Questa mostra unica nel suo genere sul design grafico in Svizzera si svolge per la prima volta quest'anno alla Kunsthalle di Berna. Dal 20 al 21 ottobre, i visitatori potranno assistere a un emozionante concetto espositivo in cui circa 30 opere grafiche uniche saranno reinterpretate più di 60 volte. L'agenzia pubblicitaria Komet di Berna ha lanciato la Soirée graphique nel 2008. Da allora, l'ampia mostra annuale di design grafico ha offerto una piattaforma creativa unica per gli artisti dei settori del design grafico, della fotografia e delle arti visive di tutto il mondo. La Soirée graphique rende il visual design contemporaneo un'esperienza diretta e consente ai professionisti della creatività di stabilire contatti sulla scena.

Quest'anno la Soirée graphique si svolge per la prima volta alla Berner Kunsthalle. Dal 20 al 21 ottobre 2012, offrirà ai visitatori uno stimolante spaccato del design grafico contemporaneo con installazioni e allestimenti tra le 10.00 e le 18.00. Per la quinta edizione della mostra, 28 graphic designer hanno creato un'opera unica. Un totale di 65 creativi provenienti da diversi ambiti artistici li ha poi riproposti nelle proprie opere. pan

 

Uno spot televisivo volutamente insolito, che costituisce il fulcro della campagna, mira a far conoscere l'ancora giovane Notenstein Private Bank e a migliorarne l'immagine. Il contenuto enfatizza l'uso del pensiero basato su scenari nella gestione patrimoniale di Notenstein come "risposta a un mondo sempre più imprevedibile e in costante cambiamento". Con lo spot televisivo, Notenstein apre una nuova strada nella comunicazione e fa conoscere il suo nome a un vasto pubblico, affermano i creativi di Shortcuts. I valori di Notenstein, in particolare la gestione patrimoniale orientata al futuro, saranno ancorati e drammatizzati nello spot.

In questo spot di 30 secondi, lo spettatore viene condotto in un viaggio attraverso la regione dell'Alpstein, nella Svizzera orientale, e sperimenta vari stati d'animo lungo il percorso, sostenuti da domande come "Siamo di fronte a tempi burrascosi?" o "Sapete cosa porterà il domani?". La risposta onesta e aperta "Non lo sappiamo" è davvero unica nella pubblicità bancaria, che altrimenti non è mai a corto di promesse. L'agenzia e società di produzione zurighese Shortcuts ha creato e realizzato lo spot televisivo in stretta collaborazione con il team marketing di Notenstein Private Bank, in coproduzione con Solid & Hallerfilm e con la coppia di registi Rainer Binz e Benjamin Kempf. Si prospettano tempi burrascosi?

Lo spot televisivo sarà trasmesso sulle tre emittenti pubbliche SF 1, RTS Un e RSI LA 1, per lo più in prima serata - intorno al "Tagesschau", prima e dopo i format "10 vor 10", "Eco" e "Rundschau". In Svizzera francese intorno a "Le Journal" e in Ticino prima di "Telegiornale". Lo spot televisivo sarà accompagnato da una campagna stampa e online a livello nazionale e regionale sulla stampa quotidiana ed economica. Le foto sono state realizzate dal giovane artista e fotografo appenzellese Ueli Alder.

L'Agenzia del futuro

L'agenzia Shortcuts è altrettanto "giovane" di Notenstein. Con un'attenzione particolare al branded entertainment e ai social media, i due imprenditori internet zurighesi Patrick Mueller e Marc Leuzinger, il pubblicitario Bene Abegglen e il rinomato regista svizzero Peter Lehner hanno nuovamente fondato insieme un'agenzia. Con un mix di esperienza e "lungimiranza creativa" (autopromozione), Shortcuts crea lavori di comunicazione convincenti. Shortcuts combina creazione, produzione e tecnologia per creare pubblicità classica e digitale da un'unica fonte. "Il nome dice tutto. Tutti i processi sono ridotti all'essenziale". Shortcuts è un "one-stop shop": agenzia e società di produzione in un'unica soluzione. pan

 

Tre giovani donne sono sotto processo. Hanno ucciso un uomo. Le ninfe hanno incontrato l'attraente fauno mentre facevano il bagno in uno stagno. Davanti al giudice, ognuna delle bellezze racconta una versione diversa dell'omicidio. Alla fine, il corpo è scomparso. E le ragazze, finalmente, svaniscono nel nulla mentre si dirigono verso la loro cella. La trama è un riassunto del film di diploma di Lisa Brühlmann. Con questa "fiction erotica" la regista conseguirà nelle prossime settimane il diploma di laurea presso la scuola di cinema ZHdK di Zurigo.

Una storia di sua invenzione, con la quale l'autrice ha voluto "trasferire un mito greco nell'era moderna". Gli storici del cinema possono anche scoprire nella forma narrativa l'ispirazione al cinema giapponese di Kurosawa. Un'avventura stilistica. Un film documentario su un tema specifico come tesi di diploma avrebbe probabilmente comportato meno rischi. Ma la scelta della sfida più grande è sintomatica di Lisa Brühlmann.
Quando alla giovane studentessa di comunicazione e media è stato concesso di lavorare come stagista editoriale presso Star TV, ha voluto gettare l'occasione nel bel mezzo della sua nascente evoluzione in conduttrice e affrontare prima tre anni di vera formazione come attrice a Berlino. E quando, dopo essersi diplomata alla scuola d'arte drammatica di Charlottenburg, le richieste di ruoli sono diventate sempre più numerose, ha rifiutato un'altra volta.

Testa curiosa

Brühlmann ha fatto domanda per gli esami di ammissione a una scuola di cinema, che erano piuttosto affollati ovunque. Avrebbe superato il primo turno presso la rinomata scuola per star Babelsberg, ma poi ha deciso per la ZHdK di Zurigo. "Conoscevo alcuni bravi diplomati e tornare da Berlino è stata una decisione di pancia di cui non mi pento fino ad ora". In molte altre scuole di cinema si è "chiusi come in un barattolo". Zurigo è un po' più libera. "Hai più possibilità, è una scuola d'arte. Ti è permesso di provare altre materie in modo interdisciplinare". È vero che si può essere sopraffatti da questa libertà. "Ma se sai cosa ti interessa, Zurigo è il posto giusto", dice Brühlmann.

"Molti attori parlano di dirigere se stessi un giorno. Ma pochi di loro lo fanno davvero, perché sono consapevoli delle molte richieste e dell'enorme quantità di lavoro che comporta. Lisa, invece, ha perseguito il suo desiderio con grande costanza e ha anche completato un corso di formazione", anche Reto Salimbeni ha potuto rilevare questa caratteristica in Lisa Brühlmann. Il direttore di Manifesto Films ha scelto l'attrice come protagonista del suo film Ikea "Arrange Your Life". Durante questa collaborazione si sono conosciuti meglio, la Brühlmann ha mostrato il suo "showreel" dalla scuola di cinema e Salimbeni ne è rimasto subito entusiasta. "Ho visto che Lisa ha un legame molto sostanziale con i cortometraggi. Pensa in modo olistico come regista. Analizzando i suoi cortometraggi e i suoi clip musicali, dopo pochissimo tempo mi è stato chiaro che ha un grande talento e un futuro di successo nella pubblicità".

I video musicali hanno convinto anche Shannon Mildon, produttore di Manifesto: "Hanno un aspetto fresco ed elegante. Lisa ama lavorare con ironia e crea immagini con un'armonia sofisticata. Si nota già una firma molto personale". Anche Salimbeni può essere d'accordo con questa valutazione quando dice: "Spesso si vede che i registi emergenti si aggrappano a un concetto di genere e non lasciano respirare l'idea". Nel caso della Brühlmann e del suo cortometraggio "Frühlingserwachen" (Risveglio di primavera), prodotto con fondi propri "per fare delle prove", c'è una "leggerezza molto sicura dal punto di vista stilistico", tanto che Salimbeni ha "naturalmente pensato subito che la giovane regista potesse essere un'aggiunta ideale al Manifesto". Nella società, che produce più di 30 spot pubblicitari all'anno, alcuni dei quali con altri registi di spicco provenienti dal Canada e da Hollywood, Brühlmann non deve essere rinchiuso nella scatola della "pubblicità per giovani". "L'impegno non ha tanto a che fare con i giovani e gli anziani, quanto piuttosto con il maschile e il femminile", precisa Salimbeni, che aggiunge: "Esiste un gran numero di spot che si rivolgono più a un target femminile, e per lo più questi spot sono realizzati da uomini. Spesso vedo che il tono non è quello giusto. Lo sento anche nei commenti delle donne", spiega il regista.

Salimbeni e Shannon Mildon notano quindi nel loro nuovo impegno "un grande talento con i temi femminili o la messa in scena femminile - senza cadere in un cliché, ma anche essendo provocatorio, moderno e fresco come necessario. Sono cose che altrimenti non rientrano nel nostro radar. Dopo tutto, devo vedere un mercato per il mio nuovo regista". Per fare questo, Manifesto vuole "prendersi il suo tempo e aspettare che arrivino i progetti giusti". Per Lisa Brühlmann, un rapporto di lavoro di questo tipo offre la possibilità di continuare a percorrere le due strade della recitazione e della regia anche in futuro.

Volto richiesto

Stava per diplomarsi alla scuola di recitazione di Berlino quando arrivò la richiesta di un provino per la serie medica "Tag und Nacht" (Giorno e Notte) da parte della televisione svizzera. Lisa Brühlmann fu convincente e presto divenne nota al grande pubblico come l'assistente di studio Connie. "Quando esci dalla scuola di recitazione e giri per sette mesi alla volta, è un'ottima formazione e un'enorme opportunità. Ho potuto costruire una grande rete e fare esperienza. Il ruolo mi ha portato molto. Sia dal punto di vista della recitazione che da quello del resto". "La televisione svizzera ha trovato la sua giovane stella", ha dichiarato soddisfatta anche la stampa, che ha seguito con crescente interesse i suoi sviluppi. Ma prima Lisa Brühlmann voleva finire la scuola di recitazione che aveva interrotto. "Non vedevo l'ora di tornare a scuola per altri tre mesi".

Dopo la laurea a Berlino, i ruoli in serie televisive e film tedeschi si susseguono con cadenza regolare. Nella serie poliziesca "Alarm for Cobra 11", la zurighese è stata assunta per un ruolo da protagonista. In un "Tatort" Lisa è stata assassinata come cameriera tossicodipendente. Per questo ha dovuto "giacere per ore sul pavimento della cucina in una casa non riscaldata". L'esperienza fredda sulla "scena del crimine" è stata comunque utile. "Se riesci a inserire questa serie di culto nella tua biografia, tutti sanno subito cosa farne", ha scoperto Lisa. La partenza ha funzionato. Ha interpretato una tata russa in "L'uomo con il fagotto", sulla biografia di Udo Jürgens, che ha appena vinto il Premio della Televisione Tedesca.

A differenza di molte altre giovani attrici svizzere che, prediligendo Hollywood, di solito corrono invano da un casting all'altro, Lisa Brühlmann ha potuto evitare questo "bussare alla porta" della sua carriera. "Non sarebbe nemmeno il mio genere. Sono più riservata nel personaggio", rivela. Il management di Hansen seleziona i ruoli adatti all'attrice. Poi, al casting, la competizione si svolge solo in una rosa di cinque attrici che si adattano effettivamente al ruolo.

Attualmente la si può vedere nel nuovo lungometraggio svizzero "Missen Massaker". Brühlmann preferirebbe spiegare in un'altra conversazione che la commedia horror non sta trovando il suo pubblico al cinema, perché questa discussione sulla Svizzera, il cinema e la cultura cinematografica esula dallo scopo di questo ritratto di Brühlmann come regista commerciale. L'attrice è comunque soddisfatta del ruolo. "Ho potuto imparare molto dal regista Michael Steiner". Lei stessa non sa recitare così bene da non far capire che un giorno vorrebbe dirigere lei stessa un lungometraggio. "Ammiro donne come Julie Delpy e Sofia Coppola. Entrambe riescono a combinare recitazione e regia". La Brühlmann ha anche già in mente un soggetto cinematografico importante per lei. Ma come tutti sappiamo, un film del genere non arriverà mai sullo schermo se si parla troppo presto dei propri progetti immaturi.

 

Allo stesso tempo, il logo del 30° anniversario viene utilizzato per attirare l'attenzione sulla campagna speciale ad esso associata. "Perché ci sono persone che ogni giorno fanno cose straordinarie nel loro lavoro e hanno bisogno di un veicolo adatto per farlo", ha dichiarato l'agenzia in un comunicato sulla campagna. Poster, pubblicità, spot televisivi, banner online e misure per i concessionari saranno utilizzati in tutta la Svizzera.

Responsabile presso VW Veicoli Commerciali: Bruno Ueltschi (direttore marketing), Manuel Marchev (coordinatore marketing). Responsabile presso Vizner Borel: Lajos Vizner, Guillaume Borel (responsabilità generale), John Leuppi (testo/concept), Alban Schelbert (direzione artistica), Martina Glaser (consulenza), Peter Hebeisen (fotografi), Mediacom (media planning).
 

Come di consueto, dopo i discorsi si è tenuta una conferenza stampa. Markus Häfliger scrive sulla NZZ: "Già prima, un funzionario svizzero ha chiarito che i giornalisti dei due Paesi potevano fare solo due domande ciascuno. E così i giornalisti svizzeri si sono accordati in tutto il gruppo su una bella domanda sulle relazioni economiche bilaterali e una critica sui diritti umani". Eh? È questa la possibilità?

Markus Häfliger ha scritto sulla NZZ che avrebbe voluto che gli venissero poste più domande, Kathrin Ammann ha criticato in modo chiaro e inequivocabile l'Aargauer Zeitung: "Per mantenere la sua influenza internazionale, la Svizzera è felice di permettere che in una conferenza stampa prevalgano le condizioni turcomanne" e David Hesse ha persino pubblicato le sette domande che non gli è stato permesso di porre sul Tages-Anzeiger. Penso che queste reazioni siano positive, ma sono sufficienti? No.
Ronnie Grob, sulla pagina dell'Associazione Stampa di Zurigo, pone la domanda assolutamente giustificata se non sarebbe stato più saggio se i giornalisti non si fossero recati a questa finta conferenza stampa. Ma è ovvio! Sarebbe stato meglio boicottare questo giro di domande sterilizzato. E una reazione del genere avrebbe anche giovato alla credibilità dei giornalisti svizzeri o della stampa svizzera. Meglio che inchinarsi a un potentato straniero o all'obbedienza anticipata di un blando funzionario svizzero. (Grazie a Ronnie Grob per il suo contributo).

Già che siamo in tema di coraggio morale, il New York Times non vuole più autorizzare le citazioni: Il New York Times non vuole più autorizzare le citazioni. Perché? Tre ragioni parlano chiaro. In primo luogo, la risposta rivista e ammorbidita dell'x-times non porta nulla al lettore. In secondo luogo, si dovrebbe poter supporre che i responsabili delle decisioni in ambito economico e politico siano in grado di dare risposte che non debbano essere confuse o addirittura modificate a posteriori dai professionisti della comunicazione. In terzo luogo, l'utilizzo di sound bites originali, pratica comune alla radio e alla televisione, non può che giovare alla reputazione della stampa. Varrebbe la pena di discuterne anche in Svizzera.

Pierre C. Meier, caporedattore
[email protected]

Come annunciato oggi da Honda (Suisse), il giurassiano - che attualmente vive a Herrliberg - rappresenterà il marchio Honda come nuovo ambasciatore nei prossimi anni. In questi giorni, Honda non solo presenta il nuovo ambasciatore del marchio, ma lancia anche il nuovo CR-V in Svizzera. A partire da novembre, i primi veicoli saranno disponibili per i test drive presso le agenzie Honda.

Nell'ambito di un evento con i concessionari svizzeri, martedì Honda Suisse ha fatto una sorpresa con un ospite d'onore. Il campione olimpico Steve Guerdat non solo ha presentato la sua medaglia d'oro a Interlaken. Ken Keir, Vicepresidente esecutivo di Honda Motor Europe, Hiroshi Nomura, Presidente di Honda (Suisse) SA e il Vicepresidente François Launaz hanno dato il benvenuto al pilota svizzero come nuovo ambasciatore del marchio Honda. "Steve Guerdat è un meraviglioso ambasciatore del marchio Honda per il suo carisma e la sua personalità", ha dichiarato Hiroshi Nomura, Presidente di Honda (Suisse). Il nuovo Honda CR-V combina comfort, sicurezza e utilità con molta eleganza e potenza, il che si adatta allo sport equestre e al grande talento di Steve Guerdat".

(da sinistra a destra: Steve Guerdat, Hiroshi Nomura, François Launaz, Ken Keir)

Tuttavia, la partnership tra il campione olimpico e Honda va oltre il nuovo CR-V. Come afferma François Launaz, vicepresidente di Honda (Suisse), la nuova costellazione riorganizza tutte le aree di business in un'unica azienda, dalle automobili alle moto, alla nautica, ai gruppi elettrogeni e alle attrezzature per la casa e l'agricoltura. La partnership a lungo termine con Steve Guerdat copre tutti questi segmenti. Ciò significa che Steve Guerdat rappresenterà il marchio Honda a vari livelli nei prossimi anni.
 

L'obiettivo è rendere tangibile la sofferenza dei bambini senza mostrare immagini di orrore. Lo ha scritto l'agenzia in un comunicato stampa di giovedì. La campagna classica affianca le numerose misure del DM per attirare le donazioni.

Responsabile di Terre des Hommes: Sandra Wirth (direttrice della raccolta fondi e della comunicazione), Alexandra Burgdorf (responsabile della raccolta fondi), Zaira Govoni (project manager della raccolta fondi). Responsabile di Voci Civili di Spina: Lorenz Spinas (CD), Miriam Fischer (concetto/AD), Susi Kammergruber, Andrea Duttweiler (concetto/testo), Mirko Cresta, André Hermetschweiler (grafica), Ursula Bärtsch (desktop), Claudio Lurati (consulenza), Bianca Hotho (produzione).
 

Sembra così reale che viene voglia di dare un morso: La pizza 3D per Coop Betty Bossi è pronta per essere servita e attira innumerevoli passanti. Lo street artist britannico Julian Beever, noto per le sue opere in gesso 3D, ha trascorso quattro giorni a disegnare una pizza tridimensionale alla stazione centrale di Zurigo.

I passanti possono fotografarsi con l'opera d'arte e sperimentare da vicino l'effetto 3D. La campagna dura fino a venerdì sera, 12 ottobre. (uma)

Mi riferisco al fatto che oggi chiunque può creare il proprio biglietto da visita, un biglietto d'invito a un vernissage, un volantino per una liquidazione totale, una rivista e la relativa pubblicità o un sito web sul proprio computer.

La mia tesi: presumo che la tipografia e le sue regole non vengano più insegnate nelle scuole e nelle accademie d'arte, o lo siano solo marginalmente. Per esempio, sembra che la gente non si renda conto che ogni lettera ha un'aura di spazio bianco intorno a sé e al suo interno. Questo fenomeno può essere compensato con la spaziatura (forse ne avete sentito parlare) per migliorare la leggibilità. Molti manifesti, alcuni anche di agenzie rinomate, non utilizzano questa tecnica tipografica o lo fanno solo raramente. Come promemoria, ecco un esempio: due "O" versali una accanto all'altra hanno la stessa quantità di spazio bianco tra loro di due "I" una accanto all'altra. Lo spazio nei punti più larghi delle "O" è quindi più piccolo di quello delle "I". Non esiste una formula matematica per questo. Un occhio allenato se ne accorge. Ma deve essere allenato. Regole simili valgono per le separazioni, i rientri, le trame, le frasi a svolazzo e le linee centrali. Questo cattivo design tipografico si accompagna spesso a testi noiosi e a titoli poco creativi e spiritosi. Un altro fenomeno dell'odierno mondo computerizzato è purtroppo l'ortografia. Sono molti gli errori di ortografia e punteggiatura che vediamo.

Ho già spiegato nei Motz precedenti che la pubblicità è un mezzo costoso. A maggior ragione i contenuti devono essere realizzati da professionisti. Compresi quelli che si intendono di tipografia. Se lasciate il copywriting e il design a un firmatario autorizzato, a vostra moglie o a vostro figlio per motivi di costo, non sarete ben accolti dai consumatori.

Non guardo nemmeno questi mostri del design. Per questo non farò esempi. Solo questo: Purtroppo devo installare un nuovo impianto di riscaldamento nella mia casa in Italia. Ho visitato tre fornitori di elettrodomestici sul sito web. Ho deciso di scegliere il produttore che mi dava l'impressione più logica, tipograficamente pulita e professionale. Esattamente. Dedico questa rubrica a Emil Ruder, mio insegnante di tipografia e direttore della Scuola di Arti Applicate di Basilea. Il mio preferito è che il cane da tartufo della signora Lamioni, "Tambu", ha effettivamente trovato tartufi bianchi per noi qui in Toscana.

 

L'obiettivo del design del packaging artistico è cercare il contatto con l'acquirente. Una volta che il prodotto è stato acquistato e consumato, l'imballaggio ha fatto il suo tempo. Finisce nella spazzatura: ex e hop! Tuttavia, alcune vignette di packaging non meritano di essere buttate via perché hanno un valore artistico e sono opere d'arte originali. Georges Boehler, Georges Boehler Productions, ha raccolto questi oggetti. Presenterà la sua collezione questo ottobre nella mostra "Ex-&-hopp-Art". Questa è arte da buttare - troppo bella per la spazzatura" a Berna. Una collezione che, come si addice a un oggetto di uso quotidiano, è stata scoperta nella vita di tutti i giorni: in casa, nei negozi, al mercato, nei ristoranti e in viaggio. La maggior parte degli esempi esposti risale all'era pre-digitale del design.

Per accompagnare la collezione è stato pubblicato un libro: "Ex-&-hopp-Art. Rifiuti dei consumatori - troppo belli per essere smaltiti", disponibile come prodotto stampato e come libro illustrato digitale nell'app store i-Tunes (ISBN 978-3-7272-1283-3; Stämpfli Verlag). Ulteriori informazioni: Ex-and-hopp-art.com. imp

 

L'ostacolo è la mano a forchetta che l'agenzia zurighese Saatchi & Saatchi ha presentato al pubblico qualche giorno fa. Ulrich Tillmanns, amministratore delegato dell'agenzia di Düsseldorf Ogilvy & Mather, è rimasto stupito quando uno dei suoi dipendenti gli ha presentato la mano a forchetta. contributo corrispondente su Werbewoche.ch. L'idea di una forchetta a forma di mano gli sembrava troppo familiare. Tillmanns ha dichiarato a Werbewoche.ch che questa idea era già stata sviluppata l'anno scorso e lanciata in Germania mesi fa. Stiamo parlando della campagna "Helfende Hände" per la Düsseldorfer Tafel e.V., presentata al Düsseldorf Gourmet Festival dal 24 al 26 agosto 2012. Da quasi dieci anni, l'azienda collabora con l'organizzazione benefica e sostiene le sue idee nell'ambito di bilanci pro bono. La Düsseldorfer Tafel distribuisce ai bisognosi le eccedenze alimentari del commercio al dettaglio; ogni mese, in questo modo, viene soddisfatta la fame di 28.000 persone.

Forcella in forma fisica

In effetti, i due soggetti si somigliano in modo confuso: una forchetta a forma di mano che chiede - o implora - un regalo. A differenza della versione Saatchi & Saatchi, però, Ogilvy & Mather Germania non si è fermata al soggetto: "La forchetta è prodotta fisicamente in collaborazione con il produttore di posate WMF, e i 10.000 pezzi prodotti vengono distribuiti agli eventi per ogni pasto come parte della promozione Tafel", ha dichiarato Tillmanns a Werbewoche.ch. Chi conserva la posata dona automaticamente all'organizzazione Tafel e.V. l'importo lasciato in precedenza come deposito.

Ma anche il background caritatevole di Tafel e.V. e Unicef non fa dimenticare a Tillmanns una cosa: "Le agenzie fanno parte del business delle idee. Lì contano solo le idee, indipendentemente dal fatto che si tratti di impegni volontari o altamente retribuiti". Hanno intenzione di presentare la forchetta ai premi e quindi non possono semplicemente accettare che l'idea compaia di nuovo in una campagna pochi mesi dopo il lancio. Tillmanns può immaginare due scenari: "In primo luogo, l'idea è stata rubata e adattata al mercato svizzero. In secondo luogo, entrambe le agenzie hanno avuto la stessa idea in momenti diversi". In entrambi i casi, Tillmanns vuole agire e contattare l'agenzia di Zurigo. Se non si raggiungerà un accordo in questo modo, intraprenderà un'azione legale e farà causa per ottenere un provvedimento ingiuntivo".

"L'accusa di plagio è insostenibile".

Saatchi & Saatchi respinge chiaramente le accuse di plagio provenienti dalla Germania. L'agenzia ha sviluppato sia l'idea del contenuto che quella dell'implementazione in modo assolutamente indipendente e non ha mai utilizzato elementi di altre agenzie o campagne, ha dichiarato a Werbewoche.ch Marlon Chng, Client Service Director & Senior Digital Expert. Sebbene l'agenzia si sia sempre posta l'obiettivo di sviluppare creazioni e campagne uniche, Saatchi & Saatchi non è immune dal fatto che le proprie idee abbiano una certa somiglianza con quelle di altre agenzie in qualche parte del mondo. È stato così anche nel caso della forchetta con le dita: l'idea era ovvia, perché una forchetta con le sue cinque dita ricorda fondamentalmente una mano. In questo caso specifico, il risultato creativo non era tanto nell'idea quanto nella sua realizzazione creativa. Dopo cinque minuti di ricerca su Internet, ci si rende conto che l'idea di base della forchetta è tutt'altro che nuova. Chng corrobora questa affermazione con vari esempi illustrativi di applicazioni commerciali della posata a forma di mano.

Chng, che è anche docente di diritto della comunicazione alla Simakom di Lucerna, conclude: "Siamo quindi fermamente convinti che non si possa in alcun modo parlare di plagio, poiché l'idea della "forchetta con le dita" esisteva anche molto prima della campagna di Ogilvy & Mather ed è stata attuata in numerosi modi. Per esempio, dopo il nostro comunicato stampa, un'agenzia amica ci ha inviato un'immagine con un saluto per dire, con una strizzatina d'occhio e su base sportiva, che esisteva già in forma simile in Svizzera - nel 2006". (Immagine: vedi sotto).

Ma l'accusa è insostenibile anche se si guarda all'intera vicenda da una dimensione temporale, aggiunge Chng. Il primo momento in cui si è venuti a conoscenza della campagna Tafel tramite un comunicato stampa è stato il 16 agosto 2012. Tuttavia, Saatchi & Saatchi aveva già contattato l'Unicef il 3 agosto e li aveva informati dell'idea, sviluppata all'inizio dell'anno (la conversazione con l'Unicef è disponibile su Werbewoche.ch).

Resta da vedere come proseguirà la disputa sulla forchetta. Entrambe le parti sembrano sicure delle proprie ragioni e non sono disposte a fare concessioni alla controparte.

Thomas Häusermann

Campagna "Helping Hands" di Ogilvy & Mather Germania

La forchetta da mano sviluppata da Ogilvy & Mather, edizione di 10'000 pezzi

Il soggetto di Saatchi & Saatchi per Unicef

Il tema della pubblicità del Meyer (2006)