Cette exposition consacrée au design graphique, unique en Suisse, se tiendra cette année pour la première fois à la Kunsthalle de Berne. Du 20 au 21 octobre, les visiteurs pourront découvrir un concept d’exposition passionnant, dans lequel une trentaine d’œuvres graphiques uniques sont réinterprétées plus de 60 fois. C'est en 2008 que l'agence de publicité bernoise Komet a lancé la « Soirée graphique ». Depuis lors, cette exposition annuelle consacrée au design graphique offre une plateforme créative unique aux artistes du monde entier issus des domaines du design graphique, de la photographie et des arts visuels. La « Soirée graphique » permet de découvrir de manière directe la création visuelle contemporaine et offre aux créatifs l’occasion de nouer des contacts au sein de la scène artistique.

Cette année, la « Soirée graphique » se tiendra pour la première fois à la Kunsthalle de Berne. Du 20 au 21 octobre 2012, elle offrira aux visiteurs, chaque jour de 10 h à 18 h, un aperçu stimulant du graphisme contemporain à travers des installations et des mises en scène. Pour cette cinquième édition de l'exposition, 28 graphistes ont chacun créé une œuvre unique. Au total, 65 créateurs issus de différents domaines artistiques les ont ensuite réinterprétées dans leurs propres œuvres. pan

 

Un spot TV volontairement inhabituel dans le secteur, placé au cœur de la campagne, vise à accroître la notoriété de la jeune banque privée Notenstein et à renforcer son image. Le contenu met l'accent sur la réflexion en termes de scénarios dans la gestion de fortune de Notenstein, comme "réponse à un monde de plus en plus imprévisible et en constante évolution". Avec ce spot TV, Notenstein emprunte de nouvelles voies en matière de communication et fait ainsi connaître son nom au grand public, estiment les créatifs de Shortcuts. Les valeurs de Notenstein, notamment la gestion de fortune prévoyante, doivent être ancrées et dramatisées dans le spot.

Dans ce spot de 30 secondes, le spectateur est emmené en voyage à travers la région de l'Alpstein en Suisse orientale et vit en chemin différentes ambiances, étayées par des questions telles que "Sommes-nous à l'aube d'une période orageuse ?" ou "Savez-vous de quoi demain sera fait ? La réponse franche et ouverte "Nous n'en savons rien" est en effet unique dans la publicité bancaire, jamais avare de promesses de salut. L'agence et société de production zurichoise Shortcuts a créé et réalisé le spot TV en étroite collaboration avec l'équipe marketing de la banque privée Notenstein, en coproduction avec Solid & Hallerfilm et le duo de réalisateurs Rainer Binz et Benjamin Kempf. Les temps vont-ils bientôt être orageux ?

Le spot TV est diffusé sur les trois chaînes de télévision publiques SF 1, RTS Un et RSI LA 1, en grande partie pendant les heures de grande écoute - autour du "Tagesschau", avant et après les formats "10 vor 10", "Eco" et "Rundschau". En Suisse romande, autour de "Le Journal" et au Tessin, avant "Telegiornale". Le spot TV est accompagné d'une campagne imprimée et en ligne dans toute la Suisse, dans la presse quotidienne et économique nationale et régionale. Les photos ont été réalisées par le jeune artiste et photographe appenzellois Ueli Alder.

L'Agence du futur

L'agence Shortcuts est tout aussi "jeune" que Notenstein. Les deux entrepreneurs Internet zurichois Patrick Mueller et Marc Leuzinger, le publicitaire Bene Abegglen ainsi que le célèbre cinéaste suisse Peter Lehner ont fondé ensemble une agence axée sur le branded entertainment et les médias sociaux. Grâce à un mélange d'expérience et de "vision créative" (auto-promotion), Shortcuts réalise un travail de communication convaincant. Shortcuts associe création, production et technologie et crée ainsi une publicité classique et numérique d'un seul tenant. "Le nom est tout un programme. Tous les processus sont réduits à l'essentiel". Shortcuts est un "one-stop-shop" : agence et société de production en un seul endroit. pan

 

Trois jeunes femmes sont jugées. Elles ont assassiné un homme. Les nymphes ont rencontré le séduisant faune lors d'un bain de plaisir au bord d'un étang. Devant le juge, chacune des belles raconte une version différente de l'histoire du meurtre. A la fin, le corps a disparu. Et même les filles coquines se volatilisent finalement dans le couloir menant à leur cellule. L'intrigue est un résumé du film de diplôme de Lisa Brühlmann. Avec cette "fiction érotique", elle obtiendra son bachelor à l'école de cinéma de la ZHdK à Zurich dans les prochaines semaines.

Une histoire que l'auteur a inventée lui-même et avec laquelle elle a voulu "transférer une légende grecque dans la modernité". Dans la forme du récit, les historiens du cinéma peuvent également découvrir des inspirations du cinéma japonais de Kurosawa. Une aventure stylistique. Un documentaire sur un sujet concret comme travail de diplôme aurait probablement représenté moins de risques. Mais le choix d'un plus grand défi est symptomatique de Lisa Brühlmann.
Lorsque la jeune étudiante en communication et médias a pu travailler comme stagiaire à la rédaction de Star TV, elle a voulu laisser passer sa chance au milieu de son évolution naissante en tant que présentatrice et se confronter d'abord à une véritable formation d'actrice pendant trois ans à Berlin. Et lorsque, après avoir obtenu son diplôme à l'école d'art dramatique de Charlottenburg, les demandes de rôles se sont faites de plus en plus nombreuses, elle a encore fait un tour de plus.

Tête curieuse

Brühlmann s'est inscrite aux examens d'entrée dans une école de cinéma, qui sont partout très prisés. Elle aurait passé le premier tour à la célèbre école de cinéma de Babelsberg, mais s'est ensuite décidée pour la ZHdK de Zurich. "Je connaissais quelques bons diplômés et revenir de Berlin était une décision du ventre que je n'ai pas regrettée jusqu'à présent". Dans beaucoup d'autres écoles de cinéma, on est "cloisonné comme dans une boîte de conserve". Zurich est un peu plus libre. "On a plus de possibilités, c'est une école d'art. On peut essayer d'autres matières en plus, de manière interdisciplinaire". Certes, on peut aussi être dépassé par cette liberté. "Mais si l'on sait ce qui nous intéresse, Zurich est l'endroit idéal", explique Brühlmann.

"Beaucoup d'acteurs parlent de diriger eux-mêmes un jour. Mais peu d'entre eux le font, car ils sont conscients de la diversité des exigences et de l'ampleur du travail. Mais Lisa a poursuivi son désir de manière très conséquente et a également suivi une formation", a déclaré Reto Salimbeni, qui a pu constater un tel trait de caractère chez Lisa Brühlmann. Le chef de Manifesto- Films a casté l'actrice comme égérie pour son film Ikea "Ordonnez votre vie". Cette collaboration a permis de faire plus ample connaissance, Brühlmann a montré son "showreel" de l'école de cinéma et Salimbeni a été immédiatement séduit. "J'ai vu que Lisa avait un rapport très étroit avec le contenu des courts métrages. En tant que réalisatrice, elle pense de manière globale. En analysant ses courts métrages et ses clips musicaux, j'ai compris en très peu de temps qu'elle était très talentueuse et qu'elle avait un avenir prometteur dans la publicité".

Les clips musicaux ont également convaincu Shannon Mildon, productrice chez Manifesto : "Ils ont l'air frais et stylés. Lisa aime travailler avec l'ironie et crée des images à l'harmonie sophistiquée. On peut déjà y voir une signature très personnelle". Salimbeni peut également se rallier à cette appréciation lorsqu'il dit : "On voit souvent chez les jeunes réalisateurs qu'ils s'accrochent à un concept de genre et ne laissent pas l'idée respirer". Dans le cas de Brühlmann et de son court-métrage "Frühlingserwachen" (Eveil de printemps), produit "pour essayer" avec ses propres moyens, on constate une "légèreté très sûre de son style", à propos de laquelle Salimbeni "a bien sûr tout de suite pensé que la jeune réalisatrice pourrait être un complément idéal pour Manifesto". Pour l'entreprise, qui réalise plus de 30 spots par an, en partie avec d'autres réalisateurs de premier plan, par exemple du Canada et d'Hollywood, Brühlmann ne doit toutefois pas être enfermé dans la case "publicité pour jeunes". "L'engagement a moins à voir avec les jeunes et les vieux qu'avec le masculin féminin", précise Salimbeni : "Il existe un grand nombre de publicités qui s'adressent davantage à un public cible féminin, et la plupart du temps, ces publicités sont réalisées par des hommes. Je constate souvent que la tonalité n'est pas la bonne. Je l'entends aussi dans les réactions des femmes", explique le réalisateur.

Salimbeni et Shannon Mildon constatent donc dans leur nouvel engagement "un grand talent avec les thèmes féminins ou la mise en scène féminine - sans tomber dans un cliché, mais en étant au besoin provocateur ainsi que moderne et frais. Ce sont des choses que nous n'avons pas sur le radar autrement. Il faut bien que je voie un marché pour ma nouvelle réalisatrice". Pour cela, Manifesto veut maintenant "prendre son temps et attendre que les bons projets arrivent". Pour Lisa Brühlmann, une telle relation de travail offre la chance de pouvoir continuer à naviguer vers l'avenir sur ses deux voies, l'art dramatique et la mise en scène.

Un visage recherché

Elle était sur le point d'obtenir son diplôme de l'école d'art dramatique de Berlin lorsqu'elle a été contactée pour passer un casting à la télévision suisse pour la série médicale "Tag und Nacht". Lisa Brühlmann a su convaincre et s'est rapidement fait connaître d'un plus large public en tant qu'assistante médicale Connie. "Quand on sort d'une école de théâtre et qu'on tourne tout de suite pendant sept mois d'affilée, c'est une bonne formation continue et une chance énorme. J'ai pu me créer un grand réseau et acquérir de l'expérience. Ce rôle m'a beaucoup apporté. Sur le plan du jeu d'acteur comme sur le reste". "La télévision suisse a trouvé sa jeune star", se réjouit également la presse, qui observe avec un intérêt croissant la suite des événements. Mais Lisa Brühlmann voulait d'abord terminer l'école de théâtre qu'elle avait interrompue. "Je me réjouissais vraiment de retourner à l'école pendant trois mois".

Après son diplôme à Berlin, elle a enchaîné avec une cadence régulière les rôles dans des séries télévisées et des films allemands. Dans la série policière "Alarm für Cobra 11", la Zurichoise a été engagée pour un rôle principal. Dans une "scène de crime", Lisa a été assassinée en tant que serveuse toxicomane. Pour cela, elle a dû "rester allongée pendant des heures sur le sol de la cuisine dans une maison non chauffée". L'expérience froide de la "scène de crime" a tout de même valu la peine. "Si l'on peut citer cette série culte dans sa bio, tout le monde sait tout de suite à quoi s'en tenir", a constaté Lisa. L'aide au démarrage a fonctionné. Dans "Der Mann mit dem Fagott", qui vient de recevoir le prix de la télévision allemande et qui retrace la biographie d'Udo Jürgens, elle a joué une nounou russe.

Contrairement à beaucoup d'autres jeunes actrices suisses qui - de préférence à Hollywood - courent le plus souvent en vain de casting en casting, Lisa Brühlmann a pu faire l'impasse sur ce "nettoyage" pour sa carrière. "Ce ne serait pas non plus mon truc. Mon caractère est plutôt réservé", révèle-t-elle. La direction de Hansen sélectionne pour l'actrice les rôles qui lui conviennent. Ensuite, lors du casting, la compétition n'a lieu que dans un choix restreint de cinq actrices réellement adaptées au rôle.

Actuellement, elle est à l'affiche du nouveau long métrage suisse "Missen Massaker". Brühlmann préfère expliquer dans un autre entretien que cette comédie d'horreur ne trouve pas son public au cinéma, car cette discussion sur la Suisse, le cinéma et la culture cinématographique dépasse le cadre de ce portrait de Brühlmann en tant que réalisatrice de films publicitaires. Elle est néanmoins heureuse de ce rôle. "Le réalisateur Michael Steiner m'a beaucoup appris". Elle-même ne joue pas si bien la comédie que l'on ne puisse remarquer qu'elle aimerait un jour réaliser elle-même un long métrage. "J'admire des femmes comme Julie Delpy et Sofia Coppola. Toutes deux parviennent à combiner le jeu d'acteur et la réalisation". Brühlmann a également déjà en tête un sujet de film important pour elle. Mais comme chacun sait, un tel projet ne verra jamais le jour si l'on parle trop tôt de ses projets encore immatures.

 

Parallèlement, le logo du 30e anniversaire attire l'attention sur l'action spéciale qui y est liée. "Parce qu'il y a des gens qui accomplissent chaque jour des choses extraordinaires dans leur travail et qui ont besoin pour cela d'un véhicule adapté", explique l'agence dans un communiqué sur la campagne. Les moyens publicitaires utilisés dans toute la Suisse sont des affiches, des annonces, des spots TV, des bannières en ligne et des mesures prises par les concessionnaires.

Responsable chez VW Véhicules utilitaires : Bruno Ueltschi (directeur du marketing), Manuel Marchev (coordinateur du marketing). Responsable chez Vizner Borel : Lajos Vizner, Guillaume Borel (responsabilité générale), John Leuppi (texte/concept), Alban Schelbert (direction artistique), Martina Glaser (conseil), Peter Hebeisen (photographie de personnes), Mediacom (planification média).
 

Comme d'habitude, les discours ont été suivis d'une conférence de presse. Markus Häfliger écrit à ce sujet dans la NZZ : "Dès le départ, une fonctionnaire suisse avait précisé que les journalistes des deux pays ne pourraient poser que deux questions chacun. Et c'est ainsi que les journalistes suisses, tous groupes confondus, se mettent d'accord sur une question sympathique sur les relations économiques bilatérales et une question critique sur les droits de l'homme". Hein ? C'est possible ?

Markus Häfliger a écrit dans la NZZ qu'il aurait volontiers continué à poser des questions, Kathrin Ammann a clairement critiqué dans l'Aargauer Zeitung "Pour se préserver une influence internationale, la Suisse est volontiers prête à laisser régner une fois des conditions turkmènes lors d'une conférence de presse" et David Hesse a même publié dans le Tages-Anzeiger les sept questions qu'il n'avait pas le droit de poser. J'apprécie ces réactions, mais sont-elles suffisantes ? Non.
Sur le site de l'association de la presse zurichoise, Ronnie Grob pose la question absolument justifiée de savoir s'il n'aurait pas été plus intelligent que les journalistes n'assistent pas du tout à cette fausse conférence de presse. Mais bien sûr ! Le boycott d'une séance de questions-réponses aussi châtiée aurait été préférable. Et une telle réaction serait également plus bénéfique pour la crédibilité des journalistes suisses et de la presse suisse. C'est mieux que de s'incliner devant un potentat étranger ou devant l'obéissance anticipée d'une fonctionnaire suisse. (Merci à Ronnie Grob pour sa contribution !)

Puisque nous parlons de courage moral : Le New York Times ne veut plus faire autoriser de citations à partir de maintenant. Pourquoi ? Il y a trois raisons à cela. Tout d'abord, la réponse, remaniée x fois et adoucie, n'apporte rien au lecteur. Deuxièmement, on devrait pouvoir partir du principe que les décideurs économiques et politiques devraient être en mesure de donner des réponses qui ne doivent pas être ensuite embrouillées ou même modifiées par un professionnel de la communication. Et troisièmement, une pratique de la voix off, comme c'est le cas à la radio et à la télévision, ne ferait que renforcer la réputation de la presse. Cela vaudrait la peine d'en discuter en Suisse aussi.

Pierre C. Meier, rédacteur en chef
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Comme Honda (Suisse) l'a annoncé aujourd'hui, le Jurassien - actuellement domicilié à Herrliberg - représentera la marque Honda en tant que nouvel ambassadeur dans les années à venir. Ces jours-ci, Honda ne présente pas seulement le nouvel ambassadeur de la marque, mais lance également le nouveau CR-V en Suisse. Et dès le mois de novembre, les premiers véhicules seront disponibles pour des essais dans les concessions Honda.

Dans le cadre d'une manifestation avec les concessionnaires suisses, Honda Suisse a surpris mardi avec un invité d'honneur. Le champion olympique Steve Guerdat n'a pas seulement présenté sa médaille d'or à Interlaken. Ken Keir, Executive Vice President de Honda Motor Europe, Hiroshi Nomura, président de Honda (Suisse) SA et le vice-président François Launaz ont accueilli le Suisse en tant que nouvel ambassadeur de la marque Honda. "De par son charisme et sa personnalité, Steve Guerdat est un merveilleux ambassadeur de la marque Honda", a déclaré Hiroshi Nomura, président de Honda (Suisse). Selon lui, le nouveau Honda CR-V allie confort, sécurité et utilité avec beaucoup d'élégance et de puissance, ce qui correspond au sport équestre et au grand talent de Steve Guerdat.

(de g. à d. : Steve Guerdat, Hiroshi Nomura, François Launaz, Ken Keir)

Le partenariat entre le champion olympique et Honda va cependant bien au-delà du nouveau CR-V. Comme le dit François Launaz, vice-président de Honda (Suisse), la nouvelle constellation réorganise tous les secteurs d'activité au sein d'une seule et même entreprise - de l'automobile à la moto, en passant par le domaine marin, les agrégats et les appareils pour la maison et la ferme. Le partenariat à long terme avec Steve Guerdat couvre tous ces segments. Cela signifie que Steve Guerdat représentera la marque Honda à différents niveaux dans les années à venir.
 

Il s'agit ainsi de faire ressentir la souffrance des enfants sans montrer d'images d'horreur. C'est ce qu'écrit l'agence dans un communiqué de jeudi. La campagne classique soutient les nombreuses mesures prises par DM pour collecter des dons.

Responsable chez Terre des Hommes : Sandra Wirth (directrice de la collecte de fonds et de la communication), Alexandra Burgdorf (responsable de la collecte de fonds), Zaira Govoni (responsable du projet de collecte de fonds). Responsable chez Spinas Civil Voices : Lorenz Spinas (CD), Miriam Fischer (concept/AD), Susi Kammergruber, Andrea Duttweiler (concept/texte), Mirko Cresta, André Hermetschweiler (graphisme), Ursula Bärtsch (bureau), Claudio Lurati (conseil), Bianca Hotho (production).
 

Elle a l'air si réelle qu'on a envie de mordre dedans : La pizza 3D pour Coop Betty Bossi est prête à être servie et attire d'innombrables passants. Le street artiste britannique Julian Beever, connu pour ses œuvres d'art à la craie en 3D, a dessiné pendant quatre jours une pizza en trois dimensions dans la gare centrale de Zurich.

Les passants peuvent se prendre en photo avec l'œuvre d'art et découvrir ainsi de près l'effet 3D. L'action dure jusqu'au vendredi 12 octobre au soir. (uma)

Ce qui m'intéresse ici, c'est que le fait que chacun puisse aujourd'hui bricoler lui-même sur son ordinateur sa petite carte de visite, un carton d'invitation à un vernissage, un flyer pour une liquidation totale, un magazine et les annonces qui y sont placées ou un site web, fait que l'être humain se voit jeter des milliers de fois de la camelote à la tête chaque jour.

Ma thèse : je pars du principe que dans les écoles et les académies d'art, la typographie et ses règles ne sont plus enseignées ou seulement de manière marginale. Le fait que chaque lettre présente une aura d'espace blanc, tant autour qu'à l'intérieur, ne semble pas être connu. Ce phénomène peut être compensé par l'espacement (dont on a peut-être déjà entendu parler) afin de favoriser la lisibilité. De nombreuses affiches, parfois même d'agences renommées, n'utilisent pas ou rarement cette technique typographique. Pour mémoire, voici un exemple : deux "O" placés côte à côte ont le même espace blanc que deux "I" placés côte à côte. L'espace aux endroits les plus larges des "O" est donc plus petit que celui des "I". Il n'existe pas de formule mathématique pour cela. C'est ce que voit un œil exercé. Mais justement, il devrait être entraîné. Des règles similaires s'appliquent également aux séparations, aux retraits, aux passages à travers, aux phrases flottantes et aux axes centraux. Souvent, cette mauvaise conception typographique s'accompagne de textes ennuyeux et de titres peu créatifs et sans humour. Un autre phénomène de l'ère informatique actuelle est malheureusement l'orthographe. Que de fautes d'orthographe et de ponctuation !

J'ai déjà expliqué dans des motz précédents que le média publicitaire est coûteux. Le contenu devrait d'autant plus être réalisé par des professionnels. Même ceux qui s'y connaissent en typographie. Celui qui, pour des raisons de coûts, confie la rédaction et la mise en page à son fondé de pouvoir, à sa femme ou à son fils, n'obtient pas un résultat optimal auprès des consommateurs.

Je ne regarde même pas ces monstres de conception. C'est pourquoi je renonce aux exemples. Juste celui-ci : Je dois malheureusement installer un nouveau chauffage dans ma maison en Italie. J'ai visité trois fournisseurs d'appareils sur leur site Internet. J'ai opté pour le fabricant qui m'a donné l'impression la plus logique, la plus typographique et la plus professionnelle. Justement. Je dédie cette chronique à Emil Ruder, mon professeur de typographie et directeur de l'école des arts et métiers de Bâle. J'ai décidé que le chien truffier "Tambu" de Signora Lamioni avait effectivement trouvé des truffes blanches pour nous, ici en Toscane.

 

La conception artistique du design d'emballage a pour objectif de rechercher le contact avec l'acheteur. Au moment où le produit est acheté et consommé, l'emballage a fait son temps. Il finit à la poubelle : ex et hop ! Certaines vignettes d'emballage ne méritent toutefois pas d'être jetées, car elles ont une valeur artistique, ce sont des œuvres d'art originales. C'est ce genre d'objets que Georges Boehler, Georges Boehler Productions, a collectionnés. Il présente sa collection en octobre dans l'exposition "Ex-&-hopp-Art. C'est de l'art jetable - trop dommage pour la poubelle" à Berne. Une collection qui - comme le veut le caractère d'un objet du quotidien - a été découverte dans la vie de tous les jours : à la maison, dans un magasin de vente, au marché, au restaurant et en voyage. La plupart des exemples présentés datent de l'ère du design pré-numérique.

Un livre a été publié sur la collection : "Ex-&-hopp-Art. Konsummüll - zu schade zum Entsorgen", disponible en version imprimée ainsi que sous forme de livre d'images numérique dans l'i-Tunes-App-Store (ISBN 978-3-7272-1283-3 ; Stämpfli Verlag). Pour plus d'informations : Ex-and-hopp-art.com. imp

 

La pierre d'achoppement est la main fourchue que l'agence zurichoise Saatchi & Saatchi a présentée au public il y a quelques jours. Ulrich Tillmanns, Managing Director de l'agence Ogilvy & Mather de Düsseldorf, n'a pas été surpris lorsqu'un de ses collaborateurs lui a présenté la "Saatchat". contribution correspondante sur Werbewoche.ch. L'idée de la fourchette en forme de main lui semblait trop familière. Selon Tillmanns, cette idée a déjà été développée l'année dernière et lancée il y a plusieurs mois en Allemagne. Il s'agit de la campagne "Helfende Hände" pour la Düsseldorfer Tafel e.V., qui a été présentée dans le cadre du Düsseldorfer Gourmetfestival du 24 au 26 août 2012. Depuis près de dix ans, l'entreprise collabore avec cette organisation caritative et soutient ses idées dans le cadre de budgets Pro Bono. La Düsseldorfer Tafel distribue les surplus alimentaires du commerce de détail aux personnes dans le besoin. Chaque mois, la faim de 28'000 personnes est ainsi apaisée.

Fourchette sous forme physique

En effet, les deux sujets se ressemblent à s'y méprendre : une fourchette en forme de main qui demande - ou mendie - une offrande. Contrairement à la version de Saatchi & Saatchi, Ogilvy & Mather Allemagne ne s'est pas contenté du sujet : "La fourchette est fabriquée physiquement en coopération avec le fabricant de couverts WMF, les 10 000 pièces produites sont distribuées à chaque repas dans le cadre de la promotion de la table", explique Tillmanns à Werbewoche.ch. Celui qui garde le couvert fait automatiquement don du montant laissé auparavant en consigne au profit de l'organisation Tafel e.V. Cette fourchette est désormais ancrée dans l'opinion publique.

Mais même le contexte caritatif de Tafel e.V. et de l'Unicef ne fait pas oublier une chose à Tillmanns : "Les agences font partie du business des idées. Seules les idées comptent, qu'il s'agisse de bénévolat ou d'engagements très rémunérés". On prévoit de soumettre les fourchettes à des prix et on ne peut donc pas simplement accepter que l'idée apparaisse à nouveau dans une campagne quelques mois après son lancement. Tillmanns peut s'imaginer deux scénarios : "Premièrement, l'idée a été volée et adaptée pour le marché suisse. Deuxièmement, les deux agences ont eu la même idée à des moments différents". Dans les deux cas, nous voulons agir et prendre contact avec l'agence zurichoise. Si aucun accord n'est trouvé, une action en justice sera engagée et une demande d'interdiction sera déposée.

"L'accusation de plagiat est insoutenable".

Saatchi & Saatchi réfute catégoriquement les accusations de plagiat venant d'Allemagne. L'agence a développé de manière totalement indépendante aussi bien l'idée de contenu que l'idée de mise en œuvre et n'a à aucun moment utilisé le moindre élément d'autres agences ou campagnes, a déclaré Marlon Chng, Client Service Director & Senior Digital Expert à Werbewoche.ch. L'agence s'est toujours fixé pour objectif de développer des créations et des campagnes uniques, mais Saatchi & Saatchi n'est pas à l'abri d'une certaine similitude entre ses propres idées et celles d'autres agences dans le monde. Cela vaut également dans le cas de la fourchette : l'idée est évidente, car une fourchette, avec ses cinq doigts, fait penser à une main. Dans ce cas concret, la performance créative réside moins dans l'idée que dans sa mise en œuvre créative. Après cinq minutes de recherche sur Internet, on s'aperçoit que l'idée de base de la fourchette à main est tout sauf nouvelle. Chng étaye cette affirmation par différents exemples d'applications commerciales de ce couvert en forme de main.

Chng, qui est également professeur de droit de la communication à la Simakom de Lucerne, conclut : "Nous sommes donc résolument d'avis que l'on ne peut en aucun cas parler de plagiat, car l'idée de la "fourche à doigt" existait déjà bien avant la campagne d'Ogilvy & Mather et a été mise en œuvre de nombreuses manières. Ainsi, après notre communiqué de presse, une agence amie nous a envoyé une photo avec un salut pour nous faire savoir, avec un clin d'œil et sur une base sportive, que cela existait déjà sous une forme similaire en Suisse - et ce dès 2006". (Photo : voir ci-dessous).

Mais le reproche est également insoutenable si l'on considère le tout dans une dimension temporelle, ajoute Chng. Ainsi, le moment le plus précoce où l'on aurait pu apprendre l'existence de la campagne Tableau via un communiqué de presse aurait été le 16 août 2012. Mais dès le 3 août, Saatchi & Saatchi a contacté l'Unicef et l'a informé de l'idée qui avait vu le jour au début de l'année (la conversation avec l'Unicef est disponible sur Werbewoche.ch).

L'avenir nous dira ce qu'il adviendra de la querelle des fourchettes. Les deux parties semblent assez sûres de leur fait et ne sont pas prêtes à faire des concessions à la partie adverse.

Thomas Häusermann

Campagne "Helfende Hände" (mains secourables) de Ogilvy & Mather Allemagne

La fourche à main développée par Ogilvy & Mather, édition 10'000 pièces

Le sujet de Saatchi & Saatchi pour Unicef

Le sujet de Meyer Werbung (2006)