Touriste dans son propre pays

Seule sa manière de raconter est lente. Réfléchie, mais pas pesante. Profonde, mais pas profonde, spirituelle, mais pas ésotérique. Tout comme ses tableaux. Lors d'une exposition à la galerie ADC, elles étaient particulièrement bien mises en valeur, car elles étaient accrochées en trois rangées superposées et donc exposées de manière non décorative. Car les œuvres de Daniel Comte invitent à s'attarder et à étudier. Dans chaque image se cache une partie de sa philosophie de vie et d'observation. Ainsi, Comte photographie en noir et blanc afin de capter le jeu de la lumière ainsi que les détails de la mise au point qui ne seraient pas reconnaissables en couleur. "Qu'est-ce que la vie à deux, l'homme dans la foule, abandonné, dépassé ? L'observateur silencieux trouvera peut-être de telles questions de la vie quotidienne en se laissant inspirer par un lieu, un rayon de lumière, une action ou un mouvement. Et c'est à partir de ces moments, pour attirer ces pensées, que naissent les tableaux de Daniel Comte. Ses études de graphiste ont également laissé des traces : Au moins la moitié des tableaux jouent avec des figures géométriques. Mais aucune des œuvres n'est uniquement géométrique, uniquement action, uniquement pensée - sans rien vouloir, les tableaux disent presque tout sur leur créateur.

Un tour du monde, s'il vous plaît

"On peut aussi m'engager comme modèle photo", raconte Comte, un sourire malicieux aux lèvres. Mais cette déclaration est tout de même sérieuse. Pour sa dernière mission, il s'est rendu au Tessin, où il a joué avec des chiens pour quelques prises de vue - sur les pierres plates de la vallée de la Maggia - qui ne les connaît pas ? Comte aime manifestement être devant la caméra, tant qu'il ne doit pas poser, mais représenter. Mais ce qui l'attire encore plus, c'est le résultat. Ce sont les images qui sont au premier plan, pas lui. Lui-même n'aime pas se mettre en avant, il raconte presque timidement, mais sans calculer, ses dernières années dans le secteur de la publicité - même si c'est à contrecœur : "Je ne choisirais pas ce secteur une nouvelle fois. Je ne le recommanderais pas non plus à mes enfants", dit-il. Même si deux de ses trois enfants marchent entièrement sur les traces de leur père. Comme Comte, son aîné a commencé comme graphiste, le cadet étudie à la Haute école des arts de Bienne. Et l'enfant du milieu n'est pas non plus tout à fait en dehors de la lignée des fils graphiques de Comte, il poursuit sa passion créative en tant que paysagiste.

Les derniers souvenirs continuent de marquer sa vie actuelle. L'expérience d'être rationalisé par une agence en tant que directeur de création expérimenté, parce que trop cher, l'a marqué et déçu. Et c'est là qu'il apparaît régulièrement, son départ du travail dans la publicité, comme un soupçon, mais toujours latent. Comte n'aime pas en parler : "J'ai vécu beaucoup de choses, j'ai fait le tour du monde. Mais maintenant, j'ai fait mes adieux à la publicité", c'est tout ce qu'il a envie de dire. Son départ est néanmoins dommage, car il a participé à la réalisation de nombreuses campagnes remarquables. Par exemple, la campagne d'assurance pour Winterthur International. Des personnalités mondialement connues dans leur domaine ont expliqué ce que la notion de risque signifiait pour elles personnellement - parmi elles, Lord Attenborough, Maurice Béjart ou l'archevêque Desmond M. Tutu, qui a adressé sa prière à Comte pour l'enregistrement. Ce dernier n'a pas seulement assisté aux prises de vue, il qualifie encore aujourd'hui sa collaboration de l'époque avec Richard Avedon de très marquante. On se souvient également d'au moins une autre campagne menée par Comte en tant que directeur créatif exécutif : un travail pour la Société de la sclérose en plaques. Elle visualise les interruptions des voies nerveuses provoquées par les inflammations et leurs conséquences brutales à travers les espaces entre deux emplacements d'affiches, deux pages de journaux ou les espaces entre la porte et le mur.

Photographe de rue et artiste de divertissement

Né à Berne en 1963, Daniel Comte a étudié le design graphique à l'école des arts et métiers de Berne avant de devenir directeur créatif et membre de la direction de Matter Leo Burnett en 1984. À partir de 1998, il a travaillé comme directeur de création dans les plus grandes agences de publicité de Suisse. Depuis 1995, il est membre de l'Art Directors Club Schweiz ADC. Comte a remporté plus de 300 prix créatifs et Effie Awards nationaux et internationaux. Aujourd'hui, il vit et travaille à Zurich. Passionné de photographie, l'art et la culture sont ses médias spirituels, comme il le dit. "Je me considère moi-même comme un observateur silencieux de la folie quotidienne et de la coexistence du hasard". En tant que street photographe à l'œil sensible, il souhaite être perçu comme un touriste et immortaliser les situations sans détour. Il a déjà organisé plusieurs expositions de photos en Suisse et à l'étranger. Actuellement, il expose ses photos à la galerie ADC de la Zentralstrasse 18 à Zurich. Derrière chacune de ses photos, il n'y a pas seulement des réflexions philosophiques et des éléments graphiques ; chaque image raconte une petite histoire sur sa genèse : lors d'une de ses promenades sur la Bundesplatz, Comte voit des enfants s'ébattre sous les jets d'eau de la fontaine de la Bundesplatz. Et effectivement, ils sont de nouveau là lors de sa prochaine visite. C'est ainsi qu'il photographie cette scène plutôt peu suisse : une bande d'enfants qui se baignent en sous-vêtements et profitent du soleil - devant le Palais fédéral. Sa première image du photographe de rue René Burri - le grand modèle de Comte - est également accrochée dans l'exposition. "Il est imbattable, c'est l'un des plus grands photographes", explique Comte. Il a tout simplement un bon œil. Pour d'autres œuvres, Daniel Comte est resté longtemps sous la pluie, attendant le bon moment. Mais Comte n'est pas non plus opposé aux jeux formels, même si l'être humain est souvent au centre. De tels moments l'ont toujours frappé. "Je ne peux pas le nier, je suis simplement un homme visuel", explique-t-il simplement. "Je vois souvent des moments dont on me demande comment je fais pour les retrouver", se réjouit-il un peu. Mais après tout, il n'est pas non plus un photographe de mode. Il doit vivre de l'instant présent. "Soit celui-ci est simplement dans la boîte - soit il a disparu". Les images de Comte sont parfois déroutantes, comme des illusions d'optique. Elles invitent à regarder plusieurs fois, afin que le spectateur doive jouer le jeu du "plus près - plus loin" pour reconnaître la situation réelle et ses relations. Tout comme la vie elle-même.

Ursina Maurer

En bref

1990 - 1992 Directeur artistique GGK Bâle
1992 - 1994 Directeur artistique Weber, Hodel, Schmid
1994 - 1998 Directeur créatif exécutif Matter Leo Burnett
1998 - 2002 Directeur créatif exécutif McCann Erickson
2002 - 2007 Directeur créatif exécutif AY&R
2008 - 2011 Directeur créatif exécutif DraftFCB/Lowe Group
2011 - avril 2012 Directeur créatif et partenaire de Zürcher
Agence de communication Ping Pong
Avril 2012 - novembre 2012 Directeur créatif exécutif de Blue Spirit
Communications
Depuis janvier 2013, directeur de création et photographe,
Daniel©omte
www.danielcomte.com
[email protected]