes chaînes y est certainement pour quelque chose...
NS : Je pense que les grandes chaînes de cinéma sont de toute façon soumises à d'autres exigences. Ce sont en partie des entreprises cotées en bourse, dont les directives de transparence sont assez strictes. Mais même la classe moyenne, qui exploite un cinéma très engagé - c'est le cas dans tous les pays - et qui est aussi un groupe cible très important pour nous, car dans la plupart des cas, on y fait du très bon cinéma, voit les choses différemment aujourd'hui. Autrefois, les exploitants de cinéma craignaient que s'ils publiaient les chiffres de fréquentation d'un film, le concurrent d'en face puisse en tirer des informations importantes pour la concurrence. Aujourd'hui, toutes les parties ont intérêt à ce que les chiffres de fréquentation soient également utilisés pour générer de véritables chiffres de performance pour les campagnes. Le fait qu'il en résulte globalement une plus grande transparence sur le marché est aujourd'hui considéré comme un avantage.

Concernant vos projets en Suisse : où en êtes-vous ?
FW : Il existe déjà une adresse de domiciliation que je peux annoncer ici : il s'agit de la Theaterstrasse 10, directement sur la Bellevue-Platz à Zurich, également connue sous le nom de Corso-Haus. Une adresse qui a donc une histoire de cinéma. A cette adresse, il y a Thomas Berner, qui représente Werbe + Verlags AG et qui est président de l'association zurichoise des cinémas. C'est chez lui que sont rassemblées les données de programmation de tous les cinémas et qu'elles sont publiées dans les médias. En partie aussi aux médias numériques et pour son propre site Internet Movies.ch. Il y a aussi des informations en dehors des thèmes du cinéma, comme par exemple des planificateurs de musées, d'événements et de jazz. Pour nous, Thomas Berner n'était pas seulement une adresse de domiciliation appropriée pour rechercher la proximité du cinéma dans ses locaux. Derrière cela se cache une coopération stratégique importante pour nous. Nous sommes très heureux de l'avoir trouvé. Il nous convient très bien, il nous aide à jeter des ponts culturels et à ouvrir la voie. Berner gère une entreprise de données cinématographiques. Ce que nous voulons faire, ce concept de Cinema Reloaded, est extrêmement gourmand en données. Nous devons savoir quel film passe où et quand, et ce sur l'ensemble du territoire. Nous voulons également développer avec lui un système de ressaisie des données des visiteurs - une grandeur agrégée à partir des données des caisses. Ce serait aussi quelque chose de nouveau pour le marché suisse.

Qu'est-ce que cela signifie à l'avenir pour le client ?
NS : Je ne veux pas trop en dire sur le système suisse existant, cela pourrait paraître trop critique. Il faut le respecter, car s'il n'avait pas de raison d'être, il n'existerait pas non plus. Le grand pas en avant signifie déjà que cette offre de 500 longs métrages par an est rendue transparente. Pour nous, la prestation essentielle - appelons-la intellectuelle - est le traitement des données de ces films. Nous obtenons une prévision du nombre total d'entrées, que nous pouvons également ventiler par région, jusqu'au cinéma individuel. Et nous prévoyons également une démographie correspondante, un groupe cible. Si l'on dispose de données sur l'ensemble de l'offre de films, on peut composer des paquets de groupes cibles pour les clients. Si l'on ne dispose pas de ces données ou si elles sont insuffisantes et imprécises, cela ne fonctionne pas. C'est la première condition. Si cette condition est remplie et que l'on peut réagir rapidement, c'est-à-dire que l'on peut placer les campagnes au moment précis de la sortie des films dans les cinémas et avoir à la fin le décompte des chiffres réels de fréquentation de ces cinémas, alors il s'agit d'un système fermé en soi. Si je retire un élément, cela ne fonctionne plus. Réaliser l'ensemble est difficile. La mise en place de cette connaissance du cinéma, le Monitor, comme on l'appelle chez nous, a duré à elle seule un an et demi avant que nous n'entrions sur le marché. Nous sommes également en train de créer des valeurs de référence depuis un an déjà, afin de pouvoir transposer le modèle sur le marché suisse, car le marché suisse est différent. Il a par exemple - ce qui est tout à fait nouveau pour nous - trois dates de sortie pour les films, il a au moins trois versions linguistiques. Si l'on ajoute à cela les différentes options de sous-titrage, cela devient très vaste.

Et en plus, trois préférences cinématographiques totalement différentes dans les trois régions linguistiques...
FW : Exactement ! La Suisse est un marché super complexe. Mais nous avons eu suffisamment de temps pour nous préparer, et nous avons encore un peu de temps avant le lancement en janvier. Nous voulons aussi utiliser ce temps. Nous sommes confiants. Le système actuel en usage en Suisse ne fournit ni le groupe cible ni la transparence sur les performances réelles. C'est une vente en réseau qui n'est pas satisfaisante, tant pour les clients que pour les cinémas. Les cinémas ne connaissent pas leur part et donc leur valeur dans les différentes campagnes. Pour le formuler avec prudence, c'est justement à cet endroit que l'insatisfaction est grande. Or, un tel changement de concept implique de parcourir toute la ligne : des toutes premières prévisions à l'arrivée des données de caisse et au règlement des comptes avec les cinémas et les clients. Tout compromis dans cette série conduit à un résultat moins bon. NS : Cela nécessite également la conversion de chaque contrat de cinéma. Nous connaissons très bien ce point, car sur le marché allemand, nous avons dû réécrire 1000 contrats de cinéma d'entrepreneurs individuels. Parce que l'exploitant de cinéma doit accepter de ne pas recevoir un décompte forfaitaire, fixé à l'avance, qui sera peut-être compensé à la fin par de l'espace libre. Il dépend de la performance effective de son établissement, tout comme l'annonceur ne paie que pour cette performance effective. Il s'agit en fin de compte d'une nouvelle spécification de produit. C'est là que nous nous rapprochons des nouveaux médias numériques. Là aussi, le contact est roi. Les contacts sont achetés. C'est la future monnaie d'échange qui, nous en sommes convaincus, fera le bonheur du marché du cinéma. Le client peut dire : je voudrais 100 000 contacts pour L'âge de glace ou 300 000 contacts dans un environnement féminin. Il obtient alors ce nombre, généralement même un peu plus, car nous laissons les films publicitaires se poursuivre jusqu'à la fin de la semaine. La base de facturation est alors un coût par visite, une monnaie très dure et transparente.

Le cinéma devient donc un média mesurable
NS : Absolument ! Cette monnaie est traçable. Du client au propriétaire du cinéma en passant par l'agence média. Nous pouvons dire très précisément au propriétaire du cinéma ce qui entre en haut et ce qui sort en bas.
FW : Nous assistons aujourd'hui à un changement spectaculaire sur les marchés des médias. De nombreux marchés étaient des marchés d'offre, où les médias avaient le plus grand pouvoir. Aujourd'hui, ce sont des marchés de la demande. Les options pour les annonceurs sont si immenses, notamment en raison de la révolution numérique, qu'un média doit aujourd'hui se mouvoir sur le marché de manière totalement différente. Si nous n'offrons pas la prestation demandée par le client, nous n'avons aucune chance. Et même le cinéma, qui est certainement l'un des médias ayant le plus d'impact - le "paradis" de la publicité de par ses conditions-cadres -, ne peut pas y échapper. Il serait absolument fatal de dire aujourd'hui que nous pouvons continuer comme avant. Nous avons aussi connu cette époque où il y avait un excédent de demande pour les grands cinémas dans les grandes villes, que nous pouvions ensuite attribuer. C'est malheureusement terminé depuis longtemps, et nous ne le reverrons pas de sitôt (rires).

Comment le marché de la publicité au cinéma va-t-il évoluer ?
NS : Nous pensons qu'il va se développer de manière positive grâce aux nouvelles possibilités offertes par les groupes cibles. De nombreuses entreprises peuvent désormais atteindre leurs groupes cibles avec précision, même au cinéma. Audi, par exemple, peut aujourd'hui atteindre son groupe cible exclusif en Allemagne grâce à certains films dans les cinémas Art House. Un point important également pour la Suisse. Nous allons regrouper ces groupes cibles exigeants en unités réservables.
FW : Un autre point qui contribuera à l'animation est la combinaison de l'en ligne et du cinéma. Les spectateurs de cinéma passent beaucoup de temps en ligne. Nous utilisons ce fait de manière intensive pour nos clients en Allemagne. Nous proposons également de la publicité sur des sites en ligne. Nous avons des contrats avec des sites de grands exploitants de cinéma, parfois aussi avec des portails de films. Aujourd'hui, nous réalisons déjà près de dix pour cent des campagnes en ligne. Lors d'une campagne destinée à un groupe cible précis, nous accompagnons en quelque sorte les utilisateurs depuis la phase de préparation en ligne jusqu'à la phase de postproduction en ligne, en passant par la visite du cinéma. Ainsi, le média cinéma devient plus rapide, la prestation peut être fournie plus rapidement et nous avons en quelque sorte un canal de retour. C'est ce que nous allons également proposer en Suisse.

Entretien : Pierre C. Meier
Photos : Pierre C. Meier
 

Julian Karrer, le fondateur et propriétaire de Future Connection, a réussi à convaincre Margot Heinrici, l'ancienne responsable marketing du groupe textile Palmers, de prendre la direction de la succursale viennoise. Comme sur le site zurichois, l'accent sera mis à Vienne sur une communication efficace dans les PME et l'environnement B2B, avec pour objectif de rendre les entreprises ambitieuses plus performantes, comme le précise un communiqué de l'agence. "Je me réjouis de prendre en charge la mise en place du site de Vienne. Nous considérons qu'il est de notre devoir d'accroître l'attractivité et la notoriété du client. Pour les entreprises actives en Suisse et en Autriche, il existe des synergies passionnantes pour s'adresser encore mieux à leurs clients finaux", a déclaré Heinrici.
 

En plus des sites déjà commercialisés par Goldbach Audience (Rtl.de, Rtlnow.de, Vox.de, Voxnow.de, Frauenzimmer.de, Sport.de, Vip.de, Wetter.de et Clipfish.de), d'autres sites du portefeuille d'IP Deutschland, entre autres Rtl2.de, Rlt2now.de, N-tv.de, Teleboerse.de et Kochbar.de, sont désormais inclus dans le portefeuille, aussi bien pour la commercialisation in page que pour la commercialisation in stream. IP Deutschland gère la vente d'espaces publicitaires pour les chaînes de télévision ainsi que pour les plateformes en ligne et mobiles de Mediengruppe RTL Deutschland.
 

"Le métier d'infirmier est un métier difficile et donc cool". Ce message vise à attirer des étudiants de 19 à 25 ans ainsi que des personnes intéressées par une reconversion professionnelle au centre de formation en soins infirmiers de Berne (BZ Pflege), selon un communiqué de l'agence. La plus grande institution de formation en soins infirmiers au niveau tertiaire de Suisse s'oppose ainsi à l'image traditionnelle de la profession infirmière, celle de "l'infirmière" qui se sacrifie de manière désintéressée. Elle aborde les défis de la profession et montre qu'elle exige des compétences sociales et émotionnelles. Pour savoir si on les a, on peut jouer de manière ludique et ironique au jeu Tough Enough sur Bzpflege.ch essayer.

Outre les annonces et les affiches sur les bus, la deuxième vague de promotion de la formation se fera à la radio et dans les cinémas.

Responsable au Centre de formation des soins infirmiers de Berne : Encarnación Berger-Lobato. Photographie : Regula Roost. Responsable chez Mit der Maus : Marco Niedermann (conception de jeux). Responsable chez Chemicalbox : Mario Buholzer (production de spots cinématographiques).

Les patrons de presse suivent avec fascination les évolutions du New York Times, du Spiegel ou du Guardian. Les mots magiques sont contenus payants et barrières payantes. Il ne fait aucun doute que l'observation des grands de la branche est indispensable et inspirante. Mais il s'agit ensuite de faire à nouveau les comptes sur les marchés pertinents pour les fournisseurs de médias suisses. Pour que des tailles critiques puissent être construites ici sur le marché journalistique, les professionnels ne doivent pas se retirer sur leurs îles. Une discussion ouverte et critique entre tous les acteurs du marché est nécessaire. Une branche a besoin d'une compréhension commune des prestations de ses produits et de leur monétisation. C'est la seule façon pour les professionnels du journalisme d'attirer à long terme l'attention d'un large public, qui offre à son tour un environnement idéal pour les messages publicitaires. Aujourd'hui, le paysage médiatique se divise en une multitude d'îlots qui cherchent chacun à inventer le secteur des médias. En discutant avec des lecteurs indépendants de la branche, on constate à quel point les stratégies des entreprises médiatiques sont déconnectées des expériences et des besoins des utilisateurs. Personne ne leur a encore expliqué de manière plausible pourquoi, il y a quelques années encore, ils devaient payer pour les médias régionaux, alors qu'entre-temps ils recevaient pratiquement tous les contenus gratuitement sur le web, et pourquoi ils se heurtent à nouveau à des barrières de paiement. La raison en est que le marketing des médias a construit des légendes au sein de sa propre communauté, grâce auxquelles il a pu devenir leader d'opinion pendant un certain temps. Malgré la convergence, la réunion technique de toutes les offres et formes de communication sur une seule plate-forme, de nouveaux îlots se sont formés. Le sentiment d'appartenance est renforcé par des amis, des ennemis et des certitudes communs. Il est facile de vivre un certain temps à l'abri du stress de la critique et de la dissidence. Les risques de cécité professionnelle liés à l'isolement ne peuvent être écartés que par l'ouverture. Le secteur des médias ferait donc bien de mettre en réseau ses îlots avec ceux de ses clients sur le marché des utilisateurs et de la publicité, car ce sont eux qui assureront à l'avenir des affaires supportables.

Dans le monde numérique, l'individu occupe une place centrale : à l'avenir, les flux de communication seront gérés grâce à une connaissance toujours plus grande de ses activités et de ses données. Les données seront à l'avenir le pétrole de l'économie. Le ciblage est le mot magique. Nous devenons une cible sur laquelle les armes de l'information peuvent tirer leurs munitions de manière plus ciblée, pour rester dans la métaphore. On ne sait toutefois pas encore si le big data sera vraiment la grande affaire. Facebook a essuyé un revers cuisant en essayant de suivre les traces de Google en ce qui concerne la commercialisation réussie de sa plate-forme de services. Celui qui oriente son modèle commercial sur les succès d'aujourd'hui est déjà rattrapé par l'avenir, car le réseau n'est que prétendument inépuisable à l'échelle mondiale. Il s'agit de trouver les îles sur lesquelles se déroule la communication pertinente pour la plupart des gens et de les mettre en réseau dans des archipels afin d'éviter l'isolement et la consanguinité.

Pour les fournisseurs de médias suisses, cela signifie mettre l'accent sur la formation de communautés. Avec leurs offres journalistiques, ils tissent une toile d'informations et d'interprétations. Ils engagent le dialogue avec la population sur l'évolution de la région, les conflits politiques, les développements sociaux, les risques et les opportunités économiques. Si les médias parviennent à relier les îles pour en faire des archipels, leur modèle économique sera également assuré pour l'avenir.
 

De quoi s'agit-il ici ? Don't be a Maybe ou No more Maybe, peut-on lire sur la dernière affiche de Marlboro. Enfin, il y a Be et le paquet de Marlboro. Je suis donc censé être Marlboro ? Quelle connerie ! Avant les restrictions publicitaires, j'aurais tout de même pu être un cow-boy. Marlboro n'est d'ailleurs pas le premier. Orange aussi voulait que je sois "Be Orange".

Les jeunes d'aujourd'hui n'ont-ils plus le langage méga cool et génial de He-Man ? Est-ce que les gens parlent maintenant l'anglais de Skakespeare ? C'est la question. J'ai demandé à quelques jeunes fumeurs ce qui était communiqué sur les affiches. Les réponses montrent qu'ils ne regardent pas consciemment les affiches et qu'après une longue réflexion, ils ne comprennent pas non plus très bien ce qu'on entend par May Be.

Ma thèse : la publicité aurait pour mission de transmettre un message clair au consommateur en l'espace d'une seconde. Souvent, je ne parviens pas à trouver ce qu'ils veulent me dire dans de nombreuses campagnes publicitaires, même après les avoir regardées avec insistance. Lorsque je ne zappe pas à la télévision, mais que j'écoute la pause publicitaire, il nous arrive très souvent, à mes camarades spectateurs et à moi-même, de nous regarder en nous demandant si nous avons bien compris. C'est dommage pour les coûts d'audience.

Certaines entreprises ont reconnu ce phénomène et font tester la compréhension de leur spot TV de manière représentative. Le résultat du compromis est alors généralement terriblement ennuyeux et on ne veut même pas savoir de quoi il s'agit. Pendant des années, l'industrie du shampoing n'a pas seulement expliqué aux femmes le nom et l'aspect du flacon, mais aussi comment utiliser le produit : Il faut mouiller les cheveux, prendre une petite quantité de shampoing dans la main et se laver les cheveux avec beaucoup de mousse. Ce travail d'explication prend 5 à 10 secondes du spot publicitaire. Un publicitaire avisé a calculé un jour qu'en un an, plus d'un milliard de dollars d'argent publicitaire s'envolait dans le monde entier pour ce mode de lavage étudié dans le cadre d'un test. Mon calcul : parmi les affiches actuellement en place, la moitié sont incompréhensibles et n'atteignent pas le consommateur. Sur la base d'un prix d'affichage moyen de 500 francs par quinzaine et de plus de 150 000 surfaces publicitaires en Suisse, cela donne un montant d'inefficacité de 50 % de 37,5 millions de francs. En comptant l'affichage Marlboro.

Le rosier grimpant Long John Silver, âgé de 20 ans, a été gelé par le froid hivernal de cette année, mais il vient de bourgeonner.

Theophil Butz, autrefois publicitaire vedette (Ringier), aujourd'hui inspirateur et désormais aussi motard. "Un rôle pas facile, mais nécessaire, que j'assume ici tous les quinze jours". Toute information pertinente est à envoyer à [email protected].

Le mandat comprend l'ensemble des services médias on/offline ainsi que la création de campagnes dans les canaux numériques. Les premières mesures sont déjà en cours de réalisation. La campagne d'été de 4B Fenster AG se concentre sur la génération qualitative de leads par le biais d'une campagne d'annonces, d'une campagne en ligne riche en variantes avec plusieurs landing pages ainsi que sur l'accompagnement de la mise en œuvre au sein de Google pour SEA et SEO.

Grâce à ses propres outils de suivi et de reporting, The House Agency mesure l'impact de la campagne non seulement pour chaque canal individuel et tire des conclusions pour l'optimisation, mais aussi pour tous les canaux du point de vue du parcours client en tenant compte des effets cross-canal, explique l'agence dans un communiqué publié jeudi. En outre, les leads générés sont directement attribués aux zones de vente correspondantes afin de soutenir de manière ciblée les différentes régions pendant la campagne.
 

De plus, elles ne sont autorisées que si elles sont diffusées simultanément à la télévision. Le Conseil national a adopté mardi la motion d'Evi Allemann par 106 voix contre 62 et 5 abstentions. Allemann a notamment justifié son intervention en expliquant qu'elle tenait compte d'une "nouvelle réalité médiatique". La SSR doit pouvoir étendre ses activités aux nouveaux médias sans qu'on lui mette des bâtons dans les roues. Natalie Rickli (UDC, ZH) a combattu la proposition qui, à ses yeux, "va trop loin". Elle fait d'Internet un média à part entière et le met sur un pied d'égalité avec la télévision et la radio. "Cela concurrence une fois de plus directement les médias privés", a déclaré Rickli. Le Conseil fédéral a soutenu la motion. Selon la ministre des médias Doris Leuthard, les premières retransmissions sur Internet devraient toutefois se limiter aux événements politiques et économiques. Etant donné que le sport et le divertissement présentent des intérêts commerciaux, le Conseil fédéral s'oppose à leur diffusion.

Si votre entreprise manque de moyens financiers, il ne vous reste plus qu'à faire faillite. Celle-ci est possible de deux manières : soit vous attendez qu'un créancier mette votre entreprise en faillite, soit vous vous adressez au juge des faillites pour mettre fin vous-même à l'horreur. Si vous êtes propriétaire d'une SA ou d'une Sàrl, vous êtes même tenu par la loi de signaler le surendettement de votre entreprise au juge des faillites et de déposer le bilan. Si vous ne le faites pas, vous risquez d'être tenu pour responsable des dommages causés. Cette obligation ne s'applique pas aux propriétaires d'une entreprise individuelle ou d'une société en nom collectif. Ils peuvent uniquement faire une déclaration d'insolvabilité. Si vous dirigez une SA ou une Sàrl, deux possibilités s'offrent à vous : l'avis de surendettement ou la déclaration d'insolvabilité. Vous devez déposer l'avis de surendettement auprès du tribunal du siège de votre entreprise, accompagné des documents suivants :

- Décision à la majorité de l'ensemble du conseil d'administration - de la direction dans le cas d'une Sàrl - sur l'annonce du surendettement
- Bilan intermédiaire aux valeurs de continuation et de liquidation
- Rapport d'un réviseur agréé.

Au lieu de déclarer le surendettement, vous pouvez déposer une déclaration d'insolvabilité pour votre entreprise auprès du juge des faillites. Pour ce faire, vous devez déposer une décision de dissolution de l'assemblée générale des actionnaires - dans le cas d'une SARL, la décision de l'assemblée des associés - authentifiée par un notaire. Contrairement à une déclaration de surendettement, vous devez payer une avance de frais pour la déclaration de faillite, qui peut s'élever jusqu'à 6000 francs selon le tribunal.

Pour une entreprise individuelle ou une société en nom collectif, il n'existe que la déclaration d'insolvabilité. Les entrepreneurs individuels doivent la déposer à leur domicile - au siège de l'entreprise pour les sociétés en nom collectif - et payer également l'avance de frais demandée. Après avoir examiné tous les documents, le juge ouvre la faillite de votre entreprise. C'est sa fin économique : l'entreprise est dissoute et perd le droit de disposer de son patrimoine. Pour vous - que vous soyez propriétaire d'une entreprise individuelle ou administrateur d'une SA ou gérant d'une Sàrl - l'ouverture de la faillite entraîne différentes obligations :

- Vous ne pouvez plus disposer des actifs de l'entreprise, sous peine d'être sanctionné.
être.
-Immédiatement après l'ouverture de la faillite, l'office des faillites dresse un inventaire des biens.
de la société. Ils sont tenus, sous peine de sanctions pénales, de remettre à l'office des faillites tous les actifs de la société.
à la fin de l'inventaire. Une fois l'inventaire établi, vous devez le signer et confirmer qu'il est complet.
- Pour chaque créance déclarée, vous devez
déclarer si vous les reconnaissez
- Pendant toute la durée de la procédure, vous devez rester à la disposition de l'office des faillites. Si vous disparaissez, vous pouvez être sanctionné.

Le tirage de la Luzerner Rundschau augmente parallèlement de plus de 6'000 exemplaires pour atteindre 63'470 exemplaires. Le Rontaler Woche atteint ainsi plus de 44'000 contacts supplémentaires par rapport au Rontaler qui a cessé de paraître (19'461 exemplaires). Walter Tschümperlin, cofondateur de l'ancienne équipe de rédaction du Rontaler, rejoint le Rontaler Woche en tant que journaliste indépendant. Une personne de l'équipe de vente a également pu être engagée, de sorte qu'au moins deux des anciens emplois sont assurés.

L'équipe de la Luzerner Rundschau, dirigée par Martin Plazzer, est responsable du concept global, des contenus rédactionnels, de la vente des annonces et du déroulement de la production.
 

Tout le monde connaît les Post-it® Notes pratiques. Ces aides pratiques au bureau, à la maison ou en déplacement permettent de ne rien oublier ou de ne pas passer à côté. Mais les notes adhésives colorées peuvent faire encore plus : elles permettent de jouer au jeu Pick & Play spécialement conçu pour la campagne - et ce en ligne, hors ligne ainsi que sur les iPads, iPhones et appareils Android.

Avec le jeu et les 35 événements organisés en Suisse et en Autriche, l'agence Noise de Zurich fait découvrir la gamme de produits Post-it® de manière ludique. Les partenaires commerciaux sont activement impliqués afin que le produit puisse devenir le leader du top of mind des groupes cibles dans les deux pays alpins. Lors des événements animés dans des centres commerciaux très fréquentés, deux candidats s'affrontent et choisissent à tour de rôle l'un des Postit ® Notes numérotés sur le cube spécialement produit pour la campagne. Le premier à buzzer et à deviner l'image gagne un prix immédiat. Les événements sont en outre encadrés par un mur de messages ainsi que par un concours de votes pour les artistes participant à la campagne. pan