La nascita dei gemelli Federer è stata ieri un grande argomento su tutti i media. Erdmannpeisker, insieme al suo cliente Bimbosan, ha colto l'occasione e ha lanciato una promozione "2 per 1" in occasione dell'evento. L'annuncio è stato pubblicato sul Blick am Abend di ieri.

Responsabile a Bimbosan: Daniel Bärlocher, amministratore delegato. Responsabile presso Erdmannpeisker: Gabriel Peisker e Sybille Erdmann (responsabilità generale), Patrick Fawer (AD), Daniela Müller (consulenza), Urs Zwyssig (testo).

Il Consiglio nazionale è favorevole all'autoregolamentazione: l'industria del credito dovrebbe definire da sé cosa è esattamente vietato. La legge si limita a stabilire che i prestiti al consumo non possono essere pubblicizzati in modo aggressivo.

Se anche il Consiglio degli Stati è d'accordo, l'industria deve definire in una convenzione ciò che è vietato. Se non si raggiunge un accordo entro un periodo di tempo ragionevole, sarà il Consiglio federale a stabilire cosa rientra nel divieto. Chiunque violi le regole sarà punito con una multa fino a 100.000 franchi svizzeri.

Nessun modulo per strada

Secondo la bozza di convenzione sull'autoregolamentazione, il settore del credito vuole astenersi dal pubblicizzare prestiti istantanei che suggeriscono, tra l'altro, che il prestito è disponibile senza un controllo del credito. Il settore vuole anche astenersi dal distribuire per strada tagliandi per la richiesta di credito o tagliandi pubblicitari che ricordino le banconote.

Secondo l'Ufficio federale di statistica, nel 2008 il 19% dei giovani adulti tra i 18 e i 29 anni viveva in una famiglia che aveva contratto almeno un prestito al consumo. Tra i 30 e i 49 anni, la percentuale era del 18,2%. In entrambi i gruppi di età, circa il 9% viveva in una famiglia con un volume critico di scoperti o arretrati. (SDA)
 

Gli ideatori del negozio: Richard Rau (a sinistra) è il titolare dell'agenzia pubblicitaria Rau di Zurigo e ha un'inclinazione per i bei interni. È stato direttore creativo del catalogo Interio per quasi 20 anni, fin dalla prima edizione. Alfredo Schilirò è titolare dell'agenzia di PR Flowcube Communications.

WW: Qual è l'idea alla base del "Weltraum Concept Store"?
Alfredo Schilirò: La madre di tutti i concept store è "Colette" a Parigi. 10 Corso Como" a Milano e "Jeffreys" a New York hanno raggiunto uno status di culto. I concept store come il nostro "Weltraum" offrono un'esperienza di shopping emozionante. Si caratterizzano per il mix di marchi esposti. Un concept store si caratterizza anche per la selezione dei prodotti. Sono cose che non si trovano ovunque e soprattutto non in questa combinazione.
Richard Rau: C'è un'altra componente del nostro "Weltraum Concept Store". Forniamo "assistenza all'avviamento" per le aree con spazi commerciali. Il nostro "Weltraum" non è legato a un luogo specifico. Al contrario. La sua presenza caratterizza i rispettivi dintorni. E questa è anche l'origine del format, che si rivolge alle esigenze di sviluppatori, gestori di immobili o proprietari. Riempiamo temporaneamente spazi liberi con il "Weltraum Concept Store", attiriamo l'attenzione di potenziali affittuari, suscitiamo l'interesse del pubblico per il luogo e aumentiamo l'attrattiva per gli affittuari esistenti grazie a una maggiore frequenza di visitatori.

Come è nato?
Schilirò: L'origine - o il big bang - di "Weltraum" è stato quando la mia agenzia Flowcube Communications è stata incaricata dal cliente Allreal di comunicare il sito Richti a Wallisellen. La situazione iniziale era che il sito Richti - costruito da cinque rinomati studi di architettura internazionali - contiene appartamenti occupati dai proprietari e in affitto, oltre a edifici per uffici, ma poche persone si rendono conto che c'è anche uno spazio commerciale. Flowcube ha sviluppato un concetto e delle misure per far conoscere le attività commerciali del sito Richti. Questo per sostenere gli inquilini esistenti, ma anche per far conoscere lo spazio ai potenziali inquilini. Come parte dell'offensiva di comunicazione complessiva, abbiamo sviluppato, tra le altre, la misura "Concept Store". La sua realizzazione è affidata alla Sailors of Success GmbH, composta dai soci Richard Rau, Oliver Rau, Mauro Dimitri e dal sottoscritto. La comunicazione sul "Concept Store" ha attirato una maggiore attenzione sul sito di Richti. Grazie al concept store sono venute qui persone che altrimenti non sarebbero mai venute a Wallisellen e hanno notato per la prima volta l'intera area. Il negozio ha rivitalizzato l'area e anche gli affittuari commerciali esistenti ne hanno beneficiato, poiché ha generato un nuovo livello di affluenza.

Cosa si può trovare nel negozio?
Grezzo: Il nome "Weltraum" è completamente aperto e permette molte cose. Tuttavia, siamo noi a stabilire il mix di prodotti e marchi, che deve essere in linea con la nostra filosofia di concept store attraente. Il formato in sé - dimensioni della location, durata del negozio e altre componenti - è sempre adattato alle esigenze degli sviluppatori e delle società immobiliari che hanno spazi commerciali da affittare e che ce li commissionano. Con "Weltraum" andiamo ovunque ci sia bisogno di rivitalizzare un'area o un centro commerciale.

Il negozio come strumento?
Schilirò: Esattamente. Il nostro concept store è uno strumento di marketing con cui è possibile generare attenzione e creare frequenza. Sempre con il marchio "Weltraum" e sempre con il mix che definiamo individualmente con i brand partner. Questi vengono selezionati in base alle componenti che riteniamo utili e arricchenti per tale comunicazione, in modo che il punto d'incontro diventi attraente.

Cosa c'è da comprare esattamente qui a Wallisellen?
Grezzo: Ci sono prodotti di marchi noti e meno noti che riteniamo abbiano un potenziale e che costituiscono l'attraente mix di "Weltraum". L'assortimento spazia da libri selezionati, sistemi musicali, arte, occhiali, mobili, oggetti di interior design, abbigliamento, scarpe e profumi a cancelleria, tappeti e accessori.
Schilirò: In totale abbiamo circa 40 marchi. Tra cui South Garage. Si tratta di un'azienda italiana di customizzazione che produce moto su misura. È importante che i prodotti raccontino una storia. Cerchiamo anche di comunicare e vendere uno stile di vita che ci piace personalmente.

Come viene comunicata l'offerta?
Grezzo: Sailors of Success si avvale dell'esperienza dell'agenzia pubblicitaria Rau e dell'agenzia di PR Flowcube. Le idee di questi due settori sono necessarie per pubblicizzare il negozio. Alfredo Schilirò comunica fortemente con Flowcube attraverso il canale delle relazioni pubbliche, concentrandosi sulle relazioni con i media. Oliver Rau e io lavoriamo molto con Facebook attraverso la nostra agenzia pubblicitaria e stiamo costruendo una community. Stiamo anche sviluppando misure pubblicitarie e abbiamo una presenza sul sito web. Mauro Dimitri, anch'egli collaboratore di Rau e con circa 20 anni di esperienza nel settore del commercio al dettaglio, vende e comunica in loco nel Concept Store Weltraum.
Schilirò: Naturalmente, "Space" è anche un palcoscenico per i nostri partner di marca. Possono utilizzare la piattaforma e organizzare eventi per il loro marchio e per i loro gruppi target. Questo a sua volta porta nuove persone nella zona. Si tratta quindi di una situazione vantaggiosa per tutte le parti coinvolte: per il cliente che acquista il nostro strumento, per i nostri partner di marca e per il consumatore finale, che trova una nave mai vista prima con un tale mix di marchi. Questo chiude il cerchio.

Come vanno le vendite: qualcuno compra davvero una moto quando visita il negozio?
Grezzo: Naturalmente non si tratta di un acquisto d'impulso. Ma c'è anche un gruppo target che non si aspetterebbe mai di vedere una moto qui. E poi questi visitatori si convincono all'improvviso, anche perché queste moto non riguardano principalmente la tecnologia, ma lo stile di vita. Ma le vendite non sono l'obiettivo principale. Vogliamo soprattutto fungere da calamita.

Cosa succede dopo Wallisellen?
Schilirò: Il lancio del marchio "Weltraum" è avvenuto sul sito di Richti. Il prossimo negozio sarà molto probabilmente nel centro di Zurigo. Sono aperte diverse opzioni. Tuttavia, è anche possibile che ci siano diversi negozi "Weltraum" allo stesso tempo, in linea con le esigenze dei nostri clienti in Svizzera e a livello internazionale. È anche possibile che in futuro il nostro marchio Weltraum sia sinonimo di altri servizi. Dopo tutto, lo spazio è illimitato.

Intervista: Andreas Panzeri

 

La nave si schiantò contro un iceberg e affondò poche ore dopo. Più di 1500 persone persero la vita. Tutti conoscono questa tragica storia dopo l'adattamento cinematografico del 1997 con Leonardo di Caprio e Kate Winslet. Per celebrare il 100° anniversario del Titanic, la casa editrice inglese The History Press ha ricreato il disastro - in tempo reale, su Twitter. "Vivi l'epico viaggio del Titanic con i tweet minuto per minuto, come se fossi a bordo della nave stessa". Questa è la descrizione dell'account Titanic @TitanicRealTime, che attualmente conta oltre 69.000 follower. La campagna è stata ripetuta anche quest'anno. Il primo tweet è stato pubblicato poco più di un mese prima dell'anniversario del disastro. Nelle settimane successive sono seguiti numerosi altri messaggi. A seconda dell'autore del tweet, sono stati utilizzati hashtag diversi, come #captain, #crew o #engineer. Tutti i tweet si basano sulle testimonianze dei sopravvissuti. Oltre all'equipaggio, anche i passeggeri hanno detto la loro, come #firstclass, che ha parlato del magnifico lampadario, del cibo delizioso e del bel tempo: "Ci siamo svegliati in un'altra meravigliosa mattina. Il tempo è stato davvero gentile con noi finora".

Naturalmente, grazie alla diretta originale, abbiamo potuto assistere da vicino al drammatico affondamento della "Unsinkable". Dopo la collisione con l'iceberg alle 23:40, il primo tweet disperato è arrivato dal capitano della #: "Sono appena stato svegliato da un tremendo rumore di schianto, cosa sta succedendo là fuori?". A questo ne sono seguiti altri da parte dell'equipaggio dell'#: "Come può succedere? Questa nave è inaffondabile!" e dalla # di terza classe: "L'acqua sta iniziando ad accumularsi, non si mette bene! Dov'è mia moglie?" fino al commovente #bandmaster: "Signori, temo che la fine si stia avvicinando rapidamente, cosa suonare adesso... Nearer My God To Thee, credo".

Dal suo lancio nel 2011, l'account conta oggi quasi 70.000 follower. Nel frattempo, @TheHistoryPress utilizza questo canale anche per la promozione incrociata di altri prodotti. I follower lo accettano. Con questo progetto, The History Press, un editore vecchio stile, ci dimostra ancora una volta che tutti hanno il diritto di essere attivi sui social media, perché l'unica cosa che serve è l'idea giusta (credibile).

Manuel P. Nappo, Direttore del CAS Social Media Management HWZ Zurich University of Applied Sciences. www.fh-hwz.ch/smm
 

Ciò consente di trarre conclusioni sui processi inconsci di elaborazione delle informazioni che precedono il comportamento e offre un quadro autentico delle associazioni implicite relative alla pubblicità, marchi, prodotti o persone, poiché i brevi tempi di risposta consentono di cogliere proprio queste reazioni spontanee e non ponderate nei partecipanti al sondaggio. La ricerca sulle neuroscienze ha infatti dimostrato che le sensazioni, le emozioni e i processi di pensiero inconsci determinano il comportamento umano per oltre il 95%.

L'Impact Check della rivista "Werbewoche" dell'aprile 2014
 

Risultati dettagliati

Olaf Pilleri è uno dei tanti relatori della master class della SGV. Come lavoro principale, è co-proprietario dell'agenzia pubblicitaria bernese Wapico.

WW: In qualità di docente, quanto vive l'interesse dei professionisti a sedersi nuovamente sui banchi di scuola?
Olaf PilleriL'interesse dei professionisti è grande, poiché si tratta dell'unica formazione di questo tipo in tutta la Svizzera. In questo senso, è anche unico.

Per chi è adatto questo programma di studio?
Per tutti i grafici che vogliono essere di più. Quindi, ad esempio, per chi sta pensando di avere un'agenzia o un ufficio proprio, o per chi aspira a un lavoro da art director. Olaf Pilleri è uno dei tanti docenti del Master SGV. Come lavoro principale, è co-proprietario dell'agenzia pubblicitaria bernese Wapico.

Cosa si può imparare?
Non è una formazione da graphic designer! Ma si impara a pensare, a scrivere e a calcolare. No, a parte gli scherzi: si impara ciò che serve per gestire un'attività in proprio. E si impara a pensare e a lavorare in modo concettuale.

L'invito dell'SGV dice: "Ancora un colpo di acceleratore?". - Questo invito cade a fagiolo?
Sì, bisogna premere l'acceleratore. Perché la formazione si svolge sempre il venerdì e il sabato. Questo non è privo di sfide. Dopo quattro semestri, per la tesi finale, è necessario premere il pedale dell'acceleratore.

Quali sostanze e argomenti interessano maggiormente i partecipanti?
Rispondo alla domanda in modo molto personale: tutte le materie sono insegnate da docenti che hanno qualcosa da dire.

Come si svolge concretamente una giornata a scuola: c'è più pratica o teoria?
Più teoria. Ma insegnato da persone che hanno entrambi i piedi per terra.

Che cosa è cambiato di più nella professione del graphic design negli ultimi anni?
La professione è diventata molto più complessa. In passato c'erano fotografi, tipografi, litografi e ritoccatori. Oggi, nel peggiore dei casi, il graphic designer deve combinare tutte queste professioni e svolgere da solo il lavoro corrispondente. Anche nel mondo dei media le cose si muovono e si muovono velocemente.

Come sta reagendo il settore all'offerta?
Il settore sta reagendo positivamente all'offerta, come posso giudicare dal mio punto di vista. Tuttavia, una maggiore consapevolezza e visibilità della formazione sarebbe certamente positiva.

Che cosa si aspettano gli studenti dal diploma e che cosa porta effettivamente?
Dovete chiedere ai laureati! Da quello che ho sentito, la formazione porta tutti i tipi di benefici.

Quali sono le sue esperienze come docente?
Le mie esperienze sono sempre positive. Le persone vogliono davvero sapere e questo mi mette a dura prova. Non sono un insegnante che sa come funziona.

Cosa volete trasmettere?
Per esempio, voglio insegnare ai laureati come fare una buona presentazione o come si calcola un budget e come si presenta. E poi penso che sia importante anche raccontare le storie personali della propria vita professionale, comprese le esperienze negative.

Perché insegna in questi corsi?
Nulla viene dal nulla! Credo sia importante che le agenzie pubblicitarie non si limitino a lamentarsi della mancanza di giovani talenti, ma trasmettano la loro esperienza e le loro conoscenze.

Intervista: Andreas Panzeri

La pubblicità sui siti web dei quotidiani mobili ha un impatto simile a quello dei siti web dei quotidiani tradizionali. Lo conferma l'ultimo studio sull'efficacia della pubblicità mobile condotto dal premium marketer tedesco OMS. La differenza tra la pubblicità su mobile e quella su desktop sta soprattutto nel modo in cui funziona: Le campagne mobile sui siti web dei quotidiani raggiungono una brand awareness particolarmente forte (più 9 percento rispetto al desktop) grazie alla pubblicità mobile più piccola, più facile da cogliere e più mirata. I marchi pubblicizzati vengono così ancorati più saldamente nella mente degli utenti attraverso il canale mobile.

Sul desktop, invece, la pubblicità paga particolarmente in termini di immagine (+16% rispetto al mobile). I marchi possono essere messi in scena in modo più elaborato e con un ampio storytelling, e i supporti pubblicitari su desktop sono più grandi di quelli su mobile. I risultati sono gli stessi in termini di preferenze di acquisto: La pubblicità su mobile e quella su desktop aumentano l'intenzione di acquisto degli utenti nella stessa misura.

"Per gli inserzionisti e le agenzie media, questi risultati significano soprattutto una cosa: per ottenere il massimo impatto pubblicitario, dovrebbero concentrarsi sempre di più su campagne in cui diversi segmenti, come la pubblicità su mobile e desktop, lavorano insieme in tempi di crescente utilizzo del multischermo", afferma Linda Mozham, direttore commerciale e membro del comitato esecutivo dell'OMS. "Tuttavia, la pratica attuale è diversa: Secondo il MAC Mobile Report 2014/01, nel 2013 le entrate pubblicitarie su mobile in Germania sono aumentate di un ulteriore 67%, per un totale di 65 milioni di euro, ma rappresentano solo il 4,9% delle entrate totali online. È urgente recuperare questo ritardo".
 

Simon Muster ha studiato economia aziendale e marketing a San Gallo. Ha anche una formazione come ingegnere informatico. Prima di tornare a Maxomedia, ha lavorato presso l'agenzia pubblicitaria Republica e come brand manager presso la filiale svizzera di Nike Sportswear.
 
Simon Muster ha iniziato la sua carriera nel mondo online come programmatore nella casa editrice della Berner Zeitung. Per questo, aveva l'obiettivo di studiare all'ETH. Tuttavia, come ha correttamente valutato all'epoca, all'inizio del nuovo millennio il potenziale della comunicazione digitale non era ancora adeguatamente riconosciuto da tutti gli operatori del mercato. Muster decise quindi di "invertire la rotta" e di studiare prima economia aziendale e marketing a San Gallo. "Con l'ulteriore motivazione di voler poi utilizzare le mie conoscenze nel campo digitale al momento giusto". La sua strategia era quella di "avere un doppio binario": avere una conoscenza tecnica di Internet e allo stesso tempo comprendere i meccanismi del marketing. Per conoscere anche gli aspetti pratici del settore, Simon Muster ha lavorato presso una piccola agenzia di Basilea parallelamente ai suoi studi. Presso Swift Management AG ha progettato siti web e gestito i primi webshop. "Il mio lavoro consisteva nel fornire traffico". Queste esperienze lo hanno portato a Maxomedia per la prima volta nel 2010. "All'avanguardia nello sviluppo online, ero molto felice come consulente in questa agenzia pionieristica". "Tuttavia, è arrivata un'offerta da Nike che non ha potuto rifiutare.
 
Nell'estate 2011, Simon Muster è entrato a far parte della filiale svizzera di Nike Sportswear come brand manager. Da Bassersdorf, è stato responsabile della gestione del marchio in Svizzera. Muster era responsabile del marketing del segmento lifestyle e del lancio sul mercato di Action Sports. Nike aveva deciso di conquistare la scena della neve e dello skateboard in Svizzera. Di conseguenza, il marketing doveva agire con cautela. "Gli snob sono un gruppo target molto critico. Da un lato, dovevamo conquistare gli opinion leader. Dall'altro lato, volevamo anche rifornire le masse. Ma l'intera scena non è solo molto attenta al marchio, ma anche critica nei confronti del marchio. È facile mostrare opposizione quando un grande marchio viene dagli Stati Uniti". Simon Muster ha creato una comunità e organizzato eventi "Grass Roots" per la base. Per il suo lavoro di persuasione, non poteva contare solo su nomi leggendari con titoli di Coppa del Mondo. Aveva anche a disposizione "un grande budget mediatico con spot cinematografici e campagne televisive".

Il brand manager ha "imparato molto" in questa responsabilità. Anche cosa significa una forte cultura aziendale. "È sicuramente positivo quando tutti tirano nella stessa direzione e si sa cosa si deve fare. D'altra parte, i pensatori laterali si trovano in difficoltà. "Nella grande azienda di un marchio internazionale, tutte le idee sono subordinate alla politica aziendale.

Muster si è goduto questa "battaglia contro i mulini a vento" per poco più di un anno. Con le sue attività è stato anche in grado di mostrare interessanti cifre di vendita. Tuttavia, alla fine è stato attirato di nuovo verso un'attività in cui potesse vivere un po' più di libertà creativa. Una di queste oasi era la Republica di Berna. In questa "terra d'ispirazione" (autoproclamazione), Simon Muster ha lavorato come pianificatore strategico e membro del comitato esecutivo dall'autunno 2012. Tra i suoi clienti importanti c'era lo Schlittschuh Club Bern. La squadra SCB aveva appena vinto un altro titolo di campionato e, dopo questo successo, voleva festeggiare in modo un po' più "offensivo" nel mondo digitale.
 
Il club di hockey su ghiaccio di maggior successo d'Europa nell'inverno 2013 "non ha avuto problemi a riempire il suo stadio". 97% di capacità durante le qualificazioni e 99% durante i play-off. "Ma in questo ambiente, l'offerta di sponsorizzazione si esaurisce a un certo punto", ha calcolato Muster. E quando tutti i tabelloni e i posti sui caschi sono "venduti", l'unica cosa che resta da fare è espandersi nella rete. Simon Muster era responsabile di questo progetto. La sua sfida: "Avevamo bisogno di contenuti che funzionassero e che la comunità avesse l'accesso più esclusivo possibile alla squadra". La soluzione è stata una strategia digitale che fornisce contenuti specifici per ogni canale. Ad esempio, un'applicazione per i telefoni cellulari. Questa app raccoglieva i tifosi in trasferta. Oppure la TV digitale con materiale dietro le quinte, in cui potevano essere inclusi anche gli sponsor. "Un valore aggiunto per i tifosi invece di una pubblicità maldestra.

Funivie collaudate

Questi compiti e i loro risultati hanno reso Simon Muster "molto felice" a Republica. È stato quindi difficile per lui quando Bernhard Herzig gli ha fatto un'altra offerta di lavoro per Maxomedia. Ma allo stesso tempo è stato anche un ritorno all'agenzia che era stato riluttante a lasciare a causa di Nike. "Mi aspettavano clienti e collaboratori che ricordavo ancora molto bene". Simon Muster lavora ora in Maxomedia come responsabile della consulenza e membro del comitato esecutivo dal gennaio 2014. "Quando sono arrivato qui, come pionieri svizzeri della pubblicità online, eravamo l'unica agenzia che voleva diventare più classica. Da allora ci siamo riusciti, mentre la maggior parte delle agenzie classiche sta ancora cercando di diventare più digitale", riassume Muster. Per l'esperto di due percorsi, questo assetto costituisce l'ambiente ideale in cui sviluppare ulteriormente il cross-media in futuro con piena forza e nel vero senso della parola. Il suo obiettivo: "Continuare a far sorridere, perché a volte siamo un po' in anticipo sui tempi, come quando è stata fondata Maxomedia".

Andreas Panzeri

WW: Nel 1996 ha fondato Maxomedia insieme a Roman Hirsbrunner. Da allora, l'attività di due uomini in un garage è cresciuta fino a diventare un'agenzia a servizio completo con oltre 50 persone. Qual è stato il principale fattore di successo?
Bernhard Herzig: Abbiamo fondato l'agenzia con la convinzione che la comunicazione classica e quella digitale si sarebbero unite. Questo ha influenzato lo sviluppo dell'agenzia, non solo in termini di processo creativo, ma anche di organizzazione e cultura. Negli ultimi 17 anni, i cambiamenti nel panorama mediatico e nella società hanno giocato a nostro favore. Anche lo spirito di squadra è stato importante: Roman e io eravamo già buoni amici all'epoca, ci completavamo a vicenda e condividevamo ancora una visione.

Bernhard Herzig sul suo passato digitale: "L'idea deve essere buona. Il fatto che debba funzionare nel mondo digitale è un'esigenza dei tempi, non mia.

C'è stata anche qualche resistenza degna di nota per Maxomedia nel corso dello sviluppo?
Sì, soprattutto all'inizio. Per prima cosa abbiamo dovuto affermarci nel settore. Dopotutto, non eravamo pubblicitari classici e non avevamo un'ampia esperienza di agenzia. Inoltre, all'inizio non avevamo accesso a una rete di contatti utili. In questa situazione non è stato sempre facile conquistare la fiducia dei clienti.
 
Perché Maxomedia può essere giustamente definita un'agenzia online svizzera all'avanguardia?
Per noi, già nel 1996, nell'affrontare il mondo digitale, la prospettiva della comunicazione era più importante di quella della tecnologia. Uno dei nostri obiettivi era infatti quello di vincere le sfide comunicative utilizzando tecnologie innovative, ma non come azienda informatica, bensì come agenzia di comunicazione.
 
Come e dove avete acquisito le vostre capacità di comunicazione online?
La cosa più importante sono le innumerevoli esperienze, grandi e piccole, che ho potuto fare nel corso degli anni nell'ambito dei progetti. Ma anche gli input esterni sono stati una fonte importante, ad esempio studi, seminari, congressi o blog. Nel corso del tempo, le opportunità di ampliare le proprie conoscenze sono aumentate enormemente. Oggi, la grande sfida è fare una selezione significativa.
 
Quali sono i suoi successi professionali più importanti?
Da un punto di vista imprenditoriale, il fatto che Maxomedia esista nella sua forma attuale e che l'agenzia si mantenga sul mercato. Per me, il successo professionale è quando vedo che continuiamo a svilupparci nei nostri progetti - in picchi eccezionali, ma anche in piccole cose, nella vita di tutti i giorni. L'anno scorso, vincere il Leone a Cannes è stato un traguardo personale che sognavamo di raggiungere da tempo.
 
Quando ha capito che Maxomedia sarebbe potuta diventare l'agenzia che è oggi?
Ricordo, tra l'altro, l'atmosfera e le conversazioni con i nostri clienti e dipendenti in occasione del nostro chilbi per il 10° anniversario nel 2006. Questo spirito e questa energia ci hanno ispirato in quel momento e ci hanno aiutato a raggiungere lo slancio che abbiamo sperimentato negli anni successivi.
 
Cosa è cambiato da quando ha assunto la carica di amministratore unico lo scorso ottobre?
L'obiettivo del cambio di gestione non era quello di cambiare radicalmente l'agenzia. E naturalmente non sono io a gestire l'agenzia da solo, ma insieme agli altri membri della direzione. Tuttavia, non tutto è rimasto completamente invariato, perché il solco e il clima sono modellati dai personaggi del GL. Abbiamo anche colto l'occasione dei cambiamenti di personale per aggiornare un po' i nostri processi di lavoro, ad esempio.
 
All'inizio eri "Head of Digital". Ora i suoi compiti di amministratore delegato sono diventati più completi, almeno nel titolo. Che cosa è cambiato per lei?
I miei compiti sono effettivamente cambiati. Come responsabile del settore digitale, ero coinvolto in un maggior numero di progetti e il mio contributo quotidiano era molto operativo. Oggi le cose sono cambiate un po': L'attenzione è diventata più olistica nella vita di tutti i giorni. E naturalmente rappresento più spesso l'agenzia all'esterno. Ma sono ancora coinvolto nei nostri progetti. E voglio che le cose rimangano così.
 

Bastian Sarott è responsabile del Trade Marketing MTV/VIVA CH/Comedy Central presso Goldbach Media e quindi esperto di marketing giovanile. Lo specialista di marketing, certificato a livello federale, ha studiato storia dell'arte, studi cinematografici e amministrazione aziendale presso l'Università di Zurigo, nonché Leadership & Management CAS presso l'HWZ.
 
WW: In che modo Goldbach Media è coinvolto negli studi presentati al seminario Identify Youth?
Bastian Sarott: Gli studi sono stati commissionati e condotti da Viacom - dopotutto si tratta di studi internazionali che richiedono una rete transfrontaliera. Goldbach è stata coinvolta nella raccolta dei dati svizzeri e ha quindi contribuito alla necessaria svizzerità del questionario per i 308 partecipanti. E infine, ma non per questo meno importante, siamo stati coinvolti come marketer dei canali coinvolti e come organizzatori del seminario commerciale citato.
 
C'è qualche aspetto degli studi presentati che l'ha sorpresa personalmente come membro dei Millennials?
Nessuno dei risultati mi ha davvero sorpreso, ma spesso mi sono sentito confermato nelle mie ipotesi. Tuttavia, anch'io ho a che fare quotidianamente con questo argomento e osservo da tempo le tendenze e le caratteristiche della mia generazione. Ciò che mi ha sorpreso di più è stata la chiarezza con cui le affermazioni nelle interviste qualitative differiscono a seconda del Paese di origine, o la facilità con cui sembra possibile attribuire certe affermazioni a un determinato Paese.
 
In Svizzera, il 27% della popolazione ha già l'età dei millennial. Quanto si riflette questo rapporto nei programmi televisivi disponibili?
Solo in misura limitata, perché il telespettatore medio ha circa 51 anni e quindi ha un grande potere d'acquisto. Il consumatore televisivo Millennial, invece, ha in media 22 anni, ha un po' meno tempo per guardare la TV e di solito non è così ricco come la generazione dei suoi genitori. Di conseguenza, i canali sono ancora orientati verso i consumatori più anziani, che costituiscono il pubblico più ampio. Ma ci sono naturalmente canali come MTV, VIVA CH o anche JOIZ che, in quanto canali tematici, si rivolgono principalmente a questo gruppo target. ProSieben offre anche formati specifici per i Millennials: In "taff" o "Galileo", ad esempio, le notizie e gli argomenti scientifici sono presentati nel modo più giovane possibile: montaggio veloce, musica attuale e il tutto presentato da giovani presentatori.
 
Quali programmi specifici può citare che si rivolgono ai millennial?
Ce ne sono alcuni. Ad esempio, "Catfish" di MTV Networks. Un format che tratta il fenomeno dei falsi profili online - il cosiddetto fenomeno Catfish. Non si tratta solo di amicizie nate online tra persone fittizie e reali, ma arriva fino ai fidanzamenti tra due persone che non si sono mai viste nella vita reale. In altre parole, un argomento giovane come i millennial stessi. In "Catfish", gli spettatori accompagnano i conduttori dello show nella loro ricerca del pesce gatto e nel successivo ricongiungimento dei due cyber-amici - purtroppo di solito con un risultato deludente per una delle due parti. Oppure prendiamo "Circus HalliGalli" su ProSieben. Qui la simpatica coppia di presentatori Joko e Klaas fa esclusivamente quello che ha voglia di fare al momento. Non c'è limite all'assurdità. Una televisione di qualità senza concetti, con un effetto sorpresa garantito e un grande potenziale di risate. Ma anche serie come "South Park" sono molto popolari tra i millennial, grazie al mix di estrema attualità, domande critiche, la necessaria dose di oltraggio e un elevato standard morale allo stesso tempo. La diciassettesima stagione è attualmente in onda su Comedy Central Svizzera. A marzo è stata lanciata un'app di "South Park" che consente di guardare tutti gli episodi in audio a due canali in qualsiasi momento e ovunque. Ad aprile, appena un mese dopo, avevamo già superato i 500.000 streaming in Svizzera!
 
Come fa un'emittente a garantire che il suo impegno con i millennial sia genuino e non semplicemente forzato, come il "linguaggio dei giovani" che è ancora spesso abusato nella pubblicità?
Con l'uso del cosiddetto "linguaggio giovanile", l'emittente di solito si mette ai margini. Da un lato, un'emittente deve avere veri millennial nelle redazioni, ma anche trattare argomenti rilevanti per il giovane gruppo target. I millennial sono molto esigenti e non sopportano il finto giovanilismo.
 
Conoscete esempi di successo in cui la pubblicità - in questo caso uno spot - si rivolge abilmente e con successo al mondo dei millennial?
Ci sono diversi esempi eccellenti: Coca Zero, AXE o il nuovo spot di Evian hanno le caratteristiche giuste: spot fantasiosi con buona musica, arricchiti da un po' di azione, che incoraggiano le risate e sanno come sorprendere. Questi spot si diffondono a macchia d'olio; i millennial amano condividere ciò che gli piace su Facebook o via e-mail, persino gli spot televisivi.
 
Cosa non funziona nel campo della "pubblicità per i millennial"?
Il product placement mal realizzato è, a mio avviso, il più grande no-go di questi tempi. Che si tratti di videoclip, serie televisive o lungometraggi, non si può fare a meno del product placement. Ma se è fatto in modo troppo evidente, si ritorce contro. MTV, ad esempio, non trasmette più diversi videoclip sul canale a causa dell'uso troppo evidente e permanente degli smartphone da parte degli artisti.
 
Qual è la richiesta dei clienti di opzioni di prenotazione per il gruppo target dei Millennial?
In TV, la pianificazione è ancora basata su gruppi target socio-demografici e la quota di pubblicità rivolta ai minori di 40 anni è solo del 10% circa. Tuttavia, questo non include i gruppi target più importanti (15-49 anni e famiglie 20-49). Poiché i Millennial passano da una piattaforma all'altra o la consumano in parallelo, la pubblicità attraverso un unico mezzo non è efficace. Le attività online e OTG (on the ground) sono ora essenziali e aumentano il coinvolgimento del destinatario. Coinvolgimento è una parola chiave per i Millennial impegnati, informati e partecipativi. Fondamentalmente, però, i gruppi target giovani sono meno ricercati rispetto ai nuclei familiari o ai gruppi target executive.
 
Quali sono i piani futuri di Goldbach per il gruppo target dei Millennial?
Goldbach adegua sempre la sua offerta agli ultimi sviluppi tecnici, tenendo così il polso del giovane gruppo target. Questo significa che affrontiamo temi come l'uso parallelo, lo streaming, la smart TV e i social media in tutte le linee di business. Accompagniamo il destinatario dal momento in cui si alza fino a quando va a letto: con la radio, il mobile, il digital out of home, la pubblicità online e quella televisiva. Questo ci permette di avere diversi punti di contatto con tutti i residenti in Svizzera. L'aspetto cruciale è la giusta orchestrazione di questi media. A tal fine, Goldbach lancia ogni anno nuove offerte per raggiungere anche il gruppo target giovane con le sue abitudini individuali.
 
In una presentazione è stata avanzata la tesi: "Sesso, droga e rock'n'roll" appartengono al passato. Cosa potrebbe servire come "droga sostitutiva" per i millennial di oggi?
Oggi tutti vivono la loro vita: ci sono troppi stili di musica, più cautela e conoscenza del sesso e una gamma ancora più ampia di droghe. La tolleranza verso queste tre parole d'ordine è aumentata in modo massiccio negli ultimi 50 anni. Ciò che allora era scandaloso oggi sembra del tutto banale. Se dovessi proporre una nuova tesi, probabilmente sarebbe: "Vivi la tua vita". Può sembrare un po' autocensurata, e forse lo è, ma non fa altro che ampliare lo spettro e mettere al centro la voglia di auto-realizzazione dei Millennials e le loro più ampie opportunità.
 
In un'altra presentazione è stata esposta la tesi secondo cui all'estero i giovani sono più preoccupati dalle preoccupazioni esistenziali, mentre in Svizzera ci è permesso di preoccuparci di più della nostra autorealizzazione. Condividete questo punto di vista?
Sono d'accordo. Ma questo è dovuto anche ai Paesi in cui è stato raccolto lo studio: una ragazza di 17 anni del Messico o di Tokyo non ha le stesse aspettative, desideri e paure di una giovane svizzera, a causa dell'ambiente e delle condizioni economiche.
 
Nella mia giovinezza di "boomer", la pubblicità era disapprovata in molti ambienti progressisti. Lavorare nella pubblicità era quasi considerato un tradimento per gli studenti di Filadelfia e d'arte. Come lo vive oggi un membro dei Millennials?
Sì, sono un Millennial. Sì, sono un marketer. Ma ero anche uno studente di Filosofia, tra l'altro di storia dell'arte. E capisco il punto, ovviamente. Ma molti dei boomers sentivano di dover fare le cose in modo diverso, il che non significa non farle. Cioè, le persone progressiste sono di solito aperte alla pubblicità, ma a quella buona e ben posizionata. Sanno esattamente cosa vogliono, il che li rende più critici e selettivi. E amano l'approccio creativo di questo settore che, tra l'altro, ha ispirato artisti come Salvador Dalí a creare pubblicità di prodotti (Chupa Chups). E qui, nell'ambito della creazione artistica, forse si chiude il cerchio tra Boomer e Millennial, anche se i presupposti sono molto diversi e oggi, grazie al Web 2.0 e all'abbondanza di strumenti di registrazione e duplicazione, tutti possono sfogarsi creativamente e condividere la creatività con l'ambiente.
 
Intervista: Andreas Panzeri 

Con il suo software BTL Control, Media Glue offre ai suoi clienti uno strumento online con un'applicazione mobile associata per la pianificazione, il controllo e la rendicontazione delle campagne di marketing below-the-line / out-of-home. La versione 1.0 di BTL Control è già stata sviluppata e viene utilizzata per le prime campagne, ha annunciato l'azienda in un comunicato stampa di mercoledì. Utilizzando la localizzazione GPS, Google Maps e la pianificazione della posizione, ogni azione viene monitorata e segnalata in tempo reale. Ciò significa che le aziende pubblicitarie sanno esattamente quando e dove si è svolta l'azione, se è stata eseguita in conformità con l'offerta, se sono stati rispettati gli orari, se sono state coperte le regioni/località concordate e se sono stati raggiunti gli obiettivi della campagna.

"L'idea è nata per motivi del tutto personali", afferma l'amministratore delegato Darko Veljaca. "Volevo offrire ai miei clienti un modo semplice ed efficiente per fornire prove dei miei servizi nel settore BTL. Poiché non riuscivo a trovare uno strumento che rispondesse alle mie esigenze, io e il mio team lo abbiamo sviluppato da soli senza ulteriori indugi".

L'oro è andato due volte ad Havas nell'Illustrazione di poster per "Fantastic Orchestra" (Orchestra da Camera di Zurigo) e nel Copywriting per "Word Split" (SMH Verlag), nonché a Serviceplan nella categoria Digital/Interactive per "Soundtree" (BMW). I premi finalisti sono andati a Webguerillas nella Campagna online per "KPT Smileball", a Iart per Mega Faces nella Comunicazione spaziale e per "Fantastic Orchestra" nell'Intrattenimento su stampa. Altre due medaglie d'oro con un legame con la Svizzera sono state assegnate all'agenzia tedesca Heimat per il lavoro svolto per Swisscom "All eyes on S4" in Event and Ambient Media.

A Montreux non vengono assegnati premi d'argento e di bronzo, ma solo premi d'oro e finalisti. Le valutazioni vengono prese in considerazione in varie classifiche internazionali. I membri della giuria, provenienti da 18 Paesi, hanno giudicato le opere nelle sette categorie principali TV/Cinema, Stampa, Affissione, Marketing diretto, Digitale, Media ed Eventi.

Il Golden Award viene consegnato a Montreux dal 1989 e apre tradizionalmente il ciclo di concorsi creativi internazionali in Europa. In passato, ha ripetutamente dimostrato di essere un barometro affidabile per i festival successivi.

Tutti i vincitori e le informazioni su Goldenaward.com

 

Con il supporto della simpatica mascotte formata da un cavo televisivo, i clienti vengono informati sui passi necessari e sui vantaggi dell'offerta digitale di base. WS Kommunikation ha progettato e realizzato l'intera campagna informativa per EBL Telecom, che comprendeva manifesti (F12, F200), espositori, opuscoli e lettere ai clienti in due lingue.

Responsabile presso EBL Telecom: Eleonora Meyer (responsabile marketing), Andrea Voegtle, Fabrice Reymond (marketing e comunicazione). Responsabile presso WS Communication: Reto Meyer (responsabilità generale), Nadine Wolleb (consulenza), Markus Stöckli (direzione artistica, testo), Joe Werner, Marion Philipp (grafica).