Jusqu'à présent, l'utilisation des médias sociaux n'a été payante que pour les grandes entreprises, et plus précisément pour celles qui utilisent les médias sociaux de manière proactive, innovante et avec une prise de risque, c'est-à-dire de manière "entrepreneuriale". Pour les PME, en revanche, aucun effet sur le succès de l'entreprise n'a pu être constaté. Sascha Kraus de l'Université du Liechtenstein et Isabella Hatak de l'Université d'économie de Vienne, les responsables du projet de l'étude, supposent toutefois que les causes sont surtout liées à des conditions cadres moins favorables.

Selon les chefs de projet, il faudrait tout d'abord que l'entrepreneur ait une attitude positive envers les réseaux sociaux. Ensuite, il faut une répartition efficace des ressources et un responsable des médias sociaux compétent qui dispose de suffisamment de capacités libres. Mais pour réussir sur les réseaux sociaux, une entreprise doit avant tout être prête à agir de manière "entrepreneuriale" et à créer ses propres marchés de manière prévoyante, et pas seulement à réagir aux besoins des clients.
 

Diego Yanez, rédacteur en chef de la télévision suisse, quitte ses fonctions après seulement trois ans (Werbewoche.ch a rapporté). Selon les sondages de la NZZ am Sonntag, il ne semble pas y avoir eu d'esclandre, certaines personnes parleraient plutôt de "signes d'usure". Yanez serait sorti plusieurs fois frustré des réunions de la direction. Il se serait épuisé dans ses tâches de manager.

Yanez, 55 ans, est décrit comme quelqu'un de sociable, d'intègre et de fiable, on parle de son "caractère de copain". Le commentaire de Francesco Benini constate là un autre problème. Le rédacteur en chef a du mal à marcher sur les pieds de ses collaborateurs lorsque les choses ne se passent pas comme elles le devraient.

"On ne peut pas diriger des journalistes comme des employés de banque, ce n'est pas possible. On doit emmener l'équipe avec soi", se justifie Yanez auprès de la NZZ am Sonntag. Si un directeur de banque ordonnait à ses employés de porter tous une cravate bleue, ils le feraient. Les journalistes se montreraient en short en réponse à un tel ordre. Yanez a obtenu un diplôme d'économiste d'entreprise et a travaillé quatre ans comme trader en devises dans une banque avant d'opter pour une carrière journalistique.

Les qualités de journaliste de Yanez ne font aucun doute. Pour la NZZ am Sonntag, il est moins évident qu'il laisse des traces à la télévision suisse en tant que rédacteur en chef. (sis)
 

Après le lancement réussi de la plateforme "SRG Insider" au printemps, le trafic sur cette communauté en ligne doit être maintenu à un niveau élevé, peut-on lire dans un communiqué publié vendredi. La nouvelle campagne d'Ogilvy One, dont le slogan est "Ton opinion compte !", tente d'y parvenir par une implication ciblée sur des thèmes pertinents pour le groupe cible et importants pour la politique des médias.

Dans des bannières en ligne et sur la plateforme "SRG Insider", trois jeunes issus du groupe cible défendent leurs opinions, parfois provocantes, parfois dans l'air du temps. Les visiteurs de la plate-forme peuvent également s'exprimer sur ces opinions ou laisser leur propre avis sur d'autres sujets. Une campagne en ligne, des Facebook Ads ainsi qu'une nouvelle plateforme Facebook guident le groupe cible vers "SRG Insider".

Responsable chez SRG Deutschschweiz : Jasmin Rippstein (chef de projet "SRG Insider"), Viviane Aubert (chef de projet Social Media). Responsable chez Ogilvy One : Stefan Schäfer (responsabilité générale), Bettina Righetto (conseil), Benjamin Franken (CD), Oliver Glitz (Concept & Copy), Karl Badde (AD Digital) et Simone Paulzen (texte).

Les médias d'entreprise sont de plus en plus souvent évalués en fonction de leur contribution au succès économique de l'entreprise (Return-on-Communication). A juste titre, comme le dit Clemens Koob, directeur de l'entreprise d'études de marché et de conseil Zehnvier et professeur à l'université d'Erding : "Les investissements qu'une entreprise réalise dans les publications ne sont pas négligeables". Pourtant, selon Koob, seul un tiers environ des entreprises étudient aujourd'hui systématiquement l'impact de leurs magazines clients. Pour les magazines destinés aux collaborateurs, la proportion serait encore plus faible.

De nombreux responsables craignent l'effort supposé qu'implique une enquête auprès des lecteurs. "La pression des affaires courantes augmente. Les responsables ont de plus en plus de mal à prendre du recul et à se placer dans une perspective à vol d'oiseau", explique Alfredo Trasatti, CEO d'Infel Corporate Media. C'est pourquoi Infel Corporate Media et Zehnvier ont développé ensemble un outil de mesure de l'acceptation et de l'impact des médias d'entreprise, qui promet aux clients d'obtenir des résultats significatifs de manière simple, rapide et avantageuse.

L'enquête auprès des lecteurs appelée CM-Cockpit® permet d'analyser des facteurs tels que le contenu, la conception, l'utilité pour les lecteurs ou l'effet d'image d'un magazine. Son cœur est constitué d'un questionnaire standardisé développé pour les médias d'entreprise. Celui-ci couvre toutes les dimensions importantes des médias d'entreprise selon le principe scientifique "Check 5" : Le contenu, l'apparence et la conception, l'utilisation, l'engagement médiatique ainsi que l'impact de la marque.

Grâce au questionnaire standardisé, le délai de préparation d'une enquête est de trois semaines seulement, selon les initiateurs. Les destinataires peuvent participer par courrier ou par Internet, 100 à 300 questionnaires seront évalués selon le principe du premier arrivé, premier servi. Les résultats sont disponibles dans un délai de trois semaines sous la forme d'une documentation claire et pertinente.

Plus d'informations : Infel.ch. 

 

Hiltl ajoute un nouveau chapitre à son histoire : juste à côté de la maison Hiltl, au 18 de la St. Annagasse, a ouvert le 21 novembre 2013 le magasin Hiltl avec la première boucherie végétarienne de Suisse. Le "comptoir du boucher" propose du tofu, du seitan & Co. et des spécialités végétariennes Hiltl comme le tartare, l'émincé à la zurichoise ou le cordon bleu maison en vente libre. Un communiqué de vendredi annonce le lancement de la campagne pour le nouveau magasin.

Ruf Lanz, l'agence de longue date de Hiltl, fait la promotion du nouveau Vegi-Metzg avec les deux campagnes "Ceci n'est pas" et "Vegi-Schenkel".Ruf Lanz transforme en outre des vaches des environs de Zurich en supports publicitaires. Enfin, elles profiteraient dans leur propre corps si l'on mangeait à l'avenir plus de tofu, de seitan ou de tempeh, peut-on lire dans le communiqué.

Responsable chez Hiltl : Rolf Hiltl (responsabilité générale), Marsha Lehmann (marketing & communication). Responsable chez Ruf Lanz : Markus Ruf, Danielle Lanz (direction créative), Isabelle Hauser (direction artistique), Maren Beck, Markus Ruf (texte), Sabrina Luck (conseil). Photographie et traitement des images : Felix Streuli. Illustration de la campagne "Ceci n'est pas" : Ernst Feurer.

Les ingrédients simples pour susciter l'indignation du public à travers une affiche publicitaire : une épouse allemande qui crie, des étrangères soumises et consentantes et une maîtresse turque portant le foulard. Et accessoirement, se moquer un peu de la violence conjugale. C'est du moins ainsi que le conseil allemand de la publicité résume la lettre de plainte reçue : "Le plaignant est d'avis que la représentation d'une femme turque comme soumise et d'une femme allemande comme garce et violente est raciste et discriminatoire, tant en ce qui concerne les femmes turques que les femmes allemandes. En outre, la représentation d'un mari battu qui, en guise de solution, se réfugie chez une maîtresse turque soumise est également discriminatoire et minimise le problème existant de la violence conjugale". Chez Ashley Madison, on n'est guère mécontent de cette agitation. (sis)

Le groupe suisse d'équipement du bâtiment, actif au niveau international, est en train de passer du statut de fabricant de produits à celui de fournisseur de solutions et de services pour l'enveloppe et l'espace, indique l'agence dans un communiqué publié jeudi. C'est dans ce contexte que s'inscrit la nouvelle formule du magazine de compétences AFG World. Le premier numéro, paru début novembre 2013, a pour thème principal l'efficacité énergétique.

Histoires, visions et protagonistes

Le nouveau AFG World illustre la stratégie de l'entreprise sur 40 pages. Des experts du secteur, des urbanistes, des architectes et des visionnaires y prennent la parole. En voici quelques exemples : L'article de couverture "Das effizient Hoch im Norden" est consacré à deux grands projets d'urbanisme et à leur approche de la durabilité : la Hafencity à Hambourg et la nouvelle ville de Glattpark près de Zurich ; l'architecte et artiste berlinois Jürgen Mayer H., plusieurs fois récompensé, explique dans l'article "Häuser müssen performen !" sa vision du type d'enveloppes de bâtiments qui pourrait être demandé à l'avenir.

Réalisation en ligne responsive

AFG souhaitait une réalisation en ligne adéquate afin que les lecteurs puissent lire le magazine sur tous les canaux. Yjoo utilise le système éditorial de NS Publish, qui permet d'utiliser l'ensemble du contenu directement en ligne, sans passer par un système de gestion de contenu supplémentaire.

Multilinguisme

Le multilinguisme fait partie du concept du nouveau magazine de compétences. AFG World paraît donc en allemand, français, anglais et tchèque, à chaque fois en deux langues : D/F, D/E, D/Cz. Deux éditions par an sont prévues, avec un tirage d'environ 23 000 exemplaires, chacune consacrée à un thème principal précis correspondant à la stratégie de l'entreprise.

Responsable chez AFG : Stefan Kern (responsable de la communication, rédacteur en chef), Annika Hug (responsable de projet, rédaction). Responsable chez Yjoo: Martin Zahner (CEO, concept), Samuel Güttinger (partenaire, directeur artistique), Jens Wiesenhütter (gestion de projet), Christian Nill (rédaction), Lian-Ling Chan (édition).

 

Les partenaires d'interview du comité directeur du SMECA : Lionel Vincent Baldenweg, Great Garbo (à gauche), Roland Schmid, Jingle Jungle, Adrian Frutiger, compositeur indépendant, Lysander Gelewski,
Directeur de SMECA Suisse alémanique.

WW : Les musiciens suisses des médias se sentent sous-payés. Êtes-vous trop mal organisés ?
Adrian Frutiger : Il existe, ou plutôt il existait, une concurrence de longue date entre les compositeurs pour la publicité et les longs métrages. Un groupe déjà restreint a été divisé une fois de plus. C'était aussi pratique, on pouvait, si on le voulait, nous monter les uns contre les autres. Mais aujourd'hui, il y a beaucoup de musiciens qui travaillent pour les deux secteurs. Ensemble, nous voulons nous faire mieux entendre. C'est dans cet esprit que nous avons créé notre nouvelle association en décembre 2012. Tous les genres sont représentés au sein de l'association professionnelle des compositeurs médias suisses : Les compositeurs de musique de film, de musique publicitaire ainsi que de jingles et de jeux.

Combien de membres la SMECA compte-t-elle aujourd'hui ?
Lysander Gelewski : Nous sommes 43. Nous estimons à 200 le nombre de tous les compositeurs de musique pour les médias travaillant à plein temps ou à temps partiel en Suisse.

L'association est-elle un instrument valable ?
Gelewski : La thématique des droits d'utilisation et des honoraires de commande pour la musique médiatique est très complexe. C'est pourquoi l'ensemble du secteur de la communication voit d'un bon œil le fait d'avoir enfin un interlocuteur compétent. Nous avons réuni tous les compositeurs médias sous un même toit et pouvons désormais formuler ensemble nos intérêts. Cela inclut la représentation des compositeurs de médias vis-à-vis de deux groupes cibles. Il s'agit d'une part des sociétés de gestion, principalement Suisa, Swissperform et SIG. L'autre groupe cible est constitué par les associations de producteurs. Le troisième objectif de l'association SMECA est de promouvoir la création des compositeurs de médias, ce que nous réalisons par le biais du réseautage, d'ateliers et de la diffusion d'informations.

Internet est devenu un terrain de jeu incontrôlable. Qu'est-ce que cela signifie pour les compositeurs ?
Lionel Vincent Baldenweg : Sur le web, nous sommes relativement mal vus en tant que créateurs de contenu. Notre musique est très souvent et intensément utilisée. Mais nous n'en tirons rien ou presque. Les personnes censées nous représenter à cet égard n'ont tout simplement pas encore réussi à se mettre d'accord sur une stratégie commune claire.
Roland Schmid : Internet existe depuis bientôt 20 ans. Mais les sociétés de gestion n'ont toujours pas réussi à définir un tarif pour ce média. Avec Google, par exemple, il a fallu des années de négociations et de batailles juridiques pour parvenir à un accord sur les utilisations sur YouTube.
Frutiger : Au moins ces dernières années, l'évolution est devenue prévisible, et c'est simplement un peu paresseux qu'il n'y ait pas encore de plan à la Suisa pour une rémunération équitable de la musique sur le net.
Chemin de Balden : La SMECA souhaite faciliter à l'avenir l'établissement des budgets pour nos clients, c'est-à-dire les producteurs et les agences de publicité. Pour ce faire, des valeurs indicatives doivent être établies et des recommandations doivent être émises. Une agence de publicité pourra ainsi compter dès le départ sur un montant bien défini pour la musique dans ses budgets. Nous sommes également très intéressés par de nouveaux contrats standard, car ils seraient utiles à l'ensemble de la branche.
Frutiger : Nos clients paient des droits médiatiques très élevés. En tant que compositeurs, nous devrions également être indemnisés par des royalties minimales. Mais cela ne s'applique pas encore au réseau.

Faut-il apporter de l'argent frais ou simplement redistribuer l'argent actuel ?
Gelewski : Nouvel argent, car il n'existe pas encore de tarif en ligne à proprement parler auprès de la Suisa. Il est très difficile de maîtriser cette nouvelle réalité. L'évolution est très rapide. Mais la Suisa continue de travailler avec des tarifs très anciens, conçus pour des utilisations musicales très différentes. Cela entraîne d'énormes écarts entre les dépenses et les recettes.

Vous n'êtes pas satisfaits du système de rémunération. Où va l'argent dont vous êtes privés ?
Gelewski : Sur les quelque 7,5 millions de francs que la Suisa encaisse chaque année pour les spots publicitaires diffusés dans les programmes de la SSR, 15% sont déduits au titre des frais administratifs. Dix pour cent vont à l'aide sociale et à la promotion culturelle. Ensuite - et c'est là que le bât blesse - la Suisa prend 20 pour cent des droits d'auteur et les reverse à l'utilisation de la musique dans d'autres programmes de télévision. Ce sont notamment les nombreuses séries étrangères qui en profitent. Cela signifie que nous devons renoncer à 45 pour cent de nos droits d'auteur, soit plus de 3 millions par an.
Chemin de Balden : Et à ce sujet, il faut encore préciser : Les 7,5 millions ne sont pas tous destinés aux compositeurs suisses. Il s'agit de la somme pour l'ensemble du gâteau publicitaire de la SSR avec les spots et donc pour les compositeurs et les éditeurs de musique du monde entier.

Comment peut-on mesurer la musique sur Internet ? Nous voyons déjà les problèmes avec la débâcle des chiffres d'utilisation de la télévision ?
Schmid : J'affirme que les grandes agences de médias savent exactement quel groupe cible clique et combien. Mot-clé : ciblage. Le client n'investira de l'argent que si le succès d'une campagne est également mesurable. C'est pourquoi la saisie des taux de pénétration n'est pas un problème.
Gelewski : Nous ne dépendons pas vraiment du nombre de personnes qui voient ou entendent un de nos spots. Selon la loi sur le droit d'auteur, ce qui est déterminant pour une rémunération, c'est le montant que l'annonceur a payé pour le placement de son spot. On appelle cela le "rendement de l'œuvre" ou les "dépenses liées à l'œuvre". Seul le nombre de contacts générés est déterminant pour l'annonceur. Ce qui nous intéresse, en revanche, c'est de savoir : Le client a-t-il payé 1000 ou 100 000 francs pour sa campagne ?
Chemin de Balden : Si aucun tarif en ligne n'entre en vigueur, les compositeurs seront contraints d'augmenter leurs prix. Tant que les budgets médias n'avaient pas encore investi autant d'argent dans le domaine en ligne, il était encore possible de mesurer assez clairement ce qui revenait à la SSR et aux autres chaînes de télévision sous forme de redevances d'auteur. On pouvait évaluer assez précisément combien un producteur de musique pouvait investir dans un spot. Maintenant que les redevances pour les médias classiques baissent et que rien ou presque rien n'est payé pour les utilisations en ligne, nous n'avons plus les bases pour une planification raisonnable. Les honoraires de commande à l'heure actuelle couvrent rarement les dépenses en personnel et en studio pour pouvoir réaliser une production au niveau souhaité.
Schmid : C'était à chaque fois l'argument du producteur de spots lors des négociations sur les honoraires : "Tu recevras encore beaucoup d'argent de la Suisa par la suite". En raison de la redistribution des tantièmes au sein de la Suisa et de l'absence de tarifs adéquats dans le domaine en ligne, cela n'est plus vrai.

Les musiciens sont-ils trop artistes et ne se préoccupent-ils pas de leurs préoccupations ?
Schmid : C'est une partie importante du problème. Gérer ses droits d'auteur implique beaucoup de travail administratif. La plupart des créateurs, et surtout des musiciens, sont occupés par leurs idées. De ce point de vue, nous avons certainement manqué de sommeil. Nous aurions dû intervenir plus tôt de manière proactive.
Chemin de Balden : En tant que musiciens, nous sommes mal protégés et nous avons subi des pertes très importantes au cours des dernières années. Les revenus des auteurs ont baissé de 20 à 40 pour cent dans le domaine de la publicité et de 30 à 70 pour cent dans le cinéma. Et c'était l'argent dont nous avions besoin pour investir dans de nouvelles productions, de nouveaux logiciels et de nouveaux studios. Il s'agit donc de l'existence économique d'un groupe professionnel petit mais important dans le secteur audiovisuel.
Schmid : Aujourd'hui, lors d'une réunion, la Suisa a rejeté toutes nos demandes. Il semble que l'on ne comprenne pas ou que l'on ne veuille pas comprendre les demandes spécifiques à la branche des compositeurs de musique.

Quelles sont vos prochaines étapes ?
Schmid : Continuer à négocier, faire du lobbying, présenter l'image des musiciens suisses des médias telle qu'elle est et s'éloigner de l'artiste complaisant qui fait cavalier seul. Il existe également des possibilités d'agir en justice - avec un combat jusqu'au Tribunal fédéral. Un petit groupe de compositeurs publicitaires, mené par notre vice-président, a déjà gagné une fois un tel procès contre la Suisa il y a cinq ans. Mais cela coûte cher en nerfs et en argent. Nous pourrions l'utiliser à meilleur escient. Une troisième possibilité, à laquelle nous réfléchissons sérieusement, est la création d'une société de gestion autonome.

Entretien : Andreas Panzeri

La maison, c'est plus que quelques meubles : c'est le sentiment d'être chez soi, entouré de personnes et de choses que l'on aime. C'est précisément cette attitude que doit transmettre la nouvelle campagne d'image d'Ikea. Elle est annoncée dans un communiqué de jeudi.

Wirz Werbung a réalisé pour la campagne un spot TV qui raconte la vie commune d'une famille - aussi authentique et sans fioritures qu'elle puisse l'être. Le film montre avec un clin d'œil comment un couple de parents se prépare à fêter l'anniversaire d'un enfant entre ses quatre murs et comment, grâce notamment aux idées intelligentes d'Ikea, cette fête devient un grand moment de plaisir pour tous.

Responsable chez Ikea : Mikael Pilblad (Marketing Manager Switzerland), Katrin Polzer (External Communication Manager), Annelies Bühler (Project Leader Campaign). Responsable chez Wirz Werbung : Philipp Skrabal (ECD), Raul Serrat (CD), Marietta Mügge, Bianca Kury (texte), Rahel Nemitz (direction artistique), Petra Dreyfus, Yves Rückert, Stefan Schmid (conseil), Sebahat Derdiyok (producteur d'agence), Bigfish (production de film), Sean Meehan (réalisation), JingleJungle (studio d'enregistrement).

 

Après le diagnostic de cancer de sa femme, "une sorte de thérapie s'est mise en place" chez lui, explique le photographe dans le making-of du film publicitaire : "J'ai attrapé un tutu, je suis sorti et j'ai pris des photos". Ces photos n'aident pas seulement Bob lui-même, mais aussi sa femme Linda. Elle les emporte à chaque fois pour se faire soigner, car l'homme en tutu qui danse la fait rire. On peut le comprendre. C'est certes un peu absurde, mais l'ensemble a l'air amusant. D'autant plus probablement si c'est son propre mari qui se trouve dans le tutu.

On comprend un peu moins bien pourquoi Bob a diffusé ces images sur Youtube et les a ensuite mises à disposition pour la campagne de Telekom. "Les histoires particulières prennent de l'ampleur lorsqu'on les partage", tel est le message de la campagne de Telekom. De leur côté, Bob et Linda recevront probablement de l'argent en échange pour leur "The Tutu Project" et la fondation correspondante "Carey Foundation", qui s'engage pour les femmes atteintes d'un cancer du sein. Enfin, Bob a l'air de se réjouir d'avoir découvert la danse du tutu en public. (sis)

Il y a une quinzaine d'années, les vidéos sont apparues pour la première fois dans les navigateurs web de l'époque, pour autant que les programmes supplémentaires nécessaires (mot-clé : Real Player) aient été installés. Une dizaine d'années plus tard, l'industrie publicitaire a commencé à s'y intéresser et les premiers réseaux publicitaires axés uniquement sur les contenus vidéo ont vu le jour aux États-Unis. Et aujourd'hui, les annonces vidéo sont le domaine qui connaît la plus forte croissance sur le marché suisse de la publicité en ligne. Selon les estimations des experts dans le cadre de la statistique de la pression publicitaire de Media Focus, on prévoit une croissance de 30 pour cent pour la publicité par images animées cette année. Cet ordre de grandeur est confirmé par les praticiens : "Les budgets publicitaires réservés chez nous ont augmenté d'environ 30 pour cent par campagne l'année dernière", déclare par exemple Jochen Witte, COO chez Stailamedia et responsable du Swiss Video Network, le premier réseau suisse de publicité vidéo en ligne lancé en 2009. Le deuxième réseau de ce type en Suisse, le Goldbach Video Network, lancé en février 2012, connaît une croissance tout aussi rapide. Selon Alexander Horrolt, Managing Director chez Goldbach Audience, la croissance devrait être "nettement supérieure à vingt pour cent" cette année et également "proportionnellement à deux chiffres" l'année prochaine.

La comparaison de ces réseaux vidéo est délicate, car tous ne sont pas nés égaux. Comme pour le monde de la publicité vidéo en ligne en général, la différence entre les publicités vidéo in-page et in-stream est importante. Si les vidéos à l'intérieur des pages web démarrent automatiquement ou sur interaction (mouse over) lorsque l'utilisateur appelle la page dans un format de bannière publicitaire typique (comme un rectangle), la publicité est une publicité vidéo in-page. Si l'utilisateur consulte des contenus d'images animées de manière ciblée, les clips publicitaires intégrés sont des annonces vidéo in-stream, dont les formats publicitaires typiques sont les pre-rolls, mid-rolls et post-rolls. Les In-Stream- Ads sont actuellement la coqueluche des annonceurs en ligne, car les Pre- et Mid-Rolls ont un impact publicitaire plus important que les In-Page-Video-Ads. Ces dernières sont souvent considérées comme gênantes, si tant est qu'elles soient écoutées : En effet, la moitié des internautes naviguent avec le son désactivé. Il en va autrement des annonces in-stream, lorsque l'on clique de manière ciblée sur une vidéo. Dans ce cas, 70 pour cent des spots pre-roll sont regardés jusqu'à la fin et, selon une étude allemande, les valeurs de mémorisation de la publicité sont également quatre fois meilleures qu'avec In Page. Néanmoins, toutes les régies proposent les deux formes de publicité, d'autant plus que les annonces vidéo In-Page permettent d'atteindre des taux de pénétration bien plus importants que les annonces vidéo In-Stream.

Ainsi, les deux réseaux vidéo de Stailamedia et Goldbach Audience se concentrent sur les annonces vidéo en streaming, le Swiss Video Network enregistrant environ 30 millions d'impressions de vidéos par mois et le Goldbach Video Network environ 50 millions. La force de l'offre de Goldbach réside dans le fait qu'elle regroupe tous les fournisseurs de télévision Internet importants de Suisse (Wilmaa, Zattoo, Teleboy, Blick TV et Swisscom TV Online). Stailamedia souligne que le SVN fonctionne comme un réseau fermé et permet un capping global (limitation des diffusions d'un spot par utilisateur) et offre des technologies de ciblage modernes (sociodémographiques, environnement). Le fait que Goldbach et Adwebster annoncent que leurs réseaux seront compatibles avec la RTA l'année prochaine, alors que S t a i l a m é d i a offre déjà cette caractéristique, montre bien où va le voyage avec les réseaux vidéo. L'introduction de processus commerciaux automatisés rendra non seulement les réservations, mais aussi les conditions de marché plus mobiles et dynamiques pour tous les participants. Aujourd'hui déjà, des fournisseurs internationaux, des réseaux vidéo et également des fournisseurs RTA vidéo font irruption sur le marché suisse. Bien entendu, les deux entreprises proposent, outre la publicité in-stream sur leurs propres réseaux vidéo, des spots in-page sur leurs réseaux d'affichage. Mais elles ne sont pas les seules à pouvoir le faire, car d'autres fournisseurs de réseaux ont également éliminé les bannières vidéo de leur inventaire et les commercialisent dans leurs propres produits de réseaux vidéo. C'est le cas du réseau vidéo d'Adwebster, lancé il y a un an. Michel Lazecki, CEO d'Adwebster, ne veut pas donner de chiffres sur le volume mensuel actuel de vidéos. Mais les réseaux publicitaires en ligne qui n'exploitent pas explicitement de réseau vidéo profitent également du boom de la vidéo sur le net, comme le confirme Leonardo Kopp d'Admazing : Sur le réseau Adfinity, jusqu'à 10 millions de vidéos sont visionnées chaque mois, exclusivement en format in-page.

YouTube est un site de référence : Concurrent et promoteur

Depuis que YouTube s'est ouvert à la publicité par images animées en Suisse en avril de cette année, un nouvel acteur de taille est apparu sur le marché. Il a fallu quelques mois de rodage, mais selon les observations de cet auteur, depuis la fin de l'été, seuls des spots nationaux précèdent les clips vidéo sur YouTube en Suisse. Il n'est donc pas étonnant que tous les professionnels de la publicité en ligne interrogés pour cet article perçoivent dans la filiale de Google une forte concurrence sur le marché suisse relativement petit. En même temps, la nouvelle offre dans le domaine de la vidéo est considérée comme un bon complément. C'est ce que pense Leonardo Kopp d'Admazing : "Pour nous et nos clients, l'entrée sur le marché a été positive. Les possibilités de ciblage, les modèles de facturation et la performance sont convaincants. De plus, l'effet des spots peut être testé avec un petit budget". Et Jochen Witte de Stailamedia peut lui aussi trouver un bon côté à ce nouveau concurrent : "Une augmentation de la portée ne peut être que bénéfique pour le genre dans son ensemble. Les innovations de produits développées par YouTube au niveau international enrichissent également le développement des offres des prestataires de services locaux et conduisent ainsi à des produits et services plus attractifs pour les annonceurs. "Selon l'estimation de Witte, les coûts relatifs aux métriques pertinentes pour le branding (comme le coût par vue) dans les produits YouTube "ne sont pas forcément plus avantageux que ceux des offres correspondantes en Suisse".

Réutiliser ou tourner à nouveau ?

La question se pose encore de savoir si les spots tournés pour la télévision doivent être réutilisés ou non pour le réseau. Il est évident de procéder ainsi lorsqu'un spot TV est déjà disponible. Et si le temps et/ou le budget manquent, c'est aussi la seule possibilité de prolonger une campagne sur Internet. Mais même si l'impact du spot TV doit être augmenté, il est évident d'utiliser le même spot sur le web. En effet, les deux canaux sont utilisés par des groupes cibles complémentaires. Mais si un message de marque doit être diffusé de manière convaincante sur le net, des spots en ligne séparés s'imposent, axés sur la situation d'utilisation particulière des utilisateurs et pour lesquels le message de la campagne est placé très tôt dans le spot vidéo. Si les spots sont produits spécialement pour la publicité en ligne, des possibilités d'interaction spéciales peuvent être intégrées, comme des liens vers les médias sociaux, des bannières d'accompagnement ou des liens pour l'achat en ligne. Afin de soutenir la mise en œuvre concrète, l'IAB a publié en septembre, dans le cadre de l'initiative "Rising Stars", cinq recommandations de format standard pour les publicités vidéo en ligne (Ad Control Bar, Extender, Filmstrip, Full Screen, Time Sync).

Selon Goldbach, plusieurs clients ont testé pour la première fois cette année la vidéo en ligne comme prolongement idéal de leurs campagnes TV et en sont "très satisfaits". Certains auraient déjà annoncé des transferts de parts en faveur des annonces vidéo en ligne pour l'année prochaine. Et Stailamedia rapporte que de plus en plus de réservations sont effectuées avec le Gross-Rating-Point (GRP) et le Cost Per Point (CPP) au lieu du prix par mille contacts (PMC). Cette tendance au rapprochement entre la vidéo en ligne et les indicateurs classiques de la télévision prouve que les différents canaux vidéo se dirigent vers une uniformisation avec une monnaie unique analogue au GRP.

Christoph J. Walther
 

Ce dont il s'agit ici, c'est que ces affiches ne peuvent être vues à pied qu'en traversant une rue de 15 mètres de large. Or, la plupart des consommateurs visés sont assis dans le tram ou dans leur voiture. Ils ont donc tout au plus deux secondes pour entendre les messages. Les affiches réduites ici, d'une hauteur d'environ 20 mm, correspondent proportionnellement à un poster de 2 mètres de haut monté dans la réalité. Pour comprendre une idée d'affiche en une seconde, la surface publicitaire doit être réduite à l'idée décisive. Ainsi, si vous parvenez à faire passer votre message dans ces cases de la taille d'un timbre-poste, vous avez compris la publicité (et vous ne vous ferez plus engueuler). Une astuce vieille comme le monde, mais qui a fait ses preuves.

Ma théorie : tous ces designs d'affiches contiennent différentes informations, y compris des textes en petits caractères pour les chouettes, mais qui ne sont pas lisibles pour les humains. En tant que graphiste, on remarque aussi que tous les éléments occupent à peu près la même surface. Ceux qui ont appris ce métier et ne maîtrisent pas seulement InDesign savent qu'une partie, l'image, le titre, l'espace blanc ou le logo doivent toujours occuper plus de 60 pour cent de la surface afin d'attirer l'attention du spectateur sur le message principal.

Ces placements médiatiques dans la Weinbergstrasse coûtent une somme astronomique pour 14 jours. À mon avis, c'est trop. Mais les affiches ne sont pas le seul média à souffrir de la maladie publicitaire qui consiste à transmettre un maximum de messages. TV, flyers, annonces et prospectus - tous souffrent de ce virus. L'affiche de la semaine, c'est que Pierre C. Meier va me promettre la semaine prochaine de me verser 17,65% d'honoraires supplémentaires pour ma motte à partir de janvier. (Soso ! note de la rédaction).

Les grandes affiches ont été placardées simultanément sur les murs de la Weinbergstrasse à Zurich. Presque exclusivement des messages surchargés, superficiels et sans humour. Cela ne peut pas continuer ainsi !

Theophil Butzgraphiste, propriétaire d'une agence de publicité, inspirateur et depuis trois ans également
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