Im Musikjungle
Roli Schmid kann in seinem Jingle Jungle Tonstudio jetzt 400'000 Musiktitel in einem digitalen Archiv anbieten.
Roli Schmid kann in seinem Jingle Jungle Tonstudio jetzt 400’000 Musiktitel in einem digitalen Archiv anbieten.Mit einem eigenen PodCast «Plagiate in der Werbung» hat es Jingle Jungle kürzlich auf Platz vier in der deutschsprachigen Hitparade der PodCasts geschafft. Der neuste PodCast erzählt über die Ursprünge der Archivmusik , diese liegen zurück in der Stummfilmzeit. Jene Zeit, in der die Filmmusik also erst erfunden werden musste. Doch blenden auch wir mal akustisch zurück. Angefangen hat es 1989 mit einem ganz einfachen aber in diesem Fall trotzdem sehr nachhaltig aufgenommenen Geräusch. Die Aktiengesellschaft von Jingle Jungle war erst zehn Tage gegründet, als ein Telefon Roli Schmid aus seinem Schlaf schrillte. Am anderen Ende der Leitung versuchte ihm jemand zu erklären, wieso nach der Brandstiftung durch einen Alkoholiker das frisch eingerichtete Tonstudio im Keller eines Jugendhauses nur noch eine Ruine ist. Was nun? Die Aufträge waren da – und so hat Schmid eben noch einmal auf «replay» gedrückt und im Untergeschoss seines Wohnhäuschens auf dem Land ein improvisiertes Musikstudio eingerichtet.
Hier wirkte der inzwischen bekannteste Sound-Tüftler der Schweiz bis 1996. Seither ist sein akustisches Reich mit vier Tonstudios und drei Aufnahmekabinen an der Riedtlistrasse in Zürich eingerichtet. 14 feste Mitarbeiter arbeiten hier für Jingle Jungle, darunter sechs Tontechniker, ein IT-Supporter für die hochkomplizierten Anlagen sowie das Backoffice, welches auch den Online-Casting-Service für die mittlerweile in den Jungle integrierte Sprecheragentur «Rent a Voice» betreut.
Jingle Jungle ist schnell gross geworden, als Roli Schmid und sein Partner 1990 das gesamte Erscheinungsbild für das Schweizer Fernsehen mit Signeten akustisch unterlegen konnte. Die gute Arbeit brachte schnell neue Jobs in der Werbung. Zuerst hat Jingle Jungle nur Sound designet. Bald kam die Idee: Jetzt mischen wir auch selber in der Postproduction mit. Seit 10 Jahren funktioniert das Studio als ganzheitlicher Dienstleistungsbetrieb für professionelle Audiovertonungen und Sprechervermittlung.
Als neuste Entwicklung in der Werbeszene, kann Jingle Jungle, neben eigenen Kompositionen, in diesen Tagen als erste im deutschsprachigen Raum und weiterhin exklusiv eine voll digitalisierte Archiv Music Library mit 400 000 Titeln anbieten. «Es haut dich um», meint Schmid, wenn er mit der früheren langwierigen Musikauswahl ab CD vergleicht. Einen Korb voller Platten aus dem Archiv holen, dann immer wieder eine neue Scheibe einlegen, warten und reinhören… Heute gibt er Suchbegriffe wie Piano, Jazz oder Japan, dramatisch, Strand, Action oder Romantik ein – es zirpt in der Technik – und der Kunde kann innert Sekunden seine Filmidee in Japan oder Brasilien je nachdem jazzig, romantisch oder dramatisch, futuristisch oder klassisch wirken lassen.
«Man kann kreativ Dampf ablassen, weil jede Filmszene ohne Aufwand mit verschiedensten Musikstilen ungewöhnlich schnell angeschaut und wieder geändert werden kann», schwärmt Schmid. Viel Aufwand hat hingegen die Programmierung und die direkte Anbindung an die Produktion dieses Archivs gekostet, das in naher Zukunft im deutschsprachigen Raum ausser bei Jingle Jungle und einigen ausgewählten Tonstudios nur noch bei grossen TV-Stationen zum Einsatz kommen wird.
Einige Monate hat Schmid zusammen mit seinem Sohn Colin an der Entwicklung seines digitalen Wunderwerks programmiert und dann immer wieder nächtelang tausende von Files rechnen lassen. Eine Arbeit, die sich bis jetzt zumindest kreativ und für Kunden mit wenig Musik-Budget lohnt: «Gute Musik ist fast die Hälfte des Films. Wenn ein Film schlecht ist, kann er durch die Musik gerettet werden. Grosse Bilder mit schöner Musik schlagen voll auf das Gefühl», ist Schmid überzeugt.
Angefangen mit diesem Gefühl hat es bei ihm schon als Teenager. Zum Entsetzen seiner Mutter habe er in dieser Zeit zwei Pianos mit dem Einbau spezieller Effekte wie zum Beispiel Reisnägeln an den Filzhämmern zu Schrott gespielt. Später hat er bei mehreren Plattenfirma buchstäblich von der Pike auf das Marketing der Musikindustrie kennen gelernt. Er wurde Mitarbeiter im Aussendienst verschiedener Labels und hat schliesslich mit seinen Kontakten den Schritt zur eigenen Band gewagt. Bevor sein Duo der Hitparade aber eine Chance geben konnte, waren bereits so viele Anfragen für die Vertonung von Werbespots da, dass nur noch ein Brand des Studios seine Karriere als Musiker hätte retten können. Aber selbst das hat in diesem Jungle der Jingles nicht mehr funktioniert.
Hier wirkte der inzwischen bekannteste Sound-Tüftler der Schweiz bis 1996. Seither ist sein akustisches Reich mit vier Tonstudios und drei Aufnahmekabinen an der Riedtlistrasse in Zürich eingerichtet. 14 feste Mitarbeiter arbeiten hier für Jingle Jungle, darunter sechs Tontechniker, ein IT-Supporter für die hochkomplizierten Anlagen sowie das Backoffice, welches auch den Online-Casting-Service für die mittlerweile in den Jungle integrierte Sprecheragentur «Rent a Voice» betreut.
Jingle Jungle ist schnell gross geworden, als Roli Schmid und sein Partner 1990 das gesamte Erscheinungsbild für das Schweizer Fernsehen mit Signeten akustisch unterlegen konnte. Die gute Arbeit brachte schnell neue Jobs in der Werbung. Zuerst hat Jingle Jungle nur Sound designet. Bald kam die Idee: Jetzt mischen wir auch selber in der Postproduction mit. Seit 10 Jahren funktioniert das Studio als ganzheitlicher Dienstleistungsbetrieb für professionelle Audiovertonungen und Sprechervermittlung.
Als neuste Entwicklung in der Werbeszene, kann Jingle Jungle, neben eigenen Kompositionen, in diesen Tagen als erste im deutschsprachigen Raum und weiterhin exklusiv eine voll digitalisierte Archiv Music Library mit 400 000 Titeln anbieten. «Es haut dich um», meint Schmid, wenn er mit der früheren langwierigen Musikauswahl ab CD vergleicht. Einen Korb voller Platten aus dem Archiv holen, dann immer wieder eine neue Scheibe einlegen, warten und reinhören… Heute gibt er Suchbegriffe wie Piano, Jazz oder Japan, dramatisch, Strand, Action oder Romantik ein – es zirpt in der Technik – und der Kunde kann innert Sekunden seine Filmidee in Japan oder Brasilien je nachdem jazzig, romantisch oder dramatisch, futuristisch oder klassisch wirken lassen.
«Man kann kreativ Dampf ablassen, weil jede Filmszene ohne Aufwand mit verschiedensten Musikstilen ungewöhnlich schnell angeschaut und wieder geändert werden kann», schwärmt Schmid. Viel Aufwand hat hingegen die Programmierung und die direkte Anbindung an die Produktion dieses Archivs gekostet, das in naher Zukunft im deutschsprachigen Raum ausser bei Jingle Jungle und einigen ausgewählten Tonstudios nur noch bei grossen TV-Stationen zum Einsatz kommen wird.
Einige Monate hat Schmid zusammen mit seinem Sohn Colin an der Entwicklung seines digitalen Wunderwerks programmiert und dann immer wieder nächtelang tausende von Files rechnen lassen. Eine Arbeit, die sich bis jetzt zumindest kreativ und für Kunden mit wenig Musik-Budget lohnt: «Gute Musik ist fast die Hälfte des Films. Wenn ein Film schlecht ist, kann er durch die Musik gerettet werden. Grosse Bilder mit schöner Musik schlagen voll auf das Gefühl», ist Schmid überzeugt.
Angefangen mit diesem Gefühl hat es bei ihm schon als Teenager. Zum Entsetzen seiner Mutter habe er in dieser Zeit zwei Pianos mit dem Einbau spezieller Effekte wie zum Beispiel Reisnägeln an den Filzhämmern zu Schrott gespielt. Später hat er bei mehreren Plattenfirma buchstäblich von der Pike auf das Marketing der Musikindustrie kennen gelernt. Er wurde Mitarbeiter im Aussendienst verschiedener Labels und hat schliesslich mit seinen Kontakten den Schritt zur eigenen Band gewagt. Bevor sein Duo der Hitparade aber eine Chance geben konnte, waren bereits so viele Anfragen für die Vertonung von Werbespots da, dass nur noch ein Brand des Studios seine Karriere als Musiker hätte retten können. Aber selbst das hat in diesem Jungle der Jingles nicht mehr funktioniert.
Andreas Panzeri
