Ultimo ma non meno importante: Gesù un click avanti

L'agenzia svedese Forsman & Bodenfors ha lanciato una campagna di raccolta fondi provocatoria per l'Unicef con il seguente messaggio: non bisogna essere Gesù per fare del bene – anzi, si può persino far sembrare Gesù piuttosto antiquato.

Gesù, Madre Teresa e Gandhi cenano in paradiso a una tavola imbandita. A tavola c'è anche uno sconosciuto poco di buono che è appena tornato dall'Australia dopo un viaggio all'insegna del surf e delle feste. Naturalmente, i tre vogliono sapere come ha fatto ad arrivare qui. È stato facile: ha semplicemente cliccato sul banner giusto di Internet.

//www.youtube.com/watch?v=TrgcrnraUnM

Se le vite possono essere salvate su Internet, Gesù vuole naturalmente sapere come funziona. Per farlo, non rinuncia a confrontarsi con un mezzo che gli è completamente sconosciuto. Ma gli eroi della storia sembrano piuttosto vecchi sullo schermo. Come nativo digitale, hai semplicemente qualcosa in più rispetto alle generazioni precedenti, anche se non hai molto altro a disposizione. (sis)

//www.youtube.com/watch?v=X8Q-taDDwFs

"Pubblicitario dell'anno" 2014 allo Swiss Brand Congress

Per una volta, il vincitore del premio "Advertiser of the Year" 2014, che succederà a Peter Brönnimann, direttore creativo esecutivo di Leo Burnett, non sarà deciso all'inizio dell'anno, ma a metà anno. L'Egon sarà assegnato in occasione dello Swiss Brand Congress di giugno 2014.

Da oltre 35 anni, all'inizio di febbraio di ogni anno, Werbewoche assegna il titolo di "Pubblicitario dell'anno". A votarlo sono gli abbonati di Werbewoche. Un'ultima tornata di nominativi viene proposta da una "accademia" composta da tutti i precedenti "Pubblicitari dell'anno". A questa lista di "affermati" si aggiungono i volti nuovi della redazione di Werbewoche.

L'accettazione dell'elezione da parte dei media e le numerose richieste di commenti specialistici su argomenti quotidiani legati alla pubblicità dimostrano che l'"Advertiser of the Year" da noi presentato è percepito come un opinion leader della pubblicità svizzera e come un "ambasciatore del settore".

Tuttavia, il calo delle entrate derivanti dalle sponsorizzazioni è diventato un problema crescente per noi. Pertanto, i costi dell'evento potevano essere coperti solo in minima parte dagli sponsor.

Per noi si è posto il problema di come - e se - dovesse continuare. Ritenendo che l'"Advertiser of the Year" fosse un evento importante per il settore che doveva continuare a svolgersi, abbiamo cercato dei partner. Quando si è presentata la possibilità di organizzare la cerimonia di premiazione la sera dell'ormai consolidato Swiss Brand Congress, abbiamo deciso di farlo. Il Brand Congress è organizzato dall'European Sponsoring Exchange e da htp St. Gallen, uno spin-off dell'Università di San Gallo specializzato in consulenza di marketing.

Nel 2014, la cerimonia di premiazione si svolgerà per la prima volta nell'ambito dello Swiss Brand Congress e della "Night of the Brand" il 5 giugno al Dolder Grand di Zurigo. Lo Swiss Brand Congress si arricchirà così di una componente emozionante. Nella stessa serata verranno consegnati il premio Campagna dell'anno e il nuovo premio Brand Manager dell'anno, che premia le prestazioni speciali di un responsabile marketing. Sono lieto che il premio "Advertiser of the Year" sia garantito anche nei prossimi anni.

Pierre C. Meier, caporedattore
 

Souvenir da Lisbona

Cinque membri della giuria, due giovani creativi e la rappresentante di Publicitas hanno rappresentato la Svizzera quest’anno all’Eurobest di Lisbona. Per la rivista «Werbewoche» traggono le loro conclusioni personali sul festival pubblicitario e presentano le loro campagne preferite.

Matthias Graf, CEO Burson-Marsteller
Giuria PR

matthias

Niente funziona senza PR
L'Eurobest 2013 ha dimostrato ancora una volta che senza PR una campagna è solo una mezza cosa. Tuttavia, la giuria delle PR si è sfregata gli occhi per lo stupore: Nella categoria PR, i premi sono stati vinti principalmente da agenzie pubblicitarie. Naturalmente, da un lato l'Eurobest è un festival creativo frequentato principalmente da pubblicitari. Inoltre, le campagne di consumo che si concentrano sugli effetti e sulla potenza visiva - dominio delle agenzie pubblicitarie - sono principalmente presentate per questi premi.

Per ottenere punti in eventi come l'Eurobest, è necessario un effetto "wow". Questo è ciò che hanno le campagne PR premiate, e dimostrano che la fusione delle discipline di PR, pubblicità, cinema e media produce campagne integrate eccezionali. Ma finora le agenzie pubblicitarie sembrano aver capito meglio delle agenzie di PR come promuovere questa integrazione.

Tuttavia, non sono soprattutto gli elementi pubblicitari a rendere vincente una campagna integrata, bensì gli elementi di PR. Lo dimostra il vincitore del Grand Prix PR "Perché non vieni qui?" di GMP Advertising/Bucharest: un argomento politico viene ripreso in modo creativo e trasformato in una spiritosa contro-campagna, con un successo strepitoso. Pura PR, sostenuta da modelli di pensiero pubblicitari, diffusa nella comunità online, ampiamente inserita nell'agenda dei media da stampa e TV. Realizzata da... un'agenzia pubblicitaria. Questo deve svegliare le agenzie di PR! Perché hanno la possibilità di guidare la disciplina delle campagne integrate grazie agli strumenti delle PR. Con creatività - e con fattore wow!

Il mio preferito: "Noi siamo David Bailey per Samsung. 

//www.youtube.com/watch?v=U36MaEH_bnU

Sarida Bossoni, Produttore dell'Agenzia Jung von Matt/Limmat
Giuria di mestiere del cinema

sarida

Far parte della giuria di Film Craft all'Eurobest di Lisbona è stata una grande esperienza per me. C'erano davvero molte opere di eccellente fattura.
Questo ha reso la decisione estremamente difficile per noi giurati e ha portato a discussioni interessanti e illuminanti all'interno della giuria.

È sorto un appassionante dibattito, ad esempio, sul tema del casting nella campagna "Premium by Jack and Jones". In questo caso, è stato necessario chiarire la seguente questione:

Christopher Walken era già presente nella sceneggiatura dell'agenzia e quindi nel set o è stato suggerito per il film dal regista? In altre parole, si trattava di una performance di casting, sì o no? Alla fine abbiamo definito la domanda per noi stessi come segue: Il casting migliora il film? Siamo stati in grado di rispondere all'unanimità "sì". (Nota del redattore: il regista Martin Werner ha scritto nel Intervista con Werbewoche mi ha raccontato di più sui retroscena e sulla realizzazione del film).

Il mio preferito della categoria "Film Craft" è il Il film "L'amante" per Come4.orgche ha ricevuto anche il Grand Prix. 

//www.youtube.com/watch?v=Hx8uOLmXaFY

Nicolas Noth, amministratore delegato esecutivo di PHD Svizzera
Giuria dei media

nick

Quello che mi porto via dall'Eurobest è il ricordo di una settimana meravigliosa trascorsa a Lisbona. In qualità di giurato, mi ha fatto particolarmente piacere vedere che gli approcci transmediali sono ormai apparentemente lo stato dell'arte. Ci si sta allontanando dalla pubblicità classica e si sta implementando l'approccio dello storytelling su tutti i canali. Il Campagna Milka (Grand Prix Media) dimostra che l'approccio può andare molto oltre, fino ad adattare la catena di produzione (un pezzo è stato rimosso da ogni barretta di cioccolato). Credo quindi che sarebbe coerente abolire prima o poi le singole categorie ai premi e valutare le campagne in modo olistico.

Il mio preferito è stato "Sky Livespots". Il canale a pagamento trasmetteva spot pubblicitari con immagini in diretta. Su diversi canali televisivi gratuiti, la Champions League è stata trasmessa durante le interruzioni pubblicitarie, che erano in corso sul canale a pagamento. Si tratta di un colpo di genio organizzativo e tecnico. Quale modo migliore per pubblicizzare un canale sportivo? E: Sky ha registrato un aumento significativo degli ordini di abbonamento.

//vimeo.com/70615563

SKY Livespots - filmato di caso da gruppo serviceplan su Vimeo.

Purtroppo, ho trovato la qualità delle campagne digitali quasi vergognosa. Molte erano decisamente mediocri. Si può presumere che le agenzie specializzate non siano particolarmente interessate alla presentazione. Tra l'altro, anche le agenzie media erano scarsamente rappresentate, il che è un peccato. Partecipando, potrebbero posizionarsi come fornitori che implementano approcci creativi in modo intelligente.

Ralf Kostgeld, direttore creativo Ammarkt
Giuria del film e della stampa/stampa e cartellonistica

ralf

La moneta più preziosa d'Europa: le idee.
In un'epoca in cui tutti offrono tutto in abbondanza, anche la creatività sta diventando sempre più importante per il successo economico di molte aziende, indipendentemente dal fatto che si tratti di una piccola impresa o di un marchio internazionale di punta. Nell'odierno tsunami di informazioni, solo le idee di comunicazione, marketing o business più creative possono farvi distinguere dalla massa e creare desiderabilità. A meno che, come sappiamo, non si disponga di un enorme budget per i media.

E se queste idee sono particolarmente spettacolari, idealmente si beneficia di una copertura stampa gratuita. A volte anche a livello mondiale. Quest'anno, un numero insolitamente elevato di campagne di successo per marchi come Volvo, Geox, Milka Schokolade, Jack&Jones ed Expedia in quasi tutte le categorie lo dimostra. Anche la mia preferita, l'intelligente campagna di PR "Perché non vieni qui?"che da un giorno all'altro è diventata la più grande campagna d'immagine di tutti i tempi per la Romania e ha attirato l'attenzione internazionale.

//www.youtube.com/watch?v=vpl5qZBXMCI

Un altro "pezzo da novanta" a livello mondiale è stato creato pochi giorni fa dal mio collega di giuria dell'Eurobest Andrea Stillaci con la sua agenzia francese Herezie. Una spettacolare opera di 9 x 30 metri Valigia Luis Vuitton come padiglione espositivo sulla Piazza Rossa di Mosca. Pertanto, dopo una settimana con molte opere convincenti e in linea con il buon umore pre-natalizio dei consumatori, consiglio: investite in buone idee.

Grischa Rubinick, direttore creativo Publicis
Giuria diretta, promozionale e di attivazione

grischa

Eurobest 2013, il festival europeo della creatività.
È stato un grande onore per me quando ho ricevuto la notizia di poter giudicare all'Eurobest. Dopo tutto, si trattava del mio primo giudizio internazionale. Il gruppo della giuria nelle categorie "Direct e Promo & Activation", di cui facevo parte, era composto da 13 persone provenienti da tutta Europa.

I criteri di valutazione erano i seguenti: Creatività 30, Strategia 20, Implementazione 20 e Risultati 30 per cento. 

A mio parere, la sfida più grande non è stata la mancanza di esperienza da parte della giuria o l'indecisione, ma semplicemente la barriera linguistica, che dopotutto riguardava quasi la metà dei giurati. Durante le discussioni più ampie su opere complesse, che a volte sono durate fino a 30 minuti, hanno discusso sempre le stesse persone.
Dopo due giorni e 15 ore di giudizio (senza luce del giorno, ma con pizza fredda), abbiamo dovuto decidere un candidato al Grand Prix per categoria.
Anche se non è stato facile, per come la vedo io, alla fine è stato permesso ai candidati giusti di fare il tifo per la KBC Bank. "Il divario nel mercato e Geox "7 giorni di pioggia.
Anche Geox è il mio preferito. È una demo di prodotto semplice, realizzata in modo sorprendente e fresco.

//www.youtube.com/watch?v=i7Z36GNB6X0

Johannes Dörig (AD, Leo Burnett) e Niels Schäfer (AD, Wirz)
Concorso integrato Giovani Creativi

yc

Qual è stata la motivazione che vi ha spinto a partecipare al premio?
È estremamente emozionante poter lavorare a un briefing al di fuori delle normali strutture di agenzia per una volta. Siete il vostro CD, per così dire, pensate, concepite, scartate e progettate tutto da soli.
La particolarità del concorso per giovani talenti Eurobest è che si può competere con squadre provenienti da tutta Europa. Si tratta di un'opportunità estremamente interessante per dimostrare le proprie capacità.

Qual è stata la sfida più grande?
La sfida più grande è stata sicuramente la pressione del tempo. Creare una campagna integrata in poco meno di 24 ore non è di per sé facile o banale. Essere in competizione diretta con altri 18 team non semplifica certo il compito.

Che cosa si può dedurre dalla competizione?
Naturalmente, impressioni indimenticabili che ci motivano a pensare in contesti più ampi nel nostro lavoro quotidiano. E tanti bei ricordi dei contatti con i giovani creativi di tutta Europa.

I vostri preferiti all'Eurobest?
Niels Schäfer: Geox "7 giorni di pioggia, Volvo Trucks "Test dal vivo e Hornbach "Il martello di Hornbach.
Johannes Dörig: Geox "7 giorni di pioggia" .

Sul posto era presente anche Publicitas, rappresentante ufficiale del Festival svizzero. Infine, Sibylle Widmer trae le sue personali conclusioni. 

Sibylle Widmer, Responsabile Marketing Comunicazione Publicitas

sibylle

La visita all'Eurobest Festival è stata un'esperienza educativa e stimolante con un'ampia gamma di presentazioni e workshop. La presentazione "Dancing with Failure" di Tor Myhren (President & Worldwide CCO Grey), in cui ha mostrato come l'agenzia sia riuscita a diventare di nuovo una delle agenzie più premiate, mi ha colpito personalmente. Anche l'Independent Agency Showcase con The Newtons Laboratory Greece e Bruketa&Zinic. È la dimostrazione che la creatività può fare la differenza anche in situazioni di crisi e con pochi soldi. Per me il festival è stato un luogo di ispirazione e di networking.
In qualità di rappresentante svizzero del festival, Publicitas è stata responsabile, tra l'altro, della nomina dei giurati svizzeri. Un grande ringraziamento a tutti i giurati e al nostro Young Creative Team.

Il premio d'oro Campagna Publicis per Garnier è per me una delle opere migliori che ho visto al festival. Uno dei miei preferiti è anche "La sorpresa Opel Skyche portò agli austriaci il primo Gran Premio della storia.

//www.youtube.com/watch?v=Zk72kYj4Ujc

Il Deseiler

Christoph Seiler, con la sua SLS Illusion & Konstruktion, trasforma le idee in realtà e realizza allestimenti per il cinema, la pubblicità, la ristorazione e l’allestimento di negozi.

Unbenannt-3_15
Christoph Seiler, amministratore delegato di SLS Illusion & Construktion, nel suo laboratorio di Schwerzenbach. Sullo sfondo, un modello in miniatura di una vecchia città. Le casette saranno presto visibili in una campagna pubblicitaria.

All'inizio c'era un libro: "Industrial Light & Magic". Questo libro illustrato descriveva come un gruppo eterogeneo di creativi indipendenti lavorasse insieme per realizzare illusioni. Lavoravano per George Lucas. Il loro mestiere si chiamava "L'arte degli effetti speciali". E lo studio si trovava a Hollywood. "All'epoca il mio sogno era di volare lì un giorno e salutare il regista di 'Guerre stellari'", così Christoph Seiler inizia il suo racconto di come ha trovato la sua professione. Non è mai avvenuto un incontro del terzo tipo con George Lucas. Tuttavia, il sogno di una decorazione cinematografica e di un simile collettivo artigianale, in cui diversi lavoratori autonomi lavorano insieme in un unico luogo creativo, è diventato realtà. "In realtà, ora sto facendo esattamente quello che sognavo. Solo a Schwerzenbach invece che a Hollywood", afferma Seiler, che oggi può mostrarsi orgoglioso durante la visita del suo laboratorio.

Un costruttore di scenografie per il film, un pittore teatrale freelance, un fotografo, un costruttore di barche e la società SLS Illusion & Construktion di Christoph Seiler condividono un ampio complesso di sale dietro la stazione. "Siamo organizzati come un pool di arti e mestieri in cui si può anche lavorare insieme, se lo si desidera o se ne ha bisogno", spiega Seiler. Tuttavia, la parte più grande del paradiso dell'artigianato è inequivocabilmente affittata a SLS. Christoph Seiler ha anche allestito i suoi laboratori di carpenteria, pittura e lavorazione dei metalli per le sue costruzioni.

Mondi tematici per il centro commerciale

Sebbene le dimensioni siano state ridotte in modo massiccio, una fila di case ricreate in modo grazioso nella sala attira immediatamente l'attenzione. "Questo è l'arredamento per un servizio fotografico. Potremmo già mostrarlo alla settimana pubblicitaria. Ma il cliente della campagna pubblicitaria vuole ancora rimanere segreto", spiega Seiler. Allo stesso tempo, richiama con orgoglio l'attenzione sui numerosi dettagli giocosi che si possono scoprire nella costruzione dei modelli delle casette. In una sala accanto, Gesù viene raspato. La replica del simbolo di Rio sarà alta ben otto metri. La figura è fatta di schiuma incombustibile e di un guscio di plastica di supporto. Sarà tagliata in otto pezzi come una salsiccia, in modo da poter essere trasportata su un camion. L'imponente statua diventerà il nuovo punto di riferimento di una mostra sul tema "Brasile" che si terrà la prossima primavera nel centro commerciale Glatt di Rio. "Il centro commerciale Glatt è da tempo uno dei nostri maggiori clienti. Ogni primavera vi viene allestita una nuova mostra a tema in collaborazione con Atelier Stenz. Forniamo regolarmente anche le decorazioni natalizie", afferma Christoph Seiler, mostrando campioni del suo lavoro Illusion & Construktion in un libro che potrebbe competere con il volume "L'arte degli effetti speciali".

Le strutture decorative per un giardino giapponese nel Glatt, ad esempio, hanno un aspetto molto artistico. Un'illusione per la mostra tematica "Olanda" è stata particolarmente elaborata. Non solo un mulino a vento con una ruota che girava doveva sembrare vero, ma SLS ha anche ricreato un canale "reale" lungo 25 metri con tre navi utilizzabili. Il Glatt è dotato di tre grandi sale di 200 metri quadrati ciascuna. "È necessario utilizzare molto materiale, anche se le decorazioni possono sembrare piccole ai visitatori a prima vista", spiega Seiler. La prua di una nave sul tema "Crociere" raggiungeva i 13 metri del soffitto. Un faro sul tema del Mare del Nord aveva la stessa altezza.

In tutte queste idee, l'aspetto della sicurezza gioca un ruolo molto importante. Sarebbe un disastro se l'acqua del canale si riversasse all'improvviso e inondasse i negozi del centro commerciale. "Dopo l'allestimento, ci si preoccupa se tutto andrà effettivamente bene. Quando si è trattato di realizzare le decorazioni per "Brazil", le specifiche della polizia statica e dei vigili del fuoco hanno rappresentato una sfida. "Quali materiali utilizzare? Come proteggere le strutture? Come si possono rispettare i rigidi regolamenti della polizia antincendio? Ogni volta, le idee creative devono essere conciliate con le specifiche ufficiali". Una parte importante del lavoro di Christoph Seiler consiste quindi nel ricercare, sviluppare e testare un'ampia varietà di materiali per le sue illusioni. "Ogni ordine porta con sé una nuova invenzione", dice Seiler dalla sua cassetta degli attrezzi.

Il modello e il consulente di carriera

L'attuale amministratore delegato di Illusion & Construktion ha iniziato con un apprendistato come meccanico. Ma non appena mi sono diplomato, ho capito che c'erano professioni ancora più interessanti". Già durante l'apprendistato, il giovane lavorava occasionalmente come modello. È in queste occasioni che Christoph ha conosciuto la stilista Uschi Stähli. E quando Seiler volle guadagnare un po' di soldi "velocemente e nel modo più disinvolto possibile" prima di reclutare la scuola, chiese naturalmente prima di tutto un lavoro fotografico. Un lavoro del genere non è arrivato subito. Ma lo stylist lo informò che la Condor Films stava cercando un tecnico delle luci. Seiler ha ottenuto un appuntamento con Martin Fueter ed è stato immediatamente assunto come tecnico delle luci per due anni. "Prima del colloquio sono andato subito da un consulente di carriera. Dovevo scoprire cosa fa e cosa dovrebbe saper fare un tecnico delle luci". Nel 1980, Christoph Seiler ha trovato un mondo così eccitante nel lavoro cinematografico che "voleva lavorare ogni fine settimana". Così i due anni concordati sono diventati quattro". Durante questo periodo, Seiler ha girato almeno 200 spot televisivi. E sempre più spesso erano anche attrezzati. "All'epoca non esistevano aziende che realizzassero decorazioni. Questo lavoro veniva sempre svolto dai tecnici delle luci. Se un film per la zuppa Maggi aveva bisogno di una cucina, ad esempio, andavamo all'Ikea. Abbiamo anche tappezzato costantemente lo studio. La cosa che preferisco è la realizzazione degli oggetti di scena. Soprattutto per i film d'animazione con commutazione a fotogramma singolo, che all'epoca erano ancora molto diffusi, mi affascinava inventare e costruire possibili piccoli aiuti ingegnosi".

Poiché le capacità speciali di Seiler si sono presto diffuse tra i cameraman e i registi, dopo quattro anni di lavoro alla Condor è riuscito ad avviare un'attività in proprio. Dopo altri nove anni come freelance per l'illuminazione e gli effetti speciali, Seiler fondò una società insieme a un coinquilino. Il terzo membro del team era uno scenografo del Teatro Neumarkt. Insieme, i due si misero a fare concorrenza a "Glanz & Gloria", che all'epoca dominava il mercato. Ben presto l'azienda arrivò ad avere sei dipendenti. Con le dimensioni, tuttavia, cambiarono anche gli interessi. Una parte del team preferì lavorare per il teatro e fu in grado di fornire decorazioni a clienti come la "Fabbrica dell'Opera". "Il mio mondo era più cinematografico", dice Seiler, spiegando in poche parole perché il collettivo alla fine si è sciolto. Chi è rimasto ha continuato a fare teatro. I più "decorativi" Seiler, Lang e Stern si chiamarono SLS Illusion and Construktion a partire dal 1996.

La start-up è riuscita a creare la sua prima officina come subaffittuario di un costruttore di barche. In linea con lo stile, egli gestiva un cantiere navale nell'industria cantieristica di Zurigo. Quando Christoph Marthaler vi installò il suo teatro, SLS trovò una nuova soluzione provvisoria in Puls 5. "Per il nostro lavoro di assemblaggio abbiamo bisogno di capannoni molto grandi, ma comunque accessibili", dice Seiler, descrivendo l'odissea di come la sua azienda, compreso il costruttore di imbarcazioni, abbia trovato nuovamente rifugio in un'ex officina Implenia a Schwerzenbach, anche dopo la conversione di Puls 5. Da allora, anche la struttura aziendale è cambiata ancora una volta. Christoph Seiler è ora l'unico proprietario e amministratore delegato. Attualmente i dipendenti fissi sono sei. Silvan Kuhl è responsabile del design. Markus Eberhard e Philipp Angst sono responsabili della progettazione. Vinzenz Vetter e Dimitri Dürr sono responsabili della carpenteria e dell'officina. Inoltre, ogni anno ci sono circa 20 liberi professionisti per lavori speciali.

Importante pilastro della gastronomia

Un ruolo importante nel portafoglio SLS è la progettazione e l'ampliamento dei ristoranti. Anche in questo caso, l'obiettivo è creare un mondo il più possibile suggestivo per gli ospiti. Spesso sono richieste decorazioni a tema, come ad esempio interni italiani, giapponesi o messicani. Christoph Seiler è ancora più grato per gli ordini in cui i designer hanno la massima libertà di "raccontare una storia". Un ambiente in cui gli ospiti rimangono stupiti e pensano: "Wow, non ho mai visto niente del genere prima d'ora!". Seiler ama quando l'idea alla base del design non è evidente a prima vista. Nel Coco Grill & Bar di Bleicherweg a Zurigo, è riuscito a nascondere elementi copiati fedelmente intorno al tema della "sezione di terza classe del Titanic" nella conversione dell'ex studio di cucito di Saint Phil. Come riferimento alla vicina Paradeplatz, nelle pareti della cantina sono stati inseriti anche alcuni lingotti d'oro "fatti a mano". "Doveva essere semplicemente cool", è stato l'ordine del ristoratore, per il quale SLS ha progettato anche la stazione dei tram, Fischers Fritz o il nuovo Schober di Zurigo.

Anche a Lucerna si trova una serie di attraenti oggetti di riferimento. Uno dei progetti recenti più insoliti è la "Schmiedstube" di Bülach. Seiler è particolarmente orgoglioso di un bar a Singapore che SLS ha avuto il piacere di realizzare lo scorso anno. Se questo sia l'inizio di un'espansione dell'azienda di Schwerzenbach nel mondo, Seiler vuole solo commentare con un sorriso per il momento. Sfondi e design In ambito pubblicitario, gli illusionisti di SLS vengono ripetutamente invitati dai fotografi a progettare superfici speciali come sfondi per gli scatti dei pacchetti. In particolare, Silvan Kuhl, pittore di scena di formazione, è responsabile della progettazione e della realizzazione di tali commissioni.

Seiler vede ancora margini di miglioramento nel settore dell'arredamento dei negozi. Come effetto collaterale, tuttavia, questi ordini hanno già prodotto alcuni mobili di design. "Tutte le nostre creazioni sono uniche. Nel caso di alcuni pezzi particolarmente riusciti, stiamo valutando la possibilità di produrli anche in serie più grandi". In questo modo, SLS vende già una serie di sgabelli da bar esclusivi e un tavolo in cemento. Questi lavori di design hanno nel frattempo aiutato Christoph Seiler a rilevare "Deseiler".

Un compito molto speciale per SLS è stata la realizzazione di un arredamento cinematografico per "Cargo". Per questa prima produzione svizzera di genere fantascientifico, è stato necessario ricreare o, più precisamente, "precostruire" in modo futuristico l'interno di un cargo spaziale. L'arredamento è stato realizzato a Winterthur in una sala di 3500 metri quadrati. Non si trattava solo di una scommessa finanziaria, ma anche di una sfida artistica per decidere se SLS dovesse intraprendere l'avventura nello spazio. Ma è stata anche l'occasione per realizzare in qualche modo il sogno originario di lavorare per George Lucas. Semplicemente a Winterthur invece che nella lontana Hollywood. Il film cinematografico è stato acclamato. Il set spettacolare ha "lasciato tutti a bocca aperta", e anche il regista Ivan Engler e il produttore Marcel Wolfisberg hanno fatto carriera grazie a questa coraggiosa opera prima.

E cosa succederà in futuro alla SLS? Per il futuro, come in passato, Christoph Seiler vuole concentrarsi soprattutto sulla più ampia versatilità possibile. "Ci sono fasi in cui vengono costruiti molti nuovi ristoranti. Poi c'è bisogno di più pubblicità. Con i grandi film, il finanziamento può spesso trascinarsi per diversi anni. È in questi casi che è meglio rimanere flessibili". "Anche la crescita del personale non è un obiettivo. Anche se ora è un po' più impegnato di prima con i compiti di gestione e di marketing, Christoph Seiler dice: "Non sono nato per fare il manager d'azienda e voglio poter continuare a stare in laboratorio e a divertirmi lavorando e creando illusioni sempre più sorprendenti". E, naturalmente, ha deciso di poter dedicare un po' di tempo libero non solo alla sua compagna di vita, ma anche ai suoi tre figli.

Andreas Panzeri

Unbenannt-4_23
Il canale con le navi vere è stato ricreato per il Glattzentrum.

Unbenannt-5_24
Tra i ristoranti c'è anche lo "Schober" di Zurigo.

Unbenannt-6_21
Altre foto sono disponibili nell'edizione cartacea o nell'e-paper 22/2013.

 

Ripensare lo sviluppo dei siti web

Ancora oggi la maggior parte dei siti web viene realizzata basandosi sull'intuito, sui dati di analisi web e sulla creatività. In questo modo, al visitatore viene presentato un sito web senza conoscere le sue esigenze, i suoi requisiti e i suoi limiti.

Un design orientato all'utente, invece, non solo aumenta l'usabilità, ma anche la sicurezza degli investimenti, in quanto il sito web soddisfa le aspettative e le esigenze dei visitatori. Grazie alla nostra formazione ed esperienza, riteniamo che sia nostro compito sapere quali desideri ed esigenze dei visitatori del sito web devono essere soddisfatti. Poiché le esigenze cambiano continuamente, non basta più una sensazione per ottenere la loro attenzione e simpatia. Per ottenere un'elevata usabilità del sito web è necessario utilizzare i metodi e le procedure del design orientato all'utente. In particolare, è importante riconoscere i diversi gruppi di visitatori (personas) e scoprire come percepiscono, pensano e interagiscono. Le conoscenze acquisite sui contenuti, sulle preferenze di interazione, ecc. aumentano la qualità del sito web, in quanto soddisfa in modo significativo le esigenze, le aspettative e la comprensione degli utenti. Di norma, la progettazione orientata all'utente riduce i costi di implementazione, poiché gli sviluppi non necessari vengono riconosciuti ed esclusi per tempo.

I visitatori devono essere in grado di orientarsi rapidamente nel sito, di accedere alla gamma di prodotti con pochi clic e di ordinare facilmente. Questo obiettivo può essere raggiunto solo se gli utenti vengono coinvolti nel processo di sviluppo. Con analisi e test, essi generano intuizioni che possono essere utilizzate per modellare le funzioni, la struttura di navigazione e gli elementi di design del sito web in base al modello mentale della persona. Se le funzioni del sito web vengono visualizzate e specificate con mock-up prima della progettazione dello schermo, è possibile mantenere bassi i costi di progettazione e implementazione e massimizzare la qualità del sito web per la persona. I prerequisiti per l'applicazione e l'implementazione dei metodi di sviluppo dei siti web incentrati sull'utente sono le competenze professionali in materia di progettazione incentrata sull'utente, interaction design, screen design e programmazione.

L'approccio presentato alla progettazione orientata all'utente aumenta superficialmente lo sforzo concettuale e finanziario. Tuttavia, i vantaggi superano gli svantaggi: Il sito web corrisponde alle abitudini dei visitatori, il che aumenta anche il tasso di conversione. In ultima analisi, ciò si traduce in una sicurezza dell'investimento e in un ROI più elevato.

Imre Sinka

Bildschirmfoto-2013-12-19-um-13.38.21
 

La Federazione svizzera di nuoto si gode I gelati

I gelati Midor sono il nuovo co-sponsor della Federazione svizzera di nuoto. Marbet e Allacess organizzano iniziative promozionali in occasione di diversi campionati di nuoto.

Al coperto o all'aperto, i nuotatori si sono rilassati tra una gara e l'altra in quattro diverse sedi dei Campionati svizzeri di nuoto nella I gelati Lounge, creata dall'agenzia di eventi Marbet per conto di Midor. I promotori di Allacess hanno viziato gli atleti con gelati rinfrescanti, che i partecipanti hanno potuto vincere con un gioco d'azzardo. L'agenzia ha dato l'annuncio in un comunicato stampa giovedì.

Responsabile presso Marbet: Lorenz Arni (Junior Project Manager). Responsabile di Allaccess: Brigitte Schäffer (responsabile del progetto).

1.igelati.1
1.igelati.2
 

La Svizzera in disparte

Dopo che le autorità hanno ritardato per anni l'approvazione dei droni da trasporto, i politici sono ora coinvolti - un'anteprima del nostro numero di fine anno 2023.

L'elezione di Lisa Bourdon, 27enne vodese, al Consiglio nazionale sulla lista del Partito delle donne è stata una delle sorprese delle elezioni federali di fine ottobre - e la nuova Consigliera nazionale ha già fatto parlare di sé nella sessione invernale: ha documentato il suo talento politico con una mozione sulla rapida introduzione dei droni da trasporto, cofirmata da 72 membri del Consiglio provenienti da tutti i partiti e le regioni del Paese. In essa chiede al Consiglio federale di autorizzare anche in Svizzera questo mezzo di trasporto, già ampiamente utilizzato all'estero. Per recuperare il più rapidamente possibile il ritardo della Svizzera, si prevede inoltre di sovvenzionare per due anni i privati interessati all'acquisto di stazioni di atterraggio standardizzate. Inoltre, per rispondere alle preoccupazioni sulla sicurezza più volte sollevate dagli oppositori dei droni, il Consiglio federale si farà promotore della creazione di una polizia nazionale dei droni insieme ai Cantoni. Bourdon si fa quindi carico di una preoccupazione che incontra il favore di settori sempre più ampi della popolazione e dell'economia. L'esperienza maturata all'estero dimostra che questo rende la vita più facile e i costi di trasporto più bassi. Molti non capiscono perché la Svizzera abbia perso l'occasione.

Flashback: I droni sono utilizzati da tempo dalle forze armate, in particolare dagli Stati Uniti, ma è stato alla fine di novembre 2013 che il loro utilizzo per la consegna di merci è stato presentato per la prima volta al pubblico. Con una straordinaria manovra di pubbliche relazioni, il fondatore di Amazon Jeff Bezos è riuscito a presentare il suo progetto al leggendario notiziario televisivo americano 60 Minutes. Sebbene l'annuncio del progetto di Bezos fosse solo un sacco di "aria fritta", è stato un successo completo e l'argomento dei droni ha infestato i media per settimane e alimentato le fantasie nelle conversazioni. Molti hanno pensato che si trattasse solo di una trovata di pubbliche relazioni e hanno trascurato la serietà del progetto, che da tempo è diventato realtà.

All'epoca, l'e-commerce si limitava ancora al processo di ordinazione e pagamento: la consegna era un processo separato e richiedeva al massimo un giorno, come accade ancora oggi. Nell'agosto 2012, eBay ha lanciato a San Francisco un servizio di consegna chiamato "eBay ora", che consegnava a domicilio gli oggetti dei rivenditori affiliati entro un'ora. Negli anni successivi, il servizio è stato esteso in modo aggressivo ad altre grandi aree degli Stati Uniti ed è stato in concorrenza con diverse start-up che volevano fare affari con la consegna in giornata degli ordini online. Due mesi prima della comparsa di Bezos, Google aveva già lanciato "Google Shopping Express" nell'area di San Francisco, nota come Bay Area, che comprende la Silicon Valley. Per un costo di cinque dollari, chi ordinava prodotti da rivenditori locali affiliati tramite la relativa app di Google se li faceva consegnare a domicilio entro tre-cinque ore. Questa soluzione piaceva a tutti: ai clienti, che potevano utilizzare il loro tempo per altre cose, e a Google, che riceveva ancora più dati sul comportamento d'acquisto dei suoi utenti, ottenendo così vantaggi nel mercato pubblicitario. Inizialmente la merce veniva distribuita dagli autisti dell'azienda fino a cinque anni fa, quando sempre più Stati hanno autorizzato l'uso di furgoni a guida autonoma. Già nel 2010 si è saputo che Google stava conducendo ricerche sui veicoli autonomi, un tipo particolare di robot, e nel 2013 ha ampliato ulteriormente le sue attività di robotica, acquisendo otto aziende del settore. Grazie al suo precoce coinvolgimento nel settore della robotica, il gigante dei motori di ricerca è diventato da tempo un gigante della robotica e sperimenta costantemente nuove varianti per la consegna automatizzata in combinazione con veicoli a guida autonoma.

I problemi con i droni pirata sono diminuiti in modo significativo

Nel frattempo, Amazon si è concentrata sulle sue eccezionali capacità nel settore della logistica e nella gestione dei centri di distribuzione. Prima negli Stati Uniti, ma anche in altri Paesi, Amazon ha costruito questi centri di adempimento vicino a grandi agglomerati urbani, dove le merci vengono immagazzinate e spedite utilizzando una logistica sofisticata. Amazon Prime Air, come Bezos chiamò all'epoca la consegna aerea, aveva perfettamente senso: quando furono annunciati per la prima volta, gli ottocotteri auto-volanti avevano un raggio d'azione di circa 15 chilometri e potevano trasportare quasi 2,5 chili di carico. L'86% delle consegne di Amazon rientrava in questo limite di peso e poteva quindi essere consegnato entro 30 minuti dalla ricezione dell'ordine, almeno nelle grandi aree urbane. Tuttavia, già al momento dell'annuncio, Bezos era consapevole che dovevano essere risolti numerosi problemi di sicurezza e affidabilità prima che il sistema potesse essere messo in funzione. Bezos riteneva che la sfida più grande fosse l'ottenimento dell'autorizzazione da parte della Federal Aviation Administration (FAA) statunitense. Tuttavia, l'intraprendente visionario non aveva previsto che alcuni dei suoi compatrioti amanti del tiro a segno si sarebbero comunque divertiti a togliere i suoi droni dal cielo. D'altra parte, i problemi con i droni pirata, che sottraggono ai droni da trasporto il loro carico in volo, sono notevolmente diminuiti da quando la polizia ha iniziato a gestire la propria rete di droni.

L'idea dei droni per le consegne non è stata concepita da Bezos, anche se è stato lui a pubblicizzarla maggiormente. L'argomento aveva affascinato il mondo della tecnologia molto tempo prima e fu una start-up della Silicon Valley, Matternet, ad assumere un importante ruolo pionieristico. Così come Bezos aveva previsto difficoltà con la FAA, anche i pionieri di Matternet hanno incontrato difficoltà nell'introdurre la tecnologia dei droni nei Paesi del primo mondo, caratterizzati da un elevato livello di regolamentazione. Di conseguenza, la tecnologia dei droni civili ha preso il volo nei Paesi in via di sviluppo. Si tratta di un fatto degno di nota, perché in precedenza le nuove tecnologie, come i telefoni cellulari, i computer portatili e così via, erano sempre state introdotte prima nel Primo Mondo e poi si erano diffuse nel Terzo Mondo non appena erano stati pagati gli elevati costi di sviluppo e introduzione. Per molti aspetti, i Paesi in via di sviluppo erano predestinati ad aiutare la tecnologia dei droni a fare un passo avanti. In primo luogo, in questi Paesi non esisteva praticamente alcuna normativa che regolasse il funzionamento dei droni e, in secondo luogo, i droni da trasporto sono stati immediatamente accettati dalla popolazione perché rendevano possibili utili miglioramenti. Spesso le strade erano quasi inesistenti e non sempre percorribili. Sebbene in molti di questi Paesi fosse stata creata una moderna infrastruttura di telecomunicazioni, un'infermiera in un avamposto remoto, ad esempio, poteva discutere una diagnosi con un medico, ma i farmaci necessari potevano arrivare al paziente solo con molto ritardo. Questa situazione è cambiata non appena è stata creata l'infrastruttura Matternet: proprio come le reti di telefonia mobile sono divise in tante singole celle, ciascuna dotata di un'antenna, il concetto Matternet prevede stazioni di attracco distribuite sull'intera area di copertura. È qui che i droni possono essere caricati e scaricati e, soprattutto, dove vengono riforniti automaticamente di nuove batterie. Questa tecnologia è ormai pienamente sviluppata e i droni da trasporto autonomi soddisfano ampi requisiti di sicurezza: Riconoscono altri oggetti volanti, come rapaci e paracadutisti, e adottano misure evasive.

La "catastrofe di Lindenbaum" Tuttavia, i droni da trasporto non sono ancora autorizzati in Svizzera perché l'Ufficio federale dell'aviazione civile (Bazl) ha ancora delle riserve sulla sicurezza. È risaputo che il "disastro di Lindenbaum" del 2019 ha ancora un impatto e induce i funzionari ad agire con eccessiva cautela. All'epoca la Posta aveva in corso un progetto di prestigio per i droni da trasporto "made in Switzerland". Per fare bella figura con il Consiglio federale e con l'opinione pubblica, la Posta ha inviato un drone con un pacco alimentare a Trachselwald, nell'Emmental, dove il Consiglio federale aveva programmato di fermarsi in una fattoria durante la sua escursione annuale. Il drone è rimasto incastrato in un tiglio durante l'atterraggio e si è schiantato contro il buffet del pranzo al sacco, presumibilmente perché era stato confezionato un salame di troppo e il peso di trasporto era stato superato. Il progetto della Posta è stato quindi seppellito nel cimitero degli ambiziosi sviluppi interni svizzeri, dove sono finiti progetti simili dei decenni precedenti (reattore nucleare, aereo a reazione, sistema di telecomunicazioni). Il progetto della Posta ha risentito anche del fiasco dei droni del Politecnico federale di Zurigo. Solo dieci anni fa, i ricercatori dell'Istituto di robotica e sistemi intelligenti Iris erano tra i leader mondiali nel campo dei droni auto-volanti. Tuttavia, proprio come agli albori della tecnologia informatica, anche l'ETH ha perso questa posizione di leadership. Ancora una volta, molti ricercatori zurighesi, insieme alle loro conoscenze, si sono trasferiti sulla costa occidentale americana, presso Google e Amazon, dove le condizioni di lavoro sono più interessanti rispetto alla Svizzera ostile ai droni. In Svizzera, le argomentazioni relative alla sicurezza e alla privacy sono sempre in primo piano, ad esempio da parte dell'associazione dei corrieri di biciclette e pizze. Tuttavia, visto il successo dei droni da trasporto all'estero e i vantaggi che ne derivano, questi timori non hanno più molta presa su ampie fasce della popolazione. Dieci anni fa, Matternet indicava il costo di un volo di 10 chilometri con un drone a soli 25 centesimi: un prezzo imbattibile se si considera che il prezzo della benzina è di 4,40 franchi e che le vie di comunicazione sono notoriamente congestionate in una Svizzera con più di dieci milioni di abitanti.

Dal punto di vista odierno, è chiaro che dieci anni fa si è persa l'opportunità di fare della Svizzera un luogo di punta per i droni autonomi. A differenza degli Stati Uniti, dove la commissione del Senato per il commercio, la ricerca e i trasporti ha tenuto le prime audizioni sull'uso civile dei droni all'inizio del 2014, che hanno poi portato a una legislazione che ha aperto la strada all'uso diffuso e alla commercializzazione di successo di oggi. Questo non si è concretizzato in Svizzera, che ora è al livello di un Paese in via di sviluppo per quanto riguarda l'uso dei droni civili. Si spera che i politici intorno a Lisa Bourdon riescano ora a imprimere un rapido ripensamento e una svolta.

Christoph J. Walther

In assenza di una DeLorean DMC-12 con un compensatore di flusso funzionante, il corrispondente ha dovuto ricorrere alla sfera di cristallo per il suo reportage, ma si augura di ricevere un supporto adeguato per i futuri viaggi nel tempo.

Bildschirmfoto-2013-12-19-um-13.50.42
 

La falena di Butz: si impara qualcosa dalla messa in naftalina?

In realtà, lamentarmi e brontolare non è proprio nel mio carattere. Tuttavia, da quando Pierre Meier mi ha invitato a brontolare tre anni fa, non solo mi sono divertito molto, ma ho anche imparato parecchie cose.

Di cosa si tratta oggi: quando ci si definisce un “critico di professione” e si è costretti a guardare e valutare quotidianamente la pubblicità, è impossibile evitare tutta quella robaccia. Gli spazi pubblicitari, ad esempio, vengono purtroppo troppo spesso sprecati o logorati da un eccesso di repliche, con il risultato che l’effetto desiderato si trasforma in negativo.

Per ribadirlo ancora una volta: il 90% della pubblicità non ha effetto. O il messaggio è troppo complicato, troppo lungo, oppure è stato inserito nel mezzo sbagliato, nel momento sbagliato, spendendo un sacco di soldi. Ho già discusso molti esempi e ho anche evidenziato gli errori di vari messaggi pubblicitari. So di raggiungere molti lettori, ma perché nessuno mi ascolta? È così semplice. Per convincere qualcuno della propria causa o dei propri vantaggi, bisogna innanzitutto comunicare chiaramente il messaggio e, se si vuole renderlo ancora più incisivo, bisogna presentarlo in modo creativo e indimenticabile. Non può essere così difficile. Ma a quanto pare ci sono dei problemi.

La mia teoria: il cliente non capisce i pubblicitari e viceversa. Tra il cliente e l’agenzia pubblicitaria o un team di designer c’è un divario. Il cliente non ha un’idea chiara di ciò che vuole comunicare ai consumatori attraverso la pubblicità. Pur avendo un’idea, non riesce a esporla chiaramente in un briefing. I consulenti o gli account executive delle agenzie si trovano quindi a confrontarsi con questo committente. Anche loro, in realtà, non comprendono con precisione cosa sia scritto in quel briefing. Tuttavia, vogliono assolutamente aggiudicarsi questo incarico. Dopotutto, si tratta anche di guadagno. Di conseguenza, i creativi vengono informati del nuovo incarico e incaricati di ideare qualcosa di originale, ma anche di adeguato. Un re-briefing potrebbe minare il rapporto con il cliente. Alla fine viene realizzata una pubblicità che i consulenti possono presentare al committente come ottimale. Il consumatore non ci capisce nulla e cambia canale.

La soluzione per uscire da questo circolo vizioso sarebbe quella di inserire una figura di mediazione. Una persona neutrale che possa fungere da anello di congiunzione sia per il committente che per i creativi. Io stesso ho già seguito un progetto di questo tipo e ho constatato che ha portato a un dialogo più mirato e privo di stress sia per il committente che per l’agenzia. Lo stress è il presupposto peggiore. Deve regnare la gioia. Lo predicava già Ogi. Buone feste.

La notizia della settimana è che ora, fino al 17 gennaio, c'è la pausa invernale.

Bildschirmfoto-2013-12-19-um-11.37.18

Theophil Butz, grafico, titolare di un’agenzia pubblicitaria, fonte di ispirazione e, da tre anni, anche bersaglio delle critiche dei lettori di “Werbewoche”. Si prega di inviare eventuali segnalazioni a [email protected]

 

All'antica, lento, apprezzato...

Il più lento e macchinoso tra i mezzi di comunicazione offline funziona. Nel 2012 gli svizzeri hanno speso 880 milioni di franchi per questo. Di Karl Lüönd, giornalista freelance e autore di libri

È periodo natalizio, e le code nelle librerie sono ancora una volta davvero lunghissime. È tempo di parlare del libro e del suo mercato, che, come è noto, è il più lento e macchinoso tra i media offline e talmente antiquato da far impallidire qualsiasi cittadino digitale che si rispetti. Niente interattività, solo testi lunghi e spesso anche difficili. E poi questo: l’anno scorso gli svizzeri hanno speso complessivamente circa 5,2 miliardi di franchi per contenuti mediatici. Di questi, 880 milioni di franchi sono stati investiti in libri. (Fonte: studio sul budget dei media dell’Associazione svizzera dei media). In realtà la cifra dovrebbe superare il miliardo, poiché i fatturati dei portali Internet (Amazon & Co.) e dei download sono ancora ben lungi dall’essere registrati nella loro totalità.

Il confronto decennale rivela un dato sorprendente: nonostante la rivoluzione mediatica, il libro ha mantenuto bene la propria quota di mercato, dato che nel 2003 il valore di riferimento era pari a 703 milioni. La quota di mercato è rimasta stabile a poco meno dell’8 per cento, ma molto probabilmente – tenendo conto delle citate forme di distribuzione online – è addirittura leggermente aumentata. Ne traiamo una conclusione: se esiste una crisi del libro, non si tratta di una crisi delle quote di mercato (e di conseguenza dell’interesse del pubblico), bensì di una crisi dei costi di produzione, soprattutto nel settore librario. Ma questa sarebbe un’altra storia.

Ciò che mi interessa oggi, in mezzo a tutto questo clamore sulle forme di diffusione digitale, sui social media e così via, è: da dove deriva questa invidiabile stabilità di un mezzo così antiquato e macchinoso? E come mai le aziende continuano a investire ingenti somme per presentarsi in forma di libro, come ad esempio in questi giorni la Basler Versicherung, che sta distribuendo 20'000 copie del suo libro commemorativo*? I libri hanno un fascino particolare. In una cultura dell’usa e getta, godono di rispetto. Chi avrebbe il coraggio di strappare una pagina da un libro o addirittura di buttarlo via? I libri sono considerati portatori di cultura. Si può supporre che: chi scrive, stampa e diffonde libri è chi ha davvero qualcosa da dire e vuole dirlo nel modo che ritiene giusto: con calma, senza vincoli di formato, con la necessaria differenziazione e approfondimento, formulato con cura (cioè pensando oltre il momento) e impaginato in modo adeguato al contenuto. Già solo grazie alla forma in cui si presenta, il contenuto acquista un certo valore.

La maggior parte dei libri commissionati è di forma rettangolare e in carta, ma per il resto può essere molto diversa. I più comuni sono i saggi illustrati, che solitamente seguono due filoni: mettono in relazione le tappe fondamentali dell’organizzazione o dell’azienda con la storia delle idee, la storia del tempo e la storia della cultura. Nelle pubblicazioni monografiche, il curatore condivide con il pubblico la ricchezza dei propri pensieri (attraverso una raccolta di saggi, discorsi, rubriche), la propria attività di collezionista o la propria abilità di committente. Le antologie spaziano dal libro di compleanno degli amici alla classica raccolta in onore dei docenti universitari.

Le biografie sono il genere più delicato, che si tratti di ritratti scritti da altri o di autobiografie. Il vantaggio: il soggetto della biografia può apportare la propria versione dei fatti, le proprie riflessioni e il contesto, ed è logicamente una delle migliori fonti possibili. Il rischio: l’autonomia del committente viene messa a dura prova quando si ha a che fare con un autore dotato di autostima che non tralascia nemmeno episodi spiacevoli, insuccessi e simili. Ciò richiede grande maturità, ma accresce la credibilità e il valore duraturo della pubblicazione.

Markus von Escher/Karl Lü.nd: La sicurezza come principio. 150 anni e un futuro per i Basilesi, 336 pagine, 900 illustrazioni, Basilea 2013, in vendita in libreria al prezzo di 80 franchi.
 

Franke: nuovo presidente marketing e vendite

Il Gruppo Franke ha nominato Lars Völkel nuovo Presidente Marketing & Vendite della divisione Franke Kitchen Systems. Il 38enne assumerà il nuovo incarico al più tardi il 1° luglio 2014.

Lars Völkel assumerà il suo nuovo incarico in Franke non appena avrà completato il suo attuale ruolo presso Nobia. In qualità di nuovo Presidente Marketing & Vendite, sarà responsabile di tutte le unità di vendita e marketing della Divisione Sistemi per Cucina Franke e in questo ruolo riporterà direttamente ad Alexander Zschokke, Presidente/CEO del Gruppo Franke.

In qualità di Executive Vice President Luxury Retail & Professional di Nobia, Lars Völkel è attualmente responsabile di tutte le attività internazionali del marchio di cucine Poggenpohl. In precedenza ha lavorato per Electrolux Major Appliances Western Europe e ha conseguito una laurea in Business Administration presso l'Università Johannes Gutenberg di Mainz, in Germania.
 

Tendenze nelle forme speciali di pubblicità

«Il più vicino possibile al programma»: questa è la ricetta del successo delle nuove forme pubblicitarie speciali in televisione. Gli esperti di Goldbach Media illustrano le possibilità creative e analizzano le tendenze del 2013.

Unbenannt-1_15
Gli esperti televisivi di Goldbach Media: Joël Knapp, Jacqueline Sasse, Lorenzo Leutenegger, Christian Zweifel, Remo Hämmig.

"Se dovessi scegliere una sola tendenza per il 2013, guardando al passato, sarebbe sicuramente quella degli annunci speciali", afferma Jacqueline Sasse, Sales Director TV di Goldbach Media (Svizzera). La richiesta di spot personalizzati pre o post-split, di mosse pubblicitarie, di logomorfizzazione dei canali e di effetti simili non è mai stata così alta. Gli aumenti di fatturato di Goldbach sono "ovunque a due cifre". Tutte queste forme speciali di pubblicità lo dimostrano: La pubblicità e il programma televisivo vero e proprio si stanno fondendo sempre di più.

I formati pubblicitari speciali hanno già fatto "un balzo incredibile" dal 2011 al 2012, ma ora sono aumentati di nuovo in modo massiccio nel 2013. "I formati pubblicitari speciali consentono ai clienti della pubblicità di distinguersi e di assicurarsi il proprio annuncio nella posizione desiderata", spiega Sasse, spiegando lo sviluppo. In concreto: un cliente può distinguersi più degli altri perché è il primo a essere visto nell'intervallo pubblicitario con un pre-split. Un singolo spot vi rende ancora più visibili. Con questo spot, il cliente pubblicitario gode di una posizione unica con il suo aspetto. Con il logo morphing, l'icona del marchio può essere completamente fusa con il programma. "Sono tutte misure per i clienti che cercano soluzioni che li aiutino a distinguersi dalla concorrenza", spiega Lorenzo Leutenegger. In qualità di Sales Director TV di Goldbach Media, è responsabile dei "numerosi canali specializzati" al di fuori dei gruppi RTL e ProSiebenSat1.

Poiché alle emittenti SRG è consentito solo un certo numero di interruzioni e queste sono consentite solo dopo 90 minuti in prima serata, le possibilità sono di conseguenza più limitate, come previsto dalla legge. "Con le nostre emittenti private possiamo offrire molte più opzioni creative per migliorare la pubblicità", afferma Leutenegger, riferendosi alla struttura delle emittenti in Germania. Spesso i format prevedono interruzioni fisse, il che consente a Goldbach Media di proporre interruzioni pubblicitarie più personalizzate e quindi più esclusive. "Poiché Publisuisse ha a disposizione un numero inferiore di interruzioni per motivi strutturali, vuole sfruttarle al massimo e non utilizzarle per espedienti creativi come gli spot singoli. In termini di inventario, abbiamo quindi un enorme vantaggio con le nostre finestre", è convinto Leutenegger.

Esistono fondamentalmente tre diverse categorie per tutte queste forme speciali di pubblicità. La prima è la sponsorizzazione, le cui possibilità individuali non vengono discusse ulteriormente in questa sede. Un secondo tipo è quello delle "posizioni esclusive". In questo caso, un annuncio esistente non deve essere modificato. Viene eseguita così come viene consegnata dal cliente. Tuttavia, gli viene assegnato un posizionamento speciale. Ad esempio, come spot singolo inserito esclusivamente tra due programmi. "Con un singolo spot non si perde quasi nessuno spettatore, perché quasi nessuno fa zapping quando è in onda un solo spot", afferma Remo Hämmig, Project Manager per gli annunci speciali di Goldbach Media. Una collocazione così esclusiva in un ambiente individuale può essere ottenuta anche se l'annuncio è incorporato nella sigla del programma. A 3+, l'evidenziazione di un singolo annuncio è addirittura considerata un "suggerimento" particolarmente esclusivo da parte dell'emittente.

Per Christian Zweifel, Sales Director TV del Gruppo ProSiebenSat1, il pre-split e lo spot singolo sono "le forme pubblicitarie più semplici da implementare, con le quali è possibile ottenere una posizione speciale nel blocco pubblicitario senza dover cambiare spot". I pre-split sono stati uno dei "best seller" di Goldbach Media nel 2013. Un'aggiunta intelligente a questa offerta: un conto alla rovescia scorre nella parte inferiore dello schermo. Questo mostra allo spettatore che lo spot ha solo 12 secondi a disposizione e che non vale più la pena di fare zapping. Le notizie non devono essere sponsorizzate. In questo caso, RTL ha ideato una forma speciale di pubblicità con un pre-split che viene inserito appositamente nel design delle notizie del canale, ad esempio nel programma "RTL aktuell". Per questa posizione unica ed esclusiva è sufficiente fornire un annuncio esistente, che viene poi adattato di conseguenza da Goldbach, come spiega Joël Knapp, Junior Partner Relation Manager di RTL.

Le creazioni speciali possono essere riassunte in un terzo gruppo di forme speciali di pubblicità. In questo caso, uno spot esistente viene successivamente modificato dall'emittente in modo da poter essere integrato nel modo più creativo possibile in un'interruzione pubblicitaria. Le possibilità individuali sono altrettanto varie, ad esempio per un'apertura. Un po' più complesso è il caso del "freestyle", cioè di un'interruzione pubblicitaria Move o Move Split, in cui lo spot deve essere adattato al programma. Con tutte queste possibilità creative, è importante notare che anche la formulazione diventa sempre più creativa. A seconda dell'emittente, le offerte possono essere chiamate anche "openers" o, ad esempio, "trailer split". Questi ultimi verrebbero inseriti nel quadro editoriale, cioè nel design del canale dopo il trailer promozionale del canale e quindi prima della sezione di programma successiva. Uno slide split viene trasmesso direttamente dopo il programma senza interruzione pubblicitaria "in una posizione assolutamente unica" prima dell'interruzione pubblicitaria. Anche in questo caso, la pubblicità esistente del cliente deve essere adattata e modificata individualmente dall'emittente.

Tuttavia, lo sforzo richiesto per questo tipo di editing dovrebbe valere la pena. "Con i posizionamenti esclusivi otteniamo tra il 30 e il 40% di audience in più, perché le persone non hanno nemmeno la possibilità di fare zapping", afferma Jacqueline Sasse. I formati pubblicitari speciali contribuiscono quindi ad aumentare la portata delle campagne televisive. "La portata netta può essere costruita in modo più favorevole".
Andreas Panzeri
 

Risparmiare per un'assistenza di lusso a casa?

Per promuovere Bellena – la nuova linea di prodotti per la cura della persona a prezzi convenienti della Migros – l’agenzia Wirz Werbung ha realizzato uno spot online.

Chi usa i prodotti Bellena non dovrà mai risparmiare altrove: questo è il messaggio della clip. Lo spot drammatizza ciò che può accadere se si scende a compromessi sulla cura del lusso con un tutorial di bellezza fallimentare. Secondo il comunicato stampa di giovedì, un tutorial è un mezzo di comunicazione particolarmente adatto per un gruppo target giovane ed esperto di internet.

Responsabile Migros: Marc Engelhard (responsabile delle comunicazioni di marketing), Conradin Schaad (responsabile delle promozioni a tema), Marta Mielcarek (senior project manager delle promozioni a tema). Responsabile presso Wirz Werbung: Hanspeter Schweizer (Direttore creativo), Seung-Yun Oh (Direzione artistica), Franziska Pennington, Marietta Mügge (Testo), Marion Schwager, Zeno Steiner (Consulenza), Fabienne Huwyler (Art Buying). Responsabile Panamfilm: Frank Estermann (produzione), Stefan Fallucchi (macchina da presa).

 

//www.youtube.com/watch?v=Ue1QXHs2BW4

get_footer();