Communication visuelle : la fonction suit la forme

Un bon design peut faire bien plus que de donner une forme attrayante à des objets utiles : Bien utilisé, il devient une force motrice pour les processus de marque et de transformation.

Photo : Kevin Chin / Unsplash.com

En matière de design, beaucoup de gens ne pensent souvent qu’à l’aspect esthétique des produits. Celles-ci doivent certes, selon la perception de ces personnes (conformément à la célèbre formule « Form follows function »), remplir avant tout une fonction pratique, mais cela ne fait pas de mal qu’elles soient en même temps agréables à regarder. Et si ce n'est pas le cas, eh bien, ce n'est pas si grave non plus.

Cependant, ceux qui pensent et argumentent ainsi – et réduisent ainsi le design à une simple conception esthétique – méconnaissent le fait qu’il peut apporter bien plus ; il joue même un rôle décisif dans des domaines tels que le développement de marque. Non seulement en ce qui concerne le résultat visuel, mais dès le processus de développement. Et plus encore : correctement utilisé, le design devient le moteur des processus de marque et de transformation – un véritable super-pouvoir capable d’induire le changement. Pourquoi en est-il ainsi ?

La visibilité fait bouger les choses

Dans le cadre du développement d'une marque, on observe régulièrement un schéma similaire : dès que le travail sur la marque se concrétise visuellement, des énergies positives insoupçonnées se libèrent. Par exemple, lorsque le nouveau logo est dévoilé ou que le nouveau site web est mis en ligne, les responsables et les collaborateurs retrouvent un enthousiasme tout nouveau pour leur entreprise. On est soudain à nouveau fier, on s'identifie à nouveau à l'entreprise et on transmet cet enthousiasme à l'extérieur. En bref : on « se trouve à nouveau cool ». En conséquence, des choses qui semblaient impossibles depuis longtemps deviennent soudainement possibles. Les gens se mobilisent, et l’entreprise avec eux. Des changements sont mis en œuvre. Le design agit alors comme un drapeau que l’on porte devant soi et qui sert de repère à tous dans ce processus de changement. On pourrait dire qu’il s’agit de l’inverse de la formule « Form follows function » : ce n’est pas la fonction qui définit la forme, mais la forme qui sert de guide vers lequel la fonction peut s’orienter. Ainsi, lorsque nous parlons d’accompagner les entreprises et les organisations dans leurs phases de changement, on ne saurait surestimer l’importance du design.

Le design en tant qu'outil de processus

De nombreuses entreprises ne sont pas encore conscientes du pouvoir de transformation que recèle le design. De plus, rares sont les responsables qui considèrent le design comme un outil approprié pour clarifier des questions de fond ou pour développer des stratégies et des innovations. C'est pourtant là que réside la grande force du design. En effet, seule la visualisation permet de rendre tangible et compréhensible une idée qui, au départ, n'existe que dans l'esprit.

Lorsque l'on parle d'accompagner les entreprises et les organisations dans leurs phases de changement, on ne saurait surestimer l'importance du design.

Dès qu’une idée se concrétise visuellement, elle est « dans le monde ». Les pensées prennent forme – et tout à coup, nous disposons d’une base pour déterminer dans quelle mesure cette idée correspond à nos intentions initiales ; si notre compréhension de celle-ci coïncide avec celle des autres. Peut-être que le concept de couleurs ou la mise en page typographique de l’ébauche concrète du design sont tout à fait différents de ce que nos interlocuteurs avaient imaginé ? Peut-être que le design véhicule d’autres valeurs et donne à la marque une image différente de celle initialement prévue ?!

La conception concrète nous aide à rendre « évidentes » les différentes perceptions et, ce faisant, à faire avancer efficacement les processus de transformation et de développement de marque. Il n’est donc guère surprenant que les méthodes visuelles telles que le Design Thinking connaissent un véritable engouement ces dernières années, puisqu’il ne s’agit en réalité que d’une forme efficace de réflexion s’appuyant sur des moyens visuels. Bien sûr, cela peut avoir pour conséquence, au cours d’un projet, qu’une grande partie du travail de conception finisse à la poubelle. Mais ce travail n’est pas pour autant vain : souvent, il nous fait en effet faire un pas décisif en avant dans un processus de clarification.

De la valeur de la beauté

Dans les processus de changement, le design esthétique n’est pas l’objectif premier. Après tout, il ne s’agit pas de l’esthétique comme fin en soi, mais de trouver une conception qui traduise fidèlement la marque et ses valeurs. Et pourtant, même si la beauté n’est pas tout, sans elle, tout n’est rien. Car même si l’esthétique n’est pas au centre des préoccupations, elle ne doit en aucun cas être négligée. Après tout, la plupart des gens ont un certain sens de la beauté et y aspirent.

Ce n'est que dans la beauté que le « super-pouvoir » du design peut déployer toute sa puissance.

Un bon design – c'est-à-dire un design esthétiquement attrayant – contribue donc de manière significative au succès d'une marque. Les exemples de marques comme Apple le prouvent. Ainsi, si tout ce que les designers créent est fonctionnel mais laid, cela peut certes fonctionner – mais il sera très difficile de toucher les gens sur le plan émotionnel, voire de les enthousiasmer. C’est pourquoi, même si l’on peut parfois trouver fastidieux le débat « ça me plaît – ou ça ne me plaît pas », il ne faut en aucun cas l’écarter. Ce n’est que dans la beauté que le design, ce « super-pouvoir », peut déployer toute sa puissance.

Une expertise complète

Le design étant une force puissante, il faut l'utiliser de manière responsable. Cela nécessite d'une part une expertise technique et d'autre part une sensibilité émotionnelle. Bien sûr, les designers professionnels doivent maîtriser parfaitement leur métier : ils doivent posséder une excellente compréhension de la typographie ainsi que de l’interaction entre les formes et les couleurs. Parallèlement, ils doivent connaître les tendances actuelles et trouver sans cesse de nouvelles solutions inspirantes. Cependant – et cela est fondamental dans le contexte de la conception d’une marque –, ces solutions doivent toujours être développées en tenant compte de la marque et des personnes impliquées dans le processus. Pour cela, un haut niveau de compétences relationnelles est essentiel. Sans cela, un processus de branding ne peut pas être mené à bien sur le long terme.

Enfin, cela nécessite des échanges réguliers et un dialogue intensif avec différents interlocuteurs. Et pour cela, il faut non seulement de solides connaissances techniques, mais aussi une grande intelligence émotionnelle. Lorsque ces deux compétences sont mises à profit, les résultats sont finalement mieux compris et acceptés par toutes les parties prenantes. Et le « superpouvoir » du design déploie alors tout son potentiel pour répondre aux exigences complexes auxquelles sont confrontées les marques modernes aujourd’hui.

Ah, et pour finir, mais non des moindres : derrière chaque projet de marque réussi, il y a des clients qui, avec autant de passion que les responsables du design au sein de l'agence, font avancer les changements et mettent la puissance du design au service de leur cause.


* André Stauffer est directeur de la création chez MetaDesign à Zurich. Il est lié à l'entreprise depuis plus de deux décennies : il a d'abord travaillé pour MetaDesign à Berlin, puis s'est installé en Suisse où il a collaboré avec des clients tels que Volkswagen, Audi, SwissLife, la Mobilière ou encore le Festival de Lucerne. André Stauffer a étudié le design graphique à Lucerne et à Århus, au Danemark.

Quo vadis, journal Coop ?

C'est en 1902 que le « Genossenschaftliche Volksblatt » a été publié pour la première fois. Aujourd’hui, la «Coopzeitung» est l’hebdomadaire papier le plus diffusé de Suisse. Quelle est la recette secrète du distributeur bâlois ? La «Coopzeitung» sera-t-elle bientôt elle aussi touchée par la crise qui frappe le secteur de la presse écrite, et quel est l’avenir de ce journal ?

(Illustration : Silvan Borer)

Rien qu'en Suisse alémanique, la Journal Coop 2,5 millions de lectrices et lecteurs chaque mardi. Si l'on ajoute à cela l'audience de Journal Coop Weekend Si l'on tient compte de ce dernier, l'audience s'élève à 3,4 millions de lectrices et lecteurs. Le nombre de lecteurs se maintient « à un niveau élevé et stable » depuis environ 20 ans, comme l'indique Silvan Grütter, rédacteur en chef du magazine de consommation. Le géant du retail media ne cherche pas à atteindre un public spécifique de plusieurs millions de personnes dans un avenir proche. « Nos objectifs ne sont pas quantitatifs, mais qualitatifs : une durée de lecture longue et un haut niveau de satisfaction chez les lecteurs. » Coop Presse fait régulièrement évaluer ces deux indicateurs par Mafos et est très satisfaite des résultats, explique le directeur de la rédaction, âgé de 52 ans.

Le site Journal Coop « Ce magazine reflète en quelque sorte la démographie suisse grâce à son large lectorat », explique cet homme qui s'est fait connaître dans toute la Suisse au tournant du millénaire en tant que présentateur sur TV3 et producteur de l'émission de téléréalité « Expedition Robinson ». Aujourd’hui, avec son titre de presse écrite, Grütter touche un peu plus de lectrices (58 %) que de lecteurs. De plus, le Journal Coop un pic dans la tranche d'âge des 35 à 55 ans et plus.

D'autres rédactions en rêvent

Actuellement, 22 journalistes permanents travaillent pour la Journal Coop et les Journal Coop Weekend. À cela s’ajoutent les collaborateurs de la conception éditoriale et de la production, qui travaillent également pour les autres versions linguistiques. Au total, ce « navire amiral » de Coop est animé par environ 90 personnes. La rédaction dispose de moyens et de possibilités pour réaliser des reportages et des articles de fond dont d’autres rédactions ne peuvent que rêver. « Nous réalisons par exemple encore nous-mêmes des reportages de voyage de grande envergure », explique Silvan Grütter. Le journalisme de primeur n’est pas le domaine de la ­Journal Coop. Malgré tout, des partenaires ne cessent de contacter la rédaction pour lui proposer des informations exclusives. Dernièrement, par exemple, la Fondation Roger Federer a fait connaître, par le biais de ce journal bâlois, l’engagement de la star du tennis en faveur des aires de jeux pour enfants. Aujourd’hui, on ne se moque donc plus de lui lorsqu’il dit qu’il travaille pour un média grand public. Au contraire, beaucoup de ses collègues ne diront plus rien lorsqu’elles verront les chiffres de lectorat : « Surtout quand elles verront toutes les possibilités dont nous disposons encore ici pour faire du journal. » Le Zurichois est heureux dans ses fonctions. Ce qui réjouit le plus l’ancien responsable de la rubrique divertissement du Schweizer Illustrierte à propos des retours des lecteurs, que la rédaction reçoit chaque semaine. Grütter ne tarit pas non plus d'éloges sur le PDG Philipp Wyss, qui mise sur « le courage, l'initiative et la qualité ». Ce sont là les conditions indispensables à un avenir couronné de succès.

Quelle est donc la recette secrète qui permet à ce média grand public d’attirer un public de plusieurs millions de lecteurs ? C’est ce que nous avons demandé à Silvan Grütter. Faire un journal, c’est comme cuisiner : il faut un objectif clair, de bons ingrédients et une équipe qui maîtrise son métier. « Notre objectif est de produire l’hebdomadaire le plus axé sur le service, le plus varié et le mieux réalisé sur le plan technique de toute la Suisse », déclare le rédacteur en chef avec assurance, alors qu’il poursuit son aventure chez Coop depuis déjà cinq ans.

La fusée du marketing et de la communication

Après 120 ans d'existence, cet hebdomadaire revêt également une grande importance pour l'ensemble du groupe. Selon Patrick Wehrli, éditeur du Journal Coop, le support imprimé est aujourd’hui « l’outil de marketing et de communication le plus important » de l’entreprise. « Le Journal Coop » bénéficie d’un ancrage très solide en tant qu’organe d’information du groupe coopératif Coop. « Markus Graber, responsable de Coop Retail Media, souligne lui aussi l’importance du « fleuron » du mardi de la presse Coop. « Le Journal Coop » est présente semaine après semaine dans 70 % des foyers suisses et contribue ainsi largement au succès de Coop. » Des études de marché montrent que plus de 50 % des lectrices et lecteurs Journal Coop le feuilleter pour s'informer activement des promotions de la semaine ainsi que des nouveautés dans l'assortiment du détaillant. Selon M. Graber, cela montre que la publicité dans ce support de consultation est très bien perçue.

Grâce à des sondages réguliers, on connaît très bien les souhaits et les besoins des lecteurs.

C'est d'ailleurs Coop elle-même qui diffuse le plus de publicités dans son propre support. « C'est vrai », confirme le responsable de Künten. Pour le groupe, la Journal Coop reste le média phare et il n’y aura jamais de campagne qui ne fasse pas l’objet d’une promotion intensive dans notre propre publication. Si vous pensez maintenant que les différentes marques de Coop, telles que Betty Bossi, Fust ou The Body Shop, paient pour des annonces dans la Journal Coop Il est faux de dire qu’ils ne paient que la moitié de ce que paient les annonceurs externes. « Coop et ses filiales sont en principe traitées de la même manière que les partenaires commerciaux de Coop en matière de tarifs », précise cet homme de 59 ans. Coop Presse fonctionne comme un centre de profit autonome au sein du groupe.

Combien coûte une annonce d'une page entière ?

Une page de publicité dans le Journal Coop, qui touche 3,3 millions de lectrices et lecteurs dans toute la Suisse, coûte aujourd’hui 57 842 francs bruts. À ce montant, le détaillant doit encore déduire la remise de conclusion et la commission du conseiller. Markus Graber ne souhaite pas révéler qui sont les principaux partenaires publicitaires. En feuilletant le Journal Coop On constate toutefois rapidement que les grands fabricants agroalimentaires ainsi que les principaux acteurs de l'industrie cosmétique comptent parmi les annonceurs les plus importants, même dans l'hebdomadaire le plus diffusé. L'avantage pour les entreprises qui publient des annonces dans les médias de distribution serait « très clairement » leur large audience. Cela vaut aussi bien pour la Journal Coop ainsi que dans les magazines thématiques de Coop, qui, selon la saison, sont consacrés à « Pâques », aux « barbecues » ou à la « période de l’Avent ». Graber, qui vient du secteur de l’édition (TA Media & Ringier) mais qui travaille déjà depuis 12 ans chez Coop, mentionne également la forte affinité du lectorat en matière de comportement d’achat : « Nous sommes un journal destiné aux consommateurs, qui informe sur les promotions et les nouveaux produits disponibles dans le canal d’achat privilégié. » Ainsi, Coop transmet non seulement des avantages d’achat concrets, mais aussi des expériences d’achat. Et ce, dans un cadre rédactionnel adapté, avec des articles passionnants sur le canal d’achat Coop ainsi que sur tous les formats non alimentaires.

Comment la Journal Coop « Nous aimerions savoir, de la part de Chef Retail Media, comment vous comptez faire évoluer ce projet afin de toucher tous les publics cibles à l'avenir », précisons-nous. « Avec une audience de plus de 60 %, nous touchons d’ores et déjà l’ensemble des publics cibles », explique Markus Graber. Ces dernières années, le journal gratuit a mis un accent particulier, y compris sur le plan rédactionnel, sur les familles et les amateurs de cuisine. Grâce à des enquêtes régulières, on connaît très bien les souhaits et les besoins du lectorat, ajoute Patrick Wehrli, directeur de Coop Content House. Le concept du journal et de la rédaction est constamment adapté en conséquence. En plus de la distribution du mardi dans les foyers, on prévoit de Journal Coop Weekend atteindre également, le vendredi, un public urbain et mobile. « Et grâce au magazine numérique Scoop ! » Nous nous occupons de ce qu’on appelle la génération Z, nos lectrices de demain. »


DEMANDE

« Je pars du principe que c'est la Journal Coop » qui ne durera pas encore longtemps »

Illustration : Silvan Borer

Patrick Wehrli est directeur de Coop Content House et éditeur du journal Coop. Il évoque les défis, les opportunités et la comparaison entre le journal Coop et le magazine Migros.

m&k : Patrick Wehrli, lisez l' Journal Coop ou vous vous contentez de les feuilleter ?Patrick Wehrli : Les deux : au travail, je les feuillette, puis à la maison, je les lis de bout en bout – et ce, dans les trois versions linguistiques !

 

Et qu'est-ce qui vous plaît dans la Journal Coop En tant que lecteur, qu'est-ce qui vous convient le mieux ?

L'ensemble, les aspects positifs, surprenants et inspirants – et le fait que, parmi la diversité des contributions, il y ait toujours quelque chose qui me touche personnellement et qui m'apporte une valeur ajoutée dans mon quotidien.

 

À quoi ça sert ? Magazine Migros mieux ?

Le site Magazine Migros adopte une approche journalistique différente. À cet égard, ces deux publications ne sont pas directement comparables.

 

Où est la Journal Coop par rapport à Magazine Migros Une longueur d'avance ?

Compte tenu de la couverture des foyers et du nombre de lecteurs, la Journal Coop largement en tête.

 

Le papier, l'énergie et la distribution pèsent sur les marges. Les annonces publicitaires dans la presse Coop vont-elles bientôt coûter plus cher aux annonceurs ?

Nos coûts ont effectivement fortement augmenté ces derniers mois en raison de la situation tendue sur le marché du papier. Nous n'envisageons toutefois pas d'augmenter nos prix.

 

Combien de temps cela va-t-il Journal Coop – à l'heure où la presse écrite est en déclin – existe-t-il encore ?

Le site Journal Coop peut compter depuis des décennies sur un lectorat très fidèle. Ce magazine de consommation, qui se lit aussi bien pour flâner que pour s'informer, s'est imposé avec succès ; unique en son genre à l'échelle mondiale, il est solidement ancré dans le quotidien de ses lectrices. Le mélange d’informations, de divertissement et d’offres concrètes, ainsi que le caractère axé sur le service du magazine, sont très appréciés. À cet égard, je pars du principe que le Journal Coop qui durera encore longtemps – peut-être même encore 120 ans…

"L'œil public a raison de porter un regard critique"

Wirz lance un centre de compétences dédié au développement durable. L'Institut de marketing et d'analyse client de l'Université de Saint-Gall joue le rôle de partenaire de réflexion. m&k s'entretient avec Livio Dainese, de Wirz, et le Prof. Dr Johanna Gollnhofer, de la HSG, sur les modalités de la communication en matière de développement durable.

(Photo : avec l'aimable autorisation de Wirz)

m&k : Livio Dainese, pourquoi Wirz lance-t-il ce projet ? Centre de compétences pour le développement durable?

Livio Dainese : Nous sommes, par principe, une agence plutôt discrète. Cependant, comme nous avons déjà beaucoup accompli en matière de communication sur le développement durable, nous comprenons bien les incertitudes des entreprises quant à la manière de s’y prendre. À juste titre, l’opinion publique porte un regard critique sur les produits, les offres et les services qui se targuent d’être durables.

 

Johanna Gollnhofer, comment cette collaboration avec la HSG a-t-elle vu le jour ?

Johanna Gollnhofer : Nous jouons le rôle de partenaire de réflexion. En tant qu’université, nous ne proposons bien sûr ni conseil ni prestation de service, mais nous contribuons à donner à ce sujet un fondement théorique solide. Nous tirons profit du savoir-faire de l’agence et Wirz peut ainsi étayer ses ateliers sur la communication en matière de développement durable par des fondements théoriques. Nous collaborons avec Wirz à une étude sur ce sujet, qui sera publiée l’année prochaine.

 

Quels sont donc les principaux défis en matière de développement durable auxquels les clients sont confrontés ?

Dainese : Une entreprise doit faire des choix. Souvent, elles s'habillent avec des vêtements qui ne leur vont pas parfaitement. Les consommateurs le voient immédiatement et l'entreprise n'est alors pas crédible. Seule une honnêteté implacable peut aider. Nous y contribuons.

Gollnhofer : C'est toujours un processus. Quelle entreprise est déjà durable à 100 % ? Mais si mes consommateurs me croient quand je leur dis que je m'engage en faveur du développement durable, ils le perçoivent positivement. En revanche, s'ils ne me croient pas, on en arrive rapidement à l'accusation de « greenwashing ». Tout repose sur ce pivot qu’est la crédibilité. Il faut aussi se demander : qu’est-ce qui est pertinent pour mon public cible ? La durabilité est un mot que chacun définit différemment. Pour certains, la durabilité signifie le bien-être animal. Pour d’autres, elle concerne davantage les chaînes de production. Les clients doivent se demander : quels sont les objectifs de développement durable qui correspondent bien à ma marque et qui sont en même temps pertinents pour mon segment cible ? Il s’agit de traduire ce terme abstrait en quelque chose de concret.

Comment parler de développement durable sans que cela paraisse trop sérieux et sans que les gens aient mauvaise conscience ?

 

La question de la durabilité figure-t-elle encore à l'ordre du jour des entreprises ? Pour l'instant, ce sont des sujets tout à fait différents qui dominent l'actualité.

Dainese : Bien sûr, nos priorités ont changé pour le moment. Ça se remarque. Mais notre engagement reste le même. Pour moi personnellement, il est extrêmement important que nous continuions tous à nous mobiliser. Il y aura toujours des crises – sans pour autant minimiser la gravité de la situation actuelle –, mais cela ne doit pas nous empêcher d'agir.

 

Revenons-en au centre de compétences de Wirz. Que proposez-vous ainsi à vos clients ?

Dainese : D'une part, nous proposons des ateliers où l'on apprend comment se positionner, comment on souhaite se positionner et comment on doit se positionner. C'est une base essentielle, mais un simple positionnement ne suffit pas à lui seul. Nous pouvons également prendre en charge la communication. C’est là que nous faisons la différence, car nous savons exactement ce qui fonctionne sur le terrain et, surtout, à quels messages et à quel ton les publics cibles sont sensibles.

 

Que pensez-vous du mot « durabilité » ?

Dainese : Ce mot est omniprésent et signifie tout ou rien. Je pense que la grande difficulté en matière de communication réside dans la manière d’aborder la durabilité sans que cela paraisse trop lourd et sans que les gens aient mauvaise conscience. C’est là le grand défi de la communication : faire passer l’essence même du message de la marque, de sorte qu’en tant que personne lambda, je le comprenne et que j’aie envie de m’y associer.

Gollnhofer : Je suis d'accord. Le développement durable est abordé de manière trop sérieuse et trop pesante. Et nous savons tous comment motiver les gens : avec légèreté, humour et bonne humeur. J'ai l'impression que les marques manquent souvent de courage pour aborder le sujet de manière plus ludique.


Le professeur Johanna Gollnhofer est directrice de l'Institut de marketing et d'analyse client de la HSG, tandis que Livio Dainese est co-PDG chez Wirz.

Rebranding : chic mais pas cher

La marque Dacia se réinvente : à l'avenir, elle souhaite être perçue comme une « marque au service d'une mobilité abordable ».

Un design élégant à des prix abordables – et des buggys tout-terrain expérimentaux : c'est ainsi que Dacia entend se préparer pour l'avenir. (Photos : avec l'aimable autorisation de Dacia)

L'image d'une marque du bloc de l'Est, c'est du passé. Dans les années 1960, le constructeur automobile roumain Dacia produisait différents modèles Renault sous licence – sans pour autant se faire remarquer dans les régions d'Europe occidentale. En 1999, une nouvelle ère a alors commencé : Renault a racheté la majorité des parts du constructeur automobile de Mioveni, en Grande Valachie, et lui a insufflé un nouveau souffle. Pendant des années encore, la marque est toutefois restée, en Occident, avant tout la marque bon marché du groupe Renault.

Peu à peu, Dacia a toutefois gagné en considération, car les deux usines de production de Mioveni et de Pitesi proposaient des produits qui étaient non seulement abordables, mais qui n’avaient rien à envier aux autres en termes de qualité. Mais grâce à sa politique de prix nets, Dacia est toujours restée la marque offrant le rapport qualité-prix le plus attractif. Mieux encore : la valeur résiduelle d’un modèle Dacia à la revente est en moyenne supérieure d’environ dix points de pourcentage à celle de modèles comparables d’autres constructeurs.

Augmentation de la part de marché

Aujourd'hui, Dacia figure parmi les marques les plus prospères sur plusieurs marchés européens. Au cours des huit premiers mois de l'année en cours, le constructeur roumain a enregistré en Suisse 2'441 nouvelles immatriculations, soit une hausse de 19,5 % par rapport à la même période de l'année précédente. Dacia fait ainsi partie des rares constructeurs à afficher en 2022 des chiffres supérieurs à ceux de 2021. Le marché suisse dans son ensemble ayant reculé de 11,7 % de janvier à août par rapport à l’année précédente, Dacia a pu, grâce à ses chiffres de vente actuels, faire passer sa part de marché dans notre pays de 2,3 % à 3,2 %. La marque constate par ailleurs que ses modèles sont aujourd’hui de plus en plus appréciés par une clientèle aisée, qui dépense son argent de manière réfléchie et évite délibérément la consommation excessive. C’est pourquoi Dacia souhaite élargir sa gamme de modèles, sans pour autant renoncer à son credo de la mobilité abordable.

Comme l’a récemment déclaré le PDG Denis Le Vot lors des journées consacrées au manifeste de la marque Dacia à Paris, l’identité de la marque va être renouvelée simultanément sur tous les modèles actuels : « Année après année, Dacia attire de nouveaux clients à la recherche de ce qui est peut-être le plus précieux dans le monde d’aujourd’hui : l’essentiel. Ces clients aspirent à une société rationnelle et responsable et ont une nouvelle vision de l’automobile. Ils s’intéressent à des modèles qui allient espace, confort et esthétique à un prix le plus abordable possible. C’est ça, Dacia. »

Évolution du design

Dans le cadre de la « stratégie Renaulution » présentée par Renault en janvier dernier, Dacia ouvre désormais la voie vers l'avenir grâce à des mesures stratégiques et à un design repensé. Ce plan prévoit notamment de renforcer encore la compétitivité et d’étendre la gamme de modèles à de nouveaux segments. Afin de toucher une clientèle encore plus large, la nouvelle identité de marque s’accompagne d’un logo revisité, d’éléments de design supplémentaires et de nouvelles couleurs de carrosserie.

Le concept-car « Bigster Concept », qui serait déjà très proche du design de la future version de série, offre un premier aperçu concret de la ligne stylistique à venir. Le concept-car « Manifesto », présenté pour la première fois à Paris, propose quant à lui des idées totalement nouvelles en matière de design et d’équipement. Ce véhicule réduit à l'essentiel, destiné aux amateurs d'aventures tout-terrain, s'appuie sur les valeurs classiques de la marque que sont la simplicité et la rentabilité. Dépourvu de portes et de vitres, et même de pare-brise, le Manifesto devrait en tout cas offrir une expérience en plein air sans filtre.

Avec de nouvelles versions d'équipement pour ses modèles de série et une gamme élargie d'accessoires, Dacia entend également encourager davantage les activités de plein air. À cette fin, l'entreprise développe notamment des équipements spéciaux pour le camping ainsi que divers systèmes de fixation pour vélos et coffres de toit. La nouvelle gamme de modèles se caractérise également par l'utilisation accrue de plastiques recyclés pour les pièces rapportées et les protections de carrosserie.

Des solutions allégées, dans la mesure du possible

Certes, Dacia affirme vouloir toujours offrir l’essentiel à sa clientèle, mais « l’essentiel » évolue avec le temps. Contrairement à aujourd’hui, la climatisation, par exemple, n’était pas encore considérée comme indispensable il y a vingt ans. Les systèmes multimédias font également partie de l’équipement de base aujourd’hui. Mais Dacia suit ici sa propre voie : plutôt que de multiplier les écrans dans l’habitacle, la marque propose, grâce au Media Control System, un moyen rapide de connecter son smartphone personnel au véhicule afin de profiter de toutes les fonctions multimédias essentielles.

De nouvelles voies sont également explorées dans le domaine du service après-vente. La refonte du réseau de concessionnaires a déjà commencé en début d'année avec de nouveaux espaces d'exposition conçus pour être flexibles et respectueux de l'environnement. De plus, dans le cadre de l’extension de la nouvelle identité de marque à la gamme de véhicules, Dacia lancera à partir d’octobre une nouvelle application de réalité augmentée pour smartphones et tablettes. « Dacia AR » présente d’ores et déjà les modèles de la marque sous un nouveau jour, sous tous les angles et dans différents environnements.


Dacia est un constructeur automobile roumain appartenant à Renault. Dacia est le nom de marque principal de l'ancien constructeur automobile roumain UAP, situé à Pitești (abréviation de « Uzina de Autoturisme Pitești », qui signifie littéralement « usine automobile de Pitești »). Le nom « Dacia » fait référence au passé de la Roumanie en tant que province romaine de Dacie (en latin : Dacia).

Événements en direct : les lumières vont-elles s'éteindre ?

Le secteur des foires et de l'événementiel a connu un été tout à fait positif en matière de manifestations ; les carnets de commandes sont également pleins pour l'automne. Mais la crise énergétique, le manque de personnel et la résurgence de la pandémie menacent le succès.

Photo : unsplash.com/ Yuichi Kageyama

Le secteur des salons et des événements a connu un véritable essor durant l'été 2022, notamment en raison des reports d'événements liés à la Covid-19 et de l'accumulation de dates qui en a résulté. « Nous n’avons jamais été aussi occupés », déclare Alessandro Ianeselli, de l’agence créative Gruber & Ianeselli. Chez Messerli Live aussi, les affaires tournent à plein régime. « La saison d’automne 2022, avec ses salons et ses événements, nous rend très optimistes. Nous sommes pratiquement complets », déclare Daniel Wyss, directeur commercial chez Messerli Live. « Ce qui est particulièrement réjouissant, c’est que nous prenons également de l’élan avec les activités des divisions les plus récentes, telles que Brand Spaces ou Digital Experience. »

La recherche de professionnels expérimentés est exigeante et difficile. « Actuellement, notre équipe a toutefois retrouvé son niveau d’avant la pandémie de Covid-19 », déclare Michael Dancsecs, associé de l’agence événementielle Standing Ovation. Jeannette Bours, directrice des opérations chez Gruber & Ianeselli, ajoute : « Le taux de rotation du personnel a été élevé en 2021. Ce n’est pas agréable de voir des membres de l’équipe partir. » Et Carole Ramuz, propriétaire de l’agence événementielle Brand Soul, résume ainsi la situation : « La politique du personnel n’est pas facile à gérer en raison des divergences d’opinions et des craintes apparues pendant la période de la pandémie de Covid-19. Grâce aux mesures prises par la Confédération, nous n’avons toutefois pratiquement pas connu de départs. »

Et les organisateurs du salon ?

Le secteur de la communication en direct peut donc envisager l'avenir avec davantage d'optimisme après la pandémie de Covid-19. Mais qu'en est-il des organisateurs de salons ? Le groupe Bernexpo s'est retrouvé plongé dans une situation économique difficile en raison de la pandémie. Grâce aux indemnités de chômage partiel, les suppressions d'emplois ont toutefois pu être limitées. Les salons « BEA » et « Blech », organisés pour la première fois depuis 2019, ont même enregistré une affluence record en 2022. Le salon « Spacio 23, nouveau salon professionnel de la décoration d’intérieur », anciennement « Heimtexsuisse », a été relancé.

Début 2021, la société Olma Messen avait encore annoncé la suppression de deux de ses propres salons. Cette décision s'était également accompagnée d'une réduction des effectifs. Mais : « Depuis la reprise des activités liées aux salons et aux événements, nous employons déjà davantage de collaborateurs qu’au début de l’année 2021 », déclare la PDG Christine Bolt. Un nouveau salon professionnel dédié à la restauration et à l’hôtellerie, baptisé « Gastia », a même vu le jour.

Le secteur de l'événementiel risque-t-il à nouveau de se retrouver confronté à des interdictions d'événements ?

Au sein du groupe MCH, on se montre relativement optimiste quant à cet automne 2022 « mouvementé » sur le plan des salons. « Nous constatons que, dans certains domaines, le recrutement est devenu plus complexe et prend plus de temps, mais cela ne concerne de loin pas uniquement le secteur de la communication en présentiel. Nous partons du principe que tous nos événements pourront se dérouler comme prévu », déclare Emanuel Kuhn, son attaché de presse. Claude Membrez, PDG de Palexpo, explique la situation ainsi : « Nous avons perdu environ 20 % de notre personnel. Nous souhaitons désormais les remplacer, mais il n’est pas facile de trouver du personnel qualifié. » Daniel Wyss, directeur des ventes chez Messerli Live, le formule ainsi : « La situation en matière de personnel reste difficile. Nous n’avons réduit nos effectifs que de façon minime pendant la pandémie de coronavirus et nous en sommes heureux aujourd’hui. Nous sommes désormais pratiquement au complet. »

La situation reste tendue en ce qui concerne le personnel de montage. À l’instar du secteur de la restauration, de nombreux collaborateurs se sont tournés vers d’autres secteurs pendant la longue période d’interdiction d’exercer leur métier due à la Covid-19. Urs Bischoff, propriétaire de Bexpo, une entreprise spécialisée dans la construction de stands d’exposition et l’impression numérique située à Marthalen, ne voit ni crise ni nécessité d’agir. « Nous avons embauché six personnes en 2022. Notre priorité absolue est de bien servir nos clients actuels. La pénurie de main-d’œuvre se résorbera en 2023, lorsque l’afflux actuel de salons et d’événements aura pris fin », conclut-il.

Quand le vent tourne en matière de commandes : d'un marché orienté vers les clients à un marché orienté vers les fournisseurs

La pénurie de main-d'œuvre engendre une situation totalement inédite dans le secteur. Là où régnait autrefois une concurrence acharnée entre les prestataires – entreprises de construction de stands, agences événementielles, prestataires de technologie audiovisuelle –, souvent axée sur les prix, la plupart des prestataires n’acceptent plus de nouveaux clients en raison de la pénurie de main-d’œuvre qui sévit, car ils parviennent à peine à joindre les deux bouts avec leur clientèle habituelle. « Nous souhaitons d’abord répondre aux besoins de nos fidèles clients », souligne Daniel Wyss. « Nous examinons toujours volontiers les demandes de nouveaux clients, mais beaucoup d’entre elles échouent actuellement en raison de délais trop courts ou de budgets irréalistes. Les projets Live-Com sont aujourd’hui plus coûteux qu’avant la pandémie ; cette prise de conscience n’est pas encore généralisée et ne s’installe que progressivement. » « Comme nous n’aimons pas rejeter les nouvelles demandes, nous nous trouvons dans une situation complexe. Nous refusons donc d’emblée les demandes qui dépassent nos ressources », explique Carole Ramuz. « Nous essayons de répondre à toutes les demandes, mais il nous est arrivé de refuser certaines d’entre elles ou de les rediriger vers des partenaires adaptés », confirme Michael Dancsecs. Conclusion : pour la toute première fois depuis l’essor du secteur de l’événementiel dans les années 90 du siècle dernier, les prestataires de salons et d’événements ont les rênes en main en ce qui concerne leur offre. « Nous partons du principe que nos clients revoieront leurs budgets à la hausse en 2023. Des études ont montré que les activités liées aux salons et aux événements ont parfois vu leur coût augmenter jusqu’à 49 % par rapport à 2019 », estime Michael Dancsecs.

Le secteur des salons et des événements est-il en train de disparaître ?

Christoph Kamber est président de l'association professionnelle Expo Event Suisse LiveCom Association. Depuis la pandémie de Covid-19, il mène une intense activité de lobbying auprès des responsables politiques régionaux et nationaux. Depuis lors, le secteur de la communication en direct a, pour la première fois, bénéficié de l’attention nécessaire de la part du grand public et des responsables politiques. Mais un nouveau défi, comparable à celui de la Covid-19, se profile désormais : la pénurie d’énergie. « Au sein de l’association, nous recevons chaque jour de nombreux appels téléphoniques d’entreprises membres qui ne savent pas ce qu’il adviendra des autorisations pour leurs événements prévus à l’automne et des prestations qu’elles ont déjà fournies, si nous venions soudainement à manquer d’électricité à l’automne », explique le président d’Expo Event. Et il ajoute : « Il serait naïf de ne pas se préparer dès maintenant aux scénarios qui menacent. »

Comme lors de la pandémie de Covid-19, Christoph Kamber anticipe le pire scénario possible en s'appuyant sur l'alliance, alors nouvellement formée, de nombreuses associations du secteur de l'événementiel. En tant qu'alliance d'associations, celle-ci s'adressera de manière proactive aux responsables politiques et aux principales administrations fédérales afin de faire entendre ses préoccupations en temps utile. Un scénario d’interdiction des événements menace-t-il à nouveau le secteur de l’événementiel ? « Je ne pense pas que l’on en arrivera là, car nous sommes confrontés à une situation différente de celle provoquée par la pandémie. Notre secteur n’est plus menacé dans son existence même », explique M. Kamber.


DEMANDE

« Les salaires augmentent en raison de pénuries de main-d'œuvre »

Coople est la plus grande plateforme numérique européenne dédiée à la mise à disposition de personnel dans les secteurs de la santé, de la restauration, de l'hôtellerie, du commerce de détail, de l'aviation, de la logistique, de l'événementiel et de la promotion, ainsi que dans le secteur commercial. Yves Schneuwly, directeur commercial du groupe, s'exprime sur la pénurie dramatique de personnel lors des salons et événements.

m&k : Yves Schneuwly, quels ont été les effets néfastes de la pandémie sur les entreprises du secteur des salons et de l'événementiel, ainsi que sur Coople en tant que plaque tournante de l'emploi dans le domaine de la communication en direct ?

Yves Schneuwly : Comme on peut s'y attendre, le secteur des salons et de l'événementiel a été durement touché. Chez Coople, nous avons pu réagir rapidement pendant la pandémie et proposer sans tarder à nos collaborateurs temporaires d'autres opportunités d'emploi, notamment dans le cadre de la lutte contre la pandémie, au sein des centres de dépistage et de vaccination.

 

Les départs de personnel survenus pendant la pandémie entraînent désormais d'autres problèmes de personnel. Comment évaluez-vous cette situation ?

Les pénuries de personnel sont dues au fait qu’à présent, après l’apaisement de la situation pandémique en très peu de temps, trop de grands événements sont organisés simultanément. L’approche numérique de Coople et son vivier de plus de 500 000 travailleurs nous permettent souvent de pourvoir rapidement les missions à pourvoir.

 

Dans quelle mesure la pénurie de main-d'œuvre entraîne-t-elle une hausse des prix dans le secteur des salons et de l'événementiel ?

La pénurie de main-d'œuvre qualifiée est également un sujet d'actualité brûlant dans le secteur des salons et de l'événementiel. Nous constatons des changements, notamment chez les professionnels qualifiés, qui sont de plus en plus recherchés – par exemple les techniciens événementiels, les agents de service et les cuisiniers intervenant lors de salons et d’événements. Les salaires horaires augmentent dans ce secteur, car les travailleurs les plus recherchés ont automatiquement davantage d’offres d’emploi parmi lesquelles choisir.

Data Literacy : la compétence en matière de données pour la réussite du contenu

Le contenu est roi – mais seulement si l'on délimite clairement son royaume. Pour cela, nous avons besoin de stratégies marketing qui vont au-delà du contenu créatif, afin de nous adresser à la clientèle de manière personnalisée et globale grâce au ciblage et au profilage. Et cela nécessite, à son tour, une bonne compréhension de la collecte et de l'analyse des données.

(Illustration : Masim Berg / Unsplash.com)

Dans une récente enquête préliminaire menée par la Haute école de Lucerne, des responsables marketing de Suisse alémanique ont été interrogés sur les compétences existantes et souhaitées. Sans grande surprise, la maîtrise des données a été citée en tête de liste. 35 % des personnes interrogées considèrent que la maîtrise des données sera indispensable à l’avenir, tandis que 48 % la jugent très importante. Le marketing de plus en plus axé sur les données (Data-driven Marketing) exige des compétences adaptées (Data Literacy).

Substitution ou complément du créatif

Dans quelle mesure les compétences créatives et analytiques vont-elles de pair ? Dans l'ensemble, les responsables marketing accordent la plus grande importance à quatre compétences : outre la maîtrise des données, il s'agit de la capacité à créer du contenu créatif pour les différents canaux. Il est également très important de savoir utiliser habilement les canaux de communication et de disposer de connaissances sur la clientèle, le parcours client et l’entreprise. En termes simples : la mission centrale du marketing est et reste de diffuser du contenu via les canaux tout au long du parcours client. Or, cela doit désormais se faire de manière de plus en plus fondée sur les données. En sommes-nous capables ?

Avoir ou ne pas avoir des compétences en matière de données

Interrogés sur les compétences essentielles, les professionnels du marketing considèrent que la capacité à maîtriser les canaux de communication est la plus importante. Environ 95 % des responsables marketing évaluent leur propre niveau comme étant « bon » ou supérieur. Ils jugent également « bon » à « très bon » leur niveau de compétence en matière d’approche globale des clientes, de création de contenu, de conception d’expériences client, ainsi que leurs connaissances de l’entreprise et du parcours client. En revanche, la maîtrise des données se classe avant-dernière, juste devant la capacité à exploiter de nouveaux canaux marketing. Environ la moitié des professionnels du marketing estime que leurs compétences personnelles en matière de données sont tout au plus moyennes. Cela signifie qu’ils savent lire les données et disposent d’une compréhension de base des analyses. Cependant, ils ont du mal à replacer les résultats des données dans leur contexte. ​

Les données comme base de décision

Or, c'est précisément le contexte qui est au cœur du sujet : dans le marketing axé sur les données, le défi consiste d'une part à collecter les données pertinentes, d'autre part à disposer des compétences nécessaires en analyse de données, et enfin à interpréter et à rendre compréhensibles les résultats dans le contexte spécifique de l'entreprise. Plus de 50 % des personnes interrogées y voient le principal défi : il s’agit de créer un climat propice à la culture des données et à la sensibilité à celles-ci, et d’encourager l’utilisation des données dans tous les services. Car ce n’est qu’avec une compréhension commune et globale qu’il est possible d’obtenir des enseignements exploitables et d’en déduire des actions concrètes.

Analysons cela ensemble !

En fin de compte, il s'agit de créer des contenus pertinents et de les proposer de manière ciblée aux clientes. Grâce à une approche holistique, c'est-à-dire en prenant en compte tous les points de contact au sein de l'entreprise, il est possible de concevoir des parcours pertinents afin de déclencher, voire de modifier, des comportements à l'aide de contenus. Les données nécessaires à cet effet ne sont pas simplement exploitées, mais intégrées de manière transversale, de bout en bout. Les sources vont de la recherche en ligne et des outils de veille à l’historique (numérique) des contacts issu de l’automatisation du marketing et du CRM. Des expériences client convaincantes reposent sur la compréhension et l’exploitation des données : nous devons analyser ensemble le passé et concevoir l’avenir pour mettre en place un marketing prédictif et prescriptif.


Au total, nous avons reçu 82 réponses lors de la première vague d'enquête, provenant principalement de responsables marketing de Suisse alémanique (19,5 %), suivies par les responsables du marketing numérique/en ligne (17,1 %) les responsables marketing (11 %) et, avec un pourcentage identique, les spécialistes du marketing sur les réseaux sociaux.


* Dr Sarah Seyr Elle est chargée de cours en expérience client et en interaction homme-machine à la Haute école de Lucerne et cofondatrice d'Aivie Marketing Automation.

* Professeure Ursula Stalder Elle est chargée de cours et responsable du CAS « Content Strategy » à la Haute école de Lucerne. Les auteures remercient les diplômés Tanja Burgener, Ardian Dermolli et Sandro von Euw pour leur engagement dans le cadre de cette étude, menée dans le cadre de leur mémoire de licence à la Haute école de Lucerne.

Swiss Print Award : envie d'imprimé

Depuis de nombreuses années, le Swiss Print Award met en avant les travaux d'impression les plus remarquables de notre pays. Mais pour le secteur créatif également, le support imprimé revêt une dimension émotionnelle, explique Thomas Wildberger, président de l'ADC. L'imprimé est bien vivant, malgré toutes les prédictions pessimistes.

Lauréat du Swiss Print Award. (Photo : fournie par le service concerné.)

L'ambiance était détendue, le lieu à la hauteur de la cérémonie et même le nom de la salle était tout à fait approprié : c'est dans la « Papiersaal » du Sihlcity-Center que les Swiss Print Awards de cette année ont été remis. Même si les supports imprimés ne brillent plus à eux seuls dans le cirque médiatique et que, bien souvent, la publicité fait un grand détour par le numérique pour éviter l’imprimé, l’imprimé occupe encore une place importante en Suisse. C’est ce qu’affirme Thomas Wildberger, qui vient d’être élu président de l’Art Directors Club Suisse et qui est associé chez Prophet, un cabinet de conseil spécialisé dans les questions de croissance et de transformation des entreprises : « C’est précisément parce qu’il s’agit de la seule distinction du secteur de l’imprimé qu’elle revêt une importance considérable. »

Un média très émouvant

Pour le nouveau leader du groupe ADC, l'imprimé est un « support très émouvant, avec lequel on peut manifestement réaliser un travail exceptionnel ». Il en résulte quelque chose de tangible, que l’on consomme alors plus longtemps. Et ce, sous toutes ses formes, qu’il s’agisse d’une brochure, d’un rapport d’activité, d’un livre, d’un emballage ou d’une publicité dans un magazine : le produit a une durée de vie bien plus longue. « Nous devons à ce support de l’utiliser de manière créative. » Cette appréciation du Swiss Print Award, formulée par une autorité en la matière, revêt une grande importance dans la mesure où l’ADC, avec son prix (le légendaire cube ADC), fait figure de référence dans le domaine de la publicité – et pas seulement en Suisse. Lors de l’évaluation, ce n’est pas seulement le support publicitaire qui est au premier plan, mais la bonne idée, comme l’assure Wildberger : « C’est pourquoi je ne ferais aucune distinction qualitative entre les différents types de supports publicitaires. Bien sûr, on ne peut nier que les canaux numériques suscitent davantage d’attention. Mais si tout se concentre là-dessus, c’est l’occasion idéale pour un créatif de s’épanouir dans un domaine où il se démarquera d’autant plus. » À la question complémentaire de savoir où il ferait évaluer un rapport annuel, puisqu’il s’agit de l’une des catégories imprimées les plus importantes, il répond que cela relève exclusivement des actionnaires ou d’autres parties prenantes.

Une distinction riche d'une longue tradition

Le Swiss Print Award a été lancé pour la première fois en 2004 par le magazine spécialisé « Druckmarkt Schweiz » sous le nom de « Druckmarkt-Award », comme le rappelle rétrospectivement le rédacteur en chef Klaus-Peter Nicolay. Son objectif était de renforcer l«» engouement pour les imprimés «. Au départ, les imprimeurs se vantaient encore, dans leurs présentations, de disposer de machines imposantes capables de produire de superbes produits imprimés, mais cette approche technique a rapidement disparu pour laisser place à des travaux explorant les » possibilités en matière de finition » et mettant en avant le « travail sur les papiers tactiles ».

L'éditeur Jean-Paul Thalmann était également présent dès le début ; il s'est occupé de tous les détails et a surtout recherché des sponsors qui ont contribué à financer l'événement ainsi qu'à produire la brochure présentant les travaux primés, afin de mettre en valeur ces imprimés récompensés dans un cadre digne de ce nom. Le soutien apporté par des fournisseurs d’équipements de renom, des négociants en papier généreux et des entreprises de production de premier plan a permis de professionnaliser ce prix unique dédié aux imprimés en Suisse, qui a ensuite été rebaptisé « Swiss Print Awards » à partir de 2013. Désormais, un jury composé de plusieurs membres, tous experts du secteur de l’imprimerie, évalue les nombreux travaux soumis. Le nouvel élan donné à cette institution vieille de près de vingt ans n’a été freiné que par la pandémie de Covid, mais en 2022, cette dynamique couronnée de succès a repris.

Le Swiss Print Award est aujourd'hui dirigé par une équipe de direction présidée par Marco Bieri, expert en marketing ; les travaux soumis sont évalués par deux jurées et quatre jurés, dont Christian Theiler, qui préside le jury. Lors de la cérémonie de remise des prix, il a également prononcé l'éloge des travaux récompensés. L'événement a été animé avec brio par Anna Kohler, co-rédactrice en chef du magazine m&k, qui siège également au sein du jury.

Les rapports annuels suivent une voie distincte

Un seul rapport annuel a été récompensé aux Swiss Print Awards. Mais ce type important de support imprimé fait également l’objet d’un examen minutieux ailleurs, notamment au Harbour Club, l’association des responsables de communication de premier plan. Jiří Chmelik, directeur créatif chez Noir Associates, qui préside le jury de design du classement suisse des rapports d'activité, reconnaît que le Swiss Print Award a le mérite de définir la norme en matière de qualité des imprimés. « Le Harbour Club, en revanche, couvre mieux le marché : […] il évalue la communication […] des 250 entreprises les plus grandes et les plus importantes. Ce classement repose sur l’évaluation du contenu […] et du design […] Parmi les premières places, on trouve des projets qui correspondent au niveau du Swiss Print Award. » Le Dr Joëlle Loos-Neidhart, membre du conseil d’administration du groupe Neidhart + Schön, s’exprime également en termes élogieux : « Le Swiss Print Award est une institution importante qui, outre le rayonnement qu’il confère aux entreprises lauréates, véhicule une valorisation du produit imprimé. » Elle ne voit toutefois pas de lien avec le symposium sur les rapports annuels qu’elle a mis en place et qui jouit aujourd’hui d’une reconnaissance internationale : « Le symposium sur les rapports annuels se concentre sur la transmission de contenus et a pour objectif de fournir aux entreprises de l’inspiration et des pistes pour la conception de leurs rapports, tandis que le Print Award est une cérémonie de remise de prix récompensant des projets d’impression exceptionnels et qui, à nos yeux, doit plutôt être considéré comme une récompense pour les efforts et la passion consacrés à la réalisation du produit imprimé.»


Swiss Print Award : les catégories

  1. Livres : Dans la catégorie « Books », sont récompensés les projets de livres novateurs tant sur le plan de la conception que de la technique de production.
  2. Imprimés : Cette catégorie récompense les imprimés tels que les invitations, les cartes en tout genre, les brochures, les formulaires, les prospectus, les affiches, etc.
  3. Publications : Cette catégorie récompense des publications telles que des revues, des magazines clients, etc.
  4. Objets imprimés : On évalue ici la conception d'imprimés qui sortent du cadre de la deuxième dimension – longueur multipliée par largeur.
  5. Prix Peter Grob : Un prix d'honneur décerné à une entreprise de graphisme qui s'est distinguée, de manière constante et continue, par des réalisations exceptionnelles en matière de qualité et de créativité.

Les produits primés

Dans la catégorie « Livres », l’ouvrage « Où allons-nous ? » de Daniel Ifanger a remporté la médaille d’or. Il a été imprimé à l’imprimerie Odermatt à Dallenwil et relié chez BuBu à Mönchaltorf. La médaille d’argent a été décernée au portrait d’Elisabeth Kübler, imprimé par Engelberger Druck et relié par Grollimund. La médaille de bronze a été attribuée au livre de la coopérative des pompiers de Viktoria ; l’impression a été réalisée par l’imprimerie bernoise Läderach et la reliure par BuBu à Mönchaltorf.

Aucune médaille d'or n'a été décernée dans la catégorie « Pinted Matters » ; l'équipe de DT Druck, en collaboration avec l'atelier de reliure Renfer, a remporté la médaille d'argent pour un cadeau client spécial, composé d'un petit livret et d'un emballage. La brochure anniversaire de Trüb Gartenbau AG a remporté la médaille de bronze ; elle a été imprimée par l’imprimerie Odermatt de Dallenwil et finie chez BuBu à Mönchaltorf.

Dans la catégorie « Publications », un livre de recettes végétariennes, imprimé au centre d’impression du Rigi et relié chez BuBu à Mönchaltorf, a remporté la médaille d’or. La publication « Junge Grafik », qui présentait les lauréats du concours du même nom, a reçu la médaille d’argent. Cet ouvrage a été réalisé chez Engelberger Druck AG. La médaille de bronze a été décernée au rapport annuel de Ringier, qui a également été produit chez Engelberger Druck AG et retravaillé à l'atelier de reliure Grollimund.

Dans la catégorie « Printed Objects », aucune œuvre n’a été évaluée faute de candidatures. En revanche, le prix Peter Grob a été décerné à l’atelier de sérigraphie de Lorenz Bögli pour son œuvre multimédia (imprimée et en ligne) « Color Through Soul ». Ce prix spécial décerné par le jury rend hommage aux professionnels de l’imprimerie pour leurs travaux exceptionnels ; il rend hommage à l’ancien directeur général de l’ASW, aujourd’hui décédé, qui s’est engagé toute sa vie en faveur de l’imprimé.

Au cœur de l'actualité

Quand on conduit une Porsche, on ne se contente pas simplement d’aller d’un point A à un point B : conduire une Porsche, c’est tout un culte. Dans cette interview, Benjamin Bieber, directeur marketing de Porsche Suisse, révèle ce qui rend cette voiture si séduisante et explique comment convaincre les « passionnés d’automobile » des avantages de la mobilité électrique.

Benjamin Bieber est directeur marketing chez Porsche Suisse. (Photo : Porsche Suisse)

m&k : Monsieur Bieber, en tant que directeur marketing de Porsche Suisse SA, vous connaissez bien tous les modèles. Quelle Porsche conduisez-vous personnellement ?

Benjamin Bieber : Je conduis actuellement une Porsche Cayenne E-Hybrid.

 

Pourquoi avez-vous choisi ce modèle ?

En tant que père de famille avec deux enfants, ce modèle est idéal. Avec un trajet domicile-travail de 15 kilomètres, je peux rouler en mode 100 % électrique et n’utiliser le moteur à combustion que pour les longs trajets. J’ai d’ailleurs toujours rêvé de conduire une Porsche de collection. Il y a deux ans, j’ai réalisé ce rêve et je possède désormais une Porsche 911 de la génération 964 datant de 1992 : une Carrera 4 en bleu nuit métallisé avec un intérieur gris. Je suppose que la question du « pourquoi » se passe d’explication. (rires)

 

Quelles sont les trois choses les plus fascinantes qui vous viennent à l'esprit quand vous pensez à la marque Porsche ?

Tout d'abord la communauté, ensuite la performance, et enfin le grand écart entre une marque de luxe moderne et la sympathie du grand public, que Porsche réussit à maîtriser.

 

Commençons par la communauté.

Cette passion commune pour la marque me fascine énormément. C'est formidable de constater à quel point nos fans et nos clients connaissent l'histoire de Porsche. Les clients, les fans, les collaboratrices : tous constituent la colonne vertébrale de Porsche.

 

Passons maintenant aux performances.

Il y a d’une part les performances et la qualité de nos véhicules. Notre clientèle nous confirme que chacun sait ce qui fait une Porsche dès qu’il prend le volant de l’une de nos voitures de sport pour la première fois. Le toucher, la qualité, l’agilité et les performances sont tout simplement exceptionnels. J’en reviens à la 964. Elle est devenue cette année une voiture de collection, elle a 30 ans. Et elle roule comme à l’époque. Bien sûr, la technologie a évolué au fil des ans. Mais en 1992, c’était une voiture de sport, et elle l’est restée jusqu’à aujourd’hui.

 

Et Porsche sait-elle aussi faire le grand écart ?

(rires) C'est cette combinaison qui est si impressionnante. D'un côté, Porsche est une marque de luxe moderne. De l'autre, elle jouit d'une très grande popularité auprès du grand public. Lorsque je roule avec ma voiture de sport de collection, on m'aborde souvent. Je vois des enfants qui, au bord de la route, tournent la tête vers la voiture et articulent le mot « Porsche » avec leurs lèvres. Le langage stylistique, avec par exemple la ligne de toit appelée « Flyline », est si caractéristique qu’une Porsche est reconnaissable à travers toutes les gammes de modèles. Et cela depuis bientôt 75 ans.

(Illustrations : Silvan Borer)

Porsche passe à l'électrique, c'est ce que prévoit la stratégie 2030. Luxe et développement durable : ces deux concepts sont-ils compatibles, ou Porsche ne risque-t-elle pas de perdre son sex-appeal ?

Le développement durable et la préservation des ressources ont toujours été des priorités pour Porsche. Dans le cadre de notre stratégie 2030, nous mettons notamment l’accent sur la mobilité électrique. Nous sommes convaincus que c'est la bonne voie à suivre. Avec la Taycan, nous avons franchi une première étape en 2019 en lançant sur le marché la première voiture de sport Porsche entièrement électrique. Elle porte en elle l'ADN typique de Porsche, se conduit comme une véritable Porsche et incarne l'âme d'une Porsche. La campagne qui l’accompagnait s’intitulait «Soul, Electrified». Tout ce que Porsche incarne se retrouve dans ce premier BEV (véhicule électrique à batterie) de la marque.

La « Flyline » est si caractéristique qu'une Porsche est reconnaissable quel que soit le modèle.

 

Comment la communauté réagit-elle à ce « E » qui précède le mot « mobilité » ? Le son caractéristique de Porsche n'est-il pas une marque de fabrique ?

Nous considérons les changements comme une opportunité. Dans ce cas précis, cela tient également au fait que la Taycan nous a permis de toucher de nouveaux publics. Grâce à la Taycan, nous avons pu attirer des conductrices et des conducteurs « neutres vis-à-vis de la marque », avec lesquels nous n’avions encore jamais eu de contact auparavant.

 

Mais la communauté des habitués… ?

Les clients actuels, ainsi que les « passionnés d’essence » particulièrement attachés aux moteurs thermiques, changent généralement d’avis après un premier essai routier au volant de la Taycan. Parallèlement, notre large gamme de modèles, ainsi que nos véhicules classiques, nous permettent de répondre à des préférences très variées. Je suis convaincu que je pourrai continuer à conduire ma Porsche 964 pendant encore 30 ans – peut-être un jour de manière quasi neutre en CO₂ grâce aux eFuels. Cela s’inscrirait également dans une démarche de développement durable.

 

Porsche compense les émissions de CO₂ générées par la production de ses véhicules. Comment cela fonctionne-t-il ?

Notre action visant à atteindre la neutralité carbone d'ici 2030 comprend non seulement des mesures destinées à éviter et à réduire les émissions de CO₂, mais aussi la compensation de ces émissions en collaboration avec des partenaires. Cela intervient dans les cas où il n’est pas possible de prévenir ou de réduire ces émissions. Porsche s’efforce de réduire progressivement ses activités de compensation au fil du temps.

 

Vous dites que les essais routiers font partie intégrante du marketing. Pendant la pandémie, cela n'était bien sûr pas possible ; Porsche en a-t-elle ressenti les effets ?

Oui, bien sûr. Le lancement de la Taycan a coïncidé avec le début de la pandémie de coronavirus. Tous les événements de lancement prévus en Suisse ont dû être annulés. Les mots permettent d’exprimer beaucoup de choses, mais c’est l’expérience vécue qui constitue l’argument le plus convaincant et qui laisse une empreinte durable.

 

Les événements reprennent désormais. Porsche a par exemple parrainé la conférence « League of Leading Ladies » qui s'est tenue cet été à Bad Ragaz. Qu'est-ce qui a poussé Porsche à soutenir cet événement en tant que sponsor ?

Lors de la conférence, j’ai notamment cité le fondateur de notre entreprise, Ferry Porsche. Il a dit un jour qu’il avait cherché partout, mais qu’il n’avait pas trouvé la voiture dont il rêvait. Il a donc décidé de la construire lui-même. C’est exactement cet esprit que Porsche incarne encore aujourd’hui. Ne pas se contenter de rêver ses propres rêves, mais s’y attaquer et les concrétiser. Quand je pense à la conférence « League of Leading Ladies », associée au prix « Empowering Women Award », je constate que ce sont justement ces femmes visionnaires qui s’y réunissent. Des personnes qui vivent leurs rêves, qui les concrétisent et ne se contentent pas d’en parler. Nous avons trouvé cela passionnant et cela correspond bien à Porsche. Et avec l’Empowering Award, nous souhaitons, dans un deuxième temps, aider les gens à réaliser leurs rêves. Pour nous, c’est un événement qui nous a permis d’intégrer la marque de manière authentique.

 

Quelle est l'importance de la Suisse en tant que site d'implantation pour ce groupe international ?

Il y a deux réponses. L'une repose sur des chiffres, tandis que l'autre repose davantage sur les émotions.

 

Commençons donc par l'importance mesurée à l'aide de chiffres.

L'année dernière, nous avons livré plus de 3 800 voitures de sport à des clients suisses. Au total, ce chiffre s’élève à plus de 300 000 à l’échelle mondiale. Notre part de marché est donc plutôt modeste au niveau mondial. Cependant, le marché suisse présente l’une des plus fortes densités de Porsche au monde et la marque jouit en outre d’une longue histoire en Suisse.

 

Historique ?

Il existe un lien étroit entre la Suisse et la marque Porsche. Peu de gens savent que le premier essai rédactionnel consacré à une Porsche a été publié en 1948 dans un magazine suisse, à savoir «Automobil Revue». De plus, la première apparition publique de Porsche a eu lieu en 1949 au Salon de l'automobile de Genève. À cela s'ajoute le fait que la première voiture de sport de série Porsche, à savoir la toute première Porsche 356, a été vendue en Suisse. Et ce, à une femme. À Jolantha Tschudi, une Zurichoise, pilote et visionnaire.

Les femmes conduisent-elles différemment des hommes ? Ont-elles d'autres priorités, recherchent-elles autre chose ?

Nous ne raisonnons pas en termes de catégories de genre ; nous considérons chaque cliente et chaque client de manière individuelle. Si nous avions une vision stéréotypée, nous ne vendrions pas des véhicules aussi variés que ceux que nous proposons aujourd’hui. Cependant, nous ciblons différents publics à l’aide de différentes stratégies marketing.

 

… comme par exemple la conférence « League of Leading Ladies ».

Exactement. Elle illustre parfaitement la manière dont nous mettons en relation des femmes ambitieuses, animées d'une forte motivation intérieure et qui réussissent dans ce qu'elles entreprennent, et dont nous engageons le dialogue avec elles.

Les clients, les passionnés, les collaboratrices : tous constituent la colonne vertébrale de Porsche.

 

Passons maintenant à la vision d'avenir que représente la conduite autonome. Votre communauté l'accepterait-elle ? Ou pensez-vous que les conducteurs et conductrices de Porsche diraient : » La dernière chose que je lâcherai, c'est le volant » ?

Je pense qu’une Porsche restera toujours un véhicule que l’on a envie de conduire soi-même. Il existe toutefois certaines situations où il est judicieux de bénéficier d’une aide. Par exemple, lorsque je suis coincé dans un bouchon ou dans un trafic au ralenti. Mais si je me trouve sur un col alpin dégagé, je ne veux pas lâcher le volant. Il est important pour nous que notre clientèle ait la possibilité de décider elle-même des systèmes qu’elle souhaite avoir. En tant que constructeur, il est essentiel pour nous d’interpréter et de mettre en œuvre les nouvelles technologies dans l’esprit Porsche.

 

Comment Porsche parvient-elle à rester constamment en tête alors que la concurrence la talonne de près ?

J'y vois deux raisons principales : notre marque forte et la communauté qui y est associée, dont on a déjà souvent parlé ici. Pour de nombreux clients et clientes, l'achat d'une Porsche marque la réalisation d'un rêve de longue date. Certains vont même jusqu'à dire qu'on devient membre d'une « famille ».

« Le design a été soigneusement perfectionné à chaque génération, sans pour autant être révolutionné. En revanche, c'est la technologie qui a été révolutionnée à chaque fois. »

 

Porsche s'occupe-t-elle activement de sa « famille » ?

Oui, bien sûr, car nos clientes, nos clients et nos fans sont, entre autres, ce qui fait l'essence même de notre marque. Le rassemblement Porsche de Mollis en est un merveilleux exemple. Il aura enfin lieu à nouveau l’année prochaine. La dernière édition, en raison de la pandémie, remonte à 2018. Plus de 1 100 voitures de sport Porsche étaient présentes sur place, ainsi que près de 4 000 visiteurs. Le mythe planait alors au-dessus de la place.

 

Outre la communauté, vous avez également évoqué une autre raison majeure de votre succès.

La deuxième raison de notre succès réside dans le fait que nous sommes restés fidèles à notre tradition, à nos valeurs et à nos origines. Prenons l’exemple de la 911, notre voiture de sport emblématique. Au fil des générations, son design a été soigneusement perfectionné, sans pour autant être révolutionné. En revanche, c’est la technologie qui a été révolutionnée à chaque fois. Nous avons continuellement perfectionné le véhicule ; en même temps, il est toujours resté fidèle à ses origines. C’est l’une de nos grandes forces : cette alliance entre tradition et innovation. C’est la raison pour laquelle nos clients et nos fans nous considèrent comme une « Love Brand ». Nous sommes toujours ceux que nous étions à l’époque. Tout en restant à la pointe de notre époque.


Introduction en bourse de Porsche

Porsche se prépare à son introduction en bourse. L'objectif est de proposer au public jusqu'à 25 % des actions privilégiées sans droit de vote. L'introduction en bourse à Francfort pourrait avoir lieu à l'automne et devrait être effective d'ici la fin de l'année.

Christian Huldi, nouveau président de l'ASD, parle des opportunités du marketing de dialogue

En septembre 2022, l'assemblée générale de l'Association suisse de marketing de dialogue a élu à l'unanimité Christian Huldi comme nouveau président.

Christian Huldi, nouveau président de l'Association suisse du marketing direct. (Photo : SDV)

Avec Christian Huldi, c'est un fin connaisseur et un spécialiste reconnu du marketing dialogique qui prend la présidence de la SDV. (Werbewoche.ch a rapporté). Quelles opportunités et quels risques entrevoit-il pour la SDV et le marketing relationnel en général ? Et quelles sont ses priorités en tant que nouveau président ? L'association lui a posé la question.


SDV : Le marketing dialogique est-il encore d'actualité ?

Christian Huldi : Je pense que le secteur du marketing dialogique n'a jamais connu une période aussi favorable qu'aujourd'hui. La numérisation joue parfaitement en notre faveur. En effet, plus on utilise la haute technologie, plus on a besoin d'une approche « high-touch ». Et le marketing dialogique moderne combine parfaitement ces deux aspects pour atteindre une performance maximale. La pandémie de Covid nous a par ailleurs fait redécouvrir les nombreux atouts et avantages du marketing dialogique. Ce n’est pas un hasard si, ces deux dernières années, le marketing dialogique est devenu la star discrète des activités marketing dans de nombreux secteurs et entreprises.

 

La SDV est-elle encore nécessaire aujourd'hui ?

Absolument. J'ai déjà siégé à titre bénévole au conseil d'administration de la SDV par le passé et je connais donc très bien l'association. Même si nous estimons que le contexte n’a jamais été aussi propice au marketing relationnel qu’aujourd’hui, les défis à relever sont tout aussi importants. Les exemples ne manquent pas : protection des données, développement durable, numérisation et promotion des jeunes talents, pour n’en citer que quelques-uns. Dans ces domaines, il faut une organisation sectorielle comme la SDV, qui sensibilise, défend les intérêts de ses membres, mène des actions de lobbying et, surtout, apporte un soutien concret et efficace à l’extérieur grâce à des mesures concrètes. Dans cet esprit, nous avons l’intention de continuer à accroître sans cesse les avantages pour nos membres à l’avenir.

 

Quelles sont les priorités pour cette première année de mandat ?

Je ne peux pas encore me prononcer à ce sujet. Nous allons prochainement affiner notre stratégie en collaboration avec le comité directeur, puis mettre en œuvre les mesures appropriées qui en découleront. Il est très important pour moi, à titre personnel, d’accroître les avantages pour nos membres et, dans ce contexte, de promouvoir l’identité de la SDV. Nous travaillons dans un secteur passionnant et formidable, qui offre d’incroyables opportunités et possibilités, et notre association a beaucoup à offrir. Nous pouvons et devons le faire savoir à l’extérieur. Oui, nous pouvons en être fiers ! Nos collègues du DDV et du DMVÖ ont une longueur d’avance sur nous à certains égards. Par exemple, dans nos pays voisins germanophones, il est courant et de bon ton d’être membre de l’association professionnelle du marketing relationnel. Il y a donc beaucoup de choses que nous pouvons et devons faire évoluer. Je me réjouis vivement de pouvoir compter pour cela sur un comité directeur compétent et dynamique. Car ce n’est qu’ensemble que nous réussirons, que nous exploiterons au mieux les opportunités et les possibilités qui s’offrent à notre secteur et que nous ferons progresser le marketing dialogique.


Sdv-dialogmarketing.ch

La consommation de médias à l'heure du métavers

La nouvelle étude de PwC intitulée « Swiss Entertainment & Media Outlook 2022–2026 » analyse les répercussions à long terme de la pandémie sur le secteur et donne un aperçu de ce que l'avenir nous réserve.

(Photo : Unsplash.com/Bady Abbas)

Le secteur suisse du divertissement et des médias (E&M) a retrouvé son élan : par rapport à l'année précédente, le chiffre d'affaires a augmenté de 7,6 % en 2021 pour atteindre 17,2 milliards de francs, et un taux de croissance de 5,4 % est prévu pour 2022, selon le «Swiss Entertainment & Media Outlook 2022–2026» de PwC Suisse. Derrière ces chiffres de croissance réjouissants se cache toutefois une réalité contrastée. Bien que des secteurs tels que la musique live et le cinéma, qui avaient été particulièrement touchés par la pandémie, aient connu un retour en force, les recettes restent globalement inférieures au niveau d’avant la pandémie. Les jeux vidéo et les services de streaming, qui ont prospéré pendant les confinements, ont en revanche connu une croissance phénoménale et dépassent désormais les prévisions d’avant la pandémie.

Du physique au numérique

La pandémie a accéléré la transition des formats physiques vers les formats numériques dans de nombreux secteurs du marché des médias et de l'édition. Les journaux en sont peut-être l'exemple le plus marquant : leurs recettes ont chuté de 17,1 % en 2020 et ils peinent à se remettre de cet effondrement. Ce recul est principalement dû à la forte baisse de la demande de presse écrite, qui n’a pas pu être compensée par la modeste croissance provenant des sources numériques. De plus, lors du référendum de février 2022, le peuple a rejeté la proposition du gouvernement relative au financement des médias. Cela signifie que les journaux doivent innover et se concentrer davantage sur les formats en ligne s’ils veulent garantir leur pertinence et leur rentabilité.

Le marché du livre en est un autre exemple. Ces dernières années, les consommateurs se sont de plus en plus tournés vers les livres électroniques et les livres audio. La croissance enregistrée dans ces segments a toutefois été annulée par le recul spectaculaire des ventes de livres imprimés, et le chiffre d'affaires global est en baisse.

Le passage des supports physiques aux supports numériques s'observe également dans le secteur B2B. Bien que la demande d'informations économiques et de revues spécialisées reste forte malgré le ralentissement économique, les recettes issues du secteur de la presse écrite sont en baisse ; la croissance provient des produits et services numériques.

L'industrie musicale : un nouveau rythme

Dans l'industrie musicale, les canaux numériques ont également le vent en poupe. L'annulation des concerts et les possibilités de divertissement limitées pendant les confinements ont fait exploser le nombre d'abonnements aux services de musique en ligne. Cette croissance a été favorisée par la facilité d'accès à un vaste choix de contenus numériques et par le regroupement d'offres musicales avec d'autres services, tels que les abonnements de téléphonie mobile et les services de streaming.

La musique live fait désormais son retour dans les calendriers des événements, et bon nombre des plus grands festivals suisses ont pu avoir lieu à nouveau cette année. Les recettes générées par les concerts restent toutefois nettement inférieures à leur niveau d'avant la pandémie – et le marché de la musique numérique ne cessera de gagner en importance à l'avenir.

Et qu'en est-il des cinémas ?

En 2020, le cinéma a été le secteur du divertissement le plus durement touché par la pandémie. Lorsque les salles ont rouvert leurs portes en 2021, le secteur a connu un véritable essor, avec une croissance annuelle de 30,5 %. La sortie retardée de nombreux films a attiré le public en masse dans les salles, le film de James Bond « No Time to Die » ayant généré de loin les recettes les plus élevées. Le secteur cinématographique suisse devrait se redresser lentement entre 2022 et 2026 et compenser progressivement les pertes subies pendant la pandémie. Les recettes totales n'atteindront toutefois le niveau d'avant la pandémie qu'en 2024.

Alors que les cinémas souffraient, les services de streaming ont connu une croissance sans précédent. En Suisse, plusieurs nouvelles offres ont été lancées, notamment Disney+ et Play Suisse. On observe également un mélange de services de vidéo à la demande financés par la publicité et par abonnement. Bien que le marché soit de plus en plus saturé, les recettes devraient continuer à progresser à un taux de croissance moyen de 6,5 % par an. Mais même s’il semble que la pandémie ait changé à jamais les habitudes de visionnage, la croissance fulgurante des services de streaming ne signifie pas – du moins pour l’instant – la fin des cinémas.

Bienvenue dans le métaverse

La réalité augmentée (RA) et la réalité virtuelle (RV) ont connu une croissance fulgurante. Le chiffre d'affaires de la RA mobile est passé de 7 millions de francs en 2017 à 39 millions de francs en 2021 – et devrait atteindre environ 97 millions de francs d'ici 2026. Cette croissance est principalement tirée par la publicité en RA mobile. La RV suit une trajectoire de croissance tout aussi impressionnante, principalement due à la popularité croissante des jeux en RV.

Le métaverse, un univers numérique en 3D d’un réalisme saisissant dans lequel les consommateurs et les entreprises peuvent acheter et vendre des biens et des services et interagir avec d’autres personnes, des clients et des communautés, constitue le fondement des marchés en plein essor de la RA et de la RV. Cela ouvre la voie à de nouvelles applications passionnantes, allant des jeux et de la publicité à la mode, en passant par les concerts virtuels. L’écosystème suisse du métaverse en est encore à ses balbutiements, mais commence à prendre son essor. Grâce à la vigueur de ses marchés de la blockchain, des cryptomonnaies et des technologies, la Suisse est en passe de devenir un pôle majeur du métaverse. De plus, Meta (anciennement Facebook), Google et Microsoft concentrent leurs activités liées au métaverse à Zurich.

Un séisme sur le marché publicitaire

Le marché publicitaire a lui aussi connu un bouleversement majeur. Le recours massif des consommateurs à Internet, induit par la pandémie, s'est accompagné d'une hausse considérable de la publicité en ligne. Cette tendance devrait se poursuivre, et d'ici 2026, la publicité en ligne pourrait représenter près des deux tiers du total des recettes publicitaires.

Les autres segments publicitaires présentent un tableau contrasté. La publicité extérieure a fortement reculé, et il faudra peut-être plusieurs années avant que ce segment ne se redresse. Par ailleurs, afin de réduire leurs coûts, de nombreuses entreprises ont réduit leurs budgets publicitaires télévisés en 2020. Depuis, on observe une légère hausse, mais la publicité télévisée ne devrait pas retrouver son niveau antérieur, du moins au cours des cinq prochaines années.

La pandémie a profondément transformé le secteur suisse du divertissement et des médias. Même si l'on a l'impression que la vie est en grande partie revenue à la normale, ce n'est plus la normalité telle que nous la connaissions auparavant. Les entreprises du secteur E&M doivent veiller à ce que leurs produits et services répondent aux nouvelles exigences et attentes (numériques) des consommateurs, sous peine d’être distancées par la concurrence.


* Bogdan Sutter est directeur du pôle Conseil et Stratégie et expert en transformation numérique chez PwC Suisse.

Si vous souhaitez en savoir plus sur le rapport « Swiss Entertainment & Media Outlook 2022–2026 » de PwC Suisse, vous trouverez plus d'informations gratuites sur Internet.

Le respect des principes fait le succès

Comment fonctionne Flavio Gerber, membre de l'association Swissfilm ? Un entretien sur l'importance du dialogue avec les clients, sur un clivage qui n'en est pas un et sur la métaverse.

Les frères Flavio (à gauche) et Silvio Gerber avant la cérémonie des Oscars. (Photo : fournie par…)

À peine rentré de vacances, Flavio Gerber est déjà de retour sur un tournage. Il propose donc un rendez-vous à huit heures du matin. Mais lors de la rencontre, il prend tout son temps, se montre posé, à l’écoute et concentré – c’est un interlocuteur de choix. À 36 ans, il a déjà accompli beaucoup de choses. Première d’un documentaire sur la Piazza de Locarno, tournages avec Roger Federer, une nomination aux Oscars pour un court-métrage, une émission hebdomadaire à la télévision avec Deville, un prix à Cannes pour la société de production la plus performante de l’année – et tout cela avec sa propre société, Filmgerberei, fondée en 2008 avec son frère Silvio. Que signifie le succès pour lui ? « Quand les gens regardent ce que nous produisons et qu’ils y prennent plaisir. » Il peut s’agir aussi bien d’un petit projet interne que d’un tournage avec les apprentis de la ZKB. Un projet typique pour lui en tant que réalisateur, car il s’agit d’émotions. Il aime la spontanéité et les a simplement laissés raconter ce qu’ils apprécient dans leur apprentissage. « Observer ce que les jeunes t’apportent », c’est ainsi qu’il appelle cela. Il est fier que la cliente ait permis cela et lui ait fait confiance. Car ce principe, souligne-t-il, est celui qu’ils incarnent en tant qu’entreprise : pour chaque projet, quelle que soit son ampleur, ils recherchent le défi et y apportent leur propre touche. Il est important qu’ils puissent faire preuve d’audace pour mener ce dialogue avec les clients. « Ça ne marche pas toujours. Parfois, on te freine. Mais on ne veut pas renoncer à essayer. »

« Nous recherchons activement des femmes caméramans »

Aujourd’hui, la Filmgerberei compte seize collaborateurs. Ses bureaux sont situés au cœur du 5e arrondissement de Zurich. Mais tout a commencé dans la cave d’un lotissement coopératif du 6e arrondissement. C’est là que Flavio a grandi. Son frère Silvio avait une passion innée pour le cinéma, raconte-t-il. C’est ainsi que tout a commencé. Avec des collègues, ils tournaient de petites histoires dans le quartier. Pendant sa scolarité, il a travaillé comme technicien de câblodistribution pour la télévision et c’est grâce à l’un de ces contacts qu’il a décroché la mission de mettre en place le service vidéo interne du Credit Suisse, à l’instar des départements de New York, Singapour et Londres. Il est donc autodidacte. C’est là qu’il a appris sur le tas les ficelles du métier de tournage et de montage. « C’était assez intense. » Il n’y avait pas assez de temps pour travailler avec toute la minutie nécessaire. C’est ainsi qu’au bout d’un an, il a fondé Filmgerberei, avec le Credit Suisse comme premier client et la volonté de se développer rapidement. À propos : il est resté fidèle à la coopérative. Il vit aujourd’hui à nouveau dans le lotissement de son enfance avec ses trois enfants.

Outre les commandes, la Filmgerberei produit également des films de fiction et des documentaires. C’est là qu’un autre principe se révèle clairement. « Nous voulons incarner la diversité », explique Flavio. La diversité au sein de l’équipe apporte différents points de vue. « Ce sont des contributions précieuses pour un projet. » L’engagement en faveur de la diversité, que la Filmgerberei a pris publiquement, ne se traduit pas seulement par une évolution au sein de l’entreprise – Flavio est actuellement le seul producteur, les autres étant toutes des productrices –, mais conduit également à de nouvelles stratégies. « Nous incluons toujours une femme dans nos présentations et recherchons activement des femmes caméramans ou éclairagistes. Sinon, le milieu est tout simplement très dominé par les hommes. » Et ces stratégies débouchent sur de nouveaux thèmes. Le court-métrage de fiction « Ala Kachuu », nominé aux Oscars, réalisé par Maria Brendle et produit par Nadine Lüchinger, traite de l’enlèvement de mariées, une pratique kirghize anachronique. Un projet de documentaire sur la maternité de substitution en Géorgie est actuellement en cours. D’autres projets sur des sujets d’actualité sont en cours de développement. Sur le plan du contenu, cela représente un grand écart par rapport aux commandes où la diversité n’est guère à l’ordre du jour. « Mais là aussi, nous veillons à l’équilibre. » Pour la nouvelle tenue de ski de compétition, ils ont fait appel à Aline Danioth et Mauro Caviezel devant la caméra.

Pour les contrats importants, les clients exigent de plus en plus souvent un rachat intégral. Je refuse !

Ce qu’il apprécie chez Swissfilm Association, ce sont les échanges. Il y a quelques années, c’est la possibilité d’accéder plus rapidement aux informations qui l’a décidé à devenir membre. À l’inverse, la société Filmgerberei présentait également un intérêt pour l’association. Grâce à son travail pour la SRF, elle a pu rendre compte du déroulement des négociations et de la structure des tarifs. Flavio estime qu’en Suisse, il existe une certaine réticence à travailler avec des avocats. En Allemagne, on fait appel à un avocat pour chaque contrat. Son adhésion à la Swissfilm Association lui a permis de surmonter cette réticence. « Pour les gros contrats, les clients exigent de plus en plus souvent un rachat intégral. » Flavio s’énerve pour la première fois : « Là, je dis non ! On n’est pas obligé de donner aux clients tout ce qu’ils demandent. » Il reste fidèle à lui-même et à ses principes.

Le métaverse ? Là aussi, il faut du contenu

Que pense-t-il des nouvelles technologies ? Il se montre serein. Le métaverse et la réalité virtuelle vont tout changer. Mais à l’avenir aussi, il faudra du contenu. Grâce aux stagiaires, l’équipe de Filmgerberei est toujours au fait des dernières évolutions dans ce domaine. D’ailleurs, ils viennent justement de présenter un projet qui n’est pas encore tout à fait au point. « Nous sommes prêts », affirme-t-il avec beaucoup de détermination.


La voix forte des producteurs de cinéma

Swissfilm Association est l'association professionnelle des entreprises suisses du secteur de la production cinématographique qui réalisent à titre professionnel des films de commande et d'autres productions audiovisuelles sur commande. Elle défend les intérêts communs des producteurs de films de commande sur les plans économique et juridique. Ses principales priorités sont la préservation de la Suisse en tant que lieu de production, ainsi que la promotion de la qualité et du professionnalisme dans le domaine de la production cinématographique.

Restauration collective : malédiction ou bénédiction ?

Gastro Suisse est la plus grande association patronale du secteur de l'hôtellerie et de la restauration en Suisse. Elle compte près de 20 000 membres, dont environ 2 500 hôtels. Nous avons souhaité interroger Michael Siebenmann sur les tendances et les contre-tendances, notamment à la lumière de la restauration en chaîne.

(Images : Depositphotos.com / zVg.)

Swiss Distribution : Michael Siebermann, qu'est-ce qui a occupé vos membres ces deux dernières années ?

Michael Siebermann : La crise de la Corona a été une atteinte extrême à la liberté d'entreprise. L'hôtellerie-restauration en a été l'une des plus grandes victimes. Une grande flexibilité était nécessaire. La crise n'a probablement pas changé le secteur de fond en comble, mais elle a accéléré les évolutions. L'une d'entre elles a certainement été l'importance croissante des plats à emporter et des services de livraison.

 

Est-ce que Corona a encouragé la collaboration avec des partenaires indépendants - par exemple dans le cadre d'un franchisage ?

Avant la crise, nous avions déjà constaté une tendance à la formation de groupes parmi les membres de notre association. Parmi eux, nombreux étaient ceux qui avaient opté pour des systèmes de franchise. Nous n'avons toutefois pas pu constater de changement marqué vers les systèmes de franchise dans les structures de nos membres.

 

Quels avantages voyez-vous pour les entreprises de restauration qui souhaitent se développer avec des systèmes de franchise, par exemple la restauration collective ?

La restauration de système présente de nombreux avantages. Les barrières à l'entrée sont relativement faibles. Il n'est pas nécessaire de s'occuper beaucoup de la conception de l'offre, des chaînes d'approvisionnement ou du marketing, mais on peut reprendre ce qui a fait ses preuves et se concentrer sur les affaires courantes. Les concepts sont souvent faciles à multiplier. Les possibilités de développement personnel sont en revanche plutôt limitées et se situent ailleurs dans l'entreprise. Pour de nombreux restaurateurs, avoir son propre restaurant est une affaire de cœur. Ils ne veulent pas s'intégrer dans un schéma standard.

 

Vous avez présenté un plan en cinq points pour lutter contre la pénurie de main-d'œuvre qualifiée. Le deuxième point a retenu mon attention : "Formation ciblée des entrepreneurs sur les thèmes de la direction et de l'estime". Les entreprises de restauration ont-elles un retard à rattraper en matière de gestion d'entreprise ? Les entreprises sont-elles peut-être gérées de manière trop "classique" en tant qu'entreprises patronales ?

Comme dans tous les secteurs, il y a de bons et de mauvais exemples. Le "patron" classique est certainement toujours présent. Mais ce qui me dérange, c'est que ce mot a pris une connotation aussi négative. Lorsqu'une entreprise est dirigée par une patronne, ce n'est pas automatiquement mauvais. Elle peut aussi se présenter comme une figure d'identification positive. Cela dépend plutôt de la manière dont la personne exerce son rôle et de sa capacité à répondre aux attentes et aux exigences d'une nouvelle génération de travailleurs. L'objectif de cet aspect du plan en cinq points de Gastro Suisse doit être de montrer aux entrepreneurs comment ils peuvent se présenter comme des chefs modernes.

 

Quels risques voyez-vous pour les concepts de restauration qui viennent de l'étranger ?

Les bonnes surfaces sont limitées et les loyers élevés. De nombreuses entreprises de restauration collective se concentrent sur des emplacements à haute fréquentation. Il est impressionnant de voir à quel point un concept peut faire la différence s'il se trouve juste un peu à l'écart du flux des passants. J'en ai fait moi-même l'expérience : deux sites de la même marque, distants de 25 mètres à vol d'oiseau à la gare de Zurich, même offre, même prix. Chez l'un, les clientes faisaient la queue, chez l'autre, il y avait un grand bâillement. D'un autre côté, dans ces lieux haut de gamme, la pression de la concurrence est également élevée en raison d'une offre excédentaire. Pour les jeunes marques moins connues, il est plus difficile de s'imposer. Mon expérience m'a montré que les entrepreneurs franchisés internationaux n'analysent pas toujours les marchés locaux avec précision et se fient à leurs expériences dans d'autres pays. Cela peut vite mal tourner. On pourrait penser que cela n'arrive qu'aux petites entreprises plus jeunes qui se lancent dans l'internationalisation. Mais en fait, c'est plutôt l'inverse : les grands groupes sont souvent plus lents et ont plus de mal à s'adapter aux différentes caractéristiques du marché.

 

Comment voyez-vous la scène gastronomique en Suisse dans cinq ans ?

L'hôtellerie-restauration est robuste, capable de s'adapter et a déjà survécu à de nombreuses méga-tendances. Je ne pense donc pas que le secteur sera structurellement différent dans cinq ans, à condition que des solutions durables soient trouvées rapidement pour remédier à la pénurie de personnel qualifié et que le travail dans l'hôtellerie-restauration retrouve l'importance qu'il mérite.

 

Les choses restent donc en l'état ?

Personnellement, je vois deux orientations : d'une part, la restauration classique avec service qui va probablement connaître une certaine premiumisation, c'est-à-dire qu'elle doit trouver le juste milieu entre les attentes croissantes des clients et les exigences économiques d'un marché de masse : cartes plus petites, produits locaux de qualité, grande qualité de séjour dans l'établissement, mais aussi probablement des prix plus élevés. D'un autre côté, les concepts out-of-home et fast-casual adaptés à la journée continueront à gagner en importance. Je suis d'avis que ces courants se complètent bien. Alors que dans le premier cas, manger au restaurant devient un événement socioculturel, dans le second, il s'agit plutôt d'une nécessité qui découle du déroulement de la journée, mais que l'on souhaite néanmoins satisfaire de la manière la plus confortable et la plus individuelle possible.


* L'interview a été réalisée par Mélanie Käserdirectrice de Swiss Distribution. Elle s'occupe de manière approfondie des questions de distribution, notamment en tant qu'avocate.

La personne interviewée, Michael Siebenmann, est responsable du marketing et membre de la direction de GastroSuisse. Diplômé de l'école hôtelière de Lucerne, il a travaillé auparavant dans plusieurs entreprises nationales et internationales de restauration de système.

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