Prix suisse de la photographie : les interviews des trois nominés pour la photographie publicitaire
Vendredi soir, l'EWZ Selection Award, le prix de photographie le plus convoité de Suisse, sera décerné à Zurich. Parmi les 18 prétendants au trophée, trois sont nominés dans la catégorie photographie publicitaire. Werbewoche s'est entretenu avec Tine Edel, Jonathan Heyer et Maurice K. Grünig de leur travail, de leur vie de photographe et de ce qu'ils attendent de la remise du prix.
Tine Edel
"Je conçois les espaces et les lieux comme des scènes sur lesquelles les gens peuvent être mis en scène".
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Madame Edel, vous avez été nominée pour le prix de la photographie dans la catégorie photographie publicitaire - cela vous a-t-il surpris ? Oui, il s'agit tout de même d'un prix très prestigieux, et on ne se fait pas trop d'illusions. Avant la nomination, je me suis rendu à la manifestation où les 460 travaux étaient exposés ; la plupart des photographies étaient très fortes, surtout celles de la rédaction. Vous avez remis des photographies pour un calendrier d'entreprise. Travaillez-vous le plus souvent dans le domaine de la photographie publicitaire ? Je travaille principalement comme photographe de théâtre à Saint-Gall. Sinon, j'ai aussi déjà photographié pour un magazine ou je reçois des |
des commandes ponctuelles, comme celles pour le calendrier de l'entreprise. Pour ce travail, j'étais d'ailleurs très libre de faire les photos comme je l'entendais. Le client m'a donné carte blanche. Cette liberté de création a beaucoup contribué au résultat.
Poursuivez-vous un thème bien précis dans votre photographie ?
Le portrait est au centre de mes préoccupations. En outre, je considère les espaces et les lieux comme des scènes sur lesquelles les gens peuvent être mis en scène, ce qui est fortement lié à mon travail au théâtre. Photographier des acteurs sur scène forme le regard d'une manière très particulière. Si je ne travaillais pas au théâtre, le travail remis ne serait pas ce qu'il est.
Jusqu'à présent, je n'ai vu que la photo de l'homme des cavernes devant la station-service. Elle semble étrangement posée, les éléments de l'image ne veulent absolument pas s'accorder.
L'homme des cavernes n'est pas parfaitement déguisé, le déguisement est visible. Malgré les peaux et les cheveux, on a toujours l'impression qu'il s'agit d'un homme tout à fait normal du 21e siècle. L'image joue avec cela. C'est pourquoi la lumière a été laissée naturelle, ce n'est pas un conte de fées qui aurait pu réunir les différents éléments en un tout harmonieux. L'image admet qu'elle est une illusion.
Que signifie ce travail pour vous ?
Avec ces photographies, j'ai mis un point d'honneur à ce que tout soit parfait, c'est pourquoi je les ai soumises. Mais sans la liberté que m'a laissée mon client, cela n'aurait pas été possible.
Qu'attendez-vous de cette nomination, en plus du prix dans la catégorie photographie publicitaire ?
C'est un événement social, on pourra voir et parler à d'autres photographes. Ce sera certainement un lieu de rencontre agréable.
Entretien : elk
Catégorie : Photographie publicitaire
Mandataire : Calendrier pour l'entreprise Solenthaler Recycling AG
Agence : Continent St. Gallen
"Toutes les photographies soumises
Jonathan Heyer
"Je préfère travailler sur de grands plateaux et avec de grandes constructions".
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Jonathan, as-tu été surpris par ta nomination au Prix suisse de la photographie ? Question difficile... J'ai été surprise d'être nominée avec ce travail. J'ai soumis trois travaux au total et, pour être honnête, celui de Cleandent était mon préféré. Elle avait déjà gagné le bronze à l'ADC dans le domaine de la photographie. J'ai donc été un peu, enfin, comme je l'ai dit, surpris. Quels sont les travaux qui te plaisent le plus ? Ce que je fais principalement : la photographie publicitaire. J'ai un studio depuis cinq ans, et c'est aussi ce qui me plaît le plus. Je mets beaucoup de cœur à l'ouvrage. Outre la photographie publicitaire classique, je fais aussi des photos pour la NZZ am Sonntag et le magazine Z, généralement dans le domaine de la mode ou du style. |
Poursuis-tu d'autres projets en dehors de ton travail, réfléchis-tu à certains thèmes ?
Récemment, j'ai tourné deux clips vidéo, l'un pour Marc Sway et l'autre pour Richie, anciennement Plüsch. Mais ce sont des exceptions. En fait, je fais exactement ce que je veux avec mon studio. Je préfère travailler sur de grands plateaux et avec de grandes constructions, car c'est là que les possibilités de mise en scène sont les plus larges.
Dans le travail nominé, tu as réalisé trois photos pour le label Terra Suisse de Migros. Lorsque je les ai vues pour la première fois, je me suis demandé ce qui avait été photographié et ce qui avait été généré par ordinateur.
Les images du lapin, de la grenouille et de la belette se composent de deux prises de vue, une photo d'arrière-plan et une photo de studio. La photo d'arrière-plan montre un paysage inchangé, tel qu'il se présente à l'œil. En studio, en revanche, les animaux et d'autres éléments du premier plan ont été photographiés. Ensuite, les deux plans ont été réunis, sur ordinateur bien sûr.
Tous les trois, le lapin, la grenouille et la belette, sont représentés dans des poses assez peu naturelles - le lapin et la belette, visiblement détendus, croisent leurs pattes avant derrière leur tête...
Oui, c'était un peu difficile de le faire rentrer dans la boîte. Le lapin et la belette sont des spécimens empaillés, la grenouille a été modelée. Les mettre dans la position souhaitée et leur donner un aspect crédible a été un travail de titan. Notamment parce que nous avons été confrontés à un problème plutôt insolite, à savoir qu'il n'a pas été facile de trouver des taxidermistes qui voulaient montrer les animaux dans une pose non naturelle...
Au total, c'est donc un effort considérable qui a été fait.
Oui, Migros avait des exigences très élevées pour les images : elles devaient montrer des mondes surréalistes et en même temps une très belle nature. De plus, il ne fallait pas représenter des monocultures, c'est-à-dire des champs de blé ou de légumes purs, mais une agriculture diversifiée, afin de tenir compte du label Terra Suisse, qui représente justement des produits issus d'une agriculture diversifiée et respectueuse de la nature. Il était très important d'éviter les monocultures. Pour mettre davantage l'accent sur l'agriculture diversifiée, on a en outre choisi des animaux et des plantes dont les espèces sont protégées.
Qu'attends-tu de cette nomination, en dehors du prix dans la catégorie photographie publicitaire ?
C'est bien que mon nom soit à nouveau mentionné, c'est bien sûr aussi une sorte de publicité pour moi. Et c'est aussi agréable de voir les photos en grand.
Entretien : elk
Catégorie : Photographie publicitaire
Mandataire : Campagne d'affichage et d'annonces pour Terra Suisse / Migros
Agence : Exxtra Communication
"Toutes les photographies soumises
Maurice K. Grünig
"Je vis de la photographie commerciale, j'ai besoin de mes propres projets".
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Madame Grünig, la nomination au Prix suisse de la photographie vous a-t-elle surprise ? Oui, beaucoup. J'ai déjà soumis trois ou quatre travaux, ce qui fait partie de mon travail de photographe, mais jusqu'à présent, aucun n'a été nominé. Bien sûr, cela dépend beaucoup des membres du jury, qui aiment ou n'aiment pas les photos. Et chaque année, de très nombreux travaux sont présentés. J'ai assisté à la Preview Day, la sélection était énorme. C'est justement pour cette raison que je me suis totalement réjouie. Vous avez cette fois saisi une auto-promotion pour votre communauté d'ateliers - dans quel domaine travaillez-vous habituellement ? Je suis indépendante depuis 16 ans maintenant et je fais beaucoup de reportages, par exemple dans le domaine de l'éducation. |
Par exemple, celles sur les régions et leurs particularités culinaires. Pour cela, je collabore souvent avec les magazines Salz und Pfeffer ou Buon Gusto. De temps en temps, je fais aussi des photos dans le domaine de l'architecture et de l'architecture d'intérieur. Je me déplace là où quelque chose a un rapport avec l'homme et la vie.
Poursuivez-vous des projets personnels en plus de vos commandes ?
Oui, et c'est très important pour moi. Je vis de la photographie commerciale, j'ai besoin de mes propres projets. En d'autres termes, je gagne ma vie grâce à mon travail de commande - j'ai deux enfants - et mon travail privé me donne toujours des impulsions importantes pour des travaux de commande. Pour moi, il est très important d'avoir un endroit où je peux vivre mes propres idées, sans exigences extérieures. Mais mes projets privés, que j'expose ensuite, prennent généralement plus de temps.
Quels sont les thèmes que vous abordez dans vos propres travaux ?
J'ai par exemple accompagné pendant un an les nonnes du couvent de Müstair, qui n'autorisent normalement pas l'accès aux personnes extérieures. Pour cela, je me suis rendu à plusieurs reprises au monastère pendant une semaine ou quelques jours et j'ai suivi en photo la manière dont ces vieilles femmes géraient ensemble leur quotidien. Il y avait quelque chose de très archaïque. Grâce à Pro Helvetia, j'ai en outre eu la possibilité de travailler pendant six mois au Caire. Les trois premiers mois, j'ai photographié pour moi-même, puis j'ai accompagné des élèves d'une classe de photographie avec lesquels j'ai réalisé un travail sur leurs familles. L'enseignement et le travail dans le monde arabe m'ont beaucoup marqué. Cela fait maintenant dix ans, j'envisage de refaire le même travail. Mais cela prend du temps.
Vous avez saisi une auto-promotion pour votre communauté d'ateliers. Comment a-t-elle été créée ?
Nous partageons un atelier à quatre depuis 15 ans, mais nous ne l'avions encore jamais présenté à l'extérieur. C'est ainsi que nous avons eu l'idée des créatures, qui seraient toutes composées de matériaux qui traînent chez nous - clous, bandes de film, CD, câbles électriques, etc. Nous avons ensuite imprimé des cartes postales avec les photographies des créatures.
Dans la description de votre travail, il est dit que les photographies ont été prises sur le vif, sans préparation. Pour cela, elles ont presque l'air un peu trop bonnes.
Oui, la formulation est peut-être un peu ambiguë. Bien sûr, le lieu et l'éclairage ont été délibérément choisis, même si je n'ai utilisé que la lumière du jour et un luminaire. Il s'agissait néanmoins de montrer les créatures comme si elles étaient apparues soudainement dans le bureau. Les photos doivent paraître banales, presque aléatoires.
Qu'attendez-vous de cette nomination, en plus du prix dans la catégorie photographie publicitaire ?
Cette nomination est déjà une immense récompense pour moi. C'est aussi une confirmation de mes années de travail, qui ont toujours été accompagnées d'incertitudes. Qu'est-ce que j'espère ? Je me laisse surprendre. La nomination est le plus important.
Entretien : elk
Catégorie : Photographie publicitaire
Mandataire : Série de cartes postales, autopromotion / Ateliergemeinschaft Ottostr. 17, Z
"Toutes les photographies soumises
