(Foto: Keystone)

È appena tornata da Cannes. "Una visita a questo festival è davvero molto emozionante. Ma naturalmente ho conosciuto una Cannes molto diversa dallo spettacolo che si vede nei media". Catherine Ann Berger intende i tacchi a spillo, il tappeto rosso, gli abiti da sera e le star che sono davvero "larger than life".

Tuttavia, la neo-direttrice dell'agenzia di promozione Swiss Films è rimasta ancora più impressionata dal mercato del suo primo incarico: "2.000 stand e padiglioni nazionali, dove la gente lavora sodo". Progettare e gestire questo lavoro, oltre a rappresentare la cinematografia svizzera in occasione di manifestazioni analoghe, è il nuovo compito di Catherine Ann Berger dal 1° giugno.

"Sono stato invitato a un aperitivo d'addio alla Televisione Svizzera questo pomeriggio", esordisce il regista durante la nostra intervista. Oltre a SRF, le emittenti si sono chiamate SF, SPlus, Schweiz 4 e 3sat nel corso del loro sviluppo. "Stamattina ho riflettuto su cosa significhi per me dire addio ora.

La SRG è una grande entità e le grandi organizzazioni sono solitamente un po' ingombranti. "Ma allo stesso tempo, devo dire che ho potuto lavorare in un'organizzazione che mi ha dato molte opportunità. Se si guarda a come è impostata Google oggi, la SRG ha un atteggiamento molto simile. Ho potuto crescere in mezzo a un alto livello professionale. Sono incredibilmente grato per questo".

Catherine Ann Berger è entrata in questo mondo alla SPlus, il primo secondo canale della televisione svizzera dell'epoca. Si era candidata come stagista poco prima di laurearsi in studi teatrali all'Università di Vienna. Il processo di candidatura durò più di tre mesi. Alla fine presero qualcun altro. Questo mi ha fatto un po' piacere".

Lo spettacolo con Heiner Müller a Berlino è stato più che una consolazione. La produzione di sette ore di "Hamlet/Maschine" al Deutsches Theater si è rivelata una visione irripetibile non solo del mondo del palcoscenico, ma anche della storia contemporanea poco dopo la caduta del Muro di Berlino. "È stato emozionante e ancora oggi sono legato al teatro, nel consiglio di amministrazione del Neumarkt Theatre. Amo il personaggio dal vivo. Ma sono anche molto innamorato della magia del cinema. Seduto in una stanza buia, immerso nello schermo e nelle storie di queste persone. Quindi ero più attratto dal mondo dei media e dei film". Storie in cui è possibile premere "stop", "replay" e "fast forward".

Da lì è passata a SPlus, poi a SF, dove ha fatto un po' di shopping nel campo dei documentari, poi in tempi relativamente brevi è riuscita a produrre reportage per la rivista giovanile "Zebra". "Un super formato in cui i giovani potevano sperimentare e sfogarsi con il cinema. Il primo film di Sabine Boss è stato realizzato in questo modo, o uno dei primi di Jacqueline Zünd".

Dopo due anni, la rivista fu chiusa. Berger fece quindi domanda per un lavoro come reporter a 3sat. Lì, però, stavano cercando un presentatore. "Mi hanno colto di sorpresa con un test e l'ho superato". "Seguì un invito a un secondo test a Magonza e presto Catherine Ann Berger fu il volto svizzero di "Kulturzeit". A rotazione con i colleghi di ORF e ZDF, ha condotto questo "10 vor 10" culturale a Magonza una settimana al mese per sei anni. Ogni giorno in diretta in prima serata. "Avevamo la pretesa di reagire all'attualità da un punto di vista culturale e di prendere posizione rispetto alla giornata".

Dopo sei anni di giornalismo quotidiano, Catherine Ann Berger si è resa conto "che non devo più dare i miei due centesimi su tutto". Il concetto di feuilleton "Kulturzeit" è molto ampio e di qualità. Ma per la Berger la situazione è cambiata. "Il mio tempo era come finito. Volevo concentrarmi di nuovo di più, focalizzarmi e andare in profondità". In definitiva: "Volevo tornare di più al cinema e lavorare per il cinema".

Berger ha ricominciato come critico cinematografico per il programma "Kino aktuell" e come redattore per il programma di discussione "Filmclub", condotto all'epoca da Samir e altri.

"Nella mia vita ci sono sempre stati momenti in cui ero completamente concentrato su un compito e altri in cui volevo una partita. È stato così anche adesso". Contemporaneamente alla critica cinematografica, la presentatrice uscente ha ripreso la sua formazione come dramaturg cinematografica. La Berger ha fondato la sua società, "Framing Words", e si è vista sempre più come script coach. In questa veste ha lavorato per molte produzioni famose e conta anche come co-autrice per il film di successo "Die Herbstzeitlosen" di Bettina Oberli.

Come drammaturga cinematografica, Berger è rimasta associata al reparto editoriale "Film e Serie" di Schweizer Fernsehen. In quello che oggi è il reparto "Fiction", è stata recentemente responsabile del montaggio, ma soprattutto delle coproduzioni nel settore dei film d'animazione. La sua esperienza è stata richiesta anche come membro della giuria del Premio del cinema svizzero, del Festival del cortometraggio di Oberhausen, della Diagonale di Graz e a Vienna è stata membro della commissione di progetto dell'Austrian Film Fund per le sceneggiature.

Filosofie viennesi

La cultura è stata la grande passione di Catherine Ann Berger già da adolescente. È cresciuta a Berna in modo bilingue, in una "casa madre culturalmente molto interessata". Suo padre è originario dell'Emmental. Sua madre è inglese. Questo fa di me un'europea con due passaporti". Nel 1984 ha conseguito la maturità presso il Ginnasio di Berna. Un mese dopo era già a Vienna. "Ho dovuto lasciare Berna. La città era follemente angusta per me. Trovavo claustrofobico che tutti sapessero sempre dove eri stata il venerdì sera". Dopo Vienna, ha seguito il richiamo della sua insegnante di danza.

"Ci sono sempre stati momenti nella mia vita in cui le persone mi hanno chiamato. È stato così prima a Vienna, poi a Magonza e ora anche con il mio nuovo lavoro come direttore di Swiss Films. Non mi è stato chiesto esplicitamente di farlo, ma sapevo che questa opportunità e questo compito mi stavano aspettando".

A Vienna, dopo un anno di danza classica, Berger si è resa conto relativamente presto che stare davanti allo specchio per un giorno non è ciò che le interessa. "Il mio cervello vorrebbe essere di nuovo acceso un po' di più".

L'opportunità migliore era rappresentata dagli studi teatrali. "Vedevo questa materia come un complemento ideale tra teoria e pratica. E all'epoca non era possibile studiare teatro in Svizzera. Per mia fortuna, ho potuto rimanere a Vienna ancora per un po'".

Certo, Berger ha anche scoperto relativamente presto, durante i suoi studi, che questa combinazione ideale di teoria e pratica è un po' velleitaria. "Tuttavia, a Vienna ho imparato molto del mio modo di pensare. Ho studiato filosofia, scienze politiche e sociologia. Anche gli studi di genere hanno fatto la loro comparsa durante la mia permanenza a Vienna. Per questo, ho scelto gli aspetti specifici degli studi cinematografici da molte materie diverse".

A Vienna, Berger si sentì ancora a lungo come la "gschaffige Schweizerin". Ha quindi dovuto imparare cosa significa dire: "Non si può andare avanti così". Significa qualcosa come: "Penso che ora dovremmo fare una pausa e andare di nuovo al caffè". "Questa mentalità è stata un po' un problema per lei all'inizio. "Poi ho imparato: a volte bisogna lasciar correre un po' le cose. Poi, in qualche modo, continua a lavorare su di te. E la mattina dopo potresti essere più veloce sul punto. Ho imparato molto dal mio approccio a Vienna e l'ho portato con me. Sedersi, filosofeggiare e discutere.

Ha completato i suoi studi come Magistra con una tesi sul fenomeno del "panorama". Si tratta di dipinti circolari, come la rappresentazione a 360° dell'Esercito di Bourbaki nel Giardino Roccioso di Lucerna. Berger vede questi dipinti come una sorta di "esperienza cinematografica molto precoce" per le persone. "È una democratizzazione dello sguardo". Il panorama, dove si arriva sottoterra al centro, offre a tutti la stessa vista panoramica sul mondo". "Oggi Catherine Ann Berger cerca di scoprire questo sguardo sul mondo nel cinema. In qualità di script coach, che cosa pensa del lavoro svolto in patria a questo proposito? "Ho letto una manciata di sceneggiature pessime e una manciata di sceneggiature eccellenti. Ma nella maggior parte dei progetti si tratta di sceneggiature in cui si possono trovare aspetti interessanti. Ma in molte di esse non riesco ancora a trovare una necessità impellente di realizzare questo film. Ho l'impressione che, a causa del panorama produttivo svizzero, le persone siano più rapidamente soddisfatte della sceneggiatura - o siano più rapidamente costrette a trasferirla in una fase di produzione in modo che la società di produzione possa continuare a lavorare."

La situazione delle scritture svizzere

In sintesi, il drammaturgo cinematografico vorrebbe che la maggior parte delle sceneggiature svizzere fossero "lavorate ancora una volta". Ma Berger vede la stessa cosa in ogni paese. "Ci sono stati dei cicli di presentazione alla commissione austriaca per i progetti in cui ho letto fino a quaranta sceneggiature. Di queste, dieci o dodici sono passate al turno successivo. Non è diverso in Germania. Ci sono semplicemente alcune sceneggiature in più che riescono a passare perché il Paese è molto più grande.

E ora? Non più costruire film, ma vendere il prodotto finito, che non può essere modificato, a un pubblico possibilmente ampio?

La nuova regista di Swiss Films vuole affrontare il suo compito in modo più differenziato. "Un film non mi arriva completamente finito. Spesso vedo un rough cut in cui possiamo dare un nuovo feedback". In questa fase si possono apportare miglioramenti decisivi al posizionamento del film? "Ci sono possibilità di stringere un po' di più un certo aspetto? Di accentuare qualcosa?". Per Catherine Ann Berger, sarebbe un grande desiderio "poter costruire un rapporto di fiducia tra produzione e promozione".

Inoltre, la drammaturgia di un film non si conclude con il montaggio finale, ma è un processo che ricomincia al momento del lancio: qual è la mia logline, qual è la mia breve sinossi? Cosa promettono il titolo e la locandina? "Ancora una volta, si tratta di narrazione, cioè: qual è l'essenza di questo film?". In tutte queste aree, Berger vuole affinare l'attenzione: "Come si marca un film?". Per farlo, vuole analizzare ancora una volta: Dove si possono collegare le reti? Come può Swiss Films creare una lobby per i film, posizionarsi e considerare insieme all'industria: Qual è la qualità del film? Dove può svilupparsi al meglio?

I servizi di Swiss Films

In linea di principio, Swiss Films è aperta a tutti i progetti. "Sono solo all'inizio del mio lavoro. Ma mi sono fatto un'immagine: Siamo come un albergo. Ci sono suite e ospiti VIP, ci sono camere doppie e camere singole, perché la coppia nella camera doppia si è separata. Poi ci sono anche le mansarde. Ogni ospite viene alla reception e può aspettarsi di trovare un letto e alcuni servizi di base, perché siamo un'azienda di servizi. Naturalmente, ci sono molti che sono un po' più famosi e hanno un po' più di soldi. Possono anche avere un potenziale diverso. Possono essere collocati altrove. Ma per me è importante dire: solo un hotel completo è un buon hotel. E succede sempre: molto spesso, con il prossimo film si può passare improvvisamente da una suite a una mansarda. E non significa che questo sia meno bello. Forse la mansarda ha una bella vista e una qualità tutta sua, una qualità piccola, eccentrica, forse autobiografica. Una qualità che sorprende e stupisce che lui o lei abbia fatto di nuovo un'opera del genere, documentaria, biografica, poetica. E all'improvviso ti unisci a qualcuno e finisci in una camera doppia davvero fantastica e tutti pensano: "Wow, che ora hanno fatto un matrimonio tra di loro!".

In un tale "Filmhotel Schweiz" si possono immaginare molte storie. Il concetto centrale per Berger è "lo sviluppo e la possibilità di sviluppo di ogni film". Lo sa: tutti vogliono andare a Cannes e a Berlino "e questo è molto eccitante e fantastico". È un grande onore sentirsi dire: ti votiamo in concorso. "Ma siamo realistici: non tutti i film sono adatti a svilupparsi in questo ambiente e a resistere a questa competizione. Può anche rompere un film. Finisce nel dimenticatoio e non arriva più al cinema".

Potete dire di essere stati a Cannes, ma "e allora? Swiss Films sa che ci sono altri festival dove il cinema è apprezzato, accolto e valorizzato. Gli attori vengono celebrati. "Il nostro compito è quello di consultarci con i produttori e i registi: Dove può svilupparsi meglio il film? Dove è apprezzato? È una collaborazione, una discussione. Ed è qui che ci mettiamo anche al servizio dei produttori e dei registi, affinché il film possa avere la vita più bella che si possa desiderare".

Andreas Panzeri

Come consulente per la sceneggiatura, Catherine Ann Berger è stata coautrice del film di successo "Die Herbstzeitlosen".
 

Alcuni lamentano la perdita di privacy, altri accolgono con favore la creazione di trasparenza. I pessimisti culturali inveiscono contro i tweet superficiali e i messaggi di stato irrilevanti del tipo "ora mangio un panino", gli estroversi si rallegrano dei post spiritosi e condividono con gli amici le foto delle loro feste. I tweet disinformati hanno già rovinato la carriera di alcuni politici, altri hanno scatenato una tempesta di merda a causa degli apologeti morali, che esistono anche sui social media.

Durante l'uragano Sandy sono stati utilizzati innumerevoli social media. Da un lato per la comunicazione mobile, perché non c'era più elettricità, dall'altro anche per la prevenzione. In questo modo sono stati diffusi messaggi di allarme e avvisi delle forze di soccorso. Ma naturalmente anche immagini voyeuristiche del disastro. Per un po' i social media sono stati le uniche fonti di informazione. Maledizione o benedizione?

I due killer che hanno ucciso un soldato in pieno giorno a Londra con un coltello e una mannaia da macellaio hanno chiesto ai passanti di registrare le loro parole confuse con lo smartphone, sapendo che la filippica d'odio sarebbe arrivata anche ai media classici attraverso i social media. E così è stato, scatenando discussioni sull'etica dei media. Maledizione o benedizione?

Gli organizzatori del raduno "Tanz dich frei" a Berna hanno "riuscito" a chiamare la partecipazione tramite Facebook. Il risultato: un violento scontro con molti feriti e ingenti danni alle cose. La polizia bernese non ha escluso una ricerca su Internet. Allo stesso tempo, però, il direttore della sicurezza bernese Reto Nause vuole intraprendere un'azione legale contro Facebook. Maledizione o benedizione?

Mentre migliaia di manifestanti in Turchia scendono in piazza e combattono battaglie con la polizia, il Primo Ministro Erdogan inveisce contro i social network. Vi si diffondono solo menzogne, dice. Afferma che sono la "peggiore minaccia per la società". I media classici in Turchia, intimiditi da una legislazione rigida, tuttavia, riportano poco o nulla sulle manifestazioni. La maggior parte delle informazioni si trova su Twitter. Nel frattempo, la polizia turca pare abbia già arrestato decine di utenti di Twitter. Maledizione o benedizione?

Gli esempi sono innumerevoli. I social media possono essere una maledizione o una benedizione, ma non possiamo più evitarli, fanno parte della nostra società in rete. Dobbiamo imparare a gestirli.

Pierre C. Meier, caporedattore [email protected]
 

Hieber subentra così a Peter A. Cologna, che ha lasciato l'azienda il 31 maggio 2013. Siegbert Hieber lavora in Easy Fairs da tre anni e mezzo. Nel gennaio 2010 ha assunto la carica di direttore generale per la Germania e l'Austria. Vanta già oltre dodici anni di esperienza fieristica. Ha iniziato alla Messe München nel settore IT con una tesi di diploma sulle strategie di vendita nei Paesi dell'Europa centro-orientale: "Dopo un breve soggiorno all'estero, sono finito alla GHM Gesellschaft für Handwerksmessen con l'obiettivo di organizzare fiere orientate ai mestieri specializzati. Alla GHM Gesellschaft für Handwerksmessen, Hieber si era già occupato di varie fiere come responsabile di progetto ed è passato alla fiera internazionale dell'artigianato. Alla fiera internazionale dell'artigianato, Hieber è stato per quattro anni il project manager dell'intera fiera internazionale dell'artigianato, del cui sviluppo e realizzazione era responsabile.

Secondo il comunicato stampa, l'attuale decisione persegue diversi obiettivi contemporaneamente. Siegbert Hieber spiega: "Oggi siamo presenti in 16 Paesi europei. Easy Fairs è stata fondata in Belgio nel 2004, dove si trova tuttora la nostra sede centrale. Oggi organizziamo tra le 80 e le 90 fiere all'anno in tutta Europa. Le prossime tappe sono: Quali sono i temi fieristici più adatti a noi, come possiamo sviluppare ulteriormente questi temi fieristici, come possiamo renderli ancora più interessanti per i nostri visitatori professionali e come dobbiamo progettare le fiere per essere assolutamente a prova di futuro?"

Preservare l'identità svizzera

Per Siegbert Hieber, la decisione di riunire i tre Paesi sotto un'unica direzione ha un denominatore comune: "Qui non abbiamo solo il tedesco come lingua ufficiale. Ritengo fondamentale che qui abbiamo una nostra identità e che facciamo anche fiere su misura per il mercato svizzero. Da questo punto di vista, l'ufficio qui a Muttenz e anche i team delle fiere rimarranno in loco, perché abbiamo bisogno anche della competenza nel Paese. L'idea è quella di capire dove possiamo coordinarci meglio e dove possiamo comunicare in modo più efficiente con gli espositori tra i due Paesi. Il punto cruciale è la comunicazione. Per me è importante mantenere le caratteristiche della Svizzera. Organizziamo anche l'Austria da Monaco. Non si può adattare il rapporto 1:1 e lo stesso vale per la Svizzera. Vogliamo mantenere la Svizzera e tutti gli aspetti positivi e continuare ad ampliare il portafoglio di fiere insieme".

 

Mangiate muesli ogni giorno a colazione o come spuntino pomeridiano e pensate di vivere in modo sano? Oppure fornite ai vostri figli dei cereali nella ferma convinzione di fare loro un favore? Mi dispiace deludervi. Il Müesli può essere molto poco salutare, addirittura pericoloso per la vita in caso di dubbio. Una grande azienda alimentare svizzera, ad esempio, offre piccoli quadratini alla cannella. Con il 32% di cereali integrali, queste bestiole dolci suggeriscono di essere un ingrediente alimentare prezioso. Tuttavia, contengono il doppio degli zuccheri e dei grassi rispetto agli ingredienti sani; inoltre, hanno un sapore appiccicoso. Ma questo non è un pericolo per la vita. Se si tratta di un alimento non salutare, allora lo si mangi correttamente e con cognizione di causa: questo è sempre stato il mio punto di vista.

Infanzia povera

Ciò che mi fa riflettere è un'altra aggiunta ai dolci cereali: la confezione viene fornita con un gioco per computer, "consigliato (!) a partire dai tre anni (!)". Con "Team Hot Wheels" è possibile giocare a tre diversi giochi di corse notturne. Si corre in una "pericolosa area portuale e si spinge ogni ostacolo fuori strada", si attraversa una "zona di costruzione e occorre tutta la propria abilità per attraversare il cantiere nel centro della città" oppure, nella versione "High-Speed Beach", si "corre ad alta velocità lungo la spiaggia su uno sfondo di luci al neon". Fantastico! L'effetto dei giochi per computer sui bambini e sui giovani è regolarmente oggetto di accesi dibattiti, di solito quando un ragazzo che prima era considerato simpatico, ben inserito e poco appariscente ha inaspettatamente sparato ad alcuni compagni di classe e al suo insegnante preferito. Ma poiché le opinioni su questo argomento sono discordanti, il tema viene sempre rapidamente accantonato.

Anche il vocabolario utilizzato per pubblicizzare i tre giochi Müesli mi fa venire i brividi. Non potrebbe essere più aggressivo e superficiale. Nella prossima versione di "Team Hot Wheels", probabilmente sarà possibile sparare ai passanti dal finestrino. Naturalmente, chi consuma regolarmente muesli alla cannella fin dall'età di quattro anni non diventa immediatamente un pilota violento con un'inclinazione all'omicidio di massa. Tuttavia, è preoccupante che questi giovani trovino divertente ed eccitante comportarsi in modo stupido e sconsiderato e mettere in pericolo gli altri, anche se solo mille volte davanti al computer.

La credibilità viene meno

Inoltre, sulla confezione dei cereali è stampata un'avvertenza sull'epilessia: le crisi epilettiche potrebbero essere una conseguenza di questi giochi per computer. E potrebbero creare dipendenza, avverte il produttore. Ora pensateci: una confezione di caramelle alla cannella pubblicizza un gioco di velocità che rende omaggio alla guida aggressiva e può portare all'epilessia e alla dipendenza. Per me è come appendere delle bombe a mano all'albero di Natale.

E tutto questo mi viene servito per colazione alle otto e mezza del mattino, mentre i grumi di mais che sto masticando sanno di cartone zuccherato. Fa davvero perdere l'appetito. Forse, per motivi di credibilità, i responsabili del marketing del müesli dovrebbero pensare a quale tipo di gioco potrebbe essere più adatto al loro prodotto, o a quale prodotto potrebbe essere più adatto al loro gioco. Oppure riuscite a immaginare le persone che giocano a giochi di velocità mentre sgranocchiano patatine alla cannella?
 

Nel suo nuovo ruolo, Daniel Meister riporterà al Direttore Vendite, Beat Sulzer. Meister vanta una lunga esperienza di vendita nel settore dei media, come scrive Clear Channel in un comunicato stampa. Prima di entrare in Publisuisse come responsabile delle vendite per il mercato francofono, dove ha lavorato più di recente, è stato responsabile del Key Account Management & Client Service e membro del team di gestione regionale di Publicitas.

 

Valutiamo l'efficienza di una campagna AdWords esclusivamente con obiettivi di ROI misurabili. Tuttavia, non tutte le aziende conoscono i parametri per misurare il successo, quindi si basano sui tassi di clic (CTR) e sui costi dei clic (CPC). Un'azienda utilizza AdWords per individuare potenziali clienti e acquirenti qualificati per la propria offerta. E non lo fa a qualsiasi prezzo, ma in modo redditizio. A tal fine, determina il costo di un ordine - CPO (Cost per Order) - o di una richiesta di informazioni - CPL (Cost per Lead). Se non sono disponibili valori empirici, si fanno delle ipotesi: Se il prezzo di vendita è di 100.-, costi di acquisizione di 50.- sono fuori discussione, 5.- franchi invece sono realistici. Pertanto, la campagna AdWords deve acquisire nuovi clienti con un CPO di 5 franchi. Ecco un esempio: Se, ad esempio, viene pagata una media di -,50 per clic (CPC) e un visitatore AdWords su dieci ordina, l'obiettivo è stato raggiunto. Se solo ogni ventesimo visitatore ordina, il CPO sale a 10 franchi.

Obiettivi sbagliati portano a perdite

Si consiglia di sottoporre gli obiettivi, che si basano su ipotesi, a un controllo di plausibilità: Ad esempio, se il CPC medio per le parole chiave sul tema del vino rosso è di 1,42 franchi svizzeri, un CPO di 5,- franchi svizzeri è difficilmente raggiungibile, in quanto un visitatore su tre dovrebbe effettuare un ordine. (Per la verifica della plausibilità, utilizziamo lo strumento per le parole chiave dell'account AdWords. Attenzione: i valori CPC tendono a essere impostati troppo alti). Una volta impostata la campagna, dopo due o tre mesi di intenso lavoro di ottimizzazione sarà chiaro se gli obiettivi CPO o CPL sono stati raggiunti. Se gli obiettivi CPO o CPL non vengono raggiunti, la campagna non deve necessariamente essere interrotta; una focalizzazione può portare al successo desiderato: ad esempio, abbandonando parole chiave generiche e costose come "vino rosso", "scarponi da trekking", "hotel Ticino" a favore di parole chiave di nicchia più economiche come "vino rosso leggero con pesce", "scarponi da trekking impermeabili" o "hotel centro Lugano". Se la campagna non raggiunge l'obiettivo CPO, ciò può essere dovuto a problemi intrinseci del sito web: Le landing page non convincono i visitatori, di conseguenza il tasso di conversione è basso e il CPO è alto. Poiché le landing page contribuiscono in modo significativo al successo di una campagna AdWords, devono essere incluse nel processo di ottimizzazione. Affinché una campagna AdWords sia redditizia, con l'aumento dei costi dei clic e l'incremento degli sforzi di ottimizzazione, sono quindi essenziali obiettivi misurabili.

Imre Sinka
 

Foto: Isabel Imper

1 Frank Bodin, lei viene spesso definito dai media un "pubblicitario stellare". In quale percentuale del tempo questa etichetta la infastidisce e in quale percentuale la lusinga?
Esattamente 40:60. Posso fare a meno delle quattro lettere di "star" coniate dalla Stampa Gialla. Le sei lettere di "advertiser" sono sufficienti.
 
2. come ci si presenta a persone che non si conoscono?
Rispondo: "Frank Bodin. Lavoro presso l'agenzia di pubblicità e comunicazione Havas Worldwide".
 
3. potete farlo in turco? Dopo tutto, il vostro partner ha radici turche.
Hayır, che in turco significa no. La mia conoscenza del turco si limita al "turco per bambini". Poiché nostra figlia sta crescendo bilingue, conosco parole inutili come cicogna (leylek) o ape (arı).
 
4. qualche mese fa siete stati alle Hawaii: cosa cercavate lì?
Soprattutto, tempo per Emel, nostra figlia Ayleen e per me. E la massima distanza possibile dalla Svizzera a Natale. Ci siamo presi un mese di vacanza e abbiamo viaggiato per Los Angeles, Maui e Oahu.
 
5. Riesci a fare surf ora?
No, non mi sono comportato così fin dall'inizio. Non volevo imparare nulla, non volevo fare nulla di straordinario, volevo solo passare del buon tempo con la mia famiglia e godermi la natura.
 
6. Quali sono le qualità che fanno di voi un buon pubblicitario?
Curiosità, interesse per le persone e per i diversi settori, versatilità, pensiero analitico. E ho un bisogno fondamentale di muovere le cose e, con i mezzi della creatività, di cambiarle in meglio.
 
7. Quale luogo comune sui pubblicitari non sopportate?
Quella del pubblicitario che fa festa, guadagna molto e fa uso di droghe.
 
8. cosa vi porta sul bordo?  
Mancanza di rispetto e silenzio. E non sopporto quando i nostri dipendenti vengono trattati in modo ingiusto.
 
9. cosa vi riporta giù da lì?
Che io affronti direttamente il reclamo.
 
10. Quando c'è malumore nella vostra agenzia?
Se perdiamo un cliente o non abbiamo successo con una nuova attività.
 
11. Come responsabile di un'agenzia, cosa si può fare?
In questi momenti, il mio compito è quello di ri-motivare e orientare. Con tutti gli alti e bassi a breve termine, è importante tenere d'occhio gli obiettivi a lungo termine.
 
12. Cosa le piace della scena pubblicitaria svizzera?
Alcune personalità straordinarie. Sono entrato in questo settore per cambiare carriera perché nella pubblicità c'erano personalità molto interessanti: Jean-Etienne Aeby, Reinhold Weber, Martin Denecke e altri.
 
Cosa la infastidisce dell'industria pubblicitaria locale?

Frank Bodin risponde a queste e ad altre 88 domande nell'attuale edizione cartacea 10/2013 del 7 giugno. Gli abbonati possono leggere anche l'intera intervista online.
 
Intervista: Isabel Imper

in breve

Frank BodinPresidente e CEO di Havas Worldwide Switzerland con agenzie a Zurigo e Ginevra. Presidente dell'Art Director Club ADC. Membro della giuria del Festival di Cannes, dei Clio Awards, ecc. Presidente della giuria del Golden Drum 2004 e dell'AdPrint Festival 2007. Ha studiato al Conservatorio di Zurigo e alla Facoltà di Giurisprudenza dell'Università di Zurigo. Pianista e compositore. Ingresso in pubblicità nel 1992 come copywriter. Presidente della giuria ADC Svizzera, membro del consiglio di amministrazione di SW (Swiss Advertising) e BSW Leading Swiss Agencies. Comitato consultivo della Scuola di Economia di Zurigo (HWZ). Membro del Capitolo svizzero del Club di Roma. Di Frank Bodin sono stati pubblicati i libri "Bilder fürs Ohr - Besser im Radio werben" (2003) e "Katz und aus - Essenzialismen" (2004).

Il risultato è costituito da nove soluzioni indipendenti. Come scrive l'agenzia in un comunicato stampa di giovedì, esse intendono riflettere le diverse esigenze, sfide, mercati e strutture proprietarie delle aziende. A seconda del progetto, il lavoro ha spaziato dallo sviluppo del concetto, alla progettazione e alla redazione del testo, fino alla realizzazione in produzione.

Quest'anno Wirz Corporate ha sviluppato per Publigroupe una relazione annuale online completa. L'obiettivo è quello di proseguire l'orientamento strategico del Gruppo verso la trasformazione in un fornitore di servizi orientato al digitale, fino alla rendicontazione finanziaria.
 

L'obiettivo è premiare i viaggiatori per la loro fedeltà, rendere il viaggio personale in treno una nuova esperienza e quindi aumentare la fedeltà al trasporto pubblico. I possessori di un abbonamento Mezza Tariffa o GA registrati sulla piattaforma di fidelizzazione Mobilbonus.ch potranno beneficiare di offerte speciali e di molti servizi aggiuntivi. Lo ha annunciato Maxomedia in un comunicato stampa di giovedì.

Il "MobilBonusL'app "gleis7" si basa sull'app "gleis7", disponibile dal 2010, ed è stata ampliata con nuove funzioni. Gli utenti registrati possono utilizzare l'app per effettuare il check-in del treno e accumulare chilometri. Questi possono essere riscattati per ottenere offerte come cambi di classe gratuiti, supplementi notturni gratuiti e buoni sconto per il Ticket Shop FFS. Ogni utente può vedere quanta CO2 ha risparmiato nella sua "statistica dei trasporti pubblici" personale. Il cruscotto personalizzato mostra anche molte altre cifre relative alla propria storia ferroviaria, come ad esempio il numero di viaggi in treno già effettuati, il tempo trascorso in treno o il numero di stazioni già visitate.

Maxomedia è stata responsabile dell'ideazione, della consulenza e dello screen design dell'applicazione, Moca è stata responsabile del concetto, del design dell'interazione e della realizzazione tecnica dell'applicazione. L'applicazione è già disponibile nello store per gli utenti iPhone, mentre la versione Android seguirà alla fine di giugno.

Responsabile presso le FFS: Ariane Müller (Manager Customer Loyalty Mobil Bonus).

Cosa può imparare il mezzo cinematografico da questo? È chiaro che anche la pubblicità deve essere attraente - per gli inserzionisti, ma soprattutto per i gruppi target a cui è rivolta. La pubblicità cinematografica di per sé è tradizionalmente molto apprezzata dagli spettatori. Ma cosa significa "dosare invece di disperdere" per le campagne cinematografiche? Significa che stiamo cercando soluzioni di pianificazione che filtrino le persone rilevanti per un marchio all'interno del mezzo cinematografico. E questo funziona meglio attraverso il cinema: tutt'altro che semplice, ma funziona.

La struttura generale del gruppo target dei frequentatori di cinema è interessante: persone attive e mobili, piuttosto giovani, socialmente impegnate, non "couch potatoes", ben istruite e finanziariamente in grado di affrontare bene la giungla del tempo libero al di fuori delle proprie quattro mura. Tuttavia, diventa davvero interessante solo quando questi gruppi target possono essere differenziati con maggiore precisione in termini di caratteristiche. Qualche anno fa era ancora possibile affermare che i frequentatori del cinema nel loro complesso erano più specifici di qualsiasi ambiente televisivo (su un canale di portata ragionevolmente ampia). In un mondo mediatico differenziato, con un numero di canali disponibili in crescita esponenziale, questo non è più vero.

Per noi questo significa anche offrire strumenti più fini e precisi. Rispetto alla TV - soprattutto con l'attuale situazione di desolazione dei dati - si tratta di un esercizio piuttosto semplice. I dati precisi sulle presenze, ricavati da tutti i dati del box office del cinema per proiezione, giorno e campagna, forniscono un quadro preciso e ineguagliabile della performance ottenuta. Nemmeno un panel funzionante sarà in grado di tenere il passo con questi dati. La sfida per il cinema, tuttavia, è rappresentata dai film. Perché una campagna che si rivolge principalmente alle donne non dovrebbe essere mostrata anche a un pubblico femminile? Una campagna cinematografica dovrà quindi essere orientata ai dati strutturali del gruppo target. Per fare ciò, è necessario conoscere o prevedere validamente la struttura dei visitatori dei circa 500 nuovi film che escono nelle sale ogni anno. È un lavoro impegnativo, ma si può fare. Una volta risolto questo compito - e per favore a livello di singolo film e non di genere - è necessaria una previsione affidabile dei visitatori per film. Anche questo è un lavoro impegnativo, ma risolvibile. Per farlo, si utilizzano tutti i film degli ultimi anni con le loro strutture di pubblico. Quanto migliore sarà questa preparazione, tanto più alta sarà la quota di gruppi target raggiunta nella pianificazione e tanto più accuratamente la campagna raggiungerà o addirittura supererà i suoi obiettivi di performance.

Per evitare di dover "reinventare" ogni gruppo target, abbiamo creato dei cluster prototipici che facilitano la pianificazione per agenzie e clienti. I pianificatori cinematografici esperti possono anche avvicinarsi molto al loro gruppo target selezionando singoli film. Chiamiamo questo processo "Werbe Weischer CR" e siamo un po' orgogliosi che funzioni così bene in Svizzera. In poco meno di sei mesi, ha completamente ridefinito gli standard in un mercato che in precedenza era completamente statico per lunghi periodi di tempo. Siamo anche lieti che alcuni (ma non tutti) dei suoi componenti siano stati imitati sul mercato.

Osservare da vicino e adattarsi ai gusti specifici del gruppo target è sempre stato un vantaggio. È tutta una questione di giusta dose, nel cinema come nel cibo.

 

Un recente studio condotto da Harris Interactive su 2.343 consumatori statunitensi di età superiore ai 18 anni mostra in che misura questa opzione sia già utilizzata dai consumatori. Il risultato è che la televisione tradizionale è ancora particolarmente apprezzata dai consumatori. Tuttavia, altri canali di distribuzione, tra cui lo streaming, stanno integrando sempre più l'uso della TV. Per quanto riguarda l'accesso ai contenuti televisivi in streaming, lo studio ha rilevato che circa un terzo degli intervistati ha la possibilità di guardare i contenuti in streaming direttamente sul televisore, ad esempio tramite una smart TV abilitata a Internet (17 %) o un set-top box o una console di gioco collegata al televisore (19 %). Al contrario, sebbene il 60% degli intervistati dichiari che il proprio televisore non è collegato a Internet, quasi tutti gli intervistati possiedono un computer portatile o desktop (93 %), uno su quattro ha un tablet (24 %) e quasi uno su due ha uno smartphone (47 %) - e quindi in linea di principio hanno accesso ai contenuti televisivi in streaming.

Lo studio mostra che questo accesso viene utilizzato: Circa la metà degli americani (53 %) dichiara di aver già guardato la TV in streaming.

I contenuti televisivi in streaming non sono solo un'interessante alternativa ad altre forme di televisione per una minoranza. Per un americano su cinque (20 %), lo streaming tramite TV, computer, tablet o smartphone è un'opzione utilizzata di frequente per consumare contenuti televisivi. Tra i giovani di età compresa tra i 18 e i 35 anni, ben il 41% dichiara che lo streaming è una delle opzioni televisive più utilizzate. Si prevede che questa tendenza allo streaming aumenterà ulteriormente in futuro. Il 20% degli intervistati dichiara di utilizzare maggiormente lo streaming oggi rispetto a un anno fa. Nella fascia di età inferiore ai 35 anni, la percentuale sale al 32%, vale a dire ben uno su tre. Inoltre, circa due consumatori su dieci (19 %) ritengono che tra un anno probabilmente trasmetteranno in streaming più di quanto non facciano oggi. Tra i minori di 35 anni, ben il 27% prevede un aumento.

Particolare interessante: lo studio mostra anche che le famiglie con bambini sembrano essere più esperte di streaming rispetto a quelle senza figli. Circa il 60% delle famiglie con bambini ha utilizzato lo streaming almeno una volta, rispetto al 49% delle famiglie senza bambini. Tuttavia, una possibile ragione è la differenza di apparecchiature: un numero significativamente maggiore di famiglie con bambini rispetto a quelle senza bambini possiede un televisore abilitato a Internet (38 contro 27 %). Nelle famiglie con bambini ci sono anche più smartphone (62 contro 40 %) e tablet (31 contro 21 %).

Tuttavia, probabilmente non c'è da preoccuparsi per il futuro del televisore classico nonostante l'offerta di streaming, perché il televisore in salotto è ancora di gran lunga il dispositivo finale più utilizzato, in tutte le fasce d'età. Nove intervistati su dieci (89 %) citano il televisore classico (esplicitamente senza lo streaming) quando viene chiesto loro quali canali e dispositivi utilizzano più spesso per guardare la TV. Il consumo dal vivo continua a predominare: più della metà degli intervistati (56 %) consuma contenuti televisivi principalmente al momento della trasmissione, mentre solo circa tre intervistati su dieci dichiarano di guardare spesso programmi preregistrati (32 %) o di utilizzare le offerte on-demand dei provider (29 %).

Clemens Koob
 

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Fatti chiave
- Il 53% degli statunitensi ha avuto almeno una volta
Contenuti televisivi trasmessi in streaming online.
- Per il 20% degli intervistati, lo streaming è già uno dei principali fattori di rischio.
l'accesso più frequente ai contenuti televisivi. Tra i 18 e i
35 anni, la percentuale sale al 41%.
- Il 19 per cento degli intervistati si aspetta di vedere ancora di più
per lo streaming.
- Tuttavia, con l'89% delle risposte, il classico televisore
continua a essere di gran lunga il modo più utilizzato per accedere ai contenuti televisivi.
consumare.
- Il consumo lineare di contenuti televisivi continua a predominare
rispetto al consumo spostato nel tempo.