Du 13 au 17 mai 2025, le Concours Eurovision de la chanson a plongé la ville de Bâle dans un état musical exceptionnel. Alors que les compétitions elles-mêmes se déroulaient dans la St. Jakobshalle, le hall 1 de la Foire de Bâle accueillait entre autres le Village Eurovision. Ce lieu de rencontre central est devenu le cœur battant des fans de l'ESC venus de toute l'Europe et a proposé un programme varié avec des concerts en direct, des projections publiques et des possibilités de se restaurer.

Pour créer l'atmosphère de cet espace, MCH Group s'est adressé à l'agence créative stratégique Yellow pour un projet grand format. Il s'agissait de concevoir une bannière qui s'étendait sur 600 mètres et traversait tout l'espace.

Dans le cadre des directives de l'ESC en matière de branding, la conception a mis des accents visuels dans le vaste espace d'exposition. L'équipe créative a pris en compte aussi bien les données techniques de la construction des bus que la division fonctionnelle du hall en différentes zones d'expérience. Pour chaque secteur, Yellow a développé un concept visuel qui soutenait la fonction respective de la zone tout en garantissant une image d'ensemble cohérente. Dans l'esprit de la devise de l'ESC "United by Music", le concept de design de Yellow a contribué à ce que les 190'000 visiteurs puissent vivre le festival international de musique dans un environnement attrayant et plein d'ambiance.

Responsable chez MCH Group : Lorenz Schibler, Fabian Petignat (externe). Responsable Agence : Jaune.

Les courts métrages de 45 secondes présentent les artistes avant leur prestation en direct et ont été tournés dans des lieux choisis dans toute la Suisse : des sommets enneigés du Cervin au CERN, en passant par des petites places de village et des décors quotidiens surprenants. Les films ne mettent pas seulement en scène les artistes, mais aussi les ambassadeurs suisses qui représentent la diversité et la profondeur culturelle de la Suisse.

La SSR a attribué le mandat à Dynamic Frame en novembre 2024, après un pitch en plusieurs étapes. Selon les informations fournies, le concept a convaincu par son ouverture conséquente aux contrastes : collaboration créative au-delà des disciplines, rencontres surprenantes entre artistes et lieux suisses non seulement iconiques, mais aussi quotidiens, inconnus ou inattendus. En outre, une réinterprétation moderne des affiches touristiques suisses classiques a servi de leitmotiv visuel. Dans la phase finale, un film pilote a été produit en deux semaines, démontrant ainsi que le concept et la production sont réalisables.

Jusqu'à fin janvier, l'équipe a développé les scénarios des 37 films dans une Writers Room. La direction créative a été assurée par les directeurs de la création Luca Zurfluh et Jen Ries, en étroite collaboration avec le directeur artistique de l'ESC de cette année Artur Deyneuve ainsi que les producteurs de la SSR Mira Bürgi et Marco Krämer. Ils ont été soutenus par l'auteur Gregor Brändli et le directeur technique Jonas Fischer, qui était également l'un des DOP. Les illustrations des cartes postales, utilisées comme élément central des films, ont été réalisées en collaboration avec le studio d'animation zurichois Vaudeville. D'une manière générale, toutes les équipes et tous les partenaires impliqués étaient presque exclusivement originaires de Suisse.

Une prouesse logistique

Avec 37 jours de tournage dans toute la Suisse entre février et avril 2025, le projet représentait un énorme défi, non seulement en termes de contenu, mais aussi de logistique, comme l'explique Dynamic Frame. Ainsi, la production a été répartie entre dix équipes de réalisateurs et de cameramen, qui ont travaillé selon un calendrier précis : Pendant qu'une partie des équipes tournait déjà, d'autres étaient en route en parallèle pour repérer et préparer les lieux de tournage à venir. Cette structure imbriquée de production active et de planification préalable a nécessité une grande flexibilité et une communication étroite - d'autant plus que de nombreux artistes participants n'ont été confirmés que quelques semaines avant la date de tournage. Les histoires, les lieux et les matchs avec les artistes ont donc souvent dû être développés et mis en œuvre dans des délais très serrés.

Une équipe de production solide, composée de Luzius Fischer (producteur exécutif), Theresa Berres (productrice créative), Jeanna Koba (productrice de ligne), Susanne Bucher (directrice de production) et Timo Raddatz (producteur artistique), a veillé à ce que chaque détail s'emboîte parfaitement.

Campagne intégrée avec valeur de collection

L'un des points forts du projet a été la réalisation physique des cartes postales : Dynamic Frame et Vaudeville ont produit une édition officielle et limitée des cartes, qui ont été vendues pendant le week-end de la finale de l'Eurovision à Bâle et sont disponibles en ligne pour les fans du monde entier.

Partenaires : Vaudeville - design de cartes postales, Toniq- musique et design sonore, Das Alte Lager - animation, VFX Tristesse - design de polices, Get Some Popcorn - soutien à la production. Producteurs : Luzius Fischer (producteur exécutif), Theresa Berres (productrice créative), Jeanna Koba (productrice de ligne) Susanne Bucher (directrice de production) Timo Raddatz (producteur artistique) Alina Graber (assistante de production), Jess Baumgartner (assistante de production), Sven Bischof (assistante de production), Joris Keller (assistante de production), Manuel Freivogel (location manager Bâle). Équipe créative : Luca Zurfluh (directeur de la création), Jen Ries (directeur de la création), Gregor Brändli (écrivain), Jonas Fischer (directeur technique). Directeurs : Max Carlo Kohal, Dominik Bauer, Garrick Lauterbach, Maximilian Speidel, Lukas Wälli, Omar Manai, Laurids Jensen, Luca Zellweger, Yannis Petrone, Dave Bullivant. Les AOP : Jonas Fischer, Raphael Happel, Tobias Kubli, Yannik Krayss, Rokas Šydaikis, Tim Holder, Nicolas Heitz, Joel Lopez. Postproduction : Daniel Blumensev - superviseur de postproduction & monteur, Noa Röthlisberger - superviseur supplémentaire de postproduction, Nicolas Bechtel - monteur, Jonas Ulrich - monteur, Simon Hardegger - coloriste, Valentin Huber - animation & VFX, Ivan Lüthi - animation & VFX, Sisley Vece - assistant monteur, Luca Vaccani - assistant monteur, Kilian Spinnler - musique & design sonore, Dominique Dreier - musique & design sonore. Département d'art : Dominique Steinegger, Luis Botter Maio, Fabian Lüscher. Équipe technique : Sven Brauchli, Nora Boissenot, Adrian Niedermaier, Sam Heuberger, Kevin Prinz, Deborah Rhyner, Miguel Sousa, Noah Frey, Constantin Popp, Simon Wottreng, Mischa Mueller, Elia Quadri. Maquillage et coiffure : Anja Luck, Jasmin Berger, Sarah Gmuer, Snesha Bloom, Sofia Sing, Selina Wipfli, Noémie Bellwald.

Pendant une semaine, la musique sera à l'honneur en Suisse et en Europe. Pour célébrer cet événement, Uber Karaoke sera en tournée à Zurich, Bâle et Lausanne du 15 au 17 mai, afin d'offrir à ses passagers un moment musical gratuit. Dans chaque ville, un van entièrement équipé pouvant accueillir jusqu'à quatre personnes sera mis à disposition.

Invité spécial : Luca Hänni

Pour un temps fort spécial, Uber s'est associé au musicien suisse Luca Hänni. Le chanteur, qui s'est classé quatrième au Concours Eurovision de la chanson en 2019, sera présent en personne le 16 mai à Bâle. Certains utilisateurs auront alors la chance de partager un trajet avec lui, y compris pour chanter.

"L'idée d'Uber m'a plu dès le début. Elle est amusante, assure une bonne ambiance et me donne l'occasion d'être proche de mes fans. Je ne voulais pas laisser passer ça", explique Luca Hänni.

En décembre, l'équipe du projet ESC a annoncé un partenariat créatif avec l'ADC Switzerland (Markt-kom.com a rapporté). Les Young Members de l'association ont pu soumettre des idées pour faire naître la joie au sein de la population pour ce méga-événement musical. En collaboration avec l'équipe gagnante de l'agence TBWA\Switzerland, une campagne d'image a vu le jour et a été présentée la semaine dernière à la Fondation Beyeler. Elle est visible depuis fin avril 2025 dans toute la Suisse sur les chaînes de la SSR et des partenaires médias de l'ESC.

L'équipe gagnante, composée de Naomi Gulla (directrice artistique), Alisea Ferrara (directrice artistique junior), Selina Engeli (copywriter créative junior) et Fabrice Studer (motion designer junior), était accompagnée de Manuel Wenzel (Chief Creative Officer), Sarah Rüegger (Creative Director), Claudia Sigg (Group Account Director) et Domenico Catena (Dop and Edit).

"C'était un plaisir de voir le nombre de jeunes créatifs qui ont répondu à notre appel. Nous avions devant nous de nombreuses idées qui allaient dans les directions les plus diverses - c'est intéressant de voir comment les jeunes pensent", a déclaré Thomas Wildberger, président de l'ADC. "Nous avons opté pour une idée qui était proche du slogan et qui le poussait même à l'extrême, de manière à ce qu'elle puisse être adaptée à de nombreux canaux. Pour atteindre au final l'objectif principal de la campagne, à savoir susciter l'enthousiasme non seulement chez nous, mais aussi chez la population, qui peut désormais vraiment se réjouir de l'ESC. Un grand merci et 12 points pour les jeunes créatifs de l'agence TBWA\ Switzerland !"

Une expérience visuelle et sonore : la scène enthousiasme les fans
Avec le leitmotiv central "Unity Shapes Love", l'ESC 2025 mise sur la force unificatrice du dialogue et de la musique. Le directeur artistique Artur Deyneuve explique : "Si nous nous écoutons les uns les autres, nous trouverons aussi l'amour". Le cœur emblématique de l'Eurovision, symbole d'unité, est ainsi visualisé dans une optique pulsative.

La scène elle-même, conçue par le célèbre Production Designer Florian Wieder, inspirée des montagnes suisses et de la diversité culturelle, a rencontré un écho tout à fait positif dans les premiers commentaires sur YouTube :

• "La scène a vraiment l'air incroyable !"
• "La meilleure chose est la scène, qui est tout simplement incroyable !"
• "Cela ressemble au meilleur concept de scène et à la meilleure musique à thème que l'ESC ait jamais eus. J'adore ça".

Avec son design immersif, la scène pose de nouveaux jalons pour l'ESC. Wieder à ce sujet : "Notre objectif était de créer un concept de scène révolutionnaire - une expérience holistique comme on n'en a jamais vu à l'ESC".

Univers sonore : la tradition rencontre la modernité
La mise en scène musicale souligne également l'identité suisse : des beats entraînants côtoient des éléments traditionnels comme le chant du yodel, les tambours bâlois et les cors des Alpes. "Nous avons créé un morceau audacieux et plein d'énergie qui, avec ses beats et ses surprises musicales, prépare le public à une expérience inoubliable", explique Deyneuve.

Discussion sur le choix de la police
L'identité visuelle ne suscite pas seulement l'enthousiasme. Le choix de la police de caractères polarise la communauté des fans :

• "Opportunité manquée d'utiliser Helvetica".
• "Je l'aime vraiment... sauf la partie Times New Roman lol".
• "Pour moi, cette police de texte me donne des flashbacks de l'année 1956".

Malgré ces critiques, les avis positifs l'emportent : "The concept is pretty good... will need to see it more to love it".

Billets et partenaires
Le site Vente de billets par Ticketcorner débute par une préinscription qui durera jusqu'au 10 janvier 2025. Les billets seront disponibles uniquement sur mobile. Des sponsors nationaux comme Novartis et Swisscom ainsi que les CFF en tant que partenaires de transport assurent l'organisation du plus grand événement musical du monde.

Prochaines étapes
Le tirage au sort de la demi-finale, qui aura lieu le 28 janvier 2025, constituera le prochain jalon sur la voie de l'ESC 2025 à Bâle.