"È riuscito a sorprenderci", commenta il Blick a proposito delle azioni del direttore della BNS Thomas Jordan e ipotizza che "il capo della BNS sappia qualcosa che noi non sappiamo" e che quindi stesse cercando una rapida via d'uscita, ad esempio sull'esito della crisi russa o sui previsti acquisti di titoli di Stato da parte della Banca Centrale Europea (BCE). Dopotutto, l'industria svizzera delle esportazioni è oggi in una posizione così buona "che non ha più bisogno di sussidi".

La mossa della BNS "può sorprendere, ma ha delle buone ragioni", scrive il commentatore su Watson. Evidentemente è giunta alla conclusione che "il tasso di cambio minimo non può più essere mantenuto" con l'imminente acquisto di titoli di Stato da parte della BCE. Sebbene la BNS disponga ora di un nuovo margine di manovra, non è certo che "sarà in grado di superare la tempesta che ne deriverà sui mercati".

La Giordania ha "perso la partita a poker contro i mercati finanziari", scrive la Berner Zeitung. Tuttavia, sarebbe sbagliato farsi prendere dal panico. Dopo tutto, l'economia svizzera ha affrontato sorprendentemente bene il crollo dell'euro e dovrebbe dimostrare ancora una volta la sua capacità di adattamento nei prossimi mesi.

La fine del tasso di cambio minimo significa principalmente che la BNS non permetterà al franco di diventare un quasi-euro, commenta la Neue Zürcher Zeitung. "È auspicabile che si attenga ad esso". La BNS deve sforzarsi di garantire la stabilità dei prezzi e un ambiente il più possibile stabile: "Non deve essere suo compito promuovere le esportazioni. Una fine con orrore è meglio di un orrore senza fine".

Anche il Tages-Anzeiger e il Bund parlano di orrore e di fine, anche se al contrario. Per quanto riguarda l'economia svizzera, la BNS è tutt'altro che fuori pericolo. Aumentando i tassi di interesse negativi, si affida al principio della speranza. In fondo, se in futuro dovesse intervenire per indebolire il franco, il successo sarebbe meno certo e comporterebbe costi maggiori. "Anche perché la credibilità della BNS ha risentito del modo in cui ha comunicato ieri".

Nella Svizzera nordoccidentale la situazione è simile: una banca nazionale indipendente come la BNS deve agire in modo altrettanto indipendente e sorprendente. Ma per quanto la decisione sia stata "coraggiosa e indipendente", "si tratta ovviamente di una capitolazione, qualunque siano le ragioni che l'hanno determinata". E Jordan, nelle cui mani si trova l'economia svizzera, ha "inevitabilmente danneggiato la sua reputazione".

Secondo la Basler Zeitung, anche la credibilità della BNS è stata "profondamente intaccata". "Non oserà annunciare presto un regime basato sulla fiducia dei mercati". Almeno nel breve periodo, il danno economico sarà superiore alle conseguenze. Dopo tutto, la prosperità della Svizzera è determinata dal benessere della sua economia di esportazione. Tuttavia, c'è un sostanziale compromesso per l'alto prezzo del cambio di regime: "Si chiama libertà".

La Südostschweiz definisce ciò che la BNS ha riguadagnato con questa mossa "spazio di manovra nella politica monetaria". Il rovescio della medaglia: "L'industria delle esportazioni e il turismo svizzero stanno affrontando tempi molto duri". D'altra parte, senza il tasso di cambio minimo, "il danno per l'economia svizzera sarebbe stato enorme". Ma: "A lungo termine, questo non potrebbe funzionare bene" perché l'euro, a cui il franco era ancorato, "è destinato a deprezzarsi" a causa della situazione economica sfavorevole.

La Neue Luzerner Zeitung, tra gli altri, vede la mossa della BNS come "un segno di sfiducia nello sviluppo dell'eurozona". Allo stesso tempo, è ormai chiaro "che l'economia svizzera dipende più che mai dal libero accesso al resto del mondo". I politici sono chiamati a prendersi cura della "Svizzera come centro industriale".

Guardare oltre i confini nazionali

I principali quotidiani tedeschi hanno dedicato grande attenzione alla decisione della BNS.
Attenzione. La Süddeutsche Zeitung ha descritto la mossa come "una capitolazione alle conseguenze a lungo termine della crisi finanziaria". Sebbene il guadagno del 30% del tasso di cambio in pochi minuti sia stato un momento storico, si è trattato solo di una reazione degli investitori "al tentativo dilettantesco della banca centrale svizzera di svincolare il franco e di sganciarlo dall'euro".

La Svizzera si trova ora ad affrontare la maledizione del paese del lusso, prevede il quotidiano Welt. Per l'eurozona, il crollo innescato dalla decisione non è motivo di preoccupazione, scrive Der Spiegel. Questo perché la svalutazione dell'euro è intenzionale e il "crollo dell'euro è probabile che vada ancora oltre". La Frankfurter Allgemeine Zeitung calcola per i suoi lettori che la Svizzera è "diventata il più grande creditore della Germania" grazie ai suoi acquisti su larga scala di titoli esteri.

La decisione della Svizzera è una lezione interessante sullo stato stranamente precario dell'economia globale. Gli esperti di valute cercheranno invano un evento simile, scrive il New York Times. La più grande constatazione: sei anni di attivismo monetario aggressivo da parte delle principali banche centrali possono aver salvato l'economia globale. "Ma ha avuto anche molti effetti collaterali lontani dagli Stati Uniti, con cui i cittadini di tutto il mondo dovranno fare i conti per molto tempo a venire".

Per il Washington Post, la decisione della BNS "probabilmente non è una buona decisione". La Svizzera soffre ancora di deflazione con prezzi in calo e una valuta più forte peggiorerà ulteriormente la situazione. La testata economica Bloomberg attribuisce all'Europa la responsabilità dello "shock con il franco svizzero". La mossa è "una sorta di capitolazione" e sottolinea un problema più grande: l'incapacità dell'Europa di ripristinare la crescita economica. (SDA)
 

Il programma teatrale di quest'anno si apre con lo spettacolo "La scomparsa di Philip S." di Ulrike Edschmid. Vizner Borel ha creato le immagini per i manifesti, le pubblicità e le cartoline. L'agenzia ha anche progettato la rivista stagionale "Winkel".

Responsabile presso il Theater Winkelwiese: Stephan Roppel (responsabilità generale), Andrea Schmid (drammaturgia). Responsabile presso Vizner Borel: Lajos Vizner, Guillaume Borel (responsabilità generale), Florian Steiner (direzione artistica), Martina Glaser (consulenza). Fotografia: Tobias Kruse/Ostkreuz (angolo), Rainer Schär (poster, annunci, cartoline).
 

Secondo un rapporto, numerose aziende di diversi settori sono in lizza per la conquista della Articolo del Tagesanzeiger sulla piattaforma Ricardo. L'attuale proprietario, il sudafricano Naspers, non ha commentato la questione quando gli è stato chiesto. Ma il processo di offerta per la piattaforma è in pieno svolgimento, come hanno confermato diverse fonti ben informate alla società di media.

Sono interessati anche i rivenditori

A quanto pare, non solo aziende online e di media come Ebay, Ringier e Tamedia sono interessate a Ricardo, come già riportato. Anche altre note aziende svizzere starebbero corteggiando la casa d'aste. Anche i rivenditori sono in corsa. Secondo il Tagesanzeiger, Migros è ancora in lizza secondo diverse fonti ben informate, mentre Coop si è nel frattempo ritirata. Migros non ha commentato le possibili acquisizioni. Entrambi i rivenditori hanno effettuato negli ultimi anni importanti acquisizioni nel settore dell'e-commerce: Coop con Nettoshop e Migros con Digitec.

Auto e annunci

Tamedia e Ringier perseguono l'obiettivo di espandere ulteriormente la quota digitale dei guadagni dell'azienda. Soprattutto nel settore degli annunci online, Ringier e Tamedia hanno investito molto negli ultimi anni. Con Ricardo, entrambe potrebbero espandere in modo significativo le loro quote di mercato nei settori delle auto e degli annunci gratuiti. Soprattutto Ricardo, la categoria più forte in termini di fatturato, sarà probabilmente al centro dell'attenzione di Ringier e Tamedia. Se Tamedia (che si trova al terzo posto con la sua piattaforma car4you) rileva Ricardo, la società di media potrebbe raggiungere il leader di mercato Autoscout (Ringier).

Ma l'attenzione è rivolta anche al settore delle inserzioni. Tamedia con Tutti.ch, Ringier con Anibis.ch e Ricardo con Olx.ch si contendono le quote di mercato. Chi si aggiudicherà Olx.ch diventerà il leader indiscusso del mercato. 

Il post è anche interessato

Oltre ai noti media e rivenditori, anche la Posta Svizzera sembra essere interessata a Ricardo. Tuttavia, i funzionari della Posta non hanno voluto commentare al Tagesanzeiger le possibili trattative con Ricardo. La Posta avrebbe avuto ambizioni di acquisizione nel settore della vendita al dettaglio almeno in precedenza. È noto che la Posta vuole generare volume e fatturato con l'e-commerce. (Tagesanzeiger.ch/sis)
 

Non è forse anacronistico che un autore che impiega dodici anni per scrivere un'opera e un film che dura 166 minuti si equivalgano? A quanto pare no, perché Richard Linklater sta vincendo un premio dopo l'altro con il suo film "Boyhood".

Ha iniziato le riprese nell'estate del 2002. Mason è un bambino di sei anni. Il padre è assente, la madre cerca valorosamente di fornire un ambiente adeguato a Mason e a sua sorella. Nei dodici anni successivi, la troupe si è riunita per alcuni giorni alla volta per sviluppare le riprese di episodi di circa 15 minuti. La sceneggiatura è stata sviluppata insieme. Tutte le persone coinvolte si sono imbarcate nell'avventura di trasformare la banalità di una vita non ordinaria in una straordinaria opera cinematografica.

Tutte le persone coinvolte sono rimaste fedeli al progetto. Gli attori di prima classe Ethan Hawke e Patricia Arquette documentano il proprio invecchiamento nel film. Gli attori bambini Ellar Coltrane e Lorelei Linklater, figlia del regista, crescono in due mondi paralleli, nel film e nella realtà. In questo modo il film diventa più di una rappresentazione del raggiungimento della maggiore età del protagonista: diventa una storia contemporanea di un mondo di vita in cui le persone sviluppano la propria esistenza e identità.

Flusso di eventi

Lo sviluppo richiede tempo. Non è una serie di momenti. È un processo con una dinamica, sia a livello orizzontale che verticale. Il flusso degli eventi si riflette nelle istantanee delle immagini di una situazione. Queste immagini sono sempre in movimento. Cambiano continuamente con le nuove informazioni, le emozioni, le decisioni e le loro conseguenze. Oltre alle esperienze quotidiane, le storie vissute attraverso i media entrano nel nostro mondo di esperienza. Che si tratti di notizie da Parigi, dalla Siria o da Haiti, di notizie dalla politica o dall'economia. Le informazioni orientate ai fatti sono una parte essenziale del nostro mondo. Tuttavia, il suo peso e la sua interpretazione sono modellati da tutte le storie inventate. La fiction, dal canto suo, è una realtà culturale che gioca con gli eventi concreti. La creatività ci libera dall'impotenza di accettare gli eventi come forze della natura. Con la nostra immaginazione, diamo forma al mondo secondo i nostri sogni. Questo include vivere le paure, affrontare i pericoli e prendere sul serio i rischi. Usiamo la nostra energia vitale per riunire ripetutamente i diversi filoni narrativi, per ottenere chiarezza sui motivi e sugli effetti e quindi per acquisire la sovranità sulla nostra storia.

Ridurre occasionalmente la velocità

Il film ci incoraggia a controllare il nostro ritmo di lavoro. Non tutti i progetti hanno successo se sottoposti a una forte pressione temporale. Se ogni tanto rallentate il ritmo, potete far maturare le idee e affinare con cura la loro realizzazione. Velocità e lentezza non si escludono a vicenda. Processi di lavoro diversi possono procedere in parallelo con tempi diversi. Richard Linklater ha impiegato dodici anni per realizzare Boyhood. Nello stesso periodo ha prodotto altri film di successo come "Prima del tramonto" e "Prima di mezzanotte". Il successo del film "Boyhood" ci ricorda che dovremmo sempre prenderci del tempo per staccare dalla frenesia dei telegiornali. Non lasciamoci disturbare dalla lettura di un libro, lasciamoci trasportare dal nostro mondo di parole e immagini dalla musica di un concerto e immergiamoci nel mondo di esperienze di estranei per un'eternità soggettiva al cinema.

Josefa Haas, esperta di media/ Rettore EB Zurigo
 

Il Gruppo Goldbach, quotato alla SIX Swiss Exchange, sta entrando nel mercato tedesco come commerciante di tutti i segmenti delle immagini in movimento. A questo scopo è stata fondata la società di marketing Goldbach Germany, con sede a Monaco Unterföhring. Secondo un comunicato, la società Goldbach Interactive Germany, già attiva con successo in Germania, continuerà a operare come società di servizi per Goldbach Germany. Per costruire l'attività tedesca, il Gruppo Goldbach collabora con partner chiave esperti, combinando così le sue strutture professionali con un profondo know-how di mercato.

Azionisti con esperienza e reputazione sul mercato

Il socio amministratore di Goldbach Germania è il cinquantenne Peter Christmann, ex membro del consiglio di amministrazione e direttore marketing di Prosieben Sat.1, nonché fondatore e fino a poco tempo fa anche amministratore delegato di Media Group One.

Un altro azionista di Goldbach Germania è Martin Krapf, che accompagnerà la società anche in veste di consulente. Il 54enne è stato amministratore delegato della società di marketing RTL IP Deutschland tra il 2002 e il 2012 e, più recentemente, consulente indipendente e amministratore delegato di Wirkstoff TV Gattungsmarketing, l'iniziativa di genere dei marketer televisivi per la televisione e le immagini in movimento.

Insieme a questi azionisti, è stato possibile riempire il management di Goldbach Germania con una comprovata esperienza, competenza e un'eccellente reputazione sul mercato, ha dichiarato Goldbach in un comunicato.

Approccio multischermo coerente

Con le nuove attività in Germania, il Gruppo Goldbach amplia ulteriormente la propria presenza e posizione internazionale. La Germania, il più grande mercato pubblicitario d'Europa, offre a Goldbach diversi campi di mercato interessanti e in crescita nel settore digitale. Per l'espansione in Germania, il Gruppo Goldbach si sta orientando in modo coerente verso l'approccio multiscreen, al fine di collegare in modo ottimale tutti i touchpoint digitali per i clienti pubblicitari, come è già stato fatto con successo in Austria e Svizzera. "Il marketing delle immagini in movimento nel settore digitale con smart TV, digital-out-of-home e in-stream advertising, ma anche nel segmento televisivo classico, è la nostra competenza principale e vogliamo offrirla anche in Germania", afferma Michi Frank, CEO del Gruppo Goldbach.

Iniziare con il digital out-of-home e la TV

Goldbach Germania inizia con le aree di business digitali digital-out-of-home e TV, per le quali sono state rilevate le aree di business e le relative risorse umane di Silverflow Media (DOOH) e alea digital (TV). Lo sviluppo della divisione digital-out-of-home viene portato avanti in collaborazione con Winfried Karst, amministratore delegato di Silverflow Media. Il 46enne specialista del digital out-of-home è stato CEO per l'Europa centro-orientale di AMScreen, fornitore europeo di comunicazione digitale out-of-home, e prima ancora dell'agenzia specializzata Kinetic come managing partner responsabile dei mercati tedesco e svizzero, rispettivamente come COO Germania e CEO Svizzera.

Nel settore del marketing televisivo e delle immagini in movimento, lo sviluppo avviene in collaborazione con Robert Stahl e Frank Möbius, i due fondatori e soci di alea digital, un'azienda di successo che commercializza contenuti premium e immagini in movimento per canali televisivi a pagamento e gratuiti.

Il mercato pubblicitario in Germania è in continua crescita. Nel 2013, i ricavi pubblicitari netti nel settore televisivo sono stati pari a circa 4,3 miliardi di euro, con un aumento di circa 0,5 miliardi di euro dal 2009 (fonte: PWC Media and Entertainment Outlook 2014-2018). Goldbach prevede inoltre un'ulteriore crescita del mercato televisivo e delle immagini in movimento per il 2014 e per gli anni successivi. In questo contesto, Michi Frank, CEO del Gruppo Goldbach, spiega l'espansione del mercato in Germania: "Dopo la razionalizzazione mirata del portafoglio in Germania e all'estero, continuiamo a espanderci dove possiamo combinare crescita e redditività."

 

Dopo sette anni di duro lavoro, un variopinto portafoglio di media nel sud-est del Paese ha formato un marchio mediatico convergente con quotidiani e settimanali, radio, TV e online: Südostschweiz. Dal 20 gennaio il quotidiano "Südostschweiz" apparirà in una veste completamente nuova, il 17 febbraio "Radio Grischa" diventerà "Radio Südostschweiz" e il 24 marzo "Tele Südostschweiz" diventerà "TV Südostschweiz". Anche "Online Südostschweiz" sarà rilanciato il 17 marzo.

La nuova famiglia dei media condividerà in futuro anche un logo: la scritta blu "Südostschweiz" con quattro piccoli cerchi che rappresentano stampa, online, radio e TV. Per una migliore differenziazione, ogni divisione è contrassegnata da un colore. Il blu sta per la stampa, il verde per l'online, il rosso per la radio e l'arancione per la TV.

Anche il quotidiano "Südostschweiz" è stato completamente rinnovato. È stato completamente rinnovato: in futuro, l'attenzione si concentrerà ancora di più sulle questioni regionali, le notizie dei ticker perderanno il loro ruolo centrale, le sezioni narrative più ampie illumineranno gli argomenti da tutti i punti di vista e l'impaginazione sarà uguale al testo. Nei primi test, il rilancio della Südostschweiz è stato accolto molto positivamente: i focus group rappresentativi hanno giudicato il design e l'impostazione dei contenuti molto accattivanti e di facile lettura.

Quattro media, un marchio

La convergenza funziona solo se viene vissuta. La nuova casa dei media di Coira offre le condizioni giuste per trasformare cinque sedi in una sola e per avvicinarsi in termini di spazio e contenuti: Le redazioni di giornali, radio, televisione e online rimangono indipendenti l'una dall'altra, ma lavorano insieme nella nuova casa dei media nella newszone comune e al newsdesk. La Newszone è l'area in cui si trovano tutte le redazioni delle quattro divisioni. Il newsdesk è il centro di comando e decisione giornaliero dove i quattro capiservizio dei sottomedia decidono come trattare i singoli argomenti del giorno. Anche nei marchi di servizio di Somedia prevale un nuovo spirito: Dalla primavera del 2014, la pubblicità sui media Somedia viene venduta attraverso l'organizzazione di vendita crossmediale "Somedia Promotion", l'unica in Svizzera a vendere pubblicità su quattro generi di media. Il marchio di servizi "Somedia Production" per i servizi mediatici, dalla stampa alle soluzioni video, esiste già da diversi mesi. In futuro anche il reparto marketing lavorerà in modo trasversale. Ciò significa che i clienti avranno un unico interlocutore per stampa, TV, radio e online.

Già alla fine di dicembre, alcuni dipartimenti di Somedia si sono trasferiti nel nuovo edificio dei media. Questi "piloti" si sono già ambientati nel nuovo edificio. "La vita in cantiere è affascinante", scrive Silvio Lebrument, Managing Director Media di Somedia, nel suo blog. "Per un lavoro che richiede tranquillità, tuttavia, è una sfida. C'è da trapanare, martellare, avvitare e aspirare". Eppure, la redazione de La Quotidiana è riuscita a far uscire un buon giornale". Presto la bussata sarà finita: Il trasloco principale avrà luogo il 6 e 7 febbraio e la casa dei media sarà inaugurata ufficialmente il 24 aprile alla presenza del Ministro dei Media Doris Leuthard. Successivamente, il team di gestione di Somedia dovrà occuparsi dello smantellamento delle vecchie sedi.

Anne-Friederike Heinrich

Intervista con il CEO Andrea Masüger

Sfondo: Somedia

Somedia comprende diverse società attive nei settori dei giornali, della stampa, della pubblicità, dell'editoria, dei media elettronici e di Internet. Il prodotto principale è il quotidiano "Südostschweiz" con edizioni regionali nei Cantoni Grigioni, Glarona, San Gallo e Svitto. Somedia pubblica anche i quotidiani Bündner Tagblatt e La Quotidiana, nonché i settimanali Bündner Woche/Engadiner Woche, Glarner Woche, Obersee Nachrichten, Davoser Zeitung, Klosterser Zeitung e vari giornali locali. Somedia gestisce Radio Grischa e Tele Südostschweiz, offre produzioni video e web e riunisce sotto il suo tetto diversi editori di libri, una tipografia e varie riviste commerciali e di consumo. Anche la casa editrice di media e medicina MMV con Werbewoche appartiene a Somedia.

 

Dietmar Henneka ha fatto ricreare tutto sul set per la sua serie ≪artCars≫. ≪Non potevamo fare altro con i Nighthawks di Hopper. All'epoca non esistevano programmi 3D. Ma forse quella era anche la nostra occasione per creare emozioni reali con le immagini di persone reali su un set reale. E non si possono creare immagini per una grande campagna di immagine senza grandi emozioni.

Dietmar Henneka ha fotografato diversi calendari per i marchi Porsche e Mercedes.

WW: Una volta la fotografia era un mestiere, oggi è una funzione aggiuntiva di un telefono cellulare. Cosa pensa di questa evoluzione?
Dietmar Henneka: Quindi bisogna eliminare la parola "arte". La fotografia è innanzitutto un mestiere. O lo era fino all'arrivo del telefono cellulare. Lo sviluppo? Bisogna avere una visione molto più ampia. Oggi chiunque può rubare immagini da Internet, modificarle in modo un po' creativo e poi fotografarle. Questa impressione mi viene confermata quando guardo alcune immagini qui a Photo15. Ci sono molte "foto" tra le quali il fotografo ha dimenticato l'aspetto della sua immagine originale. Ma volevate sapere qual è il mio rapporto con il telefono cellulare. La fotocamera integrata ha una funzione creativa fotografica solo se l'utente l'ha imparata prima. Non tecnicamente, ma con l'occhio. Tenendolo in mano, non è niente. Se usato in questo modo, il cellulare si sporca e basta. Ma posso fidarmi di me stesso per fare qualcosa di intelligente con il mio cellulare. Perché so che l'immagine si crea nella mente, non sul chip.

Nella sua presentazione al Photo15, ha detto che non usa più una grande macchina fotografica, ma solo il suo iPhone per scattare foto.
Naturalmente ho ancora la mia attrezzatura, ma mi piace ridimensionare il tutto con la fotocamera tascabile Sony RX100, quindi non con quelle pesanti apparecchiature professionali. Il mio credo è: non importa con quale macchina fotografica si fotografa. L'importante è che la foto abbia un'idea. Nelle mie osservazioni quasi quotidiane con il cellulare, mi sono anche reso conto che il formato dell'iPhone mi si addice molto di più. È come il formato televisivo. Di recente ho fotografato un intero reportage sul vino per una rivista svizzera usando solo il mio cellulare.

Lavora ancora tutti i giorni?
Non sono ancora fuori. Ma ho appena concluso un anno sabbatico. Oh, che sciocchezza. Non ho fatto nulla per un anno. Potrebbe ancora accadere nel 2015. È anche possibile che torni a lavorare nel settore automobilistico. Ho 73 anni e non ho voglia di passare altri anni sulla ruota del criceto. Potrei fare un po' di arte del paesaggio ora. Ma non voglio farlo. Mi piace non fare nulla. Voglio finalmente andare a Firenze come un normale viaggiatore Kuoni, senza troupe fotografica, specifiche di layout e supervisori AD. Viaggiare con mia moglie in luoghi passati che lei conosce solo grazie alle mie foto. Voglio essere libero e viaggiare adesso. Tra dieci anni forse non mi piacerà più viaggiare, oppure le ossa non ci saranno più.

Lei ha vinto 248 premi nella sua carriera e ora ne ha gettati 200 nel secchio. Perché?
L'ho fatto solo perché non avevo più spazio sulle pareti del mio studio. Non ho buttato via i trofei con rabbia, ma mi sono chiesto: cos'altro vuoi da loro? Così ho tenuto solo i migliori: La fama è fugace, ma l'assenza di nome è per sempre.

Quali sono stati i fattori determinanti per la sua carriera?
Dato che mi trovavo a Stoccarda, l'ultima tappa tedesca per le 10 principali agenzie pubblicitarie, ho fatto molta autopromozione, ad esempio nell'archivio di Lürzer. Almeno questo mi ha fatto conoscere. È stata anche la fortuna del mio nome. Ci sono pochi Henneka in Germania. Come Otto Müller, non sarei mai diventato così noto, a prescindere dalle mie capacità.

Quali sono i criteri per diventare una star della fotografia oggi, quando migliaia di persone sono in lizza per questo lavoro da sogno?
Non avevo un senso di celebrità. Avrei potuto diventare un ottico con la stessa facilità. È stato un puro caso. Non è stato un dono dei miei genitori. Ma questo lato creativo era probabilmente da qualche parte dentro di me. A posteriori, dico: il 50% è per il talento, il 50% per la persona. Questa è la cosa più assurda. Ed è anche particolarmente importante che io abbia sempre detto: Non farti fregare e non aprire un negozio di noleggio di barche a remi sul lago di Costanza.

Sta parlando del rapporto con il cliente?
Oggi ci sono molti art director che vorrebbero mostrarsi con me e poi ricordare i bei tempi andati. Ma a quei tempi raramente si stava davvero bene con un AD. In ogni caso, preferivo bere in giro con altri creativi piuttosto che con questi boss egoisti. Negli anni 80/90 ho lavorato molto a Zurigo. Allo studio Maur sul lago Greifensee. Lì ho dovuto imparare che gli svizzeri sono persone di consenso. Dicono: non devi sempre "uusrüefe". Ma per me il consenso è sinonimo di chiacchiere. "Se non sei disposto, ho bisogno di violenza" era la mia corda d'emergenza sul set. Per questo motivo oggi non ricordo quasi più un direttore artistico con cui le cose siano state pacifiche sul set. Tuttavia, la maggior parte degli AD e alcuni colleghi di oggi sono piuttosto introversi. Io sono solo estroverso e cerco di non mettere sotto i miei clienti. Ma a volte c'erano situazioni in cui dovevo farmi valere. Purtroppo ho allontanato alcuni clienti della mia agenzia. Ma questa è solo la mia natura meridionale di baden-alsaziano.

Ha rifiutato molti lavori?
Ho rifiutato solo pochissimi lavori. La battaglia si svolge sul set, non sulla pellicola. Lì, tutto deve essere organizzato in anticipo perché la squadra è molto più grande. In fotografia, il team è più piccolo e quindi più manovrabile. Per me è più facile convincere le persone coinvolte a lavorare nella mia direzione.

Anche i clienti?
Il cliente non è costituito solo dall'amministratore delegato, ma anche dal responsabile della pubblicità e dalla gerarchia che ruota attorno al responsabile della pubblicità. Non si impara a trattare con loro all'università. Lo si impara da chierichetto, da chierichetto maggiore, da boy scout e poi da soldato semplice nell'esercito. Ho dovuto prestare servizio lì! È lì che ho imparato come funziona una gerarchia. Questa conoscenza dei meccanismi delle gerarchie la posso mettere in gioco anche quando realizzo un'idea.

Lei è considerato il fotografo che per primo ha inserito l'auto in un set artistico per la pubblicità della Mercedes. È stato necessario convincerla molto?
Di solito è un'agenzia pubblicitaria a farlo. Hanno l'idea e poi affidano il lavoro a un fotografo. A metà degli anni '90, mi resi conto che potevo suggerire soluzioni molto più creative negoziando direttamente con il cliente. Ho detto ai dipendenti di Mercedes: "C'è ancora un piccolo angolo che potreste fare da soli come responsabili di pubblicità, marketing o sottodipartimento. Potreste contribuire in modo creativo senza che l'agenzia suggerisca sempre tutto". E a loro questo piaceva. È così che sono riuscito a progettare molti calendari per Mercedes. I reparti specializzati e io avevamo semplicemente un legame più diretto e reciproco rispetto ai giovani delle agenzie. Alle riunioni importanti con le agenzie, arrivano 10 uomini/donne alla volta. Ora è arrivato solo Henneka, non con il solito discorso da agenzia di riassicurazione, ma da uno sgabello più riservato, invece di definire le restrizioni per il briefing. Ho portato le riunioni a un altro livello, chiedendo al cliente di decidere da solo se un'idea fosse buona o meno. Di solito mi davano mano libera per l'implementazione, si fidavano di me. I manager hanno studiato amministrazione aziendale o qualcosa di simile, piuttosto che educazione artistica o formazione in design dell'immagine. Ma potevano decidere se un'idea era di loro gradimento. A differenza di molti direttori artistici, che si sentivano obbligati a seguire le specifiche di layout sul set. In seguito ho potuto lavorare molto con i clienti diretti. Ma con Porsche non funzionava affatto. S

Lei è considerato un fotografo che ha adottato per primo l'odierna parola d'ordine "storytelling". Come metteva in scena le sue immagini?
Non nel settore non automobilistico. Una foto deve raccontare una storia. Quando mi commissionano una foto per un'azienda vinicola, la prima domanda è: come posso realizzarla in modo che l'osservatore abbia un palato asciutto? Questo è il messaggio, che nel gergo di oggi significa "storytelling". Ma non devo organizzare la scena. Dico: fate un banchetto! E poi cammino tra la folla con il mio cellulare e catturo i momenti migliori. La stessa tecnica si ritrova nella fotografia di strada. Se mi riesce bene, la qualità del cellulare con il suo numero di pixel è già tecnicamente sufficiente per una visualizzazione su due lati.

Ha realizzato la maggior parte dei soggetti senza Photoshop. Cosa ne pensa dell'editing delle immagini?
Non ho nulla contro di essa. Si può essere molto creativi con esso. Io stesso una volta ho usato Photoshop per spingere un'Audi cabrio giù da una scogliera in riva al mare, oltre l'abisso, tra le onde, in modo che le ruote posteriori sembrassero in mare 20 metri più in basso. Una creazione così illogica si fa notare e si fa notare. C'è un'idea alla base. Photoshop ha senso se migliora effettivamente l'immagine - non tecnicamente nel senso del ritocco, non ne parlo nemmeno. Ma se si vuole creare con la forza un cosiddetto nuovo mondo di immagini, in molti casi oggi sembra solo artificiale, ma non è affatto artistico. Una volta esisteva anche Photoshop, si chiamava ritocco. Oggi si fa in digitale. Il messaggio rimane lo stesso. Perché non si può portare un'idea in un'immagine priva di immaginazione nemmeno con Photoshop. Bisogna vedere Photoshop come uno strumento. Oppure sono un regista di immagini. Non scatto più foto, ma cerco sfondi in CGI e creo la mia immagine. Va bene così. Ma non è il mio mondo.

Intervista: Andreas Panzeri

Platitourette (nausea da ripetizione)

Descrizione La pubblicità che soffre della sindrome di Platitourette fa affermazioni che si ripetono molto frequentemente e sempre nello stesso modo. Sebbene queste cosiddette marketiche siano precedute da complessi processi di coordinazione interna, esse si verificano senza il coinvolgimento della mente cosciente.

Sintomi

Tipico del materiale pubblicitario in questione è l'uso frequente di aggettivi privi di significato come "personalizzato", "individuale" e "perfetto", con ogni categoria di prodotto che ha i suoi sintomi. Le confezioni di prodotti alimentari, ad esempio, ripetono "accuratamente" e "squisito" in modo patologicamente esagerato. Nella pubblicità delle automobili, "agile" e "sicuro" sono considerati prevalenti. Nella sua forma più grave, la platitourette porta alla ripetizione di intere frasi come "innovazione per tradizione" o "hit per bambini", spesso in combinazione con la smorfia (ridere e annuire a un presentatore pubblicitario).

Cause

Si ritiene che la causa della malattia sia un punto periferico del briefing in cui viene fissata la tonalità del marchio. Gli attributi definiti in questo punto vengono trasmessi direttamente al materiale pubblicitario, bypassando la corteccia creativa.

Conseguenze psicosociali

Gli estranei generalmente ignorano le dichiarazioni delle persone affette dalla sindrome di Platitourette, il che a sua volta può portare a un aumento dell'inconsistenza dei sintomi. Il fatto che i sintomi siano in gran parte invisibili rende difficile rimuovere il tabù che circonda la malattia.

 

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Imre Sinka
 

Cominciamo con lo scoop: l'abbonamento cartaceo alla Südostschweiz Glarus, Gaster, See costa ora solo 339 franchi all'anno invece di 349 franchi - 10 franchi o il 3% in meno rispetto a prima. L'abbonamento per 7 giorni a Schweiz am Sonntag è stato addirittura ridotto di 50 franchi a 349 franchi. Anche la Confederazione Svizzera ha ridotto uno dei suoi prezzi di abbonamento: L'abbonamento all'e-paper è sceso di 5% o 19 franchi a 369 franchi, in concomitanza con l'introduzione della nuova barriera di pagamento lo scorso autunno. Ma queste sono effettivamente delle eccezioni, anche in un confronto a lungo termine. E non possono nascondere il fatto che la tendenza del settore va esattamente nella direzione opposta: I 50 quotidiani svizzeri presi in esame hanno colpito anche quest'anno: Un abbonamento medio a un giornale costa oggi 396 franchi, 3% in più rispetto all'anno scorso. Tuttavia, i prezzi nella Svizzera francese sono significativamente più alti rispetto a quelli dell'intera Svizzera, dove l'abbonamento annuale medio costa 429 franchi. I supplementi sono stati solo la metà. I prezzi degli abbonamenti sono aumentati anche per gli undici quotidiani domenicali, in media di 2,5%: un abbonamento di 7 giorni costa quindi attualmente 451 franchi. Questa tendenza al rialzo si riscontra anche nel settore digitale, ma di questo parleremo più avanti.

Fino a 50 centesimi in più al chiosco

Tra le circa 100 testate e combinazioni di abbonamenti prese in esame, tre quarti di esse fanno pagare un abbonamento più caro quest'anno rispetto al 2014. Con un aumento di 11% per gli abbonamenti alla carta stampata, lo Zürcher Unterländer impone il sovrapprezzo più alto ai suoi lettori, seguito dal Blick, che aggiunge 9% o 30 franchi, così come il SonntagsBlick, la SonntagsZeitung (SoZ), Terre et Nature e l'abbonamento combinato di Der Bund e SoZ, che aggiungono 8% ciascuno. In cifre assolute, quest'ultima combinazione di abbonamenti subirà il maggior incremento di prezzo (+40 franchi), seguita dallo Zürcher Unterländer (+39 franchi) e dalla combinazione di abbonamenti NZZ e NZZ am Sonntag, che insieme saranno più cari di 34 franchi. Al contrario, l'aumento di prezzo più contenuto è quello della Zentralschweiz am Sonntag, che aumenta di soli 2 franchi o 1%.

L'abbonamento cartaceo più costoso per una singola testata è ancora quello dell'Agéfi (700 franchi), ma la NZZ (675 franchi) sta recuperando terreno. La combinazione più costosa è quella tra NZZ e NZZ am Sonntag, che ora costa 793 franchi. Gli editori sono molto più cauti quando si tratta di prezzi di vendita individuali: solo un terzo dei quotidiani e solo due dei settimanali hanno aumentato i loro prezzi, in media di 3%. In cifre assolute, gli aumenti ammontano a 10-50 centesimi. Il giornale più economico è il Bote der Urschweiz (1,80 franchi), seguito da La Quotidiana (1,90 franchi). Il quotidiano più caro in edicola è la NZZ del sabato, che ora costa 4,90 franchi, seguita dal Bund del sabato a 4,60 franchi e da L'Agéfi e il Tages-Anzeiger del sabato a 4,50 franchi ciascuno. Il settimanale più caro è TagesWoche a 6 franchi, seguito da Finanz und Wirtschaft a 5,90 franchi.

Carta elettronica fino al 54% più economica

Gli abbonamenti digitali sono generalmente molto più economici di quelli cartacei, in quanto vengono eliminati i costi della carta e della distribuzione. In tutta la Svizzera, la differenza per i quotidiani è di 30%, nella Svizzera francese addirittura di 35%. Il Blick e la Zürichsee-Zeitung presentano attualmente le maggiori differenze di prezzo: I loro abbonamenti alla carta elettronica costano rispettivamente 54% e 50,5% in meno rispetto all'abbonamento cartaceo. Altre nove testate offrono agli utenti digitali uno sconto compreso tra 43 e 46%. Tra i settimanali, SonntagsBlick (-54%) e Le Matin Dimanche (-49%) sono in cima alla lista. Ma ci sono anche titoli che non offrono alcuno sconto agli utenti digitali. Prendiamo ad esempio Agéfi. "Indipendentemente dal canale che gli abbonati utilizzano per leggere i nostri contenuti, questi ultimi hanno sempre lo stesso costo", afferma l'editore. Lo stesso vale per Höfner Volksblatt, March-Anzeiger, Volksstimme, Bote der Urschweiz e Liechtensteiner Volksblatt. È inoltre evidente che le differenze tra gli abbonamenti alla carta stampata e quelli alla carta elettronica sono sempre più rare. Sempre più editori rinunciano alle offerte "esca e scambio" e chiedono più soldi agli utenti online. Ad esempio, gli abbonamenti alla carta elettronica dei quotidiani sono aumentati in media di 5%, cioè più degli abbonamenti alla carta stampata. Un abbonamento di questo tipo costa ora in media 280 franchi svizzeri. In questa categoria di abbonamenti, i prezzi nella Svizzera francese sono quasi identici, pari a 281 franchi, anche se gli editori della Svizzera francese hanno aumentato i loro prezzi in modo più marcato di 8% - soprattutto 24 Heures e Tribune de Genève, che hanno aumentato le loro tariffe di 26% (+59 franchi) - per ridurre la differenza di prezzo tra carta stampata e carta elettronica dai precedenti 48% ai nuovi 38%. Anche lo Zürcher Unterländer (+17% o 31 franchi) e Le Courrier (+16% o 20 franchi) hanno registrato aumenti significativi. Anche il settimanale Terre et Nature è tra i primi in termini di riduzione della differenza, aumentando l'abbonamento alla carta elettronica di 45% o CHF 49, dimezzando la differenza di prezzo dai precedenti 40% a 22%.

127 franchi più cari dal 2011

Per la maggior parte degli editori, gli abbonamenti digitali costano ormai come gli abbonamenti alla carta elettronica. Ma ci sono ancora alcuni editori esotici che gestiscono la cosa in modo diverso: L'esempio più interessante è quello di Le Temps, dove l'abbonamento alla carta elettronica costa 350 franchi, mentre vengono offerti anche due abbonamenti digitali, uno a 324 franchi e l'altro a 396 franchi. Anche l'abbonamento digitale al SonntagsBlick costa quasi 20 franchi in più rispetto all'abbonamento all'e-paper, mentre Zürcher Unterländer e Volksstimme lo offrono a circa 30 franchi in meno, il Blick a circa 75% in meno e La Regione e Basler Zeitung offrono l'accesso gratuito. Infine, diamo uno sguardo all'andamento dei prezzi degli abbonamenti negli ultimi cinque anni: A partire dal 2011, abbiamo le tariffe di abbonamento alla stampa di 49 delle testate e delle combinazioni di abbonamento qui elencate. L'abbonamento medio a un quotidiano costava allora 362 franchi, 34 franchi o 9% in meno rispetto a oggi. Tutte le testate, tranne Agéfi, hanno aumentato i loro prezzi da allora, da 2,8% (Le Quotidien Jurassien) a 28,1% (NZZ am Sonntag). In termini assoluti, tuttavia, l'aumento maggiore è stato registrato dalla NZZ, che ora costa 127 franchi in più rispetto al 2011. Al secondo posto c'è il Tages-Anzeiger, che è diventato esattamente 100 franchi più caro. Al terzo posto c'è il Bund, che ha aggiunto 75 franchi. A titolo di confronto, si consideri la Svizzera francese: Le Temps ha aumentato l'abbonamento solo di 10% o 48 franchi.

Markus Knöpfli

Le tabelle si trovano nella sezione PDF dell'articolo.
 

Di cosa si tratta: i miei brontolii riguardano quasi sempre la stessa cosa. Si tratta del fatto che trovo la pubblicità estremamente noiosa, poco divertente e fastidiosa. Ho già scritto diverse volte su questo fenomeno. Forse con questa rubrica riuscirò a non cadere di nuovo nel vuoto.

Cosa vuole Grenoble? Il governo verde vuole bandire 326 cartelloni pubblicitari dal centro della città e piantare alberi al loro posto. San Paolo, una città di 11,5 milioni di abitanti, è andata ancora oltre. Nel 2007 ha vietato cartelloni, insegne, tubi pubblicitari sui taxi e volantini. Questi hanno un impatto sull'ambiente e sull'architettura. Immaginate Times Square a New York senza pubblicità!
Giornata non solo con la cucina e il cibo.

In Svizzera non ci sono ancora state iniziative concrete per ridurre o addirittura abolire gli spazi pubblicitari. Ma se la pubblicità pubblica non offre più un valore di intrattenimento, non sono sicuro che la città di Zurigo possa fare a meno di 2,2 milioni di introiti da locazione.

Ho spesso suggerito, spesso brontolato, che si dovrebbero imporre regole più severe sulla pubblicità negli spazi pubblici, ad esempio. Chiunque affitti un intero tram per la propria pubblicità dovrebbe sottoporre la propria pubblicità a una giuria professionale e al guinzaglio. Per il tram dello zoo do un OK. Il Sunrise Cobra dovrebbe essere ricoperto di nero. Con poche eccezioni, i cartelloni pubblicitari sono ricoperti di soggetti miserabili. Non si capisce chi paghi i costi di una pubblicità così inefficace, perché invisibile, e si rischia di essere visti come un inquinatore dello spazio pubblico per i cittadini.

La mia teoria è che la pubblicità serva a entusiasmare le persone per un prodotto o almeno a ricordarglielo in modo divertente, sorprendente e semplice. Nella rubrica 22/2014 ho cercato di analizzare il messaggio di tre manifesti casuali appesi uno accanto all'altro. In ogni caso, non sono riuscito a capirlo dopo averli studiati per un po'. È fastidioso. Ma spero che i consumatori non li guardino nemmeno più e quindi non se la prendano. Nel frattempo, voi pubblicitari potreste sfruttare questo tempo per uscire dalla fase di paura della pubblicità e sorprendere l'umanità con la creatività.

Tra l'altro, questa richiesta non si applica solo alla pubblicità negli spazi pubblici. Chiunque sia d'accordo con me e voglia fare questo proposito di ottimizzazione per il 2015, mi mandi un'e-mail: [email protected]. L'evento più importante della settimana è stata la grande manifestazione per la libertà e contro il terrorismo a Parigi.

Teofilo Butz, graphic designer, titolare di un'agenzia pubblicitaria, ispiratore e, da più di tre anni, anche naftalina per i lettori di Werbewoche. Si prega di inviare qualsiasi informazione rilevante a [email protected].

Solo che il suo modo di narrare è discontinuo. Riflessivo, ma non ponderoso. Profondo, ma non profondissimo, spirituale, ma non esoterico. Proprio come i suoi quadri. In una mostra alla ADC Gallery, si sono rivelati particolarmente belli perché erano appesi in tre file, uno sopra l'altro, e quindi non erano esposti in modo decorativo. Perché le opere di Daniel Comte invitano a soffermarsi e a studiare. Ogni immagine contiene una parte della sua filosofia di vita e di osservazione. Per questo Comte fotografa in bianco e nero per catturare i giochi di luce e i dettagli di messa a fuoco che non sarebbero percepibili a colori. "Che cos'è l'insieme, l'uomo nella massa, lasciato solo, sopraffatto?": L'osservatore silenzioso può arrivare a queste domande sulla vita quotidiana quando è ispirato da un luogo, da un raggio di luce, da un'azione o da un movimento. Ed è da questi momenti, per attirare questi treni di pensiero, che nascono i dipinti di Daniel Comte. Anche i suoi studi come grafico hanno lasciato il segno: Almeno la metà dei dipinti gioca con le figure geometriche. Ma nessuna delle opere è solo geometria, solo azione, solo pensiero: senza volere nulla, i quadri dicono quasi tutto del loro creatore.

Una volta in giro per il mondo, per favore

"Potete anche ingaggiarmi come modello", dice Comte, sorridendo maliziosamente. Ma l'affermazione è comunque seria. Per l'ultimo incarico è stato in Ticino, dove ha giocato con i cani per alcuni scatti - sulle pietre piatte della Valle Maggia - che non conosce. Comte ama ovviamente stare davanti alla macchina fotografica, purché non sia costretto a posare ma gli sia permesso di ritrarre. Ma ciò che lo entusiasma quasi di più è ciò che ne esce. Le immagini sono in primo piano, non lui. Lui stesso non ama essere al centro dell'attenzione, e quasi timidamente, ma non molto calcolatamente, parla dei suoi ultimi anni nell'industria pubblicitaria, anche se con riluttanza: "Non sceglierei di nuovo questo settore. E non lo consiglierei nemmeno ai miei figli", dice. Anche se due dei suoi tre figli stanno seguendo le orme del padre. Come Comte, il maggiore ha iniziato a lavorare come grafico, il minore studia all'Università delle Arti di Bienne. Anche il figlio di mezzo non si discosta completamente dai figli grafici di Comte: persegue la sua passione creativa come giardiniere paesaggista.

Gli ultimi ricordi stanno plasmando la sua vita ancora oggi. L'esperienza di essere stato cacciato da un'agenzia come direttore creativo esperto perché troppo costosa lo ha segnato e deluso. E di nuovo, a sprazzi, il suo addio al lavoro in pubblicità, solo un accenno, ma sempre latente. Comte non ama parlarne: "Ho fatto molte esperienze, ho girato il mondo. Ma ora ho detto addio all'industria pubblicitaria", è tutto ciò che vuole dire. Tuttavia, è un peccato che se ne vada, perché ha partecipato a molte campagne eccellenti. Ad esempio, la campagna assicurativa per la Winterthur International. Personalità di fama mondiale nel loro campo hanno spiegato il significato che il termine rischio ha per loro personalmente - tra cui Lord Attenborough, Maurice Béjart o l'arcivescovo Desmond M. Tutu, che ha offerto la sua preghiera per Comte per la registrazione. Quest'ultimo non solo era presente alle riprese, ma descrive ancora come molto formativa la sua collaborazione con Richard Avedon all'epoca. Verrà ricordata anche un'altra campagna realizzata da Comte in qualità di Direttore Creativo Esecutivo: un lavoro per la Multiple Sclerosis Society. L'opera visualizza le interruzioni delle vie nervose causate dall'infiammazione e le loro brutali conseguenze attraverso gli spazi tra due manifesti, due pagine di giornale o tra la porta e il muro.

Fotografo di strada e artista dello spettacolo

Daniel Comte è nato a Berna nel 1963. Dopo aver studiato graphic design alla Scuola di Arti Applicate di Berna, nel 1984 è diventato direttore creativo e membro del comitato esecutivo di Matter Leo Burnett. Dal 1998 in poi ha lavorato come direttore creativo nelle maggiori agenzie pubblicitarie della Svizzera. Dal 1995 è membro dell'Art Directors Club Switzerland ADC. Comte ha vinto oltre 300 premi creativi ed Effie nazionali e internazionali. Oggi vive e lavora a Zurigo. Fotografo appassionato, l'arte e la cultura sono i suoi mezzi spirituali, dice. "Mi considero un osservatore silenzioso della follia quotidiana e della coesistenza del caso". Come fotografo di strada con un occhio sensibile, vuole essere percepito come un turista e catturare senza mezzi termini le situazioni. Ha già realizzato diverse mostre fotografiche in patria e all'estero. Attualmente espone le sue foto presso la Galleria ADC in Zentralstrasse 18 a Zurigo. Dietro ogni sua foto non ci sono solo considerazioni filosofiche ed elementi grafici; ogni immagine racconta una piccola storia di come è nata: durante una delle sue passeggiate attraverso la Bundesplatz, Comte vede dei bambini che si divertono sotto i getti d'acqua della fontana della Bundesplatz. E li rivede anche nella visita successiva. Così fotografa questa scena poco svizzera: un gruppo di bambini che fanno il bagno in mutande e si godono il sole davanti al Bundeshaus. Anche la sua prima immagine del fotografo di strada René Burri - il grande modello di Comte - è esposta nella mostra. "È insuperabile, uno dei più grandi fotografi", dice Comte. Ha semplicemente un buon occhio". Per altre opere, Daniel Comte è rimasto a lungo sotto la pioggia, aspettando il momento giusto. Ma Comte non disdegna nemmeno gli espedienti formali, anche se di solito l'attenzione si concentra sulle persone. Questi momenti hanno sempre catturato la sua attenzione. "Non posso negarlo, sono semplicemente una persona visiva", è la sua semplice spiegazione. "Spesso vedo momenti che la gente mi chiede come faccio a trovarli", dice un po' compiaciuto. Ma dopo tutto, non è un fotografo di moda. Deve vivere il momento. O il momento è semplicemente nella scatola, o non c'è più". Le immagini di Comte sono talvolta confuse, come illusioni ottiche. Invitano a guardare più volte, in modo che lo spettatore debba giocare al gioco "più vicino - più lontano" per riconoscere la situazione reale e le sue connessioni. Proprio come la vita stessa.

Ursina Maurer

In breve

1990 - 1992 Direttore artistico GGK Basel
1992 - 1994 Direttore artistico Weber, Hodel, Schmid
1994 - 1998 Direttore creativo esecutivo Matter Leo Burnett
1998 - 2002 Direttore creativo esecutivo McCann Erickson
2002 - 2007 Direttore creativo esecutivo AY&R
2008 - 2011 Direttore creativo esecutivo DraftFCB/Gruppo Lowe
2011 - aprile 2012 Direttore creativo e Partner Zürcher
Agenzia di comunicazione Ping Pong
Aprile 2012 - Novembre 2012 Direttore creativo esecutivo Blue Spirit
Comunicazioni
Direttore creativo e fotografo da gennaio 2013,
Daniel©omte
www.danielcomte.com
[email protected]