Neue Dimension zwischen Foto und Film
Martin Rütschi hat sich neu auf bewegte Bilder für Internet und elektronische Werbeflächen spezialisiert und zusammen mit Walter Grolimund und Gian Gregori die Firma Moopho gegründet.
Martin Rütschi ist ein sehr mobiler Mensch. Als Fotograf ist er viel unterwegs. Einmal allerdings hat ihn ein Bänderriss für drei Monate an einen Stuhl gebunden. Der Bildkünstler, der bis jetzt rund ein Drittel seiner Zeit im Ausland verbracht hat, wollte aber dieses erzwungene Stillsitzen trotzdem kreativ nutzen. Rütschi liess sich von seinem Arzt erlauben, dass er wenigstens für die Rekonvaleszenz nach Kuba reisen darf. Dort ist er dann gesessen. Täglich auf einem gleichen Stuhl. Und hat die Bilder an sich vorbei ziehen lassen. «Das hat mich fasziniert. Ich habe den Tagesablauf mit einer kleinen Kamera fotografiert. Immer aus dem gleichen Winkel heraus. Dabei habe ich entdeckt: Innerhalb dieser Bilder hat sich etwas bewegt.» Das war vor sechs Jahren. Inzwischen ist Martin Rütschi auch in Mailand noch einmal mit solchen «bewegten Bildern» konfrontiert worden. An einer Designmesse hat er einen japanischen Künstler entdeckt. Dieser hat auf drei Screens Bilder von einem Wald laufen lassen. Immer die gleiche Einstellung. Aber in verschiedenen Zeiten und Stimmungen. «Nebelschwaden schlichen sich zwischen die Bäume. Schatten senkten sich über das Laub. Nach dreissig Sekunden hatte ich das Gefühl: Ich bin in Japan und stehe in einem Wald.»
Der Rest lässt sich im Zeitraffer erzählen. Der preisgekrönte Fotograf Martin Rütschi gründete am 19. September die Firma Moopho AG. Mit dabei sind Walter Grolimund, ehemaliger CEO und Verwaltungsratspräsident der grössten schweizerischen Bildagentur, Keystone, sowie Gian Gregori. Dieser startete als Polygraf, studierte dann Tourismus und hatte bei Zürich Tourismus «unzählige Fotoshootings » für Martin Rütschi organisiert. Bei Moopho ist Gregori verantwortlich für das Marketing.
Vielseitiger Einsatz
Wer soll mit Moopho angesprochen werden? «Das sind bewegte Bilder, die Fotografie mit Film verbinden », fassen Rütschi und Gregori zusammen. «Mit Moopho hauchen wir den Bildern Leben ein. Auf Plattformen wie Tablets oder elektronischen Werbeflächen haben die Menschen die Möglichkeit, jederzeit die natürlichen Bewegungen eines Sujets mitzukriegen. Dadurch bringen wir die Bilder zum Atmen, machen sie lebendig und lassen sie für unsere Kundschaft sprechen», präzisiert Rütschi. Preislich sind die Moophos viel günstiger als eine Filmproduktion – und dank der 4K-Technologie kann man die einzelnen Bilder sogar noch im Printbereich einsetzen Es gibt immer mehr elektronische Plakate in Bahnhöfen, Tankstellen und am POS. Dazu braucht es auch Moophos im Web. Als eine ideale Länge sind sieben bis zehn Sekunden zum Standard geworden. Bewegt wird ein Moopho wie ein Film mit 25 Bildern pro Sekunde. Geeignete Sujets finden sich zum Beispiel im Bereich Tourismus. «Auf den Webseiten einer Tourismusregion oder eines Hotels möchten potenzielle Gäste die Einzigartigkeit einer Landschaft, einer Stadt oder das Ambiente fühlen können. Ein Bild wirkt emotionaler, wenn es sich ganz dezent, aber überraschend bewegt», weiss Rütschi. Weitere Kunden stammen aus Mode, Landschaftsarchitektur oder Uhrenwerbung. Ein aussergewöhnliches Projekt durfte für das Zürcher Medienunternehmen You Productions gefilmt werden. Auf iPhone- und Android-Apps begleiten die sanft bewegten Bilder die Betrachter bei Konzentrations- und Entspannungsübungen zu Hause, unterwegs oder im Büro. Diese Moopho Apps können von You-Productions.com kostenlos heruntergeladen werden. «Am Anfang suchten wir Bilder mit möglichst spektakulären Bewegungen. Aber die spannendsten Sachen sind diese ganz dezenten Bewegungen, wo erstaunlich wenig passiert.»
Ein Moopho hat fotografische Qualitäten. Aber keine dramaturgische Handlung. «Das bewegte Bild soll nicht ablenken», erklärt Rütschi. Obwohl er in New York «aus Neugier» im Rahmen eines Sabbaticals auch schon eine Filmschule besucht hat, sieht sich Martin Rütschi bewusst als Fotograf. «Ich denke in Einzelbildern. Das ist das, was ich kann und gut kann. Aber wenn ich Filme auf dem Niveau machen will, wie ich es gewohnt bin zu fotografieren, müsste da viel mehr Aufwand geleistet werden. Was mich immer fasziniert hat, ist das Authentische. Wenn man eine Geschichte mit einem Bild erzählen kann, habe ich als Gestalter schon sehr viel erreicht. Und das Bild wird noch authentischer, wenn wir es jetzt zum Leben erwecken.»
Erste eigene Agentur mit 15 Jahren
Martin Rütschi ist schon sehr früh mit dem Fotografieren in Berührung gekommen. «Meine Grossmutter war eine sehr gute Fotografin», erinnert sich der Sohn eines Lehrers. Es sei ihm dabei aufgefallen, wie die Grossmutter auf ihren zahlreichen Reisen nur eine einfache Kamera mit einem 50-mm-Objektiv mitgenommen habe, während der ebenfalls bildverrückte Grossvater unzählige Objektive und anderen Schnickschnack in einer schweren Fototasche schleppen wollte. Trotzdem habe die Grossmutter die viel besseren Bilder nach Hause gebracht. Mit elf Jahren hat es dann auch Enkel Martin erwischt. «Ein Bauer ist mit einer Kartoffel bei uns vorbei gekommen. Diese sah aus wie eine Maus mit Ohren und Schwänzchen. Der Bauer meinte, ich soll diese Laune der Natur unbedingt fotografisch festhalten. » So stellte Martin Rütschi die Knollenfrucht vor eine Kamera und schickte das Bild an alle drei Zeitungen, die es damals in Zug noch gegeben hat. Und alle drei haben die Kartoffel abgedruckt. «Da habe ich viel gelernt: Es lässt sich Geld verdienen mit einem Bild. Und wenn man es mehrmals verkaufen kann, rentiert es besser, weil die Grundkosten die gleichen bleiben.» Das war der Einstieg «und seither hat sich eigentlich nicht viel verändert». Mit 15 Jahren hat Rütschi mit einem Kollegen zusammen seine erste Agentur gegründet. Mit ihrer «Pictura» haben die Jüngstunternehmer Sportbilder fotografiert und an alle Innerschweizer Zeitungen verkauft. «Wir sind mit dem Velo an die Fussballspiele und Eishockey-Matches in der Region gefahren und haben dann die Filme im Keller in einem eigenen Labor entwickelt.»
Parallel dazu wollte Rütschi seine Kenntnisse auch noch mit einer Lehre als Fotograf «offiziell machen ». Ein erster Job in Anstellung folgte beim Luzerner Tagblatt. Weil inzwischen all seine Kollegen dabei waren, Arzt oder Anwalt zu werden, wollte auch der Fotoreporter seinen Horizont noch ein bisschen erweitern. Rütschi wanderte nach Amerika aus und studierte in San Diego Political Science. «Ich wählte absichtlich ein Studium in einer fremden Sprache, weil ich mich zwingen wollte, gleichzeitig auch mein Englisch zu verbessern.» Nach zwei Jahren im Land der unbegrenzten Möglichkeiten fühlte sich Rütschi in seinem Selbstvertrauen wieder genug gestärkt für eine Rückkehr in die Schweiz. Er nahm Kontakt zu Keystone auf. «Bei dieser Agentur wollte ich schon immer arbeiten, denn sie war für mich ein ideales Modell.» Die folgenden zwei Jahre hetzte Rütschi von Schauplatz zu Schauplatz als News-Fotograf. Dann hat ihn die Neugier nach der Welt noch einmal gepackt. Rütschi schickte sich selber auf eine zweijährige Fotosafari quer durch den amerikanischen Kontinent.
Bei der zweiten Rückkehr wollte Rütschi aber keine News mehr fotografieren. Hansueli Blöchliger, «der Keystone zur wichtigsten schweizerischen Pressefotoagentur gemacht hat», stellte ihn trotzdem ein und hat dem inzwischen auf sorgfältig gestaltete Bilder fokussierten Fotografen «die totale Freiheit gegeben». Daraus ist die Themenfotografie entstanden. «Newsfotografie war mir zu schnelllebig. Heute fotografiert und morgen im Altpapier. Ich wollte mich lieber länger mit einem Thema befassen und dazu ein gescheites Bild machen. Man schafft ein solches Foto nicht von heute auf morgen. Dafür wird es nicht einmal, sondern hundertmal abgedruckt. Dieses Konzept hat sich dann zu einem Erfolgsmodell bei Keystone entwickelt.»
Bei seinem eigenen Unternehmen beschäftigt Martin Rütschi aktuell sechs Leute. Im kreativen Bereich sucht Moopho noch talentierte Freelancer. Im technischen Bereich will man das Angebot mit festangestellten Spezialisten aus der Postproduction des Films noch weiter perfektionieren.
Andreas Panzeri


