"Voglio trasmettere l'amore per la letteratura, trasmetterlo. Questo è il mio compito principale", ha detto il critico letterario Marcel Reich-Ranicki in un intermezzo durante la diretta del Premio della Televisione Tedesca 2008. Appena pronunciate queste parole, l'88enne, come tutti sappiamo, si è dedicato a un altro compito: ha rifiutato il premio a lui destinato, il Premio Onorario dei Fondatori del Premio della Televisione Tedesca, e si è rivolto alle celebrità televisive riunite con un dito indice alzato. A prescindere da come la si pensi, la performance di Reich-Ranicki è stata di grande intrattenimento. Il rimprovero e la successiva fraternizzazione con il presentatore Thomas Gottschalk possono essere rivisti più volte su YouTube. Venerdì, la discussione negoziata da Gottschalk e registrata mercoledì sarà trasmessa dalla ZDF. E anche in questo caso, all'appassionato poltergeist non mancano le parole chiare: "Non ho rimpianti, non mi rimangio nulla", ha detto secondo la Süddeutsche Zeitung. "La televisione deve impegnarsi di più". - Per inciso, anche molti svizzeri la pensano così: un invito a commentare da parte di Blick.ch ha generato decine di commenti denigratori sul programma televisivo. Sotto il titolo "Quali programmi svizzeri sono spazzatura?", l'utente Setenca di Zurigo, ad esempio, ha scritto: "Zart o Bart, Glanz und Gloria e tutto ciò in cui Kilchsperger ha il suo Zinggen".

Le merci contraffatte e piratate sono in aumento in tutto il mondo, con conseguenti rischi per i consumatori. Per questo motivo, il 25 ottobre si terrà in tutta la Svizzera la prima Giornata Stop alla Pirateria. L'idea è di Matter & Gretener, così come la comunicazione. Per attirare l'attenzione sul tema verranno utilizzati banner, poster per i punti vendita, adesivi per i prodotti, sacchetti, volantini informativi, collaborazioni con i media e spot televisivi e radiofonici. Negli spot, l'attore Anatole Taubman, che interpreta il cattivo Elvis nel nuovo film di James Bond, e il musicista Marc Sway si impegnano per lo Stop Piracy Day. > Guarda lo spot
Responsabile di Stop Piracy: Iris Sidler (capo ufficio) con Sibylle Augsburger, Roger Chevallaz, Samuel Favre, Barbara Mögli, Ruth Mosimann, Jörg Rohrer e Elke Schäfer. Responsabile presso Matter & Gretener: Daniel Matter (CD), Dominik Imseng (testo), Karin Beerli, Wanda Michel (AD), Marcus Gretener, Jochen Hennecke (consulenza). Produzione cinematografica: Condor Films, Zurigo. Regia: Martin Fueter.

Flowcube Communications e Zeta Communication + Design hanno realizzato una campagna di immagine per l'agenzia di eventi Eventframe di Zurigo. Secondo un comunicato stampa, l'idea che Eventframe debba dare a ogni evento la giusta cornice è stata presa alla lettera e visualizzata utilizzando varie cornici. Gli eventi che devono essere inseriti nella giusta cornice sono visualizzati utilizzando vari oggetti rappresentativi. La campagna sarà pubblicizzata attraverso annunci pubblicitari, un sito web, mailing, cartoline e un'apparizione in fiera.
L'agenzia di eventi, che esiste dal 1990, ha operato come K&O Event Management fino alla fine di luglio 2008, per poi cambiare nome e immagine.
Responsabile presso EventframeCharles Krabichler, Amministratore delegato/CEO (responsabilità generale), Gaby Weigold (Event Manager). Responsabile di Flowcube Communications: Alfredo Schiliro (responsabilità generale del concetto/consulenza). Responsabile di Zeta Communication + Design: Ibrahim Zbat (CD/grafica), Helen Lagger, Berna (testo/concetto).

Sempre più persone soffrono della cosiddetta "sindrome metabolica": ad esempio, sono in sovrappeso, hanno la pressione alta o livelli sfavorevoli di lipidi nel sangue e quindi un alto rischio di infarto. L'agenzia Rotor, con sede a Zurigo, ha sviluppato una campagna sanitaria su questo tema per le farmacie Toppharm, per incoraggiare le persone a investire 15 minuti nella loro salute. Le farmacie offrono un controllo cardiovascolare dal 16 ottobre al 13 novembre. I clienti riceveranno un profilo di rischio personale e consigli sulle possibili misure da adottare.
La campagna sarà pubblicizzata attraverso manifesti, annunci, volantini e la rivista Ratgeber.
Responsabile presso Toppharm AG: Judith Lanz (responsabile marketing e comunicazione), Karin Walder (responsabile formazione e campagne), Simone Stucki (responsabile marketing e comunicazione), Andrea Oesch (responsabile formazione e campagne), Christoph Baumgartner (redattore). Stampa: Birkhäuser + GBC AG. Responsabile presso Rotor Agentur für Kommunikation: Alexander Gessert (CD), Sascha Kieslinger (AD), Sandra Eichenberger (Desktop), Nastja Burger (Consulenza), Suzanne Regez (Assistenza alla consulenza), Martin Hauser (Produzione).

Le due agenzie pubblicitarie Planet e Sepia di Lucerna uniscono le forze e si fondono sotto il nome di Planet. Secondo un comunicato stampa di mercoledì, la fusione amplierà la gamma dei servizi offerti. I servizi tradizionali di comunicazione integrata di marketing di Planet saranno integrati dai servizi di concept e corporate design di Sepia. La direzione di Planet è composta da Daniela Schmid e Silvan Kaeser, affiancati da due direttori creativi e due consulenti. L'agenzia, che in futuro lavorerà in Gibraltarstrasse 23 a Lucerna, ha adottato il credo "We change the world. Il vostro mondo".

L'idea aleggiava da tempo nelle teste dei dieci proprietari. L'ambizioso progetto è diventato tridimensionale all'inizio di quest'anno. Da allora, gli Elefant Studios di Lessingstrasse a Zurigo sono diventati rapidamente uno dei protagonisti della scena creativa svizzera. Che si tratti di lungometraggi, pubblicità, corporate o stampa, Elefant Studios offre l'intera gamma di servizi creativi di post-produzione, dall'idea iniziale all'immagine finale. Animazione 3D, effetti visivi e compositing, animazione 2D, motion graphics e design sono le specialità con cui i piccoli elefanti di Zurigo vogliono presto competere con i grandi nomi della scena internazionale.
Non un sogno, ma una realtà realizzabile, dato che le idee sono diventate più importanti della tecnologia o il software più decisivo dell'hardware nella cinematografia moderna.
"Lavorare in 3D richiede molto know-how e tempo. I prezzi della tecnologia sono scesi enormemente. Una licenza software che prima costava 15.000 franchi ora si può avere per 3.000 franchi", spiegano Dany Bittel e Marco Fischer. E sulla base di questo software, che chiunque può ottenere in commercio, i dieci specialisti di Elefant costruiscono i propri sistemi "con molta manodopera". "Investiamo molto in ricerca e sviluppo", dice Miklos Kozary. "Ogni franco che guadagniamo viene immediatamente reinvestito", aggiunge Sandra Milly Pötschacher. Si occupa di tutta l'organizzazione e l'amministrazione e, in qualità di Visual Effects Producer, è il "maestro di lavoro" nella Elephant House. In essa, dieci ragazzi agiscono come comproprietari. Ma non ci sono combattimenti di tori nel recinto. Questa mentalità imprenditoriale, che si è persa nell'industria della comunicazione di oggi - con dieci proprietari uguali come ai tempi delle antiche cooperative - diventa credibilmente visibile durante una visita agli Elefant Studios. Ma questa start-up è una società a responsabilità limitata chiaramente gestita e non un "cinéma-copains", anche se naturalmente tutti i membri del team Elefant sono colleghi fidati e di lunga data.
"La scena è piccola. A Zurigo tutti si conoscono. Ecco perché da tempo pensavamo di unire le forze, acquistare insieme un negozio più grande, mettere in comune il nostro know-how e specializzarci ancora di più", è l'idea di base di Elefant. "Con un negozio più grande, possiamo anche offrire i nostri servizi per progetti più grandi", è convinto Dany Bittel.
In concreto, questa esigenza si è manifestata con Billag. Quando l'agenzia di riscossione dei canoni radiofonici e televisivi ha voluto realizzare una serie di sei spot con Tobias Fueter, il regista ha cercato alternative nella produzione. Dany Bittel era tentato dalla sfida. Ma "non poteva farcela da solo". Così ha cercato tre colleghi e questo ha portato alla nascita di Elefänchen.
Bunker creativo
Alcuni dei selvaggi digitali nel loft di Lessingstrasse potrebbero quasi passare per studenti al botteghino, ma hanno alle spalle un buon numero di anni di attività. "Abbiamo tutti lavorato come freelance con clienti interessanti e molte agenzie. Quei legami sono ancora in gioco. Nel frattempo, però, possiamo offrire ai nostri vecchi clienti molto di più", dicono i giovani imprenditori uniti. Ecco perché non considerano più un inconveniente il fatto che il loro studio, con i suoi numerosi schermi, assomigli più al bunker creativo di una scuola di cinema che a un costoso indirizzo per pubblicitari. Clienti come Bucherer, Mini, Sandoz, il Festival di Locarno, Swisscom o Swisslos, che sono già entrati e usciti dallo studio, amano l'atmosfera - "e vedono anche per cosa spendiamo i nostri soldi".
Per portare le idee dal primo schizzo alla forma 3D, vengono formati diversi team a seconda del progetto. In questi gruppi ci sono specialisti per ogni area. Alcuni sono completamente dedicati all'animazione. Altri provengono da illuminazione, ombreggiatura, modellazione o compositing. I dieci "capi" hanno potuto raccogliere la loro esperienza in un'ampia varietà di aziende famose.
Miklos Kozary si è laureato in informatica a Berna, specializzandosi in computer grafica. Dopo un soggiorno a Londra, è entrato a far parte della filiale svizzera di Treibhaus Postproduction come compositore nel reparto film e pubblicità. Un periodo presso la Mr. Inc. a Toronto è stato "duro ma molto istruttivo" perché è stato anche responsabile di diversi lungometraggi come "Resident Evil" o "Shoot 'Em Up", ma ha potuto lavorare "fino allo sfinimento". In Svizzera, Kozary è stato compositore digitale per "Grounding".
Marco Fischer ha una formazione da graphic designer. Tuttavia, durante più di dieci anni di lavoro come freelance in varie agenzie pubblicitarie e di design, la sua strada si è spostata "sempre più in direzione dell'animazione". In seguito ha servito molti dei suoi clienti con la propria società Tronics animated design, dove ha realizzato anche filmati d'immagine e aziendali, ma per lo più "a fuoco lento", motivo per cui gli è venuta voglia di unire le forze con la possibilità di progetti più grandi.
Dany Bittel era affascinato dalla magia del 3D già da adolescente. Dopo il diploma di scuola superiore, ha costruito siti web con un amico a Losanna. Nel frattempo, è sempre stato tentato dal tridimensionale, anche presso la società Regardez di Zurigo. Qui ha disegnato loghi e trailer per la televisione svizzera. Dopo lo scioglimento di Regardez, ha continuato a offrire le sue conoscenze come libero professionista e ha lavorato anche per "Grounding" e per diversi spot pubblicitari.
Fabian Gasser si è laureato come visual designer presso l'Università delle Arti di Zurigo nel 1997, è stato anche partner di Tronics e grafico presso diverse agenzie multimediali.
Fadri Jecklin è stato geomatico e artista 3D presso QBUS, di cui è stato co-fondatore.
Kunal Ghosh Dastider proviene dalla classe di animazione dell'Università di Scienze Applicate e Arti di Lucerna e ha lavorato principalmente all'estero come specialista 3D. Ha lavorato, tra l'altro, a "Lissi und der wilde Kaiser" e "In the Name of the King: A Dugeon Siege Tale" e di recente è diventato un istruttore Pixar Renderman certificato.
Patrick Graf è laureato in illustrazione scientifica e di recente ha lavorato per sette anni presso Treibhaus.
Vladimir Jankijevic si è laureato in fotografia alla F+F di Zurigo e ha poi lavorato per quattro anni alla Frame-Eleven come artista 3D in ambito pubblicitario e aziendale. Yukio Satoh ha studiato media art alla Fachhochschule für Gestaltung di Aarau e ha acquisito esperienza con i lungometraggi presso The Mill di Londra, tra gli altri.
Stephan Schweizer è stato fin da giovane docente di compositing presso il SAE College di Berlino. In seguito ha lavorato all'estero come freelance in lungometraggi come "Le cronache di Narnia: il principe Caspian", "Il barone rosso", "300" e anche "Lissi und der wilde Kaiser" di Michael Bully Herbig.
Sandra Milly Pötschacher ha iniziato la sua carriera nei media presso IP Multimedia. Dapprima ha lavorato nell'area online, poi nel broadcasting. Questo ha fatto nascere in lei l'interesse per un ulteriore sviluppo della post-produzione. Quando la serra ha dovuto dichiarare bancarotta, Pötschacher è diventata assistente di produzione freelance, ad esempio per il lungometraggio "Elisabeth Kopp", per il primo film di Pipilotti Rist "Pepperminta" o per il film di diploma di Reto Caffi "Auf der Strecke", che da allora ha ricevuto premi in tutto il mondo. La sua ultima stazione è stata la Egli Film prima di essere portata alla Elefant dai "ragazzi".
Andreas Panzeri

Ostetrica per l'avviamento: la campagna Billag.
Riferimenti
Per saperne di più su queste versatili biografie e opere si può consultare il sito web, naturalmente molto elefantiaco www.elefantstudios.ch. Non c'è nulla da leggere sul segreto, ma ovviamente è evidente il sogno che questa start-up voglia diventare presto attiva nei lungometraggi.

Ancora una volta, una coalizione di sapientoni e santi patroni si batte per il divieto di pubblicità. Vogliono imporre agli altri se possono vedere la pubblicità di sigarette o alcolici. Vogliono obbligare gli inserzionisti a riservare il 20% di uno spazio pubblicitario ai riferimenti agli effetti collaterali nocivi di certi prodotti. Queste persone dalla mentalità ristretta non solo rivelano il loro animo da imbroglioni, ma preferirebbero fare il paternalista nei confronti di altri esseri umani responsabili, in un modo che non è degno di una democrazia. Così facendo, privano i media stessi di risorse che, con redazioni ben attrezzate e un giornalismo serio, potrebbero fornire informazioni - non solo sui pericoli dei farmaci, ma anche sui rischi delle fantasie di potere con cui populisti, burocrati e tutori dei cittadini minacciano di soffocare la libertà nella loro frenesia normativa.
Chiunque trovi tutto questo troppo piatto e "neoliberale" è invitato a fare un esperimento di pensiero: Perché non abolire radicalmente tutta la pubblicità? Potete leggere tutte le cose malvagie che i "seduttori segreti" stanno facendo e come ci manipolano nel classico di Vance Packard - anche se i metodi sono certamente diventati ancora più sofisticati da allora. È quindi giunto il momento di porre fine a questa assurdità...
Se si pensa a questi esperimenti fino in fondo, ci si rende subito conto che la presunta protezione dei consumatori avverrebbe al prezzo di una grande perdita di informazioni e di libertà e che, come spesso accade, i regolatori non sono in grado di trascurare le conseguenze non previste delle loro "buone" intenzioni. La maggior parte di noi che ha potuto vivere a ovest della cortina di ferro o che, per grazia della nascita tardiva, conosce il socialismo reale solo dal cinema, difficilmente può immaginare quanto sarebbe squallido un mondo senza pubblicità. In qualche modo è anche bello che questo grigio plumbeo sia diventato inimmaginabile per noi.
Poiché un esperimento sociale di questo tipo già spinge la nostra immaginazione, ecco l'esperimento di pensiero n. 2. Andiamo a cercare i ladri di libertà con i loro stessi mezzi: come sarebbe se ogni pubblicità europea della Commissione UE di Bruxelles dovesse contenere un riferimento agli effetti collaterali paralizzanti della mania normativa e dell'eurosclerosi? E ogni pubblicità elettorale di un partito politico dovrebbe essere accompagnata da avvisi a caratteri cubitali come questo: "Attenzione! Non credere alle promesse elettorali" o "Chi si appella al bene comune potrebbe perseguire i propri interessi". Una simile proposta normativa sarebbe presumibilmente in grado di ottenere la maggioranza in un referendum.
Ecco perché passiamo subito all'esperimento di pensiero n. 3: Se la regolamentazione, perché non il contrario? Per garantire un livello minimo di indipendenza, affidabilità e integrità di un prodotto mediatico e per evitare che le redazioni e gli editori diventino pedine degli inserzionisti, i legislatori potrebbero obbligare le aziende mediatiche a generare almeno il 50% delle loro entrate dagli utenti dei media. Sarebbe la fine certa dei giornali gratuiti. Si salverebbero decine di alberi ogni giorno e si smetterebbe di deturpare le stazioni ferroviarie, i tram e i centri urbani con la carta straccia - per non parlare dell'inquinamento mentale che il giornalismo "libero" dovrebbe causare e che ci verrebbe risparmiato in futuro.
Ma probabilmente non vorremmo vivere in una comunità in cui lo Stato ci obbliga a pagare per altri prodotti mediatici. È già abbastanza grave che veniamo truffati mese dopo mese con il canone radiotelevisivo. È quindi giunto il momento di cantare le lodi della libertà, soprattutto ora, in questi giorni di sconvolgimenti, quando molti auspicano il ritorno dello Stato regolatore. Tuttavia, ciò che dovremmo auspicare è un uso responsabile della libertà. Questo, a sua volta, richiede una certa dose di conoscenza. Al posto della regolamentazione, una maggiore educazione sul business dei media e su ciò che avviene dietro le quinte - e quindi anche sulle relazioni pubbliche, il marketing e la pubblicità. Nelle scuole, nelle università, ma anche nei media stessi, per favore.

Il mezzo radiofonico sta cambiando. Il passaggio dall'era analogica a quella digitale ha influenzato soprattutto il modo in cui viene trasmessa. Oggi Schweizer Radio DRS trasmette già più stazioni attraverso i canali digitali che in FM.
Per rafforzare la radio digitale, la SRG ha commissionato all'agenzia zurighese Jung von Matt/Limmat una nuova campagna di immagine. Questa campagna mette in scena il punto di svolta nella storia della radio, che è indissolubilmente legata alla storia dell'uomo e della tecnologia, e cerca di posizionare la radio digitale come un logico ulteriore sviluppo del mezzo.
Il cuore della campagna è un film emozionale che ripercorre i momenti chiave degli ultimi decenni con filmati originali e, secondo l'agenzia, mira a mostrare i grandi momenti in cui la radio ci ha commosso, toccato e accompagnato. Su questo sfondo, il film getta un ponte verso il futuro digitale. Il motto della campagna è in definitiva: "Qui è dove finisce la storia. E ne inizia una nuova. La radio digitale, la radio del futuro".
Il nuovo aspetto comprende anche misure informative sul POS.
Responsabile della Radio svizzera DRS: Max W. Gurtner (Responsabile Comunicazione Aziendale SRG) Simon Meyer (Comunicazione Aziendale SRG) Béatrice Merlach (Responsabile Comunicazione + Marketing SR DRS) Ernst Werder (Product Manager Digital Radio SR DRS) Responsabile presso Jung von Matt/Limmat: Alexander Jaggy (direzione creativa), Samuel Christ (testo), Patrick Beeli (direzione artistica), Ariel Zumstein (grafica), Martin Fritsche, Claudia Camenisch, Felix Zürcher (consulenza) Erasmo Palomba, Ilonka Galliard, Didi Knall (art buying), produzione cinematografica: Panam Film, mix audio: Kirschner Music, post-produzione: Südlich-t OHG, Monaco.

Spot come file Quicktime
Spot come file di Windows Media Player

Furrer Hugi&Partner rafforza il suo team. L'agenzia di public affairs e relazioni pubbliche, che opera a Berna, Zurigo e Bruxelles, ha nominato Willi Brand come nuovo Senior Consultant a partire dal 1° ottobre. Brand è stato direttore delle pubbliche relazioni presso PR Access negli ultimi 3 anni. In precedenza è stato responsabile della comunicazione presso Stadtplanung Bern. Secondo un comunicato stampa pubblicato mercoledì da Furrer Hugi&Partner, la sua esperienza nel fornire supporto alla comunicazione per progetti edilizi politicamente sensibili sarà particolarmente richiesta.
A metà settembre è entrata a far parte del team consultivo anche Cristina Schaffner. Quest'estate, la Schaffner ha frequentato i corsi finali del suo Master of Arts in Affari internazionali e governance presso l'Università di San Gallo. Inoltre, l'ex stagista Lisa Fankhauser lavorerà in futuro nel settore del monitoraggio e dell'assistenza ai progetti.
L'agenzia ha anche una partenza da segnalare: La consulente Bettina Fischer ha lasciato l'ufficio di Weinbergstrasse a Zurigo e ha deciso di mettersi in proprio.

L'idea della campagna di Odlo è stata finora: "Temperatura percepita di 20 gradi". L'intimo sportivo è noto per il suo tessuto high-tech traspirante, adatto non solo a mantenere il calore, ma anche il fresco. A tal fine, gli ingegneri di prodotto e gli stilisti del marchio numero uno dell'intimo sportivo lavorano costantemente a nuove soluzioni che convincano sia negli sport agonistici più impegnativi sia nelle attività attive del tempo libero durante tutto l'anno. Tanti nuovi sviluppi richiedono anche nuove attività di marketing.
Nonostante, o forse proprio a causa dell'enorme potenziale del marchio e dei suoi prodotti, nel 2007 gli obiettivi di Odlo sono stati riorganizzati. Il piano prevedeva di estendere la leadership dell'azienda nel segmento dell'intimo funzionale, di concentrarsi maggiormente sulla corsa e sull'outdoor e di espandere il marketing in modo specifico nei mesi estivi. La sfida creativa che le agenzie hanno dovuto risolvere nel pitch del 2007 per la campagna del marchio Odlo può essere riassunta come segue: Lo sviluppo di un'idea di comunicazione che colmi il divario tra una forte penetrazione del vantaggio tecnico del prodotto e l'emozionalizzazione sostenibile dell'essenza del marchio.
Sotto la guida creativa di Daniel Bieri, Heye Zurich ha infine prevalso in un pitch a più fasi. Con l'idea della campagna "Regola la tua zona di comfort", Heye è riuscito a "fondere i benefici razionali ed emotivi di Odlo", come ha dichiarato con soddisfazione Bieri.

Da Zurigo al mondo intero
Heye Zurich ha trovato la soluzione creativa nella moderna visualizzazione di una scala di temperatura, sulla quale appare la riga "Adjust your comfort zone" nell'area di raffreddamento o riscaldamento a seconda della situazione.
In tedesco, il claim della campagna internazionale significa: Con Odlo, potete determinare il vostro clima corporeo. Anche con grandi sforzi e condizioni avverse, il benessere è sempre possibile. Grazie a Odlo, lo sport può essere goduto senza preoccupazioni. Insieme alla tagline "Abbigliamento sportivo funzionale per un clima corporeo perfetto", questa concezione del marchio viene visualizzata anche in diversi soggetti.
Il concetto di scala non è stato convincente solo perché Heye Zurich ha presentato "un'idea chiave che può essere riprodotta in tutte le discipline e in tutti i canali", come è convinto Marco Hubeli, responsabile dei servizi di marketing e comunicazione di Odlo. La nuova idea è anche compresa al di là dei confini culturali da ogni fascia di reddito e di età. In definitiva, era anche importante che "Adjust your comfort zone" potesse dare seguito alla campagna precedente.
La precedente idea di comunicazione "temperatura percepita di 20 gradi" sarà ripresa nello spirito della filosofia del marchio Odlo "Passion for Sports", ma ampliata in modo significativo per includere i fattori "controllo" e "individualità". Dopotutto, non è solo strategico, ma anche commerciale, basarsi sugli investimenti di marketing già effettuati.
La campagna "Adjust your comfort zone" intende creare una chiara differenziazione dalla concorrenza e dare al marchio Odlo un'immagine moderna. A tal fine, Odlo ha anche abbandonato le precedenti immagini in bianco e nero. Il nuovo look è costituito da fotografie di paesaggi impressionanti ed emozionali. La sfida per il fotografo sportivo di Monaco di Baviera Andi Frank è stata quella di "catturare il momento di un evento sportivo in condizioni estreme nel modo più impressionante possibile e renderlo tangibile", come spiega Martin Kraus di Heye.
Odlo si definisce un marchio sportivo autentico. L'obiettivo non era quello di abbandonare questo capitale, ma di costruire con queste immagini la vicinanza all'atleta: sport attivo, esperienze nella natura, uno stile di vita attivo.
Soprattutto per i mercati e i gruppi target in cui Odlo ha ancora un profilo basso, sono state sviluppate soluzioni per accompagnare le realizzazioni a schermo intero, che consentono di integrare un packshot di prodotto di rilievo.
La presentazione delle immagini e il design di qualità sono stati particolarmente importanti nella riprogettazione dei cataloghi commerciali e pubblici. Dopo un pitch di successo, anche questi sono stati realizzati quest'estate dal team Heye di Zurigo.
Dalla Norvegia alla Svizzera
Odlo è stata fondata nel 1946 da Odd Roar Lofterød in Norvegia. Nella famiglia degli sportivi, la produzione di biancheria intima femminile si è presto spostata sulle tute da ginnastica. Nel 1972, 25 squadre nazionali indossarono l'abbigliamento da competizione Odlo ai Giochi Olimpici di Sapporo. Nel 1986, anche questo è diventato abbigliamento sportivo alla moda. Nello stesso anno, Odlo International trasferisce la propria sede a Zug e si diversifica in linee di moda sempre più funzionali.
Andreas Panzeri

Condor Films ha prodotto un filmato di prodotto per l'azienda di tecnologia e difesa Ruag Electronics. Secondo un comunicato stampa della società di produzione cinematografica con sede a Zurigo, il reparto aziendale è riuscito a stupire con un "concetto innovativo".
Il nuovo film sul sistema di comando e controllo "Panther Command" è stato girato sotto la direzione del regista Claudio Fäh. In passato, Fäh è già stato responsabile di film hollywoodiani come "Hollow Man II", "Starship Troopers: Marauder" e "Gostwhisperer". L'obiettivo del film prodotto era quello di produrre una storia realistica per il gruppo target della polizia, continua Condor Films. L'obiettivo era dimostrare i vantaggi di una soluzione di sistema per il comando e il controllo. Il film è stato girato in un ambiente di polizia a Praga e Zurigo.
Responsabile presso Condor Films: Olivier Egli (produttore creativo), Kristian Widmer (produttore).